蘇利學(xué)中國畫作品展

泊木沐 2018-06-27

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蘇利學(xué)簡介

蘇利學(xué)，字彬誠，東坡后人，號姜山布衣，山東萊西人，自幼愛好書畫藝術(shù)，結(jié)業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、曾剛彩墨山水畫院，先后從師于邵志杰、何延喆、曾剛等諸師。主攻北宗山水畫、彩墨山水畫，兼攻花鳥、書法、詩詞；畫以師陳少梅、何延喆、曾剛為主，直追唐宋，大道至簡，精研古法，弘揚國粹，古韻新風(fēng)；書法以隸書為主，兼涉小楷、行草。作品追求典雅唯美，詩情畫意，雅俗共賞之風(fēng)格。

詩書畫作品曾在《中國書畫報》、《書法導(dǎo)報》、《美術(shù)報》、《羲之書畫報》、《半島都市報》、《萊西市情報》、《書畫藏珍報》、《世蘇武功通訊報》、《蘇姓文化報》、《人民藝術(shù)》、《西部散文選刊》、《華洋家庭》等報刊雜志上發(fā)表。

現(xiàn)為：

北宗國畫院院長；

北京陳少梅藝術(shù)研究會顧問；

上海東坡書畫院副院長；

安徽旌德東坡書畫院副院長；

何延喆北宗山水畫研究會畫家；

曾剛彩墨山水畫院高級畫家；

陳少梅藝術(shù)研究會青島分會籌辦處主任；

萊西市美術(shù)家協(xié)會理事；

萊西市楹聯(lián)詩詞學(xué)會會員；

山東蘇氏宗親會副會長兼副秘書長。

2018年元月由中國畫院主辦在上海圖書館成功舉辦“圓夢大中國，品讀蘇文化”――海上蘇姓書畫展暨蘇利學(xué)書畫展！

至高境界的“雅俗共賞”

----蘇利學(xué)繪畫賞析

文/王麗/李新

“雅”與“俗”是一對具有歷史性的概念，兩者產(chǎn)生之初，是相互對立的。雅與俗在中國的畫論中被灌注了豐富的內(nèi)涵，雅有高雅、清雅、幽雅、雅逸、雅境等含義；俗一般包含庸俗、通俗、媚俗、惡俗之意。很顯然，在傳統(tǒng)中國繪畫的評價標(biāo)準(zhǔn)中，“雅”被看做是一項重要的審美準(zhǔn)則，在繪畫創(chuàng)作及品評中占有不可或缺的地位，相反地，俗則被人視作畫中大忌。

《鳥倦飛而知返》68x68cm

《仙居圖》68x68cm

隨著時代的進(jìn)步，人們審美觀念發(fā)生變化的同時，雅與俗也被賦予了新的內(nèi)涵。雅與俗由對立走向統(tǒng)一成為歷史的必然，因此“雅俗共賞”漸漸進(jìn)入我們的視線?！把潘坠操p”是一種境界，既挖掘了藝術(shù)的深度，又拓寬了藝術(shù)生存的廣度，與傳統(tǒng)思想上的“尚雅貶俗”相比，具有一定的進(jìn)步意義。蘇利學(xué)先生的字畫，就是這樣一種“雅俗共賞”的大美境界。他的字畫將“雅俗共賞”詮釋得淋漓盡致。他的多幅作品參加過國內(nèi)外舉辦的各種展覽，并屢屢獲獎。作品被收藏機構(gòu)或是一些名人政要永久收藏。

《王維詩意圖》180x97cm

《仙山雅居圖》180x97cm

蘇利學(xué)先生早期的藝術(shù)人生經(jīng)歷飽含著堅持不懈與努力，他早期一邊工作一邊臨畫、創(chuàng)作，雖然辛苦，但也使得其藝術(shù)造詣不斷精進(jìn)，為其日后的藝術(shù)事業(yè)打下了根基。

《高山流水仙居地·蒼松相伴白云飛》180x97cm

《風(fēng)雨千秋石上松》100x50cm

蘇利學(xué)先生的畫，題材大多來自于生活，主要以山水花鳥為主，在繼承傳統(tǒng)筆墨技法的基礎(chǔ)上，又與時俱進(jìn)，積極地吸取古今之精華。先生的畫總給人一種婉約厚重、蒼潤而又空靈的感覺，觀察畫面線條的姿態(tài)與走勢，可以看出他作畫下筆大膽肯定，筆法既拿得住工整嚴(yán)謹(jǐn)，又玩得了灑脫簡約、隨意自然，用墨大氣有度、簡約飄逸，線條剛勁而又挺拔，自然而又富有變化，對物象的刻畫生動有趣。

《月下載酒游山川》60x30cm

《江天帆影》60x30cm

之所以用“雅俗共賞”形容蘇利學(xué)先生的畫，主要基于繪畫題材、構(gòu)圖布局以及詩畫結(jié)合這三方面的考慮。

（一）繪畫題材的選擇

提到中國畫，最先出現(xiàn)在腦海中的應(yīng)該是一些山川美景的寫意水墨畫，這類題材的繪畫常常是融入了禪學(xué)、佛學(xué)思想，散發(fā)著一股濃厚的哲學(xué)氣息，一種心靈上的玄妙。潘天壽先生曾說：“東方繪畫之基礎(chǔ)，在哲·學(xué)?！?、“談中國藝術(shù)而拒絕玄的心靈狀態(tài)，那等于研究一座建筑物而只肯在建筑物的大門口徘徊?！庇纱丝梢?，這些特性是中國畫不可或缺的。像這樣的水墨畫常常對藝術(shù)欣賞者的鑒賞水平有較高的要求，并讓人對繪畫藝術(shù)望而生畏，這就使藝術(shù)“高高在上”、“曲高和寡”了。但在這方面蘇利學(xué)先生顯然能夠做到與時代接軌，繪畫題材以山水花鳥為主，更注重關(guān)注日常事物，例如動物、生蔬瓜果等，別看只是一些日常物象，蘇先生在對其進(jìn)行刻畫表現(xiàn)時也融入了自身的獨特情感與思想，如蘇利學(xué)的《志存高遠(yuǎn)》這件作品，作者將所繪物象擬人化，著重對猴子五官進(jìn)行了表現(xiàn)，炯炯有神的眼睛注視著遠(yuǎn)方，眼神中透露著堅定與希望，皺起的眉頭、緊抿的嘴角以及挺直的脊背又仿佛是在說即使前路漫長而曲折，但仍不會阻擋我前行的腳步。表現(xiàn)出其在面臨生活的機遇與挑戰(zhàn)時所具備的信心和決心，作者以這樣的方式，借畫作間接的向觀者展現(xiàn)自身的抱負(fù)與追求。再如其另一畫作《清白圖》，雖繪制的是一些常見果蔬，畫面質(zhì)樸無華，但卻充滿著濃郁的田園氣息，透過畫面仿佛可以看到蘇利學(xué)作畫時的平心靜氣、淡然灑脫，表現(xiàn)出作者對恬淡雅致的田園生活的向往以及作者淡泊名利、清雅高潔的的思想情感。所謂“畫品即人品”，蘇利學(xué)先生的每一幅作品都展現(xiàn)出其謙虛溫厚、沉聲靜氣的個性特征。欣賞這樣質(zhì)樸而真摯的畫作，仿佛我們曾經(jīng)與國畫的隔閡忽然抽離，才知道原來國粹也可以離我們?nèi)绱酥?。這些貼近生活的物象拉近了國畫與人們的距離，使國畫不只是活在我們的記憶當(dāng)中，從這個角度看，這不失為一種推廣國畫認(rèn)知度，使藝術(shù)走進(jìn)人們?nèi)粘Ｉ畹臉O好方式。

《金玉滿堂》4.5x33.5cm

《長壽者喜此味》64.5x33.5cm

（二）畫面的構(gòu)圖與布局

蘇利學(xué)先生在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，又加入了一些符合當(dāng)代審美需求的要素，眾所周知傳統(tǒng)的中國畫在構(gòu)圖、布局上疏密有度、和諧有序，對人物及動物的刻畫惟妙惟肖，注重神態(tài)與動作的表現(xiàn)，體現(xiàn)出中國畫對“以形寫神”、“悟?qū)νㄉ瘛?、“傳神寫照”的追求，通過墨色的干濕濃淡以及留白來制造畫面的空間感、層次感，采用中國特有的散點透視法，使物象的排放打破了時間以及空間的限制，畫面“景隨人遷，人隨景移”，仿佛流動的空間一般，表現(xiàn)了作家的主觀意趣，同時又體現(xiàn)出中國畫獨特的意境美。蘇利學(xué)先生在繼承傳統(tǒng)畫法的基礎(chǔ)上又做了一些變革，品賞其畫作，似乎我們印象中平面的、二維的畫面出現(xiàn)了立體感，遠(yuǎn)近虛實的視覺感更加明顯，透視上的把握與表現(xiàn)都體現(xiàn)出其畫作的當(dāng)代性。這一特點在畫作《王安石詩意圖》與《藏馬山、白馬河》兩幅作品中更是得到了充分的展現(xiàn)，《王安石詩意圖》在構(gòu)圖上不再是傳統(tǒng)的散點透視，空間表現(xiàn)上也做到了近實遠(yuǎn)虛，近大遠(yuǎn)小，所繪物象體積感十足。除此之外作者又將中國傳統(tǒng)繪畫“三遠(yuǎn)法”中的深遠(yuǎn)法融入其中，類似于俯視，使畫面更具層次感與縱深感，這種傳統(tǒng)與當(dāng)代結(jié)合的藝術(shù)表現(xiàn)形式成為蘇利學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作的一大特色。而另一畫作《藏馬山、白馬河》則運用平遠(yuǎn)的手法刻畫景物，山間的小溪一直蔓延到山林深處，再將視線后移直至與遠(yuǎn)處的群山交匯，作者采用中國傳統(tǒng)畫法中的留白技巧，再加之淡墨暈染出遠(yuǎn)山輪廓，恍若一層薄霧籠罩群山，營造出一種云霧繚繞、如夢如幻的意境美。顯然這樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式更易于被當(dāng)代群眾所接受，并且絲毫沒有給畫面意境的營造帶來任何阻礙與影響，觀其畫作使人心思平靜，再細(xì)品，忽現(xiàn)一股“禪”的玄機，散發(fā)著一種虛靜之美，平淡中又透射著深邃，無不給人一種格調(diào)之清高，意境之悠遠(yuǎn)之感。

《大吉祥》68x68cm

《獨立蒼茫圖》50x50cm

（三）詩畫結(jié)合的表現(xiàn)

詩畫結(jié)合最初產(chǎn)生于宋朝，人們稱之為文人畫，畫家在畫面之上，再附詩一首，以此來表明其志趣或思想情感。在今天，我們再去品讀當(dāng)時的詩句佳作，也許能夠部分地品察出作者想要表達(dá)的字面意思，但我們無法切身的體會到作者當(dāng)時真實的心境，他們經(jīng)歷的人與事距離我們是那么的遙遠(yuǎn)，所以這種表現(xiàn)形式漸漸淡出了我們的視線也是情有可原的。但蘇利學(xué)卻要在這個現(xiàn)代人鮮少問津的時候，將曾經(jīng)的經(jīng)典重拾，在詩畫結(jié)合上下足功夫，這可以看出他的遠(yuǎn)見與智慧。蘇利學(xué)先生是當(dāng)代國畫藝術(shù)家中少有的文采與創(chuàng)作才能兼?zhèn)涞漠嫾?，著名國畫大師賈平西先生就曾對其有過這樣的評價：“能書能詩能畫，在當(dāng)代青年畫家中實屬少見，蘇利學(xué)將詩書畫有機地融入自己的作品中，開創(chuàng)了自己的特色，實在是難得一見的。”蘇利學(xué)的作品，帶給當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作這樣的啟示，在書畫作品中不應(yīng)只是注重筆墨的技巧表現(xiàn)，更重要的要放在對藝術(shù)底蘊的綜合展現(xiàn)上，詩、書、畫自古以來是互通的，書畫中如果缺少了詩、文的激揚，是很難將畫中意境清楚地表述出來的，這其實也是其自身對國畫創(chuàng)作的理念。蘇利學(xué)的詩易懂而又富含意趣，耐人尋味，是他日常的所見所感，如他在寫生中因沉醉于眼前美景而創(chuàng)作的佳句“綠水秀谷春風(fēng)暖，杜鵑花開映山紅?！痹偃缙錇楫嬜麽屃x所題的詩句“石路遠(yuǎn)新流，山深古木稠。道人閑著屐，踏破滿林秋?！蔽覀兘Y(jié)合其畫作去品析詩句，就可以感知出其所作詩句不僅用詞貼切恰當(dāng)，還給人留有一種意境深遠(yuǎn)、雅而不澀之感。再加上他書習(xí)百家，在隸書、行草以及小楷上都有所建樹，用筆揮墨上勁健而秀美。中國向來講究“以書入畫”、“書畫結(jié)合”，所以這也就不難解釋為何蘇利學(xué)繪畫筆觸、筆法表現(xiàn)的如此自如與老道了。因此將這些才能融合并且生動而深刻的表現(xiàn)出來，也使其獲得了不少名家、行家的賞識與肯定。

《天宮來客》30x30cm

《白雪公主》30x30cm

蘇利學(xué)的繪畫作品充分體現(xiàn)出“雅俗共賞”的時代特征，我們不僅領(lǐng)略了其繪畫作品中的自然平淡，質(zhì)樸純真，又體會到其藝術(shù)表現(xiàn)上的詩情畫意、內(nèi)涵底蘊，先生懷揣著強烈而真摯的情感，質(zhì)樸深刻的筆觸以及令人回味無窮的藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)涵，很好地詮釋了一種“質(zhì)而實綺，癯而實腴”的藝術(shù)特質(zhì)，同時這種傳統(tǒng)風(fēng)格加現(xiàn)代思維，雅俗共賞的這種方式，也為中國在藝術(shù)文化的傳承上做出了貢獻(xiàn)。

《無敵將軍》30x30cm

《蛙聲》30x30cm

《田園美味》38x38cm

作者簡介：

王麗，女，東北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)理論系研究生

李新，女，東北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)史論研究所副所長，副教授，碩士生導(dǎo)師，英國劍橋大學(xué)訪問學(xué)者

書法、人物作品欣賞

《藏寶》64.5x33.5cm

《春風(fēng)大雅·秋水無塵》68x136cm

《高山流水·琴韻書聲》68x136cm

《自強不息·厚德載物》68x136cm

《眼里有塵天下窄·胸中無事一床寬》34x136cm