印象派、后印象派與新印象派 在西方繪畫史上印象主義繪畫是具有劃時(shí)代意義的藝術(shù)流派,19世紀(jì)七八十年代達(dá)到了它的鼎盛時(shí)期,其影響遍及歐洲,并逐漸傳播到世界各地,但它在法國取得了最為輝煌的藝術(shù)成就。 關(guān)于印象主義可以劃分為印象派、后印象派和新印象派,那么它們?nèi)咧g有什么區(qū)別和聯(lián)系呢? 日出·印象,莫奈 總的而言,印象派表現(xiàn)的是眼睛直接看到的東西,就是表現(xiàn)非??陀^的東西。 后印象派則更重視自己主觀的感情,表現(xiàn)自己的主觀情緒,這種色彩是不是客觀物體的原來色彩已經(jīng)不重要了,更重要的是用這種的物象來表達(dá)人類自身內(nèi)心的一種主觀情感。 新印象派,則是一本正經(jīng)研究光學(xué)原理的考究派,也被稱之為“點(diǎn)彩派”。 印象派繪畫 外文名稱:Impressionist painting 19世紀(jì)后半葉到20世紀(jì)初,法國涌現(xiàn)出一大批印象派藝術(shù)大師,他們創(chuàng)作出大量至今仍令人耳熟能詳?shù)慕?jīng)典巨制,例如馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》等。 草地上的午餐,馬奈 印象派繪畫的最重要成就,就是發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)戶外自然光下的色彩,捕捉大自然的瞬間變化。為了捕捉瞬間的“印象”,印象派繪畫在構(gòu)圖上往往較為隨意,力求突出畫面的偶然性,增加畫面的生動(dòng)和生活氣氛,凸顯對(duì)內(nèi)心主觀意象的表達(dá)。 那么為什么叫做“印象派”呢?這是因?yàn)橛∠笈纱髱熌蔚囊环鶇⒄棺髌?,名叫《日出·印象》,后來大家就把這一派畫家叫做“印象派”了。 從文藝復(fù)興以來的西方早期古典主義的畫風(fēng)主要是在室內(nèi)畫畫,沒有強(qiáng)烈的陽光,只有柔和的室內(nèi)光,即使畫大自然,畫室外,也都是陰天效果,沒有強(qiáng)烈陽光的效果。 所以色彩不是那么明顯豐富,大多以微褐色為主調(diào),顯得特別古雅。 但到了十九世紀(jì),西方畫家對(duì)這種流行了幾百年的褐調(diào)子已經(jīng)煩了,想尋求突破。 正好那時(shí)是自然科學(xué)急速大發(fā)展的黃金年代,恩格斯說:“一個(gè)世紀(jì)創(chuàng)造出來的生產(chǎn)力超過過去幾千年的總和。” 所以那時(shí)西方正在流行“科學(xué)主義”,不管什么都要拿科學(xué)來審視一番。 印象派畫家不滿足于室內(nèi)光作畫,不滿足褐調(diào)子,他們要面向大自然,要探究陽光下的種種視覺規(guī)律。這也就是所謂“外光畫法”。 印象派不依據(jù)刻板的知識(shí),以瞬間的印象作畫。畫家們往往抓住一個(gè)具有特點(diǎn)的瞬間,快速地用畫筆把顏料直接涂抹在畫布上,他們更多考慮畫面的總體效果,較少地顧及細(xì)枝末節(jié)。 印象派的作品以粗放的筆法繪成,雖然作品缺乏修飾,但對(duì)光線和色彩的揣摩卻是到達(dá)了極致。 需要提醒的是欣賞印象派繪畫最好不要距畫太近,若貼近看則會(huì)感覺色彩支離破碎沒有混合在一起。 后印象派 外文名稱:Post-Impressionism 雖然后印象派是由印象派發(fā)展而來,甚至每一個(gè)后印象派畫家都曾經(jīng)有過印象派的作品,但是后印象派絕對(duì)不是對(duì)印象派的傳承和發(fā)展,而是站在了對(duì)立面。 后印象派將形式主義藝術(shù)發(fā)揮到極致,幾乎不顧及任何題材和內(nèi)容。 后印象派的代表藝術(shù)家有塞尚、高更、梵高等。 在藝術(shù)表現(xiàn)上,后印象派更加強(qiáng)調(diào)構(gòu)成關(guān)系,認(rèn)為藝術(shù)形象要異于生活的物象,用作者的主觀感情去改造客觀物象,要表現(xiàn)出“主觀化了的客觀”。 他們?cè)谧鹬赜∠笈晒馍删偷耐瑫r(shí),不是片面追求外光,而是側(cè)重于表現(xiàn)物質(zhì)的具體性、穩(wěn)定性和內(nèi)在結(jié)構(gòu)。 后印象派的繪畫對(duì)現(xiàn)代諸流派的發(fā)展有著重大的影響,直接導(dǎo)致了結(jié)構(gòu)主義的誕生。 塞尚的畫甚至不顧及透視和人體解剖,只是用各種色塊堆積成一個(gè)個(gè)似是而非的形態(tài)。 后印象派嚴(yán)格來說并不算是一個(gè)真正的派別,它主要是指印象派后的一些藝術(shù)家雖然曾經(jīng)做過印象派的通路人,卻走上了一條屬于自己的道路,他們的藝術(shù)理論和實(shí)踐都不同于印象派,他們不滿印象派過于客觀的描繪世界,停留于對(duì)物體表面光色的興趣上。 他們主張表現(xiàn)藝術(shù)家的主觀世界,認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)當(dāng)忠實(shí)于個(gè)人的感受和體驗(yàn),無需與客觀真相完全一致,應(yīng)當(dāng)以藝術(shù)家的主觀情感去改造客觀形象,表現(xiàn)主觀化的客觀。 后印象派畫家們都是在去世很久之后才得到了社會(huì)的承認(rèn)。但是,他們共同開啟了現(xiàn)代藝術(shù)的大門,在他們的創(chuàng)作思想、藝術(shù)觀念影響下,二十世紀(jì)產(chǎn)生了現(xiàn)代主義藝術(shù)的諸多藝術(shù)思想,例如:野獸主義、立體主義、表現(xiàn)主義、抽象主義等。 新印象派 西文名稱:neo-Impressionism 19世紀(jì)80年代后年期,一群受到印象派強(qiáng)烈影響的畫家掀起了一場技法革新。 他們不用輪廓線劃分形象,而用點(diǎn)狀的小筆觸,通過合乎科學(xué)的光色規(guī)律的并置,讓無數(shù)小色點(diǎn)在觀者視覺中混合,從而構(gòu)成色點(diǎn)組成的形象,被一些藝術(shù)評(píng)論家稱作“點(diǎn)彩派”。 新印象派的出現(xiàn)和科學(xué)的迅猛發(fā)展有密切的聯(lián)系。 光學(xué)和色彩學(xué)的理論以及實(shí)驗(yàn)成果,有力地推動(dòng)著包括繪畫在內(nèi)的造型藝術(shù)的觀念和技術(shù)的發(fā)展。 新印象派畫家們吸收了關(guān)于色彩對(duì)比以及顏色、色調(diào)并列所產(chǎn)生的混合效果的理論,認(rèn)識(shí)到單純色彩通過視覺的混合比色彩色素的混合更有藝術(shù)效果。 此派比印象派更進(jìn)一步的運(yùn)用科學(xué)化的描寫法追求對(duì)外光的表現(xiàn)。運(yùn)用色彩的分割理論,即分割法作畫。 從光學(xué)原理看,色光的混合,能增加光量,分割法是色光的混合,能增加光量,提高反射率與明度。畫家們?cè)诋嬅嫔鲜褂眉兩?,不在調(diào)色板上調(diào)混顏色,這樣中間色是在觀賞者(離畫面有一定的距離)的眼中自然混合而產(chǎn)生的。 根據(jù)這個(gè)原理,他們將色調(diào)分割成七種原色——即太陽光的七色,作畫時(shí)即純用原色小點(diǎn)排列,利用人們眼睛自行把色彩混合,而把調(diào)色的工作直接訴諸視覺作用。 例如:桃色是用白和紅色調(diào)成的,但如果把白色和紅色擺在一起,不使其混合,觀者的眼睛在一定的距離看過去,仍有“桃色”的感覺。 大碗島星期天的下午,喬治·修拉 新印象主義的倡導(dǎo)者是喬治·修拉。 修拉潛心研究關(guān)于色彩學(xué)的著作,試圖把感覺加以綜合上升到理性分析,變成科學(xué)的表現(xiàn)形式。他的畫尺寸很大,雖然數(shù)量不多,但卻有重要地位。 修拉的代表作是《大碗島的星期日下午》,在這幅畫中,人物眾多卻很少交搭,畫家運(yùn)用了精確而有條理的科學(xué)方法處理人物之間的空間距離。畫中穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)關(guān)系給人以古典藝術(shù)的印象。畫面上紅與綠、黃與紫、藍(lán)與橙的對(duì)比成為基本色調(diào)。 修拉很有才華,可惜英年早逝。 看完這篇文章,想必各位對(duì)三者之間的區(qū)別有一定了解了~ 很多人看了莫奈作品中的人物、風(fēng)景、睡蓮系列等,覺得喜歡。 其實(shí),我們覺得印象主義的畫容易被接受是有原因的,比如他們喜歡“追光”,色彩大多鮮亮、明快,又比如他們熱愛在自然中創(chuàng)作,描摹的都是我們能感同身受的、平凡的、生活的場景??吹枚吹糜淇?,是我們喜歡印象派的主要原因。 |
|