 黃馨勝，1977年生，畢業(yè)于北京畫院高級研究生班，國家一級美術師?，F(xiàn)為人力資源和社會保障部人才研究會畫家、中國美術家協(xié)會會員、中國工筆畫學會會員、北京畫院石齊藝術研究會副會長、中國職業(yè)畫家協(xié)會常務理事、北京涉外經濟學院教授，師從王文芳，石齊先生。創(chuàng)作理念：創(chuàng)造了草木皴畫法來表達祖國的大好河山，以回歸真實心靈來表達夢幻的花朵果實，從而把宇宙無盡的空靈感，大自然充實生命的光感、氣象、夢云、神秘、莫測之美，以及特定時代精神審美意識和客觀自然的關照凝為一體，展開守護神秘的光芒。  《溪山秋色》240 x 138cm 論黃馨勝的詭異山水文 / 李道臨 《月光》 240 x 200cm 解讀黃馨勝山水作品的詭異性，首先需要撇清的是，他的山水作品跟那些故弄玄虛、嘩眾取寵、不合畫理的山邪屋歪、重心偏離等格調低俗的惡趣不同。相反，黃馨勝山水作品給人的整體感覺，細膩溫婉，意境幽遠，神秘空靈。在他的山水作品中，我們透過若隱若現(xiàn)的月亮，朦朧晦暗的夜色，淅淅瀝瀝的風雨，不可捉摸游蹤不定的氤氳，發(fā)著神秘幽光的小路和那些靈修者般的人物，介于寺廟與山居間的建筑，高大幾乎遮蔽整個畫面的密林修竹，柔和迷人的玄幻色彩和逆光而來召喚般神秘的光源，諸多要素的因緣際會，造就了黃馨勝山水作品的神秘空靈，處處透露出令人怦然心動心醉神迷不可言說的詭異性。黃馨勝的詭異山水作品引起了我極大的興趣，我覺得存在諸多方面需要探究的地方。  《霞光漫松蔭》 240 x 140cm 可游可居自成世界，是中國山水畫的特色，這種特色在黃馨勝的山水作品中得到完美體現(xiàn)。傳統(tǒng)的山水畫無論是“游玩”和“居住”都是在平面上進行，這個其實是由構圖決定的。但黃馨勝山水作品的構圖有了很大的突破和創(chuàng)新，跟傳統(tǒng)山水畫的深遠、高遠和平遠都不一樣，更像是三者的立體式建構，他幾乎占滿整個畫面的構圖，其實不單單是表現(xiàn)氣勢，更是為了向我們說明，在表面的事物之外，里面還有一個為我們所不了解的獨立世界，因為這個陌生世界的存在，讓黃馨勝山水作品的詭異性擁有了具象的空間。  《松山清朗圖》 240 x 140cm 此外，雖然他的每一個用筆，來龍去脈清楚，毫無矯揉造作之處，健美而不粗壯，細密而不纖弱，他的著色也是中規(guī)中矩，不屑玩弄夸張的技法亂人眼目，但它們展現(xiàn)的效果，讓他畫面的每一個細小部分都仿佛擁有了自主的生命，雖然依然與整體息息相關，卻有了自己獨特的空間與生命氣息。黃馨勝曾經說過，他創(chuàng)作的時候，物我兩忘，完成后的作品一直跟他血脈相連。每當我們置身于他的山水畫卷，都會心神迷醉不能自拔，正是通過他獨特的構圖，盤絲密織，摘葉尋枝，層層無盡的表現(xiàn)手法，讓他形成了我概括為“摘葉尋枝神秘空靈”的獨特藝術風格和個人面目。  《庭院月色》 136 x 68cm 摘葉尋枝層層無盡何有了期？一如禪門之話頭參究，綿綿密密無休無止，直至打破疑情，虛空粉碎，大地平沉，才能親見本來面目。摘葉尋枝正是體現(xiàn)了畫家本人對于自己造化心源的追尋。疑情已起，綿密參究，期望有朝一日機緣巧合碰觸機關徹底勘破。盡管有著或朦朧月色蜿蜒，或神秘的幽光閃現(xiàn)，或空靈的氤氳貫穿整個畫面，但依然無法遮蔽畫家本體上的暗晦不明。以指指月，月非是指。無論是畫中召喚般神秘的光源，還是那個總是揮之不去若隱若現(xiàn)的月亮，無不是畫家孜孜追求自己本體心源的象征。在黃馨勝那些充滿詭異性的山水作品中，幾乎不顯山不露水，畫面上只有草木、村居和人物，雖然神秘空靈，給人帶來視覺上的愉悅和心靈上的迷醉，但總不能讓人豁然開朗，朗朗洞徹，也就得到了很好的說明。  《書房月色》 240 x 120cm 因此，我認為黃馨勝在功參造化洞徹心源上未能達至大成之境，乃是他山水作品詭異性最為深層的思想根源。洞徹心源乃是最高的存在，只要摸著些門檻或走在道上，已經是天大之幸運。參究心源乃是畫家的本分事，類似于黃馨勝表現(xiàn)本體困惑的山水作品，也偶有出現(xiàn)，如陸儼少的《云深不之處》和范曾的《松下問童子》就是這樣的作品。范曾的《松下問童子》無論在構圖、色彩、表現(xiàn)手法還有意境上，跟黃馨勝的詭異山水作品有著驚人的一致性。但黃馨勝匠心獨運的一系列詭異山水作品，不必借助別人詩詞、典故和意境來造景，無論在創(chuàng)造力和表現(xiàn)力上都更勝一籌，更見功力！  《松間紅樹圖》 136 x 68cm 我們在論及黃馨勝個人風格生成的時候，得到有益啟示：一個畫家風格的形成，應該是他在外師造化，以求證悟心源的過程中自然顯現(xiàn)的。黃馨勝一直深信國畫的最高境界是天人合一，他在某次的電視采訪中一再強調，他追求的是真善美。作為中國首個舉辦裸畫畫展的畫家，我們無法懷疑他的真誠。因此我認為他山水作品中的詭異性，是他自己真實境界的自然流露，并非主觀故意和人為操作。外師造化，無非是為了證悟心源。在這里師造化只不過是悟道的手段與途徑；擁有了個人風格只不過是擁有了自己獨特的繪畫語言，有了輔助自己悟道的工具。  《山里紅》 240 x 120cm 近百年來，我們很多畫家在師古人問題上，只是在師古人的技法，沒有真正體會到這同時是在把握造化的法則，以便能夠真正領悟自己的心源。等技法既成，幾可亂真，在社會上也博得了一些聲名，就開始玩弄技法，美其名曰創(chuàng)新，把某種技法當成自己的面目無限夸大，他們所謂的繪畫創(chuàng)作，把藝術創(chuàng)作轉換為藝術操作，毫無任何實際的精神內涵，充其量只不過是其個人自慰式的情緒發(fā)泄！近百年來我們很多所謂公認的國畫大師也不免如此！石濤批評他同一時代的人：“知有古而不知有我也！”一直以來多少人錯認石濤關于“我”的真義！認為“我”就是那個我們常說的自己，不知道石濤所謂的“我”其實是指造化本身，“我”的本義是決定、主宰、絕對等義，古人通常在哲學上使用，佛教三法印中“諸法無我”即是采用了“我”的本義。  《清音圖》 240 x 120cm 石濤是個出家人，他絕不會錯解佛教三法印的。今人由于錯認，把師古人當成拾人牙慧，禁錮自我，一副苦大仇深的樣子。但是他們此舉不知道毒殺了多少后學者的眼目，讓他們從此誤入歧途，斷了慧命！  《勁松弄清影》 240 x 140cm 但得本莫愁末。神遇而跡化，只因中得心源。筆無定勢，神到筆隨。石濤甚至認為“縱使筆不筆，墨不墨，畫不畫，自有我在?！倍磸刈约旱男脑矗拍茈S心所欲而不越矩，在應緣接物{繪畫創(chuàng)作}中，個人面目不欲求而自有，各種技法不用工而自成。即使在洞徹自己的心源上未趣大成，像黃馨勝那樣，同樣擁有自己的個人面目，氣定神閑滋潤自在。因此擁有自己的繪畫語言和個人面目，僅僅是起點，決不能等同功參造化證悟心源的終點而自誤誤人！ 《家園月色》 136 x 68cm 現(xiàn)在很多人鼓吹當代藝術，說什么世界文化一體化，要中國文化與世界文化接軌。黃馨勝雖然熟諳西方藝術的各種觀念，但一直不為各種外在的東西影響，堅守國畫的筆墨基因，堅信民族的就是世界的，實在是難能可貴！西方世界自宣告上帝死后，各種觀念和主義蜂擁，無非是要為個體的存在找到意義。而中國文人山水預設了天人合一的前提，個體存在的意義一直沒有喪失。 《海浪的聲音》 240 x 110cm 中國傳統(tǒng)文化儒、道、釋三家中，儒家和道教視天人合一為當然，佛教雖然提出跳出三界六道自在解脫，但是佛菩薩們大悲普覆倒駕慈航，隨緣度化眾生，也不排斥天人合一的意旨。因此東西方價值觀念南轅北轍，根本就沒有接軌的可能。西方存在主義鼻祖之一的叔本華，曾經與我們東方接軌，他把佛教的“苦、空、無我”中的“苦”接回去，建筑他的哲學體系，至今影響深遠。還有西方心里學家榮格，他的集體無意識概念，也是從佛教的法身觀念接軌而來，而到目前為止，整個西方心理學界已經普遍接受了他的學說，沒有辦法超越。而大家熟知的立體主義繪畫大師畢加索，他也想跟我們的國畫接軌，并且親自捉刀上陣畫國畫，由于他無法理解天人合一的境界，最后也沒有辦法接軌成功。 《畫家筆下的秋天》 136 x 68cm 有人想請畢加索來中國，畢加索說中國有個齊白石我不敢來中國！只有像畢加索一樣的觀念大師，才能夠真正懂得中國山水畫的價值！因為作為在尋找存在意義中苦苦追求困獸猶斗的他，赫然在齊白石的山水作品中發(fā)現(xiàn)，西方已死的上帝依然活著，這是西方觀念藝術再也無法到達的高度！我們應該感謝畢加索，沒有他也許齊白石的山水作品在國人的眼中依然是個笑柄。 《草木寄情圖》 68 x 136cm 跟目前流行的各種藝術觀念和主義相對，我們在這里提出證悟藝術的主張。我們堅信只有通過證悟的藝術才能找到存在的真義。因此，我認為中國文人山水畫的現(xiàn)代化，就是傳統(tǒng)化。復歸我們真正的傳統(tǒng)，就是要通過外師造化，以證悟自己的心源。只有民族的才是世界的。黃馨勝山水作品中的筆墨基因、其精神內涵和外在表現(xiàn)形式沒有乖離國畫的傳統(tǒng)，我認為他站對了腳跟，擺正了自己的位置，我期待著他的大成之期早日到來！ 《竹朗月行圖》 180 x 46cm 藝術歷程1998年，獲蒙古第二屆書畫作品特邀展獲百佳獎； 1999年，獲當代中國畫藝術大展作品獲三等獎； 1999年，獲全國中青年金秋收畫大展獲新人新作獎； 1999年，獲中國美協(xié)主辦《秋江泛舟圖》地球環(huán)保全國國畫大展獲銀獎； 《征程圖》 180 x 90cm 2004年，兩幅書法被北京新華人壽保險收藏； 2004年，從事創(chuàng)作(詩意的空間，心靈的家園)中國畫； 2005年，在甘肅舉辦展覽，《隴原春色》巨幅畫陳列在甘肅定西人民政府會議室，并被收藏； 2005年，作品《雨過家園》入選第三屆中青年大展，并在中國美術館展出； 《雨聲聲》 33 x 133cm 2006年，作品《詩意空間·心靈家園》以思想來創(chuàng)作表達化意的境界； 2007年，參加北京宋莊藝術節(jié)；2007年，參加北京高碑店藝術節(jié)； 2007年，參加河北石家莊6人作品展； 2007年，作品《青舍夜雨與山同靜》入選由中國美協(xié)舉辦的齊白石獎國際藝術文化節(jié)國畫美展； 《云曉山林》 136 x 68cm 2007年，作品《黃昏晚照地藏金》入選由中國美協(xié)舉辦的內蒙古成立60周年全國美展提名展； 2007年，作品《相見音容白云樓》入選由中國美協(xié)舉辦的紀念葉淺予全國美展提名展； 2007年，作品《閑人家園》獲由中國美術館舉辦的第五屆中青年國畫大展優(yōu)秀獎； 2007年，作品《荷塘月色》《明月松間照》入選由中國美協(xié)舉辦的第二十次新人新作全國美展； 《云水韻家山》 240 x 140cm 2007年，作品《明月松間照》入選由中國美協(xié)舉辦的黃道周全國美展提名展； 2008年，參加迎奧運作品展（北京）； 2008年，參加福建美協(xié)迎奧運特邀作品展（福建）； 2008年，在山東日照舉辦個人畫展（山東）； 2008年，在山東萊陽舉辦個人畫展（山東）； 2008年，在廣東廣州舉辦個人畫展（廣東）； 《一沙丘圖》 33 x 133cm 2009年，在甘肅定西舉辦個展（甘肅）； 2009年，在上海舉辦個人畫展（上海）； 2010年，在宋莊舉辦個人悟書作品展（北京）； 2010年，作品《足跡》入選由中國美協(xié)舉辦的和諧紅色太行全國山水畫大展（河北）； 2010年，作品《庭院飄雪》入選由中國美協(xié)舉辦的第二屆全國山水畫雙年展（廣西）； 2010年，作品山水圖參加；大愛無疆，慈善無界，中國兒童少年基金會慈善拍賣會； 《靜謐》 240 x 140cm 2011年，在廣東深圳舉辦個人畫展（廣東） 2011年，作品《車耳營核桃谷三，車耳營核桃谷二》參加‘描繪美麗鄉(xiāng)村，共享美好生活‘宋莊百名畫家作品展。 2012年，作品《庭納清風》入展首屆中國少數民族美術創(chuàng)作獎，暨黃胄美術獎作品展。 2013年，書法作品入展東方墨舞第四屆北京國際書法雙年展。 《曲揚雨景圖》 33 x 136cm 2013年，作品《家園月色》參加中國職業(yè)畫家協(xié)會邀請作品展。 2013年，出版《實力再現(xiàn)——黃馨勝師生作品集》 2013年，作品《心田似?！罚短禳x彩云圖》，《月色家園》，《月下閑游圖》入編前進中的宋莊畫家。 2013年，巨幅作品《金山朝暉圖》掛在河南駐馬店高鐵貴賓廳。 2014年，作品《月色花紅圖》參加首屆中國職業(yè)畫家，中國畫作品雙年展。 《水深春暖》 33 x 133cm 2014年，參加人力資源和社會保障部，中國書畫人才專業(yè)委員會發(fā)展研討會 2014年，作品參加百家收藏”西客站“展播 2014年，臻紀公司簽約藝術家 2015年，昌福藝術在線簽約藝術家 2016年，作品《海浪的聲音》入選中國美協(xié)翰墨青州全國中國畫作品展 《溪山春雨》 33 x 133cm 2017年，作品《書房月色》入選中國美協(xié)涇上丹青全國中國畫作品展 2017年，作品《勁松弄清影》獲中國美術家協(xié)會“鄉(xiāng)風墨韻”全國中國畫作品展優(yōu)秀獎 2018年，作品《霞光漫松蔭》獲中國美術家協(xié)會“入蜀方知畫意濃”全國美術作品展(中國畫)優(yōu)秀獎 曾發(fā)表的作品有《行路難》、《高山底下有人家》、《古柏下的柔情》、《小溪伴家園》、《大山無憂》及其它論文、著有詩歌集兩部、作品集、明信片、及臺歷、掛歷、2007年黃馨勝不裝裱裸畫展光盤兩種VCD、DVD、部分優(yōu)秀巨作品被國內政府、企業(yè)及法國、日本、德國、馬來西亞、美國、澳大利亞、加拿大、韓國及臺灣收藏機構人士收藏，著有詩歌集，畫集，書法集多種。 《一念清靜圖》 30x40cm |
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