表演類項目（國際篇）——日本凈琉璃文樂木偶戲

cxag 2018-06-04

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凈琉璃文樂木偶戲起源于江戶時代(1600年前后)，是15世紀流行的一種敘事的凈琉璃藝術(shù)與木偶藝術(shù)的結(jié)晶。凈琉璃的劇情主要有兩個來源：封建時代的歷史劇；揭示感情與社會責任之間沖突的當代戲劇。凈琉璃文樂木偶戲是日本最主要的傳統(tǒng)舞臺藝術(shù)形式之一，集說唱、樂器伴奏和木偶劇于一體。是日本四大古典戲劇之一。2003年凈琉璃文樂木偶戲被聯(lián)合國教科文組織正式認定為人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)列入代表作名錄。

在日本，木偶戲有很多種類和名稱，如人形劇、操劇、操人形以及后來的文樂等等。每一個名稱都有自己的來源，在演出形式和內(nèi)容上也各有特點，但都屬于傀儡戲。在這些傀儡戲中，最主要的一種就是凈琉璃文樂木偶戲。

文樂又稱人形凈琉璃，日語里人形即木偶；凈琉璃是指由日本三弦伴奏的說唱。因為叫文樂的劇場木偶劇演得最紅最持久，文樂兩個字聽上去又雅，官方便正式把木偶表演藝術(shù)定名為文樂。日本的木偶戲多是給成人看的正劇，木偶也比較大，有真人的三分之二，所以一個人操縱不了，要三個人。主要表演者操縱木偶的頭部和右手，左助手操縱左手，第三人專門操縱腿腳。這樣一來比一人操弄更逼真，連古裝女人柔美的一顰一笑都表現(xiàn)得惟妙惟肖。但是對配合的要求很高，操縱木偶的人也就無暇分神配音，而由在舞臺側(cè)臺上端坐（實為端跪)的專職說唱人解說。說唱可以說是文樂演出的靈魂，說唱人稱為太夫，像我國的評書藝人，一個人要表現(xiàn)出所有劇中人的人物性格、生離死別，還要表現(xiàn)風聲鶴唳、烘托氣氛。時而抑揚頓挫、時而纏綿悱惻、時而倉勁雄渾、時而蕩氣回腸，具有驚人的表現(xiàn)力，把劇情烘托得起伏跌宕、扣人心弦，讓本來面無表情的木偶仿佛都有了生命，緊緊揪住了觀眾的心。即便是語言不通的外國人也極受感染。

人形凈琉璃是配合“太夫”的道白和三弦的音樂，用木偶演出的戲劇。把這三者合為一體，來表演當時的現(xiàn)代劇即“世話物”（愛情故事?。┮约扒皶r代的“時代物”（歷史劇）。取材于日常生活，使用和真人同等大小的人物，講述人情的微妙之處，大規(guī)模的描寫壯大的歷史詩篇，向人們展現(xiàn)偉大的英雄們不為人知的一面，是成人的木偶劇。太夫、三弦、木偶這三者的絕妙平衡，把作品的含義發(fā)揮的淋漓盡致，其魅力超過了作品本身。

人形凈琉璃的故事敘述者是被稱為“太夫”的道白者。木偶隨著太夫的敘述而表演。太夫不分年齡性別，所有的登場人物都由其一個人來分別擔任。渾然各異的表現(xiàn)出各種人物的性格以及人情的微妙之處。不僅僅是這些，作為敘述者還要起到推動故事情節(jié)發(fā)展的角色。這里不是單純的停留在景色的描述，還要看透登場人物生活的歷史和他們的命運，有的敘述者有著神一般的看透能力。太夫為一座之首是過去木偶凈琉璃的常事。名次表的坐徽的下面記有本座代表人物的藝名，叫做“紋下”，實際上紋下多數(shù)是由有實力的太夫來擔任的，成為組織木偶凈琉璃的指揮者。

木偶凈琉璃的舞臺特征是“手折（tesuri）”（屏風）和“船底”（操弄平臺）。“手折”是木偶演出上不可缺少的舞臺裝置。因為木偶總是在空中懸浮的狀態(tài)下被操縱，沒有手折的話操縱木偶的狀態(tài)就完全被暴露出來。所有木偶的表演，都是在二尺八寸（約90厘米）的手折的上面進行的，另外，因為木偶是被舉起來操縱的，為了把木偶操弄人的操縱位置降低，舞臺被事先降低了一段。這很低的部分叫做“船底”。幾乎所有的戲劇舞臺都是平舞臺，像這樣有階段的舞臺構(gòu)造是很稀少的。太夫和三弦演奏者坐的地板是旋轉(zhuǎn)式的，舞臺轉(zhuǎn)換時前面和后面的太夫及三弦演奏者同時轉(zhuǎn)180度交替位置，這也是木偶凈琉璃獨特的舞臺結(jié)構(gòu)，這一舞臺結(jié)構(gòu)稱為“文樂mawashi（轉(zhuǎn)臺）”。