序 歌謠曲是什么

日本有這樣一句格言，叫做“歌隨世變，世為歌變”。就是說(shuō)，歌曲的內(nèi)容和形式隨著社會(huì)的發(fā)展而發(fā)生變化，一個(gè)時(shí)期流行的歌曲會(huì)反映這個(gè)時(shí)期的世情風(fēng)貌。

20世紀(jì)90年代是日本本土音樂(lè)發(fā)生大變革的時(shí)代，技術(shù)的發(fā)展與表現(xiàn)手法的革新使J-POP作為一種新的音樂(lè)流派走向巔峰。而在此之前的60多年，則是“歌謠曲”的時(shí)代。如今，一些喜歡老歌的朋友常常提及的“昭和風(fēng)”、“昭和歌謠”，說(shuō)的十有八九就是歌謠曲了。

但是“歌謠曲”的范圍更加廣泛：不論是低吟婉轉(zhuǎn)的古賀調(diào)還是百花爭(zhēng)艷的偶像歌謠，昭和時(shí)代的一切流行歌曲都可以被稱為是“歌謠曲”。

阿久悠曾說(shuō)過(guò)，“以西洋音樂(lè)的旋律和節(jié)奏，加上以日本的情緒與情感為中心的語(yǔ)言，再把時(shí)代中最新的、珍貴的和有趣的事物放進(jìn)歌曲中，產(chǎn)生出來(lái)的就是歌謠曲。”這恐怕就是歌謠曲的魅力所在吧！

用語(yǔ)上的“歌謠曲”

京都·大覺(jué)寺的今樣表演，“今樣”發(fā)源于平安時(shí)代，是當(dāng)時(shí)的流行音樂(lè)，“今樣”一詞本身就是“現(xiàn)代流行歌”的意思

“歌謠曲”的“歌謠”取自漢語(yǔ)，我國(guó)古代以“合樂(lè)為歌，徒歌為謠”；在古日語(yǔ)中，“歌謠”是包含神樂(lè)歌、催馬樂(lè)、今樣、宴曲和小歌等在內(nèi)的采用韻文形式的文學(xué)的總稱。

明治維新以后，“歌謠”的概念發(fā)生了變化。日本藝能史學(xué)家倉(cāng)田喜弘認(rèn)為這層含義上的“歌謠”特指明治末期開(kāi)始出現(xiàn)的以寫(xiě)景和描述個(gè)人心理為內(nèi)容，在三味線和尺八等樂(lè)器伴奏下由演歌家演唱的歌曲。在當(dāng)時(shí)，這種歌曲也被稱作“流行歌”。

作為術(shù)語(yǔ)的“歌謠曲”一詞并沒(méi)有悠久的歷史?！案柚{曲”最初是明治時(shí)代人們對(duì)傳入日本的西方音樂(lè)的稱呼，之后逐漸演化為對(duì)具有西洋音樂(lè)創(chuàng)作特色的傳統(tǒng)樂(lè)曲的泛稱。1923年，大阪的東亞留聲機(jī)將宮城道雄的箏曲灌錄為唱片時(shí)，將其劃分為“歌謠曲”一類；1925年7月27日，《朝日新聞》的日本放送協(xié)會(huì)的 “今日音樂(lè)”板塊中出現(xiàn)了寫(xiě)著“歌謠曲 伶明音樂(lè)會(huì)員”的節(jié)目預(yù)告，這是“歌謠曲”一詞首次在大眾媒體上出現(xiàn)。伶明音樂(lè)會(huì)是汀田嘉章創(chuàng)設(shè)的采用五線譜演奏傳統(tǒng)音樂(lè)的音樂(lè)團(tuán)體，因此也有人認(rèn)為汀田嘉章是“歌謠曲”一詞的創(chuàng)造者。

1927年開(kāi)始，日本放送協(xié)會(huì)將由三味線演奏的三弦歌曲統(tǒng)一稱作“歌謠曲”。這時(shí)的“歌謠曲”還沒(méi)有完全脫離“歌謠”的含義，仍然是指具有日本傳統(tǒng)特色的樂(lè)曲。但可以看出，“歌謠曲”一詞的應(yīng)用愈加廣泛。但到1933年左右，日本的流行音樂(lè)已經(jīng)全部被稱作“歌謠曲”了。

歌謠曲的范圍

和其他現(xiàn)代音樂(lè)概念一樣，“歌謠曲”的定義并不十分嚴(yán)密。

廣義上講，“歌謠曲”可以指代J-POP出現(xiàn)前的所有具備歌詞的日本流行音樂(lè)。

第一種狹義的“歌謠曲”，是指90年代以前日本流行音樂(lè)中在音樂(lè)風(fēng)格上受歐美影響較少的部分音樂(lè)作品；

第二種狹義的“歌謠曲”，指在藝術(shù)風(fēng)格上介于傳統(tǒng)演歌和流行樂(lè)之間的大眾音樂(lè)。

此外，現(xiàn)在還有“演歌·歌謠曲”的音樂(lè)分類，這指的是受中老年群體喜愛(ài)的，排除J-POP在外的部分流行音樂(lè)。

從歷史上看，廣義的歌謠曲也分為多種形式，它可以包括：

明治時(shí)期的演說(shuō)歌、流行歌、明治軍歌和明治后期的唱歌；

大正時(shí)期的流行歌、青春歌謠、街頭演歌、淺草歌劇、新民謠；

昭和初期的唱片歌謠和流行小調(diào)；

戰(zhàn)時(shí)的國(guó)民歌謠、戰(zhàn)時(shí)歌謠、軍國(guó)歌謠、大陸歌謠等；

昭和中后期的情感歌謠、和制流行、新音樂(lè)、偶像歌謠、城市音樂(lè)等；

西洋音樂(lè)在日本的傳播

威廉·海涅作“佩里提督橫濱登陸圖”，圖中依稀可以看到軍樂(lè)隊(duì)的指揮仗，西洋音樂(lè)就是在這時(shí)傳入日本的

西洋音樂(lè)傳入日本的最早記錄可以追溯到安土桃山時(shí)代，但進(jìn)入江戶時(shí)代后由于幕府的禁教和鎖國(guó)政策而歸于消亡。西洋音樂(lè)正式傳入日本是從江戶幕府末期開(kāi)始的。在天保年間，長(zhǎng)崎出現(xiàn)了荷蘭式的鼓笛隊(duì)。以此為契機(jī)，各藩開(kāi)始設(shè)立軍樂(lè)隊(duì)，這被稱作是日本洋樂(lè)的先聲。

明治維新后，明治政府不遺余力進(jìn)行西化。1879年，德國(guó)人弗蘭茨·愛(ài)凱爾特就任海軍軍樂(lè)隊(duì)的教師，還為《君之代》配了和聲?？梢哉f(shuō)，洋樂(lè)在日本的傳播是從軍樂(lè)開(kāi)始的。

在洋樂(lè)傳入過(guò)程中影響最大的是明治政府對(duì)音樂(lè)教育的改革。1872年，明治政府指定了學(xué)校教育制度，其中規(guī)定小學(xué)校學(xué)習(xí)唱歌，中學(xué)校學(xué)習(xí)器樂(lè)。但由于缺乏適當(dāng)?shù)慕滩?、?lè)器和教師，明治政府于1879年在文部省下設(shè)置了音樂(lè)調(diào)查課，任命有美國(guó)留學(xué)經(jīng)歷的伊澤修二擔(dān)任負(fù)責(zé)人，讓他繼續(xù)留在美國(guó)研究音樂(lè)教育。事實(shí)上，伊澤修二完全不會(huì)唱歌，所以他首先在音樂(lè)教育家盧瑟·梅森門(mén)下學(xué)習(xí)唱歌，待他學(xué)成歸國(guó)后，還聘請(qǐng)梅森到日本教授音樂(lè)。

在美留學(xué)期間的伊澤修二

伊澤修二使音樂(lè)課成為了小學(xué)必修課程之一，并且要求將日本詩(shī)歌譜以西洋歌曲的旋律進(jìn)行演唱，這些旋律用五線譜書(shū)寫(xiě)，并且演唱時(shí)還要配以風(fēng)琴和鋼琴的伴奏。

伊澤修二還努力編寫(xiě)供小學(xué)生使用的唱歌教材。他最早的作品是改編自德國(guó)童謠的《蝴蝶》（ちょうちょう，中文版為《小蜜蜂》）?！逗返男墒俏迓曇綦A，而日本人對(duì)五音構(gòu)成的旋律較為習(xí)慣，因此《蝴蝶》在兒童間受到了相當(dāng)?shù)臍g迎。伊澤修二此后繼續(xù)使用西洋旋律進(jìn)行創(chuàng)作，特別是類似蘇格蘭民謠這種同樣采用五聲音階的歌曲。

1887年，音樂(lè)調(diào)查課改為東京音樂(lè)學(xué)校，伊澤修二擔(dān)任校長(zhǎng)。東京音樂(lè)學(xué)校是專門(mén)培養(yǎng)音樂(lè)教師和音樂(lè)家的學(xué)校，以西洋音樂(lè)為核心，因此大量引入西方人才。第一個(gè)來(lái)到日本的西洋音樂(lè)教員是奧匈帝國(guó)的魯?shù)婪颉さ咸乩锵！５咸乩锵Ｊ莵?lái)自維也納音樂(lè)學(xué)院的管風(fēng)琴大師，他是西方較早研究日本傳統(tǒng)音樂(lè)的學(xué)者之一。

在這一時(shí)期，日本通過(guò)吸收西洋音樂(lè)的特點(diǎn)，產(chǎn)生了具有鮮明日本特色的去四七音階（ヨナ抜き音階）。去四七音階是在歌曲旋律中出現(xiàn)“Do Re Mi Fa So La Xi”的“Fa”和“Xi”時(shí)，便將其省略，只使用五聲音階的旋律。

留聲機(jī)與唱片

愛(ài)迪生與他的圓筒留聲機(jī)，圓筒留聲機(jī)是愛(ài)迪生早期的重要發(fā)明

就在伊澤修二在馬薩諸塞的學(xué)校里學(xué)習(xí)唱歌的同時(shí)，發(fā)明大王愛(ài)迪生在500公里外的新澤西建立了研究所。就在此前一年的1876年，亞歷山大·貝爾獲得了第一臺(tái)電話的專利權(quán)。愛(ài)迪生對(duì)此并不甘心，他把研究重心轉(zhuǎn)向了記錄和重現(xiàn)聲音。第二年，愛(ài)迪生在測(cè)試碳晶送話器時(shí)無(wú)意間發(fā)現(xiàn)了復(fù)原聲音的方法，4天之后，他畫(huà)出了世界第一臺(tái)留聲機(jī)的圖紙。

世界上第一臺(tái)留聲機(jī)是由圓筒、曲柄、受話器和膜板組合而成的，這種留聲機(jī)被稱作“圓筒留聲機(jī)”。記錄聲音的并非唱片，而是錫箔包裹下的金屬圓筒，聲音使唱針在錫箔上刻下深淺不一的槽紋，而如果要復(fù)原聲音，只需要讓唱針沿著槽紋重復(fù)震動(dòng)就可以了。

改良后的愛(ài)迪生留聲機(jī)，已經(jīng)用蠟取代了鋁箔，但仍不盡人意

圓筒留聲機(jī)的問(wèn)題在于錫箔十分易碎，因此使用壽命極低，而音效也不盡如人意。1887年，亞歷山大·貝爾用蠟取代錫箔，將刻紋改為雕版，這一改進(jìn)版本稱作格拉福風(fēng)，在此后的數(shù)年間，愛(ài)迪生與貝爾針對(duì)改良留聲機(jī)進(jìn)行了激烈的商業(yè)競(jìng)爭(zhēng)，而圓筒留聲機(jī)也持續(xù)流行至1910年代。

埃米爾·玻里納和他的原形唱片，玻里納在美國(guó)、英國(guó)、德國(guó)和加拿大都建立了留聲機(jī)公司，這些公司是Victor、EMI等著名唱片公司的前身

1887年，德裔美國(guó)發(fā)明家埃米爾·玻里納以鍍金銅模作為母盤(pán)，以蟲(chóng)膠為原料制作出扁圓形唱片，并于1892年設(shè)計(jì)出與之配套的唱盤(pán)式留聲機(jī)。新式的圓形唱片受到技術(shù)的限制，每分鐘轉(zhuǎn)數(shù)多達(dá)78次，每張盤(pán)最多只能錄3分鐘的聲音，這使得以78轉(zhuǎn)唱片為載體的早期流行音樂(lè)的時(shí)長(zhǎng)大多不超過(guò)3分鐘。

1890年，留聲機(jī)伴隨著愛(ài)迪生與貝爾的競(jìng)爭(zhēng)來(lái)到日本。

1890年1月9日，《時(shí)事新報(bào)》上刊載了橫濱弗雷澤商會(huì)售賣(mài)愛(ài)迪生留聲機(jī)的廣告。1月21日，格拉福風(fēng)試聽(tīng)會(huì)在鹿鳴館舉行，結(jié)束駐美公使的職務(wù)返回日本的陸奧宗光帶回了刻錄貝爾語(yǔ)音的圓筒。而愛(ài)迪生則更進(jìn)一步，他通過(guò)美國(guó)駐日公使將愛(ài)迪生留聲機(jī)作為禮物直接送給了明治天皇。由此開(kāi)始，留聲機(jī)正式進(jìn)入了日本市場(chǎng)。

1906年三光堂的價(jià)目表

1897年，美國(guó)人F·W·霍恩在橫濱開(kāi)設(shè)霍恩商會(huì)，開(kāi)始正式出售格拉福風(fēng)留聲機(jī)。大約在1899年，日本第一家留聲機(jī)專賣(mài)店：合名會(huì)社三光堂開(kāi)業(yè)了，這家商店的創(chuàng)辦者是松本武一郎、橫山進(jìn)一郎和日后著名的共產(chǎn)主義者、日本共產(chǎn)黨的創(chuàng)始人之一：片山潛。這之后，三光堂和霍恩商會(huì)結(jié)成了合作關(guān)系。

1902年，英國(guó)圓盤(pán)留聲機(jī)公司、美國(guó)哥倫比亞公司與勝利公司、法國(guó)百代公司相繼進(jìn)入日本市場(chǎng)，它們還帶來(lái)了圓盤(pán)式唱片。由于當(dāng)時(shí)錄音及制造唱片的技術(shù)由歐美所掌控，日本的唱片必須委由歐美生產(chǎn)，因此，日本早期的唱片都是由外國(guó)技師渡海赴日錄制后，將母盤(pán)攜回歐美制成唱片，再輸回日本販?zhǔn)邸?/span>

1907年，日本第一家生產(chǎn)留聲機(jī)和唱片的公司，由日本和美國(guó)技術(shù)合作成立的日米留聲機(jī)制造株式會(huì)社成立。同年，湯地敬武開(kāi)發(fā)出雙面圓盤(pán)唱片的制造技術(shù)，打破了歐美的技術(shù)壟斷。由此，日米留聲機(jī)制造株式會(huì)社從1909年開(kāi)始生產(chǎn)國(guó)產(chǎn)唱片。

1910年，日米留聲機(jī)制造株式會(huì)社增資改組為株式會(huì)社日本留聲機(jī)商會(huì)（日蓄）。日蓄生產(chǎn)的唱片與留聲機(jī)在市場(chǎng)上開(kāi)始與歐美商品競(jìng)爭(zhēng)，同時(shí)也帶動(dòng)了一批唱片公司的成立。至此，日本的音樂(lè)市場(chǎng)初步建立起來(lái)。