如果您曾經(jīng)接觸過黑白攝影,我想您一定了解畫面中的對比有多么的重要。對比增加了圖像的視覺深度,并為圖像添加視覺錨點,使其照片更加引人注目。 對比不僅僅在黑白照片中很重要,如今的每一張照片都需要有完整的色調(diào)范圍才能成為一張有效的照片。了解對比幫助觀眾與照片互動是提升攝影技能的重要一步。如果您知道如何使用對比,就可以通過該它引導觀眾的注意力到主題,幫助您創(chuàng)建出色的圖像。 在本文我們將系統(tǒng)的了解攝影中的對比,并通過實際的拍攝解析,讓照片不再平平無奇。 圖像需要什么樣的對比?在攝影的意義上對比到底是什么?它有什么作用?在攝影中如何理解它? 其實簡單的說對比在我們的作品中只需要完成一個任務,我們可以將這個任務定義為“特殊”。“特殊”意味著將主體與周圍的一切相比變的特別,并產(chǎn)生脫穎而出的效果。也意味著當我們把兩個完全相反的元素放在一起的時候,它可以用來吸引注意力到你的圖像中的一個重要元素。 攝影的對比也是使照片產(chǎn)生紋理,高光,陰影,顏色和清晰度的主要因素。知道如何使用對比將幫助您創(chuàng)建醒目的圖像,這也攝影師用來引導觀眾注意力至主題的重要工具。不同的對比形式與場景的應用可以產(chǎn)生我們所需的不同情感。通常情況下我們將對比分為兩種,分別是“色調(diào)對比”與“色彩對比”。
對比的概念在攝影中一直都非常受歡迎,但也也非常容易讓人產(chǎn)生困惑,因為實現(xiàn)它的方式有很多種,但是產(chǎn)生的效果大相徑庭。 圖像中的色調(diào)對比對于色調(diào)對比我們不妨從單色圖像開始進行解釋,因為它們比彩色圖像更容易理解。思考一下以上兩張圖片,哪一張的對比較大? 第一張孔雀起飛的圖像有黑白兩色,基本上沒有中間的陰影,對比很明顯。然而第二張野雞的圖像有一系列的灰色,從一些曝光過度的區(qū)域(完全白色)到暴光不足(完全黑色)的背景。答案是,這兩張照片都有很高的對比,但以不同的方式,使觀眾形成了不同的印象。從技術上講,第一幅圖像的對比度更高,達到了照片的最高對比度。色調(diào)對比通常用三種方式來描述:高、低或正常。在本文中,我將使用直方圖來演示圖像的色調(diào)范圍,所以我們先來簡單的理解下直方圖。 直方圖工具: 標準圖像具有256級灰度,范圍從0(純黑色)到128(中灰)到255(純白色),直方圖是這些色調(diào)的最直接展現(xiàn),顯示了形成圖像的每個色調(diào)的多少。 因此,在左側有一個大峰值的直方圖顯示圖像會有很多較暗像素。在右側有一個大的峰,表明它有許多明亮的像素。如果中間產(chǎn)生峰值,說明圖像中有很多的中間調(diào)。通過直方圖我們不但可以觀察圖像來判斷色調(diào)的范圍,也可以在拍攝時使用直方圖幫助我們獲得更精確的圖像。 高對比度圖像: 如果照片有很多暗色調(diào)和亮色調(diào),比如在明亮的背景下有一個黑暗的剪影,那么我們可以說圖像有一個較高水平的色調(diào)對比度。高對比度的圖像光譜通常體現(xiàn)在直方圖的兩端,主要由高光和陰影組成,只有很少的中間調(diào)。高對比度的圖像可能會顯得生硬且戲劇化,伴有較深的紋理和強烈的色彩,可以產(chǎn)生非常深刻的效果,往往會使圖像在觀看者面前“脫穎而出”。根據(jù)主題的不同,高對比有助于給人一種尖銳和堅韌的感覺。例如,許多街頭攝影師拍攝的照片對比度相對較高。
底對比度圖像: 通常低對比度的圖像幾乎沒有高光或陰影,實際上只是中間調(diào)。在不同陰影之間沒有太多變化,從而創(chuàng)造了一個柔軟和平淡的照片。這樣創(chuàng)建的圖像主要包含不同的灰度。黑暗和光線的暗淡使圖像變得模糊,就像在霧天拍攝的圖像一樣。 但是它也可以是非常暗而沒有高光區(qū)域的圖像,或圖像非常明亮沒有陰影區(qū)域的圖像。 低對比度不適合拍攝需要制造驚艷效果的主題, 因為它往往會產(chǎn)生一種更柔和且夢幻的感覺。但只要符合對應的題材,它仍然也是一個很好的選擇。例如低對比度可以體現(xiàn)一復古個的外觀,所以低對比度在復古人像攝影中很受歡迎。 如何通過后期處理調(diào)整圖像的色調(diào)對比? 一般來說,在后期處理中控制色調(diào)對比相比于使用相機要容易。如果對的相機在場景中捕捉對比度的方式不滿意,任何編輯程序都可以讓它很容易糾正。通過之前的對直方圖的理解為基礎,我們可以使用Photoshop中的曲線工具快速調(diào)整圖像,根據(jù)要表達的情緒進行調(diào)整至想要的色調(diào)對比。通常我們只需要在曲線上面調(diào)整三個錨點,分別用于陰影,中間調(diào)和高光(不包括黑場和白場)。 增加對比:對曲線最簡單的調(diào)整之一就是增加對比度。為此,我們僅需將左邊的陰影錨點向下拖動,通過曲線使其陰影進一步變暗。在右邊的高光處向上拖動曲線使其高光進一步變亮。 減少對比:為了營造某些特定的效果,我們也可以減少對比。為此,在左邊的陰影處向上拖動曲線,使其圖像陰影處變亮。在右邊的高光處向下拖動曲線,使其高光變暗。 整體調(diào)整:我們也可以應用曲線工具進行圖像的整體亮度調(diào)整,當我們按住中間調(diào)錨點向上拖動將增加圖像的整體亮度。反之亦然,向下拖動將減少整體亮度。 圖像中的色彩對比色彩理論是一個相當復雜的知識體系,挑選顏色并把它們放在一起以達到預期效果是一門科學。當然色彩在現(xiàn)代攝影中也是一個非常重要的元素,而恰好對比在其中扮演著重要的角色。色彩對比在攝影中的應用,可以幫助主體脫穎而出或與背景融合。因此,我們可以用顏色和對比度來激發(fā)情感和興趣。 實際上我們可以將色彩對比分為三個屬性進行理解,它們分別是:色相、飽和度和亮度。 色相對比度: 原色也就是主色,當它們混合時就會產(chǎn)生二次色(間色)。如果主色調(diào)和次色調(diào)混合,就得到三次色(復色),以此類推我們可以得到千萬種顏色,這些顏色最終可以通過色輪的方式呈現(xiàn),并看到不同的顏色差異。高色相對比度包括輪上彼此相對或接近相對的顏色,也就是我們通常說的對比色或互補色。較低的色相對比度會包括色輪上彼此相鄰或相距較近的顏色,也就是我們通常說的鄰近色或類似色。 高色相對比度:在色輪上呈現(xiàn)幾乎彼此相對的顏色,因為它們主要由補色組成,彼此之間形成強烈對比 ,產(chǎn)生的效果大膽而且具有戲劇性。例如我們通常將顏色分為冷色或暖色,當將暖色與冷色配對時會發(fā)生顏色對比,例如藍色(冷)和黃色(暖)。 低色相對比度:照片上的顏色都趨于色輪上彼此相鄰的顏色對比度就會變的很低,因為它們是由相似的顏色組成的,這通常應用在讓人感到平靜或放松的場景。例如使用較淺和較深的黃色和橙色來實現(xiàn)具有較低對比度的顏色的照片。對比度較低的照片更安靜,通常適合季節(jié)性風景圖像。 飽和度對比: 顏色之間的另一種對比方式是它們的飽和度,飽和度也被稱為“強度”和“色度”,它指的是在顏色中的主導地位。在色輪的外緣是“純”色,當我們移動到色輪的中心,我們用來描述顏色的色調(diào)就越來越淡。當我們到達色輪的中心時,將沒有一種顏色占主導地位,這些顏色直接在中軸被認為是去飽和的。 飽和度只與顏色的純度有關,飽和度的對比度是高純度強烈的顏色(色輪邊緣色彩)和暗淡的顏色(色輪中心色彩)之間的對比。 亮度對比: 亮度是特定顏色的相對亮度或暗度,從黑色(無亮度)到白色(全亮度),然而亮度也強烈影響顏色。亮度測量的是與特定色調(diào)混合的黑或白的相對程度。亮度或值的影響是相對于其他值的組成。我們可以把一種顏色放在深一點的顏色旁邊,讓它看起來淺一點。 元素之間的值差異越大,它們之間的對比度就越大。因此,亮度是顯示對比和顯示元素層次的好方法,可以組合起來以產(chǎn)生戲劇性的效果。例如,草原上因強光引起的明亮的綠色可以與缺少光線的暗綠色形成對比,即使兩者的顏色和色調(diào)相似。 如何通過后期處理調(diào)整圖像的色彩對比? 在后期處理中調(diào)整色彩對比度最簡單的方法是使用“色相/飽和度”調(diào)整。在此我將使用Photoshop來演示,當然Lightroom也允許通過HSL進行調(diào)整。色相/飽和度工具允許我們選擇想要調(diào)整的顏色范圍。默認情況下,選擇要改變的顏色將是“主色”,這意味著將調(diào)整應用到所有的顏色平等。但是,我們可以將其更改為僅對選定的顏色范圍應用調(diào)整。
在進行任何更改之前,對話框底部的頂部顏色欄表示顏色在色輪上的順序。下方顏色欄顯示您調(diào)整后的顏色。當您選擇要調(diào)整的單個顏色時,顏色條之間會出現(xiàn)調(diào)整滑塊,以便您可以定義要調(diào)整的顏色范圍。 對調(diào)整滑塊我們可以執(zhí)行下列操作:
要一起移動顏色欄和調(diào)整滑塊,可以按住Ctrl鍵(在Mac OS中為Command鍵)并拖動它。 通過后期調(diào)整色彩的對比可以對圖像產(chǎn)生巨大的變化,您的目標是增加或減少,具體取決于您需要圖像傳達的視覺效果。 結語和大多數(shù)攝影技巧一樣,想要盡快的掌握對比需要我們調(diào)整自己看待世界的方式,嘗試透過相機去看待每一個場景,而不是通過物體。研究和分析自己以及其他攝影師拍攝的作品,也有助于我們更好的理解。這些不同形式的對比一旦掌握就可以在我們的照片中產(chǎn)生獨特的風格。 這里是巨人攝影,攝影愛好者心中的“哈佛”,感謝您的關注 |
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