最近總看到我的朋友對著他的手機屏幕傻笑,我本以為他在看流量愛豆,誰能想到他居然在看廣告。 他告訴我,最近的廣告越來越有趣了,泰國的廣告都開始對童話故事下手了。 在泰國的那部廣告中,灰姑娘不穿水晶鞋。 白雪公主拒吃毒蘋果。 這背后的原因竟然是因為她們要做自己?然后廣告就引出了“你的故事你來寫”這句宣傳語。 而這句宣傳語居然是一款香水的標語。如果不是看到最后的話,誰能相信這是一個香水的廣告呢? 整個廣告看上去畫風異常地搞笑,但是隱藏在畫風背后的卻是對藝術的巧妙運用。 不管是廣告的拍攝地點、道具,還是鏡頭的掌控,每一幀尤其是公主們的特寫鏡頭,都很像藝術家手下畫出的絕美畫作。 藝術在廣告中的運用愈加頻繁,也愈加重要??梢哉f,在一定程度上,藝術在成就著廣告。 那么,如果是藝術家們來做廣告,廣告會被做成什么樣子呢? 對于此次設想,意外藝術擬邀了以下幾位藝術家:童心未泯畢加索、謎一樣的男子喬治·德·基里科、自負天才薩爾瓦多·達利以及科技達人Gil Bruvel。 童心未泯畢加索 繪畫風格最多變的畢加索思維最活躍,他肯定第一個想到廣告創(chuàng)意。 不少人以為畢加索是抽象派,畢竟他的畫,確實挺抽象的。比如:這是畢加索畫的《戴帽子的女人》。 畢加索《戴帽子的女人》 嗯......雖然畫作荒誕,但畢加索確實是個實打實的立體主義者,而且他還是創(chuàng)始人。 在立體主義中,畫家們經(jīng)常使用三角形、四方形、半圓形和菱形等多樣的幾何圖案來構成圖像,這也正是為什么我們覺得畢加索的畫很抽象的原因。 畢加索《三個音樂家》 這幅《三個音樂家》就是一幅典型的立體主義作品,以上我們說的幾種幾何圖形都可以在上圖中找到。 畢加索曾說過:“我花了四年時間過得像拉斐爾一樣,但用一生的時間,才能像孩子一樣畫畫。” 畢加索照片 畢加索的作品和孩童的想象力是相通的,孩子的畫作種不存在常規(guī)的限制,在畢加索的作品中一切皆有可能。 而立體主義的意義恰好就在這里,或許你看不懂它,但希望你感受得到它背后的含義。 在畢加索的畫中,他經(jīng)常會用改變視點的方法去表現(xiàn)事物,把三維空間轉化為平面,形成物象多視點的全景場面。因此,他的畫中才會有這么多奇怪的面龐。 兩只眼睛長在同一面?zhèn)饶樕?,這是畢加索的名作。 畢加索《哭泣的女人》 臉是長方形、三角形以及扇形拼接成的產(chǎn)物,也是畢加索的名作。 畢加索《女人頭像》 所以,畢加索一定會為自己的廣告人物設計一張獨特的臉。 而孩童般天馬行空的想象力則會讓他為廣告設計這樣的故事: 在飯局上為了阻止朋友買單,兩個朋友撕掉了對方的嘴。 謎一樣的男子喬治·德·基里科 “一個人必須把世界上的一切描繪成一個謎,并居住在這世界里,如同居住在一個巨大陌生的博物館中一樣?!薄獑讨巍さ隆せ锟?/p> 謎一樣的男子“喬治·德·基里科”很難懂,即使他第一個想到了創(chuàng)意,也可能會選擇第二個說出自己的創(chuàng)意。 喬治·德·基里科非常喜歡制造空間感,空洞卻不空蕩,仿佛每幅畫都籠罩著一種朦朧之感,就像幻境一樣。 設這個幻境的人是喬治·德·基里科,而能走出這個幻境的人也是他。 喬治·德·基里科《一條街上的憂郁和神秘》 這是他非常著名的一幅作品《一條街上的憂郁和神秘》。雖然畫中陽光充足,還有孩子在嬉戲。但畫中寂靜得詭異。 街道怪異的透視關系和光影表達以及遠處那名男子的影子,都使得整幅畫更加撲朔迷離。 喬治·德·基里科《Delights of the Poet》 這是他的另一幅作品《Delights of the Poet》。奇怪的天空顏色以及過于平靜的氣氛,總覺得畫上的兩個人握手之后會發(fā)生什么魔幻的故事。 這個喜歡給看者也喜歡給自己建設幻境的男子。如果是他要來做廣告的話,他的廣告首選人物一定是魔術師。 自負天才薩爾瓦多·達利 薩爾瓦多·達利是一個非常自負的人,他曾毫不吝嗇地說:“我是一個天才,我在母親的懷抱里早已意識到這個事實的存在?!?/p> 自信的性格和流淌在血液里的天才基因,使得他快速發(fā)現(xiàn)了超現(xiàn)實主義風格的訣竅,成為著名藝術家。 但是他太自負了,以為自己可以搶過畢加索和喬治·德·基里科。結果是,他搶到了第三個順序…… 著名精神分析學家西格蒙德·弗洛伊德認為每個人的意識都包括了意識、前意識和潛意識三個層次。 西格蒙德·弗洛伊德照片 意識只是冰山一角,前意識是基座,而潛意識才是核心。 達利正是意識到了這一點,所以他用盡各種極端方法讓自己產(chǎn)生幻覺,誘發(fā)潛意識。他還給自己的方法起了名字——“偏執(zhí)狂臨界狀態(tài)法”。 他快速入睡,再突然醒來,醒來后就馬上畫出夢境里的各種碎片場景。這樣的繪畫方法使得他的畫作荒謬又耐人尋味。 在他的作品中,可以同時出現(xiàn)癱倒的怪物、山和鐘表。 薩爾瓦多·達利《記憶的永恒》 也可能將拿破侖、沙漠和人群統(tǒng)一到一幅畫面當中。 達利《拿破侖的鼻子,搖身一變成為一名孕婦,帶著她的憂郁影子,在已毀壞的遺址中散步》 甚至在他的作品中同時出現(xiàn)漂浮在空中的鵝頭、雕塑手、西瓜,都不足為奇。 薩爾瓦多·達利《Feather equilibrium》 科技達人Gil Bruvel 面對一百多年前的老前輩們,Gil Bruvel自然要尊敬前輩,所以他會選擇在最后發(fā)言。 Gil Bruvel是美國雕塑家,他出生在意大利,在法國長大。 從九歲起他就開始學習繪畫、雕塑藝術,創(chuàng)造性的天賦和多年的知識汲取也讓他對結構和圖案產(chǎn)生濃厚的興趣,也奠定了他作品中的科技感。 Gil Bruvel這個名字可能很多人比較陌生,但沒關系,我們用作品說話。 Gil Bruvel的幾何和彩色雕塑作品 Gil Bruvel非常善用幾何圖形來表達作品,他的作品顆粒感極強??梢哉f,他追求的就是作品的像素化。 Gil Bruvel的幾何和彩色雕塑作品 看似凌亂但實則非常有規(guī)律的各種長方體也讓整個作品看起來格外的超前,極富有未來感。仔細看,上邊這幅作品看起來像不像我們雜亂的信息時代? 除此之外,Gil Bruvel也讓流線在作品中發(fā)揮到了極致。 Gil Bruvel《Flowing》 線條蜿蜒曲折卻異常流暢,360度透露著沖破物理和科學隱喻領域的流線性,表達著瞬間、永恒和未來。 而不銹鋼的選材也讓Gil Bruvel的這份科技感延續(xù)到極致。 Gil Bruvel《The Wind》 仔細看他的作品,是不是還帶有一絲無厘頭的玩味感呢。 如果讓Gil Bruvel拍廣告的話,科技感在他的廣告中肯定是首選。 |
|