4月7日下午兩點,羅依爾在中華藝術(shù)宮有一場主題為“英國國家美術(shù)館還能這樣看”的藝術(shù)脫口秀,開場前半小時觀眾席已上座三分之一,志愿者王阿姨對著正進門的觀眾說,“每次來聽這位老師的人都很多?!倍谇皫滋欤虾2┪镳^和劉海粟美術(shù)館的演出,觀眾上座率也是如此。 “藝術(shù)脫口秀”創(chuàng)始人羅依爾 觀眾陸續(xù)進場時,羅依爾其實早已在后臺準備PPT。作為“藝術(shù)脫口秀”創(chuàng)始人,3年多時間里他已完成了400多場脫口秀,除了擔任上海博物館年度“新藝術(shù)”課程講師,中華藝術(shù)宮、劉海粟美術(shù)館、昊美術(shù)館、寶龍美術(shù)館、上海東方藝術(shù)中心、長江劇院等上海各大熱門文化場所都有他的身影,所以羅依爾真的很忙,用他的話來說:不是去現(xiàn)場的路上,就是正在制作PPT中。 從小到大,總是皮鞋、三件套的羅依爾 小時候吹小號、考級、比賽、演出都需要正裝,羅依爾便有了穿皮鞋、西裝三件套的習慣,金牛座的保守也讓他喜歡標準,在大多數(shù)方面害怕改變。也許平時壓抑多了,登臺演講反倒成為了他的平衡點。 “藝術(shù)脫口秀”剛創(chuàng)立時,大家知道藝術(shù)是什么,也懂脫口秀的樣子,當觀眾問兩者結(jié)合是什么時,羅依爾一般不會過多解釋,而是先讓他來聽一場。 長江劇院演出結(jié)束后,羅依爾與觀眾合影 因為并不是演技科班出身,沒有天賦能靠獨特經(jīng)歷和個人魅力逗笑所有人,所以PPT和干貨量是羅依爾講座的支撐點。制作一期主題脫口秀,羅依爾基本會在幾個星期內(nèi)將能買到的相關(guān)書單和紀錄片全部看完,最終產(chǎn)出幾百頁PPT和90分鐘講稿。他認為,將內(nèi)心的沉浸、壓抑全部在臺上釋放出來,能夠得到大家的反饋和互動,是一件非常棒的事情。 為什么開始“藝術(shù)脫口秀”? 為什么創(chuàng)辦“藝術(shù)脫口秀”,得從一段“神操作”講起。 長江劇院,羅依爾演出現(xiàn)場 你們眼中這位“癡迷藝術(shù)的男子”,年少輕狂時并不太懂得“資源利用”。母親是上海師范大學藝術(shù)史教授,但羅依爾本科選擇學習法語。母親想與兒子聊聊藝術(shù)那些事,羅依爾卻很叛逆,從來沒用心聽過母親的課。好不容易在法國讀碩士學了策展,與母親有共同語言了,但在法國三年卻兼任起了日本綜藝字幕組組長。 羅依爾在上海協(xié)和雙語學校演講 這段“神操作”之后,羅依爾通曉法語、英語、日語,熟知觀眾間的套路和對幽默的把握,為“藝術(shù)脫口秀”誕生奠定了基礎(chǔ)。不過直到今天,羅依爾回想起來還是覺得,從小對藝術(shù)耳濡目染的環(huán)境給他帶來的影響是最大的。 要說“把講座做成好玩的形式”這顆種子最早種在羅依爾心里,得追溯到2004年。當時轟動一時的“法國印象派油畫”分別在北京、上海舉辦,上海美術(shù)館展出時舉辦了一系列講座,羅依爾基本都會報名,并后期根據(jù)錄音再整理出知識點,還會另外去查找講座中提到的作品,這樣的過程“太累了”。當時羅依爾就想能不能有一個講座,通俗解讀知識點,有配圖還能穿插視頻、配樂、段子,讓大家從頭聽到尾就像看電影一樣。 中華藝術(shù)宮,羅依爾藝術(shù)脫口秀現(xiàn)場 從法國學成歸來后,羅依爾的第一份工作是在中華藝術(shù)宮國際部,接觸的第一個展覽是2012年中華藝術(shù)宮開館試展的“來自世界的祝賀”國際美術(shù)珍品展。第二年因為法語優(yōu)勢,羅依爾有機會參與巴黎奧賽博物館珍藏展“米勒·庫爾貝和法國自然主義”的布展。羅依爾覺得,“策展就相當于電影劇本,都是一種表達方式。觀眾能看到你的腦洞是不是有趣,展廳故事線是不是吸引人?!?/span> 幾年前,新媒體技術(shù)還沒有完成成熟時,羅依爾便開始以新銳觀點策展,如張桂銘、盧輔圣的新媒體展覽,并總想著在展覽中添加可以互動的形式。當有機會在開幕式、采訪、學校里演講時,他侃侃而談自認為新的東西。久而久之,羅依爾發(fā)現(xiàn)對于藝術(shù),自己似乎可以說得不一樣,“我可以把這些事情說得引發(fā)年輕人笑并喜歡上?!?/span> 于是,“藝術(shù)脫口秀”的概念慢慢成型。 什么樣的梗,觀眾容易接受? 羅依爾親自演示立體主義的表情 視頻中隨機采訪的8人中,有一半認為羅依爾是個段子手。但其實即使做過綜藝字幕翻譯,一個人完成捧哏、逗哏、丟包袱,對他來說也是極大挑戰(zhàn)。剛開始脫口秀時,羅依爾信心滿滿的埋梗,即使當時有搭檔同臺烘托氣氛,實際效果卻是觀眾根本接受不到笑點?!罢夜!背闪肆_依爾無時無刻都在想的事情,“對我來說,你能在笑中記住一個知識點,這笑點就是我的學術(shù)?!?/span> 直到近百場之后,羅依爾才逐漸明白其實最簡單直觀的表達就是最好的梗:吐槽、裝傻、提問互動,而現(xiàn)場效果最好的是高反差。 西班牙藝術(shù)配合西班牙舞 意大利與德國藝術(shù)的區(qū)別分歧至今 “藝術(shù)類脫口秀,視覺和音效很重要”,為了營造更輕松氛圍,羅依爾在講解西班牙藝術(shù)時,會邀請舞蹈老師配合;在講解俄羅斯文藝復(fù)興時,以視頻+旁白的方式,吐槽大廳“這么閃亮,根本不文藝復(fù)興”。很淡定與你聊天主教藝術(shù)的浮夸和新教藝術(shù)極簡時,前一張還是鑲滿珠寶的古董寶箱,一下秒就變成了不銹鋼鍋。這樣的反差,很好玩而且觀眾也樂于接受。 講解莫高窟時,有種演沉浸式戲劇的感覺 不過“?!币灿械赜蛐?,作為唯一一位在敦煌九層塔前演講過脫口秀的人,羅依爾曾在敦煌學院以都市眼光介紹敦煌,面對有學術(shù)基礎(chǔ)的觀眾,一句“火宅喻品”成為當晚最大的笑點。但如果同樣的方式在上海,可能幾乎沒人能懂。 三位西方大師在創(chuàng)作態(tài)度上的對比介紹 羅依爾認為,在碎片化學習的時代,觀眾能用60~90分鐘來聽一場脫口秀,“對演講人來說算是很榮譽的一件事?!币粓鲋v座里,羅依爾會“突擊抽查”。你會經(jīng)常聽到羅依爾反問觀眾,“你們覺得哪張作品好?”“這兩位藝術(shù)家作品有什么區(qū)別?”“你看拉斐爾是不是優(yōu)秀的乙方?”,并讓觀眾舉手投票……10分鐘前講的知識點,觀眾能馬上懂并作出判斷,這樣的反響讓羅依爾很有成就感。 因小漢斯·荷爾拜因(Hans Holbein the Younger)《The Ambassadors》畫面中的毯子,而引發(fā)的知識點 《The Ambassadors》作品背后的歷史環(huán)境 為了區(qū)別藝術(shù)脫口秀和講座,羅依爾在內(nèi)容選擇上也是一半學術(shù)一半搞笑。在藝術(shù)編年史主線中插入中西方差異或同歷史時期的對比。如,法國畫家小漢斯·荷爾拜因的《The Ambassadors》中,桌子上的土耳其手工毯代表什么?說明當時法國國王已與土耳其結(jié)盟。為什么結(jié)盟?從一張歷史地圖上發(fā)現(xiàn),法國的領(lǐng)土已經(jīng)被哈布斯堡家族包圍,只能與英國交好,并默認土耳其發(fā)起戰(zhàn)爭。 3月在劉海粟美術(shù)館的脫口秀中,羅依爾提出一個學術(shù)性問題,被觀眾直接回答了出來。面對現(xiàn)場破梗,羅依爾抱有歡迎態(tài)度,“脫口秀的優(yōu)勢就是臨場感,能直接與觀眾對視、互動就是核心。有人愿意主動回應(yīng)本身就是很好玩的事。而及時與觀眾互動,更是現(xiàn)場最好玩的事情?!?/span> 粉絲群體“養(yǎng)成記” 中華藝術(shù)宮脫口秀結(jié)束后,羅依爾與觀眾合影,可以看出現(xiàn)場年齡層跨度 粉絲從0到萬,從最開始定位的中產(chǎn)40余歲“知識焦慮”型女性,到現(xiàn)在8至80歲老中青大跨度。在視頻中,我們也特地問2位小學生“能否聽懂羅老師提到的內(nèi)容?”,她們給出的答案是“輕松理解”。 即便有粉絲群,但加羅依爾微信還是會得到即時通過,這就是羅依爾的處事方式,保持與粉絲的緊密“粘度”。他會經(jīng)常在微信上與粉絲互動,看大家的反饋,以至于他所說的主題幾乎是大家想聽的內(nèi)容,如博物館系列、敦煌系列、印象派、文藝復(fù)興的世界文明史等等。 近期,除了脫口秀,羅依爾也準備開通直播。但是他把內(nèi)容的主動權(quán)交給了粉絲,你可以提出任何對“印象派”的疑問,剩下的他來幫你找答案。 脫口秀現(xiàn)場觀眾 對于脫口秀的定位,羅依爾很清晰:商業(yè)化,重普及。 展覽爆炸性增長說明時代對文化藝術(shù)的重視度已提升,但你會在展覽現(xiàn)場花10分鐘看一件作品嗎?如果沒有好的解讀方式,也許很多觀眾只是走馬觀花,因此才衍生出對講解的需求?!拔铱梢酝ㄟ^多種方式進行深度講解,或者用90分鐘僅介紹一幅畫,從這幅畫里牽扯出背后的整個時代、各個國家的關(guān)系、藝術(shù)氛圍、技法等等”,羅依爾覺得,脫口秀就是對展覽外延的知識擴充。 羅依爾 至于商業(yè)化的想法,目前羅依爾考慮得很簡單,如果有人愿意為藝術(shù)消費,“對我來說,就是最大的認可和支持”。但不管是現(xiàn)場效果還是前期準備,“我唯一堅持的就是把內(nèi)容做好?!?/span> 藝術(shù)脫口秀持續(xù)現(xiàn)今,最大的變化是粉絲鑒賞力越來越高,而羅依爾也在這變化中,不斷深入內(nèi)容。他認為,在努力過程中見證成長,這樣才有成就感。 |
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