專業(yè)掛帥的新貴品牌

2010年成立的Stenheim，品牌年紀雖輕，卻擁握滿滿的專業(yè)。五個志同道合的工程師，熱愛音響和音樂，原本都任職于Goldmund?；蛟S，就是因為那個熱情，讓他們不想聽命行事，而要做自己想做的，實現(xiàn)對音響的終極想像。經(jīng)過兩年的醞釀，2011年他們推出了第一款作品Alumine，那是一個全鋁合金箱體打造的書架喇叭，讓人印象深刻。2013年，他們把公司交給Jean-Pascal Panchard來經(jīng)營。Panchard自己有多年銷售經(jīng)驗，還曾創(chuàng)辦一個音響愛好者協(xié)會，讓法國和瑞士的音響愛好者與廠商有一個交流信息的平臺；隨后，他還進入Nagra擔任產(chǎn)品經(jīng)理。長時間浸淫于音響圈，而且熟悉制造商和市場兩端生態(tài)，Panchard入主Stenheim，自然能為公司帶來一番新風(fēng)貌。

在領(lǐng)導(dǎo)班子換血后，Stenheim推出了第二代Alumine，是為Alumine 2，如果為其加裝一只低音柱，可以構(gòu)成Alumine 3。這樣聰明的設(shè)計，讓Stenheim喇叭可以「單點」，也可選「套餐」。Panchard人面廣，他找上同為瑞士品牌的CH Precision合作，也請ABC PCB幫他們做分音器的線路板，更建立與日內(nèi)瓦科技大學(xué)與西昂科技大學(xué)的產(chǎn)學(xué)合作關(guān)系。先前的五位創(chuàng)辦人是工程師，但Panchard不是，他雖然當初在學(xué)校念的是電子，但出了社會都在做商業(yè)實務(wù)，他知道自己接掌Stenheim，得要有技術(shù)奧援，除了技術(shù)長Lucas Perrin外，找來外部資源借力使力，這反而讓Stenheim的研發(fā)實力不退反進。

他看準了音響市場發(fā)展，要做出不一樣的產(chǎn)品，不能往低價走，那會遭遇到意圖分食大餅的3C與IT廠的挑戰(zhàn)；要讓年輕的Stenheim可以一舉站上高峰，只有一途，就是一路向上攀登，追求Hi End和極致。2014年Stenheim又推出了Reference系列，包括D'Appolito鏡像對稱設(shè)計的Reference Ultime和四件式的Reference Statement，讓Stenheim站穩(wěn)了Hi End喇叭品牌的地位。2017年才推出的Alumine 5則擷取了Reference系列的技術(shù)精華，讓顛峰成就實現(xiàn)在次一級的產(chǎn)品上，教人在Alumine 5上便可探見Stenheim Reference系列的堂奧。

2017年才推出的Alumine 5則擷取了Reference系列的技術(shù)精華，讓顛峰成就實現(xiàn)在次一級的產(chǎn)品上，教人在Alumine 5上便可探見Stenheim Reference系列的堂奧。

1公分厚鋁合金精工打造的箱體

作為Alumine系列的老大哥，Alumine 5的份量十足，單支喇叭就重達100公斤。很大部分的重量來自那個全鋁合金的箱體，每一塊鋁合金板足有1公分厚，由瑞士的專業(yè)金屬加工廠制作，每一片鋁板的誤差最多最多也不超過0.1mm，也就是誤差不超過一根頭發(fā)的直徑。板材均經(jīng)過陽極處理，表面呈現(xiàn)噴沙質(zhì)感。兩側(cè)還有磁吸飾條，用家更可更換不同顏色的飾條來變換心情。瑞士金屬加工和精致工業(yè)聞名于世，體現(xiàn)在Hi End音響上，每每讓人嘆為觀止；Stenheim喇叭也是這樣，在極簡之中，展現(xiàn)精微奧意。

Alumine 5看起來分為上下半截，其實箱體是一個，只是各單體有其獨立的腔室以避免背波干擾。兩只低音單體各有一個長條狀的低音反射孔，位于低音單體的上下兩側(cè)。整支喇叭都是由鋁合金制成，每一塊鋁合金板足有1公分厚，由瑞士的專業(yè)金屬加工廠制作，每一片鋁板的誤差最多最多也不超過0.1mm。

兩側(cè)還有磁吸飾條，用家更可更換不同顏色的飾條來變換心情。

板材均經(jīng)過陽極處理，表面呈現(xiàn)噴沙質(zhì)感。

各單體前有導(dǎo)波器，后有專屬腔室

箱體內(nèi)部根據(jù)單體配置區(qū)分為四個腔室，隔間依然采用鋁合金板。高音和中音單體背后皆為封閉的獨立腔室，下方低音所使用的腔室則有通道相連，還有開口導(dǎo)出，開口位置就在下半截的低音箱體上下兩側(cè)，各為一長條狀的通道，是為低音反射式設(shè)計。前文說到Alumine 5是Reference系列的技術(shù)下放，最重要的一點，就是用上Reference系列的高音和中音單體。高音單體是一只釹磁鐵驅(qū)動的1吋絲質(zhì)軟半球高音，中音單體也是釹磁鐵系統(tǒng)驅(qū)動，口徑是6.5吋，低音則一共用上兩顆10吋單體。值得一提的是，像Alumine 5這么高價的喇叭，Stenheim竟然沒有跟隨當前Hi End市場那樣，用上鉆石或鈹振膜等罕見材質(zhì)；雖然原廠沒有提到中音和低音振膜材質(zhì)，卻罕見地在中音和低音單體懸邊用上了縐折式布邊。Stenheim還特別為單體設(shè)計了淺號角開口，均可見于高音、中音和低音單體上，具有一定控制擴散角度、提高單體效率、增加傳送距離的作用。

喇叭廠找外部廠商提供零件和箱體材料不稀奇，能夠一條龍自行開發(fā)生產(chǎn)的廠商當今還真是不多。重要的是廠商得知道自己在做什么，為什么這么做，而且有足夠的know-how來制作。Stenheim也是這樣，把需要的零件找齊，把自己需要的規(guī)格開給外包廠商，最后得到的仍是符合自己標準的部件，但是節(jié)省了生產(chǎn)線、作業(yè)機器的維護和折舊等成本，更符合經(jīng)濟效益。

高音單體是一只釹磁鐵驅(qū)動的1吋絲質(zhì)軟半球高音，單體前緣還有淺號角的導(dǎo)波器設(shè)計。

6.5吋的中音單體，懸邊采用縐折狀的布邊懸邊，并且開口處也有號角狀導(dǎo)波器。

國內(nèi)Stenheim專家就在博韻音響

試聽地點就在代理商博韻音響的試聽室。位于大直北安路上的博韻音響，落腳當?shù)匾呀?jīng)25年。老公寓樓層面積不大，在這里作Hi End音響生意，老板楊文哲沒有兩把刷子是不行的。博韻專注在兩聲道上，低、中、高價產(chǎn)品都有，品牌不多，但是市場區(qū)隔清楚，并且每個牌子都是楊老板千挑萬選下決定銷售的。就連Stenheim也是，楊老板賣了好多年，從這品牌剛引進臺灣時，他就開始賣，臺灣多數(shù)的Stenheim喇叭都是他賣出去的，這些博韻的客人能有機會品嘗到Stenheim的聲音，實在幸運。

喇叭怎么搭才好，店家最了解。雖然Alumine 5有94dB，博韻楊老板的經(jīng)驗是小功率擴大機推起來也沒問題，幾臺高級綜擴搭配的經(jīng)驗也不錯，「我用過Mark Levinson No.585和Orpheus Absolute Integrated，搭起來都很好聽，但是一旦用上更好的前后級，就回不去了?！箵Q用功率更大的后級來推，聲音更為輕松，動態(tài)也更有余裕?；谶@樣的經(jīng)驗，楊老板這次端上Mark Levinson No.52和No.53前后級伺候，要的就是推出Alumine 5的最佳表現(xiàn)。訊源配的是同樣來自瑞士的Orpheus Absolute CD；線材則以ART的線材與Audience并用，訊源并且加上Nordost QKore接地，喇叭線則用上VertexAQ的制震器。

經(jīng)銷Stenheim好幾年，對于他們家的喇叭，楊老板贊不絕口。我信他，不然，怎么會從經(jīng)銷做到代理？經(jīng)銷不必承擔進口、貿(mào)易、囤貨的風(fēng)險，但轉(zhuǎn)為代理商就不一樣。只是，如果遇上真愛，冒險又何妨？我相信楊老板是真的喜歡Stenheim，因為，經(jīng)過一個下午，我也快要愛上它了。

博韻二樓試聽室空間約與一般住家的試聽室差不多，縱深夠，但寬度、高度略不足，需要花時間調(diào)整。

試聽當天主要的訊源是同為瑞士品牌的Orpheus的Absolute SACD，其金屬加工水準亦是不凡。

當天搭配的擴大機包括Mark Levinson No.52兩件式前級，此機將電源和邏輯控制的線路做在一個機箱（左），主要的前級線路做在另一個沒有螢?zāi)坏臋C箱里（右），徹底隔離了任何可能的干擾源。后級則是Mono-Mono的No.53單聲道后級。

好似瑞士鄉(xiāng)間的清新空氣，猶如阿爾卑斯山水脈清泉

Alumine 5的聲音直接、坦白，沒有矯飾和隱藏。音質(zhì)純粹，音色自然。記得我開頭所提的那張Stenheim官網(wǎng)的照片嗎？那是他們公司周遭的景致。阿爾卑斯山橫過瑞士，整個山系就像老樹的錯節(jié)盤根，牢牢抓住整個瑞士地界。他們公司就在阿爾卑斯山群之間，公司后山就是白頂山峰。我覺得Stenheim Alumine 5的聲音好似瑞士鄉(xiāng)間的空氣，又好比阿爾卑斯水脈流出的清泉。你道這種純凈只在中頻嗎？不，一路到底，由高而下，一路都是純的，都是凈的，都是這樣透明而無染的。這樣會不會太無趣？不，蒸餾水才是內(nèi)無一物，礦泉水就算經(jīng)過即便質(zhì)地和音調(diào)是純凈的，它卻能表現(xiàn)出聲音的豐富性，流泄出來的音樂不經(jīng)任何阻礙，也不受任何感染，直撲而來。音樂里該有的素質(zhì)，就在那里，聽的見，甚至看得見。

圣桑的第三號交響曲「管風(fēng)琴」配器豐富，編制龐大，不僅加上了管風(fēng)琴，還有兩架鋼琴。我坐在那里，一路從頭到尾聽完，Alumine 5帶給我一個接近音樂廳的聆聽感受；它的聲音是開放的，音場是開闊的。其間，我和楊老板討論空間和聲音的協(xié)調(diào)問題。他表示自己的空間太小了，在低頻上段有一個明顯的峰值，我們一邊聽音樂，一邊討論該怎么解決。就著現(xiàn)有的環(huán)境條件，在調(diào)喇叭擺位以外，很難有其他辦法。因此我們開始動手調(diào)喇叭。剛開始，喇叭靠的后面，聲音干癟而且混濁，沒有神采，特別是低頻轟然，那個聲音表現(xiàn)完全配不上喇叭和整個系統(tǒng)的身價。我們試著把喇叭往前拉，一邊聽，一邊調(diào)，最后往前拉了將近1公尺，并增加了內(nèi)傾角度，聲音這才豁然開朗。楊老板甚至把靠近背墻陳列的喇叭通通轉(zhuǎn)向，讓單體朝后，這時，圣桑音樂里斑斕的色彩和豐富的層次性才展現(xiàn)出來。

第一樂章上半音樂走得歡樂，樂曲開頭由小聲而漸增，逐漸昂揚的過程，聽得Alumine 5的微動態(tài)表現(xiàn)實在出色。小提琴以弱音起始，力道逐漸加強，英國管帶有哀戚的神色的音調(diào)吹出，質(zhì)地扎實而且定位清楚，弦樂以顫音接續(xù)行進，定音鼓在后敲出肯定的節(jié)奏，這個層次真好。為什么我前面提到阿爾卑斯的水泉、瑞士鄉(xiāng)間的空氣，Alumine 5聲音高度的透明性，又不是呆板平面，音樂是跳躍的、是活生的，沒去過瑞士也沒關(guān)系，聽過Stenheim Alumine 5就知道了。聽接下來帶入的主題和發(fā)展，弦樂與木管的對話，然后加入昂揚銅管，彼此交織。只消系統(tǒng)透明度夠好，就能把圣桑在這里的鋪陳，一層又一層，又一層，再一層地呈現(xiàn)出來。

Alumine 5的喇叭端子采用WBT制品，共有兩組，可雙線連接。此外，博韻楊老板是義大利ART線材的愛用者，幾乎全線使用ART的線。

低頻寬松有解析，高頻細致有光澤

好的質(zhì)感見于第一樂章后半，這段慢板美的可以融化掉整個世界。線條剛毅、箱體堅硬的Alumine 5怎地可以發(fā)出這樣美的聲音呢？旋律是美的，若能把這當中的聲音質(zhì)感給說明白，那個美又更高段了。Alumine 5讓弦樂展現(xiàn)了絲綢般的細致光澤，綿密又柔軟，底部襯著的管風(fēng)琴，一段圣詠般的純凈，Alumine 5唱來似乎又更無瑕了。這里的管風(fēng)琴不兇悍，卻是柔軟溫和，但卻探到了這曲子的最底部。Alumine 5箱體不大，原廠數(shù)據(jù)給出28Hz的低頻，我覺得延伸不是太大的問題，重要的是它的低頻既寬松又有解析。喇叭最怕低頻混濁，有的喇叭可以發(fā)出很干凈的中高音，但是低頻的共振就壞了質(zhì)感。Alumine 5沒有這等問題，兩只10吋低音似乎工作的很輕松，吞吐管風(fēng)琴和低音提琴也是自然的。

第二樂章前半的詼諧曲風(fēng)樂曲，考驗的是喇叭或系統(tǒng)的速度和層次感，Alumine 5雖然有兩只10吋低音，但是我覺得反應(yīng)速度是敏捷的，跟著音樂的急行遁走，臨危卻不亂。

如果這就是Panchard所要的，難怪乎他會用上這個縐折布邊懸邊。第二樂章走到后半，在管風(fēng)琴一陣怒吼，樂團也跟著張揚齊放，一旁的豎琴在管風(fēng)琴圣詠般的旋律外，奏出晶瑩透亮的音符，接著再次進入齊奏高潮，接著又是一段賦格，然后是木管和弦樂的一段卡農(nóng)。

好過癮??！我聽的好過癮，連楊老板上了樓，站在我身后都不知道。若不是我在齊奏時起身去摸喇叭，真不知「楊來了」。我去摸什么？去摸箱體的震動。Alumine 5在樂團震撼齊奏時，箱體的振動微乎其微。這么少的振動，難怪聲音干凈，甚且這鋁合金箱體沒有金屬聲，這還不夠高明嗎？

音色自然均衡，不見刻意渲染

音質(zhì)好，就不能不聽室內(nèi)樂。放上Capcon兄弟與好朋友們合作的舒伯特「鱒魚」五重奏錄音，這又是我聽過這錄音最好的經(jīng)驗之一。怎么說？小提琴一面保有纖細質(zhì)地，一面又帶有相當圓潤感，帶有貴氣的光澤讓這鱒魚比誰都有活力。低音提琴堆出了室內(nèi)樂難得的深沉與厚度，這般飽滿有彈性，還帶著寬松感，那兩個10吋低音果然不負期望。鋼琴音色晶瑩而且顆粒堅實，座落在中央偏后的位置，這是激起的溪澗水花以及粼粼波光，真是美啊。大提琴帶著鼻音，不甚濃，恰到好處，說出Alumine 5沒有在中頻段刻意調(diào)出渲染音色。只要系統(tǒng)均衡、自然，這份Virgin的鱒魚錄音就會很好聽，Alumine 5讓我以大音量爽快地與這尾活魚相搏，直到退出CD，我才放走了它。

一步一步調(diào)整喇叭，每次調(diào)整都有改變，后來楊老板把喇叭往前拉了將近一米，遠離了背墻和天花板駐波堆積的凹洼處，低頻干凈許多。并且，楊老板還費心把背后陳列的喇叭一一轉(zhuǎn)向后面，減少共振干擾。

速度敏快，力道犀利，色彩豐富

速度、力量、音色、動態(tài)、延伸，用什么來表現(xiàn)最好呢？鋼琴。放上波哥雷利奇彈奏的穆索斯基「展覽會之畫」。開頭的「漫步」，音樂以穩(wěn)定的步伐前進，琴音堅實有力，和弦彈下去的重量感十足，琴弦振動豐富?！纲濉挂磺?，有著詭譎的氣氛，琴音的顆粒分明，連震音和琶音也分分明明。和弦奏下后，踩下延音踏板，琴音回蕩綿延，那個琴弦振動以及綿綿不絕的琴音聽起來真像臺演奏琴在面前一樣，好貼近鋼琴的聽感。彈到用力之處，鋼琴因為發(fā)聲原理，比起任何樂器都更能表現(xiàn)出力量的層次，也更能展現(xiàn)速度變化所帶來音色上的不同。

Alumine 5的鋼琴聽起來真是純?nèi)挥肿匀?/h2>

聽「古堡」一曲，樂曲慢了下來，這時，音色的琢磨就考驗鋼琴家的功力。波哥雷利奇把音色的色階拉開，Alumine 5則在我面前，把鋼琴家揮灑出來的明暗與色階給表明出來。要聽和弦的層次以及琴音的力量，怎能不聽「牛車」？Alumine 5毫無保留地重現(xiàn)了演奏的力度，我坐在那里，感覺琴音是直擊而來的。穆索斯基寫這段曲子時，描述的是拉車的牛，實際要講的卻是飽受階級壓迫欺凌的俄國人民，這沉重，波哥雷利奇彈出來了，Alumine 5放出來了。我不知道波哥雷利奇家里的音響用什么喇叭，但是我知道確實有鋼琴家是Stenheim的用家，而且我相信，我在這里放這曲子，波哥若聽見，恐怕也要心動。

貴的音響只能聽古典樂嗎？為什么我一直寫的都是古典音樂呢？當然不是，音響的工作只有一個，就是重播錄音，把音樂盡可能還原出來；理當任何音樂都能放，都要放的好。但我先以古典樂來測試，是因為古典音樂里采用的都是自然樂器，它有一個參照點，不像插電樂器的聲音是可以調(diào)整變化的。但是，感動人的，可不只是真實與否，能夠打動人心的元素很多，真實度，只是其中之一。使用插電樂器的音樂依然可以感動人，好的音響重播，也應(yīng)該把這樣的感動帶給人。

鼓聲爽朗結(jié)實，混音層次分明

聽Dire Straits的「Love over Gold」專輯，「Telegraph Road」一曲開頭以極微弱的聲響起始，由蚊聲而漸大，合成進來的電子低頻，像是遠雷一樣。之后加入吉他和電鋼琴，配樂漸漸豐富起來，直到鼓聲出現(xiàn)，那才宣告了前奏的鋪陳要完了，主歌要準備出來了。鼓聲，好有力，那不是蓬蓬松松的鼓，也不是飽滿渾厚的鼓聲，是快速的、有力的鼓聲。我真喜歡聽Alumine 5表現(xiàn)鼓邊敲擊的聲音，爽脆而俐落，配上結(jié)實快速的大鼓，那個年代的搖滾，就是這個味！

「Private Investigations」里的吉他音色真是漂亮，帶有木箱的溫潤調(diào)和，鋼弦迸發(fā)出來剛毅神氣讓人無法分神，一下就被卷入其中。Mark Knopfler的歌聲出來，深沉陰郁的嗓音，刻意壓低，與吉他的鮮明、配樂的昂揚形成對比。電鋼琴、合成器、吉他、人聲，兜出了一個有機的織體，而且是立體的。Alumine 5的聲音帶有活潑與生氣，Knopfler的歌聲聽起來特別鮮活，用力刷下的鋼弦，像是閃電一樣擊來，不，后面的電吉他才是！至于那鼓聲，是高空落下的霹靂，聽到這等的鼓聲，讓人感到Stenheim單體選用的巧妙。一般縐折布邊懸邊低音可見于老喇叭和號角喇叭上，但那些喇叭的低音快歸快，干凈歸干凈，總是少了一種厚實的飽滿度。一般的橡膠懸邊低音聽起來又不如Alumine 5這般爽朗快速。我問楊老板，Alumine 3那個低音柱的低音聽起來跟它比呢？「差很多，Alumine 5的低音表現(xiàn)更全面，而且質(zhì)感跟Alumine 3完全不同。」

試聽初期，楊老板配的前級是Mark Levinson No.52，后來他又搭配Orpheus Heritage前級，聲音則多了一分韻味。

人聲鮮活，表情傳神

楊老板又出點子，他搬上Orpheus的Heritage Preamplifier來，這同樣是兩件式前級，而且跟Mark Levinson No.52一樣，也是把電源與數(shù)位邏輯線路與類比音訊線路隔離開來。換這有什么用意呢？「No.52的聲音偏于理智，Orpheus前級的音樂性更好。」他自己也還沒試過，這么一搭，還真對味，聲音多了一分溫暖和韻味，Alumine 5本就偏屬清新無染，純凈透明，Mark Levinson搭起來更凸顯了這方面的特性，配上Orpheus則添了幾分柔美。聽人聲尤其感覺進步。

Alumine 5的聲底聽人聲，帶有鮮甜清新，活生生的氣韻，真是有味道。我沒有放什么發(fā)燒錄音，放上的是1957年錄的老爵士歌曲，Ella Fitzgerald和Louis Armstrong的對唱。雖然是單聲道錄音，但是這個錄音的人聲溫暖飽滿，充溢類比韻味。Alumine 5放起這種老盤，出的不是老味，反倒讓老盤有了新生和新聲。要播Louis Armstrong和Ella Fitzgerald的歌唱，考驗喇叭的細節(jié)再生力。Armstrong的沙啞滄桑的嗓音，還經(jīng)常利用抖音來增加歌聲的變化；Fitzgerald則有無懈可擊的轉(zhuǎn)音技巧，聲線的起伏變化都仰賴系統(tǒng)的細節(jié)再生力。Alumine 5才一唱出第一軌「Let's Call the Whole Thing Off」，就讓人驚艷無比。

音質(zhì)，細節(jié)，表情，真是優(yōu)異。因為是單聲道，沒有音場問題，因此可以專注在歌聲上。音質(zhì)扎實卻不厚重，反倒靈巧機敏，每一個轉(zhuǎn)音都分明清楚。細節(jié)，這在我前的試聽就已經(jīng)講到了，這里，聽到了Armstrong唱歌，那更是毫無遮掩的直率坦白，不帶一點溫暖的染色。因為有了細節(jié)，因為質(zhì)地純粹，歌唱就容易顯出表情。至于Armstrong的小喇叭，嘹亮而有魄力，銅管的金屬質(zhì)感，那是空氣摩擦管壁發(fā)出的聲音，有著燦爛亮眼的光彩。真好，這樣聽這張專輯，真好。雖然這跟整個系統(tǒng)都有關(guān)，Mark Levinson也是這樣的正直身段，但我信Alumine 5這個終端的執(zhí)行者，才真正把關(guān)了所有的聲音出口。當它把歌曲唱出，那就是Fitzgerald和Armstrong在唱，在現(xiàn)場，在我面前。

啊！是啊，我怎么沒想到呢！我這一路聽下來，不管是我前文提到的CD，或者是我沒提到的唱片，Alumine 5都把音樂很自然地帶到我面前，尤其是楊老板最后一次動完喇叭后，我真覺得那不是唱片了，那是一個現(xiàn)場的演出，很自然就被帶到那個演出的情境里。不過，要有這樣的經(jīng)驗，Alumine 5一定得調(diào)好，擺位非常重要。沒擺好，是嘗不出這兩百萬喇叭的價值的。當一切搞定了，就不禁要跟我一樣感嘆：原來現(xiàn)場也可以買的回來。

原本喇叭正面朝前，后來慢慢增加內(nèi)傾角度，反射音干擾更少，聚焦更準。

意猶未盡

退出CD，收好行囊，我步下樓梯，楊老板和夫人在下頭等著。我同他們致謝也致歉：謝謝他們讓我用一個下午來認識Stenheim Alumine 5，也教我對當天下午聽的那些樂曲，又有了新一層的認識；我也表示不好意思，耽誤了他們用餐的時間，聽個喇叭搞那么久，教我怎么好跟楊老板開口，想約下次再來聽。如果可以的話，何妨來試試小功率擴大機來推Alumine 5呢？那會是怎么個風(fēng)貌？至于放在一樓的那對McIntosh 1.25K后級，也讓我好奇了；還有......。

Alumine 5略略偏心的設(shè)計，讓每一對喇叭都有左右之分。

原廠提供銀、黑兩色機箱可選，側(cè)邊飾條則有紅、金的選擇。實際上不只如此，原廠還開放客制化，能按客人需要調(diào)配顏色。

淺號角的導(dǎo)波器具有一定控制擴散角度、提高單體效率、增加傳送距離的作用

底部設(shè)有可調(diào)高度的腳錐。

器材規(guī)格

型式：3音路4單體落地喇叭

頻率響應(yīng)：28Hz – 35kHz

單體：1吋絲質(zhì)軟半球高音x1、6.5吋中音x1、10吋低音x2

最大承受功率：200 W RMS, 400 W (peak)

靈敏度：94 dB SPL/2.83V/1m

阻抗：8 Ohms (最低3 Ohms)

尺寸：1200 x 280 x 380 mm (HxWxD)

重量：100 Kg each

定價：1,980,000元