德彪西音樂風格淺析

法國作曲家德彪西（Debussy 1862-1918）是印象派作曲家的主要代表人物，德彪西早年曾以作品大合唱《浪子》獲巴黎音樂學(xué)院的最高榮譽――“羅馬大獎”并得以前往羅馬深造。他雖然研究過浪漫主義時期的主要作曲家，但他的創(chuàng)作卻受到當時的文學(xué)與繪畫的創(chuàng)作理念的影響，即受象征主義文學(xué)和印象主義繪畫的影響。也正是因此，德彪西的作品脫離了當時傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作理念，他把自己的作品以一種全新的面貌呈現(xiàn)給世人。 

印象派畫家們的主張對德彪西有啟示作用。他們反對學(xué)院派的保守，主張大膽革新，到大自然中去探索光與色的表現(xiàn)效果，他們的畫色彩明快，筆法簡練。這一切正是德彪西在音樂上所向往和追求的。他決心闖出一條路子，用音樂去描繪事物的瞬間變化、大自然的一個景致，力求像印象派畫家畫的畫一樣，不追求實物清晰的輪廓，而著力在色彩、光線的明麗。這時，另一個事件對德彪西道路也發(fā)生了很大影響，這就是1889年在巴黎舉辦的國際博覽會。在這個博覽會上，德彪西接觸到東方音樂。中國音樂、越南音樂以及印尼的爪哇音樂，引起了德彪西興趣。在博覽會期間，他經(jīng)常跑去聽東方音樂的演奏。尤其是印尼的爪哇音樂給德彪西太深刻了。爪哇人跳著宗教性舞蹈，給舞者伴奏的是一個獨特的樂隊，樂隊除了一種三弦的提琴外，大都是銅鑼、鐃鈸、鼓這類打擊樂器。看著這些原始的、動作簡單的舞蹈，聽著這種旋律、節(jié)奏奇異的演奏，不少人忍不住笑了起來。但是，這節(jié)奏豐富、和聲微妙的爪哇音樂卻引起了德彪西注意。這些東方音樂對德彪西創(chuàng)作產(chǎn)生了很大影響。 

德彪西印象派音樂之作是1892年創(chuàng)作的管弦樂《牧神午后前奏曲》。這是根據(jù)象征派詩人瑪拉美的同名詩歌創(chuàng)作的。德彪西以印象派藝術(shù)手法，用音樂為我們描繪出這樣一幅畫面：愛琴海邊，太陽曬熱的土地散發(fā)著濃郁的芳香，一群森林女神在沐浴。牧神吹著婉轉(zhuǎn)動聽的笛聲，他悄然走近森林女神，她們驚叫著逃開。在中午的陽光下，牧神吹奏著迷人的牧笛。樂曲表現(xiàn)得細膩，樂器使用得大膽，和聲美妙地流動，節(jié)奏復(fù)雜，這一首樂曲比較集中地反映了德彪西特色，被認為是德彪西典型作品。 

印象派音樂有什么特點呢？如前所述，這種音樂是德彪西受印象派畫家的啟迪而創(chuàng)作出來的，它與印象派繪畫有著密切的關(guān)系。把一首樂曲比作一幅畫來說，樂曲的旋律如同是畫面中的線條，和聲就像是畫面的光線和色彩。德彪西這幅“音畫”采用了印象派繪畫的技法，十分重視音畫的光線、色彩和聲，而不追求音畫的線條旋律的明晰輪廓，德彪西作音畫的手法很像畫中國寫意畫的手法，著意于傳神，不是追求表面的逼真。這種音樂中，動多于靜，朦朧與閃爍代替了明朗。 

一、調(diào)式 

當我們熟悉了巴洛克和浪漫派時期的音樂后再聽德彪西的音樂，會從中獲得某種強烈的新鮮感。其中最重要的一個原因是由于作曲家為擺脫大小調(diào)對音樂領(lǐng)域的統(tǒng)治大量運用新的調(diào)式。雖然李斯特是最早運用以全音音階為基礎(chǔ)中立調(diào)性，但德彪西將其發(fā)展并揉入了宗教音樂的調(diào)式和各民族樂派的民間音樂語言將舊的調(diào)性體系進行擴大和改組取得了革命性的成果，他的音樂輕盈柔美富于詩意充滿著精巧的和聲。 

二、音色 

由于鋼琴特有的音色變幻能力使德彪西非常偏愛這一樂器，而在他眾多的鋼琴作品中獨特的音色運用幾乎成為德彪西印象風格的標志。雖然鋼琴音色的豐富性無法同管弦樂隊相比，但是在印象派鋼琴作品中音色是被樂隊化的，再加上技術(shù)上對踏板的特殊運用就產(chǎn)生出極為斑斕色彩效果。如德彪西的著名鋼琴曲《月光》旋律流暢華美，讓你能清楚地感覺月光照射下的水面，光影在波光中閃爍、交織而構(gòu)成的動感畫面。

三、旋律 

德彪西的作品中絕大多數(shù)主題缺少通常意義上給人以鮮明印象的旋律線條，尤其在他的中晚期作品中，它們更多的是以一種織體音型甚至動機來構(gòu)成主題。他尤其避免浪漫派作曲家如肖邦、柴科夫斯基等人的悠長的歌唱性的旋律線條而追求旋律的淡化，使主題的記憶性減弱，從而達到塑造模糊朦朧的印象風格的目的。因此，德彪西作品中那些非旋律性因素以及富有特點的短句往往具備了一定的主題意義。有些時候它們?nèi)〈藗鹘y(tǒng)主體的主導(dǎo)地位，儼然成為音樂主體構(gòu)成的主要因素，加之德彪西喜歡運用色彩旋律，旋律用不同色彩的和聲裝飾，這樣就更使得我們覺得這些作品像是由色彩斑斕的聲音交織而成。在他的早期作品《阿拉伯風》中實質(zhì)性的主題就是最初幾小節(jié)的音符流動，流暢且富于東方色彩，貫穿整部作品，非常的美麗。在他的作品中，我們更多感受到的是一種情緒而非情感。他貴族氣的高雅，使得其作品中生命力受到了一定程度的抑制，他只是通過旋律線顫動或像眼前移過的影子似的管弦樂配器，來向我們講述正發(fā)生在他劇中角色心理的故事。同古典主義和浪漫主義音樂相比，印象主義音樂是短暫而單薄的。大多數(shù)音樂史學(xué)家認為德彪西的史學(xué)和美學(xué)價值遠大于其藝術(shù)價值本身，這似乎昭示著一種淡淡的悲哀。