晚清民國時期著名畫家; “清末海派四大家”之一; 文人畫最后的高峰; 中國近現(xiàn)代書畫史上最為耀眼的藝術大師; 詩、書、畫、印四絕的巨匠; 承前啟后的一代宗師…… 對吳昌碩繪畫藝術成就的贊譽,亦如其筆下之花世界,杏雨梨云,落英繽紛…… 畫余雜稿:說說吳昌碩 文/吳冠南 ○吳昌碩作畫喜用重膠,又喜用間色。一般都認為吳昌碩都用中鋒,其實吳昌碩是慣用中鋒或多用中鋒。以中鋒為主。他有時在作品中偶摻偏鋒更顯神奇。吳昌碩 墨竹紅梅軸 ○吳昌碩作畫、刻印最初講究收拾,往往收拾數(shù)遍而不露痕跡,的確十分高明。這些均為吳昌碩的特點也是他的過人之處。這是構成吳昌碩作品風格的主要原因。吳昌碩 梅燈圖軸 ○因為各種原因,吳昌碩的作品是屬于“入世”的。如果他在晚年能在“出世”上做些文章,他的作品將更會使后人無法超越。吳昌碩 籬菊圖軸 ○在吳昌碩的所有繪畫作品中,石頭與藤蘿畫得最好。我們從他的作品中分析,可以看出他在畫這兩種東西的時候,心態(tài)最輕松,手法最不拘泥。用筆的提、按、頓、挫也最接近書法的用筆方法,這是最適合他表現(xiàn)雄厚的書法功力的兩種東西。所以這兩種東西他畫得也最好。吳昌碩 折枝菊花軸 ○吳昌碩晚年的書法,尤其是行書,越寫越蒼老肅穆。與他自己七十歲前的作品比少了些靈動。但是篆書和隸書卻愈老愈好。吳昌碩 荷花軸 ○吳昌碩的篆刻雖然也曾受到“皖、浙”兩派的影響,但主要還是得力于秦漢印。其篆刻作品,以近秦印、漢玉印、急就章一路為最好。這種風格的印章沒有或者很少有修飾,平淡自在,動人心弦。另外,他刻的印章邊款也是前無古人的。吳昌碩 牡丹水仙軸 ○繪畫從古到今,若論用色,幾乎沒有人可與吳昌碩比肩。他用色往往紅摻黃紫,綠雜青黛,神出鬼沒,令人稱絕。與之比西畫色彩也豪不遜色。吳昌碩 桃宴酒壇軸 ○吳昌碩行書最早出自歐陽詢和黃庭堅。結(jié)體緊湊,每遇轉(zhuǎn)折往往強行帶過,不作轉(zhuǎn)腕動作。象折鐵,硬而有趣,他的隸書出自漢代《郙閣頌》,并參以篆字用筆方法,寫得厚重自在,大度豁達,一派大儒風度。因此他寫的隸書是他所有書法作品中屬于最好的。吳昌碩寫的石鼓文,用筆的起、迄參入了楷法,真正是前無古人的壯舉,開出寫篆書的一代新風。在造型上比原石鼓文寫得偏修長些,靈動些。但他在創(chuàng)作這一切的同時,又失去了原石鼓文圓潤端莊的風格。吳昌碩 珍果圖卷(局部) ○吳昌碩作畫喜用重膠,還有在嘴里吮筆的習慣,以增加膠性。他作畫復筆用得很多,但復得極機靈,極自然,絲毫也不露“痕跡”在作品完成后往往還會在看起來不相干的地方擦上幾絲枯筆,目的是降低空白的亮度或者是一種過度與銜接。畫花點葉注重體積,不太在意方向,花葉的抑昂向背大都在鉤筋時處理出來。吳昌碩 紫藤軸 ○吳昌碩作畫多長題。這種接天連地的題字形式是形成他大縱大橫構圖語言的一個重要部件。與眾多畫家相比,吳昌碩在鈐印的份量、位置安排和處理上既合理,又到位。吳昌碩 葫蘆圖軸 吳昌碩 雁來紅軸 吳昌碩 榴梅博古圖軸 北京 · 聽濤書畫院
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