馬飛,陜西綏德人1950年生,回鄉(xiāng)知青。陜西省美術家協(xié)會會員、陜西省中國畫協(xié)會常務理事、陜西省中國畫藝術委員會委員、榆林市美術家協(xié)會副主席兼秘書長、陜西國畫院榆林畫院院長。 2011年-2012年在中國.國家畫院范楊工作室高研班學習。2009年中國美協(xié)主辦:首屆少兒美術教育學術展,山水畫作品獲優(yōu)秀作品獎。2011年中共榆林市委,市人民政府評為有突出貢獻拔尖人才。 2015年中國美協(xié)主辦:第三屆全國少兒美術教育學術展作品《圣地》入選。2015年作品《陜北》榮獲第二屆陜西美術獎創(chuàng)作三等獎。并入圍第十二屆全國美展。2018年中國美協(xié)主辦“漢風唐韻,水墨長安”全國中國畫作品展《家山秋意圖》獲優(yōu)秀獎。2018年中國美協(xié)主辦“韓墨神木”全國中國畫作品展山水作品《一方水土》入選。2019年首屆石魯獎.全國大寫意中國畫展作品《黃河從這里走來》入選。 近年來多幅作品在中國國家畫院,美術館、北京琉璃廠、山東、江蘇、黑龍江等地展出,作品在“美術報”“美術市場報”“陜西美術”山西日報“新美域”、等多家報刊發(fā)表報道。 作品欣賞 故土之歌 ——讀 馬飛先生 之畫有感 文/朱留心 馬飛之畫,以沉雄剛健之筆,清雅溫潤之墨,表現(xiàn)了西北山川的遼闊,厚重,粗曠而又富有生機的景象,寄予了自己對這片厚土的愛,畫中既有對自然景象的寫實,也有天才勃發(fā)后的遷想妙得,筆墨之間,情景交融,生活與文化并重。每一幅畫,都是畫家用自己特定的語言,講述在西北這片厚土上發(fā)生的故事,都是以坦蕩格調唱出的故土之歌。 作品欣賞 作品欣賞 馬飛之畫,構圖以正見奇,以整見雄,以密見厚,以滿見開闊,以清靈見曠述,有強烈的視覺沖擊力和豐富的藝術感染力。他善于將復雜多變的物象有序穿插組合在個整體之中,將鮮活的生活感受、厚重的文化蘊含、滄桑的歷史變遷、遙遠的生活暢想鏈接在筆墨揮灑之中,寓靈動之筆于嚴謹,寓嚴肅的題材于生動形象。 這種以拙為骨定格局,以潤為血肉顯氣象的藝術手法,如無足夠的胸襟、境界、嫻熟的筆墨駕馭能力,是無法達到預期畫面藝術效果的,這與以寥寥幾筆,以巧組合畫面的表現(xiàn)手法大相徑庭。 作品欣賞 作品欣賞 馬飛的這種繪畫構圖風格,走的正書揮寫之路,成才之路極為艱辛,成功率極低,但是他卻形成了自己獨樹一幟的繪畫風格,為世所重,令人敬之矣。以他的繪畫作品《立春》為例,仔細品析,可見他構圖之穩(wěn)健,表現(xiàn)之匠心。此畫斗方尺幅,卻花費三天時間,這種治學精神在當今畫壇極為少見。 作品欣賞 畫面上,近景是一片近乎方形的土塬,塬上野草雜木,糾葛纏綿,左下方是一處窯洞,窯洞面前,板車安放,生活氣息盎然。近景的表現(xiàn)繁紛復雜,多變有序,雖為斗方,卻氣象宏大,真有豎劃三寸,當萬仞之巔,橫墨數(shù)尺,體百里之迥之妙。土塬上方,幾筆淡彩,勾畫出朦朧之象,那重重疊疊,蜿蜒橫亙的遠山,既在視覺上破除了畫面下半部的悶實,又將人的視野推向遙遠天際,使繪畫的意境得以完美。此畫,無論是蒼渾的近景,隱隱約約的遠山,都表現(xiàn)的精致、細膩,但是細審畫面,無一處呆板生硬之跡,各種不同筆觸組成的整體景象,自然生發(fā),一片化機。 作品欣賞 馬飛繪畫構圖元素充盈,畫面耐品,靠的是筆墨支撐審其畫,覺其筆墨有如下特點: 第一、用筆法度森嚴,但卻搖曳生姿。馬飛繪畫,在表現(xiàn)物象上,骨法用筆,筆力勁鍵,有錐畫沙之妙,從他畫中對林木的表現(xiàn)可以見證。畫中之樹,挺拔偉岸,磊落昂揚,不亢不卑,有君子之像,若不諳書法用筆之三味,斷難有此藝術表現(xiàn)效果。他畫山石,提按頓挫,環(huán)環(huán)相扣,不呆板,不僵硬,不柔弱,筆才一二,像已映焉,在物像輪廓確定之后,又以搖曳細筆勾皴,從而使物象豐滿而多趣,這些搖卑生姿的細筆,飄逸不失沉著,靈動而不失秩序。他善于以細筆表現(xiàn)沉厚雄健的博大氣象,其根本原因,就在于他的用筆得當,縱橫捭圈卻井井有條,他對繪畫用筆的參悟與實踐,在當代眾多的畫家之中,可謂為鳳毛麟角。 作品欣賞 第二、用筆以中鋒為主,卻不拘一格。馬飛的畫樸實厚重,深邃清曠,靜氣十足,主要得力于他的各種筆觸交融互湛。他在中鋒、側鋒、散鋒的變換之中尋求生意,處處中鋒寫出,但又處處側鋒、散鋒映發(fā),補襯,使各種筆觸柔和一起,使人讀畫不知起訖之處。如繪畫《立春大吉》,《陜北人家》處處筆墨潤味十足,但卻離披點畫,畫家表現(xiàn)了一個有機的山水景象,卻不露爪泥,如風行水面,自然成文,不越法度,又從心所欲。 作品欣賞 作品欣賞 第三、用筆點線結合,剛柔相濟。在馬飛的畫中往往點線結合,動靜相宜。他以線寫輪廓,以點皴陰陽,如繪畫《麻黃梁》就是一例,畫中線條生動,造型準確,然后,以數(shù)點密密麻麻,虛虛實實,聚聚散散,使畫面豐滿起來,此畫既簡單又復雜,說簡單,就是點線而已,說復雜,那無數(shù)點頗費匠心,若非有掌控筆力的本事,那點必然雜亂無章,躁動混亂。值得一提的是,馬飛有時以小混點表現(xiàn)水草、苔點,以大混點表現(xiàn)物像,亦得新穎生動,別致有趣之妙。如繪畫《饒河濕地》之中,以大散混點表現(xiàn)水和濕地植物,那個個形象不一的點,或方或圓,或濃或淡,或仰或俯,似荷,似藻,似石,又什么都不似,讀之令人爽心悅目,心曠廣神怡,極大地調動了讀者的想象力。 作品欣賞 表現(xiàn)西北山川,易入荒寒之道,究其原因,無外乎兩個方面,一是視野只見蕭疏,情感被荒涼景象左右,二是情感雖有春意,然用墨無方,以至于圖示只有勾勒,卻缺乏華滋之像。馬飛之畫,畫面蒼渾而又氤氳,曠達而又處處充滿生機,除其善于構圖、用筆之外,還在于他善于用墨。他的繪畫之中,墨氣淋漓,濃墨厚而不滯,淡墨爽而不薄,干墨松毛而有趣意,濕墨潤澤光亮而不臃腫,如繪畫《饒河》《立春》《大頂子山》等作品,墨色鮮活,干濕互用,恰當?shù)哪蜕僭S暖色、亮色相映襯,使得畫面典雅精致,都是用墨精當?shù)牡浞吨鳌?/span> 作品欣賞 中國山水畫發(fā)端于秦漢,成熟于魏晉,至末而達巔峰,但無論是所謂的南宗、北宗,無論是青綠山水,抑或水墨山水,其理論基礎和創(chuàng)作實踐,探索的對象依據(jù),都是框定在以中原山水和江南山水這一區(qū)域范圍之內的。因此,表現(xiàn)西北山川既沒有傳統(tǒng)的范式可以參考,也沒有既定的筆墨理論可作依據(jù)。畫家以表現(xiàn)西北山川|為對象,等于是另起爐灶。上世紀,以趙望云、石魯、方濟眾為首的長安畫派,首開表現(xiàn)西北山川之先河,今人表現(xiàn)黃土高原,多以上述名家作品作為參考。但是,馬飛之畫無論是表現(xiàn)內涵上,抑或是筆墨圖式上,都與長安畫派的前輩沒有太多的衍生關系。他的畫,多從生活中提煉而得,是對時代風貌的記錄。他側重于對現(xiàn)實的細膩觀察,對生活的一隅著意刻畫,待一個局部基本表現(xiàn)完善之后生發(fā)開去,將意境推向浩瀚的遠闊,這種以小見大的表現(xiàn)手法,使人凝神諦視,倍感親切自然。 作品欣賞 以局部為基筑,將意境向深度發(fā)掘,從中體現(xiàn)生活的內涵和文化的厚度,是馬飛繪畫鮮明的個性特征,它不同于傳統(tǒng)繪畫,不同地域門派,是他自己開拓的審美領域。馬飛長期蟄伏西北,深入自然,對藝術孜孜以求而不重名利,讀其畫,閱其人,感佩之至,欣然為文。 作品欣賞 作品欣賞 作品欣賞 作品欣賞 作品欣賞 作品欣賞 作品欣賞 作品欣賞 關注公眾號
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