2016-09-23藝術(shù)市場(chǎng)通訊藝術(shù)市場(chǎng)通訊

本期四季拍賣(mài)的近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)部分，集納了精選自海內(nèi)外著名藏家的眾多精品，其中“中國(guó)近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)（三）”專(zhuān)場(chǎng)在編排上偏重于民國(guó)繪畫(huà)和書(shū)法作品，這些作品既有歷史沉淀，又相對(duì)貼近大家的生活，相信能夠吸引更多的藝術(shù)愛(ài)好者參與到書(shū)畫(huà)收藏的行列中來(lái)。

中國(guó)近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)（三）專(zhuān)場(chǎng)在編排上偏重于民國(guó)繪畫(huà)和書(shū)法作品，本場(chǎng)選拍了360余件作品。民國(guó)因其特殊的時(shí)代背景，造就了大批書(shū)畫(huà)名家，他們的作品中以北派的細(xì)筆山水人物和海派的寫(xiě)意花卉最為突出。當(dāng)然，民國(guó)是個(gè)百家爭(zhēng)鳴的時(shí)代，并不局限于個(gè)別的流派，但整體上還是以北京和上海為兩大中心。徐操的人物、蕭愻的山水以及曹克家的貓大致能勾勒出北方繪畫(huà)的大略輪廓；王震的人物、吳昌碩的花卉以及蔡銑的珍禽和猿猴又能讓人對(duì)南方繪畫(huà)有所管窺。

吳昌碩 《菖蒲圖》

尺寸：78×33 cm 約2.4平尺

年代：乙卯(1915年)作

估價(jià)：150,000—250,000

吳昌碩繪畫(huà)藝術(shù)的第一大特色是有金石氣息。所謂金石氣息，指的就是鐘鼎上所鑄的金文與刻在石碑上的文字所具有的味道。第二大特色是筆力雄渾。所謂筆力雄渾，指的就是其畫(huà)作中的筆觸樸拙、蒼茫、老辣，極具渾圓、雄強(qiáng)的力量感。第三大特色便是設(shè)色濃麗。過(guò)去人們總是說(shuō)中國(guó)畫(huà)不能搞那么多顏色，用太多顏色容易俗氣。不過(guò)，張俊東卻指出，吳昌碩繪畫(huà)的用墨就特別濃，設(shè)色也特別大膽，特別鮮艷和濃麗。

菖蒲與蘭花、水仙、菊花并稱(chēng)為“花草四雅”，端午節(jié)又有懸掛菖蒲葉、飲菖蒲酒的習(xí)俗，還有，夏秋之夜，可以燃燒一把菖蒲、艾葉，用來(lái)驅(qū)趕蟲(chóng)蚊。因此，菖蒲自古以來(lái)為人們所喜愛(ài)，尤其是文人雅士，制作菖蒲盆景，置于書(shū)案，飄逸俊秀，且自比菖蒲“耐苦寒，安淡泊?！睒O富詩(shī)意。菖蒲也是吳昌碩愛(ài)畫(huà)的景物，而《菖蒲圖》便是吳昌碩的代表作之一。

吳昌碩 《墨竹》

尺寸：130×30 cm 約3.6平尺

年代：辛酉(1921年)作

估價(jià)：200,000—300,000元

梅、蘭、竹、菊稱(chēng)“四君子”，與梅同疏、與蘭同芳、與竹同謙、與菊同野，不同的花具有不同的德行情性。與竹同謙。竹的比德也可以是多方面的，堅(jiān)貞可以配松柏，勁挺可以凌霜雪，消瘦可以伴寒風(fēng)，淡泊可以拒蜂蝶，高節(jié)可以入云霄，虛心可以友頑石。吳昌碩的《墨竹》也是中國(guó)一兩千年來(lái)積淀在人們審美心理中的竹文化的一部分。

吳昌碩 《篆書(shū)七言聯(lián)》

尺寸：132×31 cm(2) 約3.8平尺(每幅)

年代：己酉(1909年)作

估價(jià)：180,000—280,000元

吳昌碩的楷書(shū)，始學(xué)顏魯公，隸習(xí)漢代石刻，篆學(xué)石鼓文。行書(shū)學(xué)黃庭堅(jiān)、王鐸。吳昌碩書(shū)法作品，以篆書(shū)、行草為主，晚年所書(shū)隸書(shū)，結(jié)體變長(zhǎng)，取縱勢(shì)，用筆雄渾、飽滿，具有篆書(shū)痕跡，將篆、隸溶為一體，形成獨(dú)特面貌。這件石鼓文集聯(lián)為典型的吳氏風(fēng)格，在用筆、用墨、點(diǎn)畫(huà)、結(jié)體等方面都有獨(dú)到之處：字形頎長(zhǎng)，字體老辣厚重，古拙中透出靈動(dòng)，筆勢(shì)舒展，給人以一氣呵成的感覺(jué)。由于恰到好處地把握了文字本身的對(duì)稱(chēng)與不對(duì)稱(chēng)的特點(diǎn)，所以整齊中有變化，而變化得又自然含蓄，不露聲色。

徐操 《江天望月圖》

尺寸：107×40 cm 約3.9平尺

估價(jià)：160,000—240,000元

徐操 （1899—1961）字燕孫，別號(hào)霜紅樓主，又號(hào)霜紅龕主、中秋生。我國(guó)著名的人物畫(huà)家。河北深縣徐家灣人，生于北京。畫(huà)藝嫻熟，弟子眾多，主要擅長(zhǎng)畫(huà)人物故事、古裝仕女，工筆、寫(xiě)意、白描、重彩，樣樣精能。徐操非常注重對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的研摹，又不為古人所囿。其人物畫(huà)主要取材歷史故事、文藝作品，如三國(guó)故事、紅樓夢(mèng)人物等，還有諸如道教、佛教方面及民間傳說(shuō)中的人物等。他畫(huà)的人物，線描運(yùn)用自然，筆筆有力，又能在統(tǒng)一中求變化。他的作品從畫(huà)法上可分為工細(xì)和比較寫(xiě)意兩種風(fēng)格。工細(xì)者有如春蠶吐絲，寫(xiě)意者寥寥數(shù)筆，有如風(fēng)卷層浪。既有表情夸張，填色濃重，趣味近俗之作，又有白描或施淡色，趣味近雅的作品。

馮超然 《紈扇仕女》

尺寸：86×30 cm 約2.4平尺

年代：辛未(1931年)作

估價(jià)：150,000—220,000元

馮超然（1882-1954），名迥，字超然，以字行，號(hào)滌舸，別署嵩山居士，晚號(hào)慎得，江蘇常州人。自童年始酷愛(ài)繪畫(huà)，十三、四歲賣(mài)畫(huà)已有所收。早年精仕女，以唐寅、仇英為法；晚年專(zhuān)攻山水；好吟蚑，工行草篆隸，偶刻印；三、四十年代，與吳湖帆、吳待秋、吳子深在上海畫(huà)壇有“三吳一馮”之稱(chēng)。傳世之作有《仕女捧桃圖》、《歲寒圖》、《柳江秋燕圖》，其中前兩幅均收藏于上海博物 館。馮超然的山水畫(huà)，情致溫婉，出自“四王”、文徵明，上溯董源、巨然，可謂有源有序，自出機(jī)杼。頗有南派董巨遺規(guī)、風(fēng)范。其筆下山峰峭立，深谷盤(pán)繞，蒼松綠樹(shù)，郁郁蔥蔥，瀑布飛湍，垂落千尺，闊水曲岸，蒼茫浩蕩，院落草舍，掩映多姿，使人自得其樂(lè)，給大自然增添了無(wú)限生機(jī)。

在馮超然已知的其傳世作品中最大尺幅的為《李營(yíng)邱寒林雪霽圖》110厘米寬，188厘米長(zhǎng)，為了繪制這張巨幅作品，馮超然先生前后歷時(shí)達(dá)十七年之久，成為其繪畫(huà)歷程中耗時(shí)最長(zhǎng)的一件作品?？胺Q(chēng)馮超然學(xué)古變革的代表作品。該名作于2009年于中國(guó)嘉德秋季拍賣(mài)會(huì)上以近200萬(wàn)元的價(jià)格成交，創(chuàng)當(dāng)年馮超然作品的世界紀(jì)錄。

吳光宇 《柳蔭仕女》

尺寸：135×54 cm 約6.7平尺

估價(jià)：300,000—400,000元

吳光宇（1908—1970）原名顯曾，以字行。浙江紹興人。幼喜繪畫(huà)，1926年求學(xué)于北京中國(guó)畫(huà)學(xué)研究會(huì)，師事徐燕蓀。1949年后入北京畫(huà)院從事專(zhuān)業(yè)創(chuàng)作，曾為中國(guó)美協(xié)會(huì)員。擅人物，取法宋元，以工筆重彩見(jiàn)長(zhǎng)，多取歷史題材、神話傳說(shuō)及古裝人物入畫(huà)，筆法嫻熟，設(shè)色古雅，形象生動(dòng)。曾與其兄吳鏡汀在北京等地舉辦聯(lián)合畫(huà)展。亦擅連環(huán)畫(huà)。擅長(zhǎng)工筆人物畫(huà)。興趣廣泛，愛(ài)好京劇和民間戲曲。藝術(shù)上慕唐宋畫(huà)風(fēng)，又受民間壁畫(huà)及民間戲曲藝術(shù)影響。長(zhǎng)于歷史人物畫(huà)。1962年曾赴云南西雙版納寫(xiě)生，繪人物肖像和云南風(fēng)光多幅?！盾鞴嗄锿粐雀浮凡赜谥袊?guó)歷史博物館；其他傳世作品有《畫(huà)龍點(diǎn)睛》、《吹簫引鳳》等。所繪人物畫(huà)編為《榮寶齋畫(huà)譜》之29。

吳光宇是北京傳統(tǒng)派人物仕女畫(huà)的突出代表之一。他的人物畫(huà)中使用的筆墨技巧與技法，在工筆設(shè)色、白描和小寫(xiě)意作品中，更重視筆法的基干作用，為此創(chuàng)造了十八描。筆法或描法一方面服從于形象的結(jié)構(gòu)質(zhì)感、量感與神情，另方面也要傳達(dá)作者的感情，同時(shí)還用以體現(xiàn)作者的個(gè)人風(fēng)格。在寫(xiě)意人物畫(huà)中，筆墨相互為用，筆中有墨，墨中有筆，一筆落紙，既要狀物傳神，又要抒情達(dá)意，還要顯現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格，其難易程度遠(yuǎn)勝于山水花鳥(niǎo)畫(huà)。

吳湖帆《山水清音》

尺寸：65×32 cm 約1.9平尺

年代：庚申(1920年)作

估價(jià)：320,000—420,000元

吳湖帆（1894—1968）初名翼燕，后更多萬(wàn)，又名倩、倩庵，字遹駿，東莊，別署丑簃，書(shū)畫(huà)署名湖帆。江蘇蘇州人。吳湖帆以其雅腴靈秀、清韻縝麗的畫(huà)風(fēng)自開(kāi)面目，稱(chēng)譽(yù)畫(huà)壇。上世紀(jì)三四十年代，吳湖帆更以其出神入化、游刃有余的筆下功夫，成為海上畫(huà)壇的一代宗主。他的“梅景書(shū)屋”則為江浙一帶影響最大的藝術(shù)沙龍，幾乎當(dāng)時(shí)著名的書(shū)畫(huà)、詞曲、博古、棋弈的時(shí)賢雅士都曾出入其中。他的青綠山水畫(huà)，設(shè)色堪稱(chēng)一絕，不但清而厚，而且色彩極為豐富，其線條飄逸灑脫，正所謂含剛健于婀娜之中。因而吳湖帆開(kāi)拓了前人未有之境，成為中國(guó)繪畫(huà)史曠古驚世的絕唱。

吳湖帆山水畫(huà)最有特色，當(dāng)他揮毫?xí)r，先用一枝大筆，灑水紙上，稍干之后，再用普通筆蘸著淡墨，略加渲染，一經(jīng)裝裱，觀之似云嵐出岫延綿，妙絕不可方物。有時(shí)畫(huà)鳥(niǎo)、畫(huà)牛，更以稀見(jiàn)為貴。他的《玉屏秋色》在2011年誠(chéng)灝以4082萬(wàn)成交。