“玫瑰之城”帕薩迪納（Pasadena），這座百年老城散發(fā)出的閑適和濃郁的“加州風格”，不由得讓人想起電影《不見不散》里葛優(yōu)那句“歡迎來到環(huán)境優(yōu)美的帕薩迪納”。順著科羅拉多大街玫瑰碗方向，延綿起伏的小山坡上，在一片蔥蘢綠意的掩映下矗立著諾頓西蒙博物館（Norton Simon Museum，圖1）。博物館四周的草坪上散落著奧古斯特·羅丹的雕塑作品，其中讓人心情矛盾而陷入深刻沉思的《思想者》，正靜默地坐看帕薩迪納老城的車來人往。

1. 諾頓西蒙博物館外景

在爬滿綠植的墻面上，一排銀色的大字“NORTON SIMON MUSEUM”沐浴著明媚的陽光，一如諾頓·西蒙（Norton Simon，1907—1993）一般，張開雙臂為來自世界各地的人們提供了廣闊的藝術空間。這座全世界已知最著名的私人藝術博物館，蘊藏著實業(yè)家諾頓·西蒙畢生累積的財富和美學修養(yǎng)——從歐美延伸到亞洲，橫跨數(shù)千年的經(jīng)典藝術品讓人贊嘆而向往，主要包括歐洲繪畫、雕塑和掛毯，以及亞洲雕塑、繪畫和木刻印刷品。

諾頓?西蒙

2. 諾頓·西蒙

他在1929年大蕭條時期投資7000美元建設了第一條果汁生產(chǎn)線，而后轉向生產(chǎn)狩獵食品，并挺過了最困難的時期，經(jīng)戰(zhàn)后的發(fā)展與合并，最終成立了集食品、出版、化妝品、汽車等于一身的多產(chǎn)業(yè)跨國集團。

沿革

諾頓西蒙博物館前身是帕薩迪納美術館和帕薩迪納藝術博物館，在20世紀70年代早期，由于博物館的雄心勃勃和新的建筑項目，開始經(jīng)歷嚴重的經(jīng)濟困難。于是，在1971年博物館首次接受受托人的財政援助，并于1974年博物館與諾頓·西蒙達成協(xié)議，共同商定了五年計劃——由諾頓·西蒙為博物館承擔85萬美金的建筑貸款和包括100萬美金的累積赤字等其他財務支出，而博物館則分出75%的空間，用于陳設、儲存諾頓·西蒙的藝術收藏，其余部分則展示帕薩迪納藝術博物館的當代收藏品。同時博物館成立了十人的新董事會，由諾頓西蒙集團的四名成員、帕薩迪納藝術博物館董事會的三名成員和西蒙提名的三名公眾成員組成。而博物館的藏品收集和建設項目也由諾頓·西蒙負責，作為回報，博物館更名為諾頓西蒙博物館，并按原定計劃，以超過300萬美元的成本對博物館進行了翻新。1999年，著名建筑設計師弗蘭克·蓋里（Frank O. Gehry）和園林景觀設計師Nancy Goslee Power對其進行精心修繕，并于2000年完工。

翻新后的博物館建起了一座雕塑后花園（圖3），眾多著名的雕塑作品圍繞著種滿睡蓮的池塘，宛若莫奈所畫《睡蓮》中的吉維尼花園，吸引了許多人慕名而來，只為享受如畫般寧靜的氛圍。此外，館中還包含西蒙諾頓劇場，日常為觀眾放映電影，舉辦講座、專題討論會以及舞蹈和音樂表演。

3. 諾頓西蒙博物館后花園

諾頓西蒙博物館藏有12000多件藏品，從古至今貫穿東西，涵蓋了長達2500年的人類歷史。館內(nèi)藏有美國西海岸唯一一幅拉斐爾畫作（圖4），以及三幅倫勃朗的畫像、六幅梵高的畫作等，也正因這些重要的永久藏品，諾頓西蒙博物館才在國際上備受推崇。

4. 拉斐爾，Madonna and Child with the Book，1503年，諾頓西蒙博物館藏。圖片來源/維基百科

歐洲藝術藏品

諾頓·西蒙的藝術收藏從1950年開始，當時他得到了一批德加的繪畫，然后是雷諾阿和塞尚的作品，并且他對倫勃朗的作品由衷熱愛。隨著他早期對法國印象派和后印象派畫家作品的收藏，逐步拓寬至古典畫作，諾頓·西蒙的藝術品收藏熱情由此一發(fā)不可收。在他接管博物館之后，諾頓西蒙基金會的藏品也隨之與原帕薩迪納美術館和帕薩迪納藝術博物館藏有的重要珍品（20世紀的歐洲和美洲藝術）一起加入館藏，促成了如今以歐洲繪畫，尤其是倫伯朗和印象派收藏最為著名的諾頓西蒙博物館。

亞洲藝術藏品

1971年，諾頓·西蒙與新婚妻子去印度度蜜月，在新德里參觀了國家博物館，這次的參觀令他開始著手收藏亞洲藝術品，直至1993年諾頓·西蒙去世，館中亞洲藏品的數(shù)量已近800件。諾頓·西蒙沒有任何的藝術背景，他僅憑自己的熱愛，讓眾多精美的藝術品匯集一處，為大眾打造這間藝術殿堂。博物館的工作人員說道：“西蒙先生在他去世的前幾天堅持專程來到博物館，生命的最后階段，再一次仔細端詳自己畢生收藏的每一件展品?！弊屓瞬唤袊@他對這些藝術品的執(zhí)著。

諾頓西蒙博物館的亞洲藝術品陳列室（圖5）位于地下一層，在神秘而隱約的燈光中，帶著宗教特有的儀式感，那些教科書中久負盛名的喜馬拉雅藝術品被安置在蜿蜒錯落的展區(qū)，突顯了創(chuàng)始人的嘔心瀝血和遠見卓識。

5. 諾頓西蒙博物館亞洲藝術館

貴霜王朝釋迦牟尼立像

2000年前的古印度，有一片“芬芳之地”犍陀羅。據(jù)《慧苑音義》記載：“乾陀是香，羅謂陀羅，此云遍也。言遍此國內(nèi)多生香氣之花，故名香遍國。其國在中印度北，北印度南，二界中間也。”

這件貴霜王朝時期犍陀羅地區(qū)的佛像（圖6），呈現(xiàn)出濃郁的古希臘藝術風格，有著高度寫實以及典型的歐羅巴人相貌。其波浪形的卷發(fā)依照佛陀三十二相在頭頂梳成肉髻，高挺的鼻梁、深邃的眼窩以及類似古羅馬僧袍的通肩袈裟，形象宛如古希臘神明。雄壯的犍陀羅造像，是歷史的進程中首次為佛陀造像的階段。在此之前的“無像時期”，人們用“佛足”“白象”“圣樹”來暗示佛出現(xiàn)的位置與場景。這是由于亞歷山大東征，將造像意識帶到了廣闊的次印巴大陸，為犍陀羅地區(qū)的造像藝術風格奠定了基礎。

6. 釋迦牟尼立像，貴霜王朝（200），犍陀羅，諾頓西蒙博物館藏

此外，在歐洲藝術風格之上，犍陀羅造像又帶著東方的柔美。余秋雨曾描寫道：“犍陀羅的佛像從鼻梁、眼窩、嘴唇到下巴都帶有歐洲人的某些特征，連衣紋都近似希臘雕塑，但在精神內(nèi)質(zhì)上又不是歐洲的，面顏滋潤，雙目微閉，寬容祥和，是一種東方靈魂的高尚夢幻。因此犍陀羅藝術已超越宗教范圍，成為東西方文化交融的杰出成果?！?/p>

笈多王朝釋迦牟尼立像

1972年收入諾頓西蒙基金會的銅制釋迦牟尼（圖7）是笈多時期佛造像創(chuàng)作之精品。笈多王朝是印度人建立的一個空前繁盛的王朝，經(jīng)濟獲得了極大的發(fā)展，大乘佛教盛行，被稱為中世紀印度文明的“黃金時代”。這件立佛像袈裟的質(zhì)地薄透，隱隱顯出布料之下的壯實軀干。從他微卷的螺發(fā)、上揚的眉毛、深陷的眼窩、越加飽滿的下嘴唇以及長而厚實的耳垂可以看出，此時的造像開始有了印度人的樣貌。如此純粹而直接有力的作品，盡管施以無畏印的一只手略有殘缺，但佛陀嘴角微揚的淺笑、莊嚴沉靜的氣度以及飽滿簡潔的線條，都使得作品本身足以穿透時光，帶著歷經(jīng)歲月的淡然，與今人一同鮮活在當下。這是諾頓·西蒙萌發(fā)對亞洲藝術收藏之后，第一年所收獲的造像，足見他對藝術的認知和包容的心胸。

7. 釋迦牟尼立像，笈多王朝（550），諾頓西蒙博物館藏

克什米爾釋迦牟尼坐像

這件聞名全球的克什米爾造像（圖8）端坐于展廳中央，瑰麗動人地娓娓傳遞著千百年前的流金歲月。這組造像由佛陀本身和底座分體鑄成，而遺失的背光應是作品原本的第三部分。

8. 釋迦牟尼坐像，約700年，克什米爾，諾頓西蒙博物館藏

克什米爾在古印度佛教藝術史中是里程碑一般的存在，克什米爾地區(qū)主要指今天印度北部、巴基斯坦東部及西藏西部的區(qū)域。這件約700年的造像作品采用黃銅合金，因而銅質(zhì)潤澤而密致度高，加之造像者細膩的手法，將整體的大氣磅礴展現(xiàn)得淋漓盡致：豐盈飽滿的臉龐，月牙形的雙眉，望向遠方的雙眸，錯以紅銅的嘴唇。佛陀的坐墊帶有中亞、吐蕃、唐朝的風格，每一個花瓣交織著豐富的金屬裝飾工藝，使得其不遜色于主尊。下方的方形金剛臺座之上，藝術家將山石、金剛力士、動物、供養(yǎng)人等刻畫得細致和諧。

除此之外，展廳中其他的喜馬拉雅藝術也隨著歲月流淌，散發(fā)出悠遠的光芒，陪伴著諾頓西蒙博物館，聆聽春去秋來的綿綿情長。

Norton Simon Museum

411, West Colorado Boulevard Pasadena, California, U.S.A.

文·攝影｜唐之淼，英國蘇富比藝術學院碩士學位，“三水倉”公眾平臺負責人，收藏家

本文刊載于《典藏·古美術》中文簡體版2018年10月刊，原標題：《諾頓西蒙博物館——玫瑰山谷間的藝術明珠》。