在攝影藝術(shù)創(chuàng)作中要講究對比藝術(shù)，因?yàn)槿魏我环鶖z影作品從形式到內(nèi)容無不包含著各種對比因素。

攝影的對比是指構(gòu)思和組合畫面時(shí)用生動的形象進(jìn)行對照，通常是用某一對象同另一對象相對比，借以顯示內(nèi)容的本質(zhì)或特征。

攝影對比手法運(yùn)用成功的作品，在畫面的形象組合中，應(yīng)包含3方面的因素(決不是2個(gè)因素)，否則就變成為對比而對比，失去對比的真正的意義。

第一個(gè)因素是對比對象，第二個(gè)因素是被對比的對象，第三個(gè)是通過對比能產(chǎn)生各種積極因素——提示事物內(nèi)在本質(zhì)或意義或給人某種啟示、醒悟等。

為了讓各位攝友能夠更加深入地了解對比，好機(jī)友攝影今天推送的文章向各位總結(jié)了四大類對比手法。

色調(diào)對比既有黑白灰的影調(diào)對比，也有紅綠藍(lán)的彩色對比。

畫面上只有黑自兩種調(diào)子，沒有中間灰調(diào)子；由于畫面景物反差極大，所以黑白對比極其強(qiáng)烈。

明暗對比的畫面形象中包含著中間的灰調(diào)子，不是純黑和純白，由黑白灰的不同影調(diào)造成的明暗差異可以構(gòu)成畫面的鮮明對比。明暗對比經(jīng)常用在以下方面：

?用明暗對比表現(xiàn)畫面景物的縱深感，即使畫面景物呈現(xiàn)近的暗、遠(yuǎn)的亮；

?用明暗對比突出畫面主體，主體是淺白色的背景用深灰色；

?用明暗對比表現(xiàn)景物的立體、輪廓、質(zhì)感、光滑、干濕、粗細(xì)等效果。

色調(diào)中的彩色對比是比較復(fù)雜的，可概括為色彩的冷暖對比；色相、明度、純度上的對比；補(bǔ)色、鄰色、消色等方面的對比關(guān)系。

因色彩在人的視覺中很敏感，不同的色調(diào)能使人產(chǎn)生不同的情緒。色彩的對比處理不當(dāng)將影響作品藝術(shù)感染力，恰當(dāng)運(yùn)用彩色對比則能使作品煥然生輝。

所謂形體，是指對象的形態(tài)和體積。利用對象的外觀形態(tài)特點(diǎn)進(jìn)行造型對比，以達(dá)到揭示畫面內(nèi)容的目的，乃是攝影表現(xiàn)手法的一大特點(diǎn)。

就是用攝影對象形體的大小差異進(jìn)行對比，可以使觀眾對畫面內(nèi)容產(chǎn)生強(qiáng)烈印象。在大與小對比時(shí)，要使表現(xiàn)“大”的對象離鏡頭近，而被對比的“小”的對象，應(yīng)置于畫面較遠(yuǎn)的位置。也可以用廣角鏡的近大遠(yuǎn)小的透視變化來對比。

所謂曲與直都是指線條，更確切地說，是指攝影對象的輪廓線條特征。用線條的曲直差異來表現(xiàn)內(nèi)容，不僅改善了攝影畫面的單調(diào)乏味，而且使畫面產(chǎn)生變化多端的視覺效果。

畫面上的橫平與豎直線條，在表現(xiàn)上具有穩(wěn)定感，因直線條能產(chǎn)生高聳和端正的視覺印象，而橫線條在視覺過程中可以不改變方向自然地移動。所以，用直與橫的輪廓線條對比的畫面，具有視覺上的穩(wěn)定感。

這是表現(xiàn)畫面主體質(zhì)地的一種方法。例如要表現(xiàn)一塊方糖的晶體感，必須用深暗光滑的襯底；要拍攝一條毛蟲，必須把它放在光滑的樹葉上，才能表現(xiàn)出毛蟲的外形特點(diǎn)。而表面光滑的櫻桃明顯可以通過粗糙的麻布進(jìn)行對比表現(xiàn)。

概念是一種思維形式，反映客觀事物的一般的、本質(zhì)的特點(diǎn)。人們在認(rèn)識事物過程中，把所感覺到的事物的共同特點(diǎn)抽取出來加以概括，就成為概念。

攝影創(chuàng)作中的概念對比，就是把生活中的哭與笑、動與靜、虛與實(shí)等概念，用真人真事的真實(shí)形象進(jìn)行生動對比，使觀眾對再現(xiàn)在畫面上的事物的印象得到增強(qiáng)。

實(shí)中見虛、虛中見實(shí)，虛實(shí)相生。我國歷代畫家都是運(yùn)用虛實(shí)對比的藝術(shù)構(gòu)思來表現(xiàn)意境的。

宋代范仲淹說： “不以虛為虛，而以實(shí)為虛，化景物為情思?！边@些虛實(shí)表現(xiàn)原理也同樣適用于攝影畫面的虛實(shí)對比。

由于攝影的虛實(shí)對比表現(xiàn)方法，是采用現(xiàn)代化的照相器材和科學(xué)原理，因此，攝影的虛實(shí)對比手法，優(yōu)勢明顯。

常用虛實(shí)對比手法：

?用景深法(用大光圈、近距離或長焦距鏡頭攝影)使畫面主體清晰而陪體虛。

?用控制快門速度的方法使畫面主體實(shí)、環(huán)境虛。

?用追隨法、變焦追隨法、等速法、晃動法使面面主體中的局部是實(shí)影，陪體全成虛影。

?用疊影法，即采用多次曝光攝影，使畫面形象產(chǎn)生重疊。

?用投影法，就是用畫外景物的投影或倒影，同畫面的清晰形象構(gòu)成虛實(shí)對比。

?加用濾光鏡，使畫面形象有虛有實(shí)。通常又有多影鏡轉(zhuǎn)動法、霧化法、柔光法、中心聚集暈化法、中心透明暈化法等。

上面所說的虛實(shí)對比手法，都是指拍攝創(chuàng)作表現(xiàn)方法。至于數(shù)碼圖片的電腦后期加工處理，使畫面產(chǎn)生虛實(shí)對比效果，則另當(dāng)別論。

關(guān)于景深的控制方法，感興趣的攝友可閱讀：6大方面詳解景深，讓你不再有任何疑惑！

這是在畫面上表現(xiàn)深度感的一種基本方法，就是用遠(yuǎn)與近的對比，可以使體積和顏色相同的對象，在畫面上呈現(xiàn)縱深度。

由于鏡頭成像的近大遠(yuǎn)小，同人眼的視覺效果相似，因此，觀眾從畫面形象的大小對比中就產(chǎn)生距離空間，平面畫的空間造型也可以借助遠(yuǎn)近對比來完成。

這是為了加強(qiáng)觀眾對畫面主體的運(yùn)動視覺思維，也就是要讓觀眾從畫面形象中感受劍主體是在“運(yùn)動”，所以，在畫面的動與靜的對比中，動是處于主導(dǎo)地位的。

動靜對比適用的題材、內(nèi)容、對象極其廣泛。如：人物的四肢動與身軀靜；風(fēng)光畫面中云或霧的動與山峰的靜；舞臺演出的人物動與布景靜；水上運(yùn)動的水面人物動與水上環(huán)境靜；節(jié)日夜景中禮花焰火動與街道燈光靜；廣告畫面的產(chǎn)品動與襯底靜；等等。

所謂疏，是指畫面的大小空白；所謂密，是指畫面上影像密集重疊之處。所謂疏與密的對比，是說攝影畫而上有的地方要密，有的地方又要留出大塊空白造成對比。

疏密對比的畫面處理方法，用于表現(xiàn)山水風(fēng)光和反映人物社會活動的攝影創(chuàng)作都是常見的。

所謂繁，意思是復(fù)雜。因此，繁與簡就是指復(fù)雜與簡單的對比。攝影者經(jīng)常碰上線條復(fù)雜的主體，或主體與較為雜亂的環(huán)境、背景相混雜，主體在畫面上難以突出。

如何使主體襯托在線條簡單的背景上，在突出主體的同時(shí)，又要保留現(xiàn)場的氣氛呢?繁與簡的對比有別于虛與實(shí)的對比，不可把環(huán)境、背景中的復(fù)雜線條虛化掉了事。

這時(shí)要充分利用空間透視使繁雜的背景得到簡化，使主體得到突出。這種繁與簡的對比是通過主體與環(huán)境、背景和不同光線射向等方法，改變環(huán)境背景的影調(diào)變化來突出主體的，所以，繁與簡的對比比虛實(shí)對比更難表現(xiàn)。

攝影創(chuàng)作中事物的對比還有很多種，運(yùn)用好哪一種都可以有效地增強(qiáng)畫面的視覺沖擊力。對一般的攝影者來說，想把對比的手法很好地運(yùn)用在自己拍攝的圖片中，就要在攝影創(chuàng)作中多觀察、多思考，看適合運(yùn)用哪種對比，然后多拍攝，也許就能夠獲得一幅極富視覺沖擊力的圖片。

只要通過實(shí)踐不斷提高自己的攝影藝術(shù)眼光，使其達(dá)到一定高度，那么運(yùn)用好對比的手法自然就不是什么難事了。

有人認(rèn)為，我的片子要表現(xiàn)美好的事物，就不能介入丑的成分，否則將影響片子的質(zhì)量。

其實(shí)在某些情況下，恰當(dāng)?shù)丶由弦恍┏蟮某煞?，不但不會影響主體之美，還會使主體更生動、更傳神?！都t樓夢》在描寫史湘云時(shí)，一句“愛哥哥，愛姐姐”把史湘云活潑、純潔的天性表現(xiàn)的生動逼真。

的確，金無足赤，人無完人。一旦把人物刻畫得過于完美．就失真了。它的藝術(shù)價(jià)值也大打折扣。

我們在攝影構(gòu)圖中要盡量追求藝術(shù)的完美。而不是構(gòu)圖的完美。倘若是丑的事物，多數(shù)人不愿讓其進(jìn)入鏡頭。

其實(shí)不然，絕對的丑意味著美的完全缺乏，這能夠引起讀者的關(guān)注，讓他們對美的渴望再次強(qiáng)烈起來，這就是藝術(shù)美。這并非是藝術(shù)把現(xiàn)實(shí)的丑給美化了，而是揭露丑惡現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)是美的，它在揭示丑和批判丑的同時(shí)是在肯定和表現(xiàn)它的反面——現(xiàn)實(shí)的美和美的理想。

揭露丑的片子大都是新聞攝影，它使人們對卑劣的丑惡現(xiàn)實(shí)產(chǎn)生明朗的反感的同時(shí)，激發(fā)人們對美好東西的向往和熱愛。作品《十年前這里鳥語花香》畫面上是一片寸草不生的沙漠，蒼茫的天空籠罩著空曠的黃沙地，毫無生氣。令人觀之心寒，陡生荒涼、寂寞、絕望的念頭。

我們又看到：這里曾經(jīng)鳥語花香，短短十個(gè)春秋．人類的“偉力”使將這片美麗的土地弄得面目全非了。這幅照片通過再現(xiàn)人類破壞自然的悲劇，增強(qiáng)人們的危機(jī)感，增強(qiáng)人們的環(huán)保意識，這也是它的藝術(shù)價(jià)值所在。

羅丹說：“所謂‘丑’是毀形的，不健康的。照這樣推理，駝背是丑的，坡腳也一定是丑的，那么假設(shè)你推開一位老革命家的房門，映人眼簾的是一位坡腳、駝背的七旬老人在看《時(shí)事論談》，在他的背后是一排排燙金的獎狀，記錄了他的一切功勛。

可見丑的形象所折射的未必是丑的藝術(shù)。把一些“真實(shí)丑”用鏡頭展現(xiàn)出來，也會迸發(fā)出美的火花。

好機(jī)友攝影曾經(jīng)撰寫過一篇文章，分析了為什么新聞攝影大多表現(xiàn)苦難，其實(shí)與這里的美丑對比有相似之處。新聞圖片正是通過揭丑，來讓我們更加珍惜、向往美好。感興趣的攝影可閱讀：為何新聞攝影大多表現(xiàn)苦難？

相信各位攝友讀完此篇文章，關(guān)于攝影中的對比可以有一個(gè)比較深刻的理解，接下來就拿起相機(jī)，出門實(shí)踐吧！