秦始皇兵馬俑

因?yàn)閭淇嫉脑?，最近在學(xué)習(xí)張維青主編的《中外藝術(shù)史要略》，這本和大多數(shù)妖艷的藝術(shù)類圖書不一樣，簡潔概述了文學(xué)、戲劇、美術(shù)、音樂、影視五大藝術(shù)門類，勾勒了中外藝術(shù)創(chuàng)作的大致景觀。它的目錄無比簡潔粗暴：按藝術(shù)門類分篇，中、外分章，依據(jù)時間線梳理。

我新建了個文集，同步梳理書本再加上有趣的例證，一共十篇要略，和大家討論點(diǎn)所謂藝術(shù)的事兒。這是第5篇。

鸛魚石斧圖  仰韶文化

中國世界上最早的文明古國之一，這么重要的事兒怎么證明呢？自然是考古學(xué)發(fā)現(xiàn)各種遺跡、文學(xué)和藝術(shù)作品才能證明這不是吹牛。就中國美術(shù)的整個進(jìn)程而言，淵源可上訴到原始社會。原始藝術(shù)的發(fā)展慣例是實(shí)用先于審美，功能早于形式，石器時代的人類在狩獵等生產(chǎn)過程中創(chuàng)造了勞動工具，最初是刮削器、砍砸器和手斧，學(xué)會用火后發(fā)明了陶器，填飽肚子后有了閑情逸致，開始在鴕鳥蛋殼、獸牙和石頭上鉆個孔佩戴裝飾，有了多種審美創(chuàng)作活動。

新石器時代美術(shù)的主要成就集中體現(xiàn)在各種陶瓷上：用天然礦物顏料染色的彩陶，用木炭熄滅后產(chǎn)生的濃煙染色的黑陶，裝飾以幾何紋、植物紋、動物紋和人物紋。此時的繪畫藝術(shù)除了地畫和巖畫，也體現(xiàn)在陶器的繪畫裝飾上，北方風(fēng)格寫實(shí)粗獷，南方傾向簡約浪漫。除了典型的陶器外，這一時期的公益還有磨制石器、玉器、骨牙和編織等，山東泰安大汶口出土的象牙雕話筒和浙江余姚河姆渡出土的雙鳳朝陽紋象牙雕刻品都是史前骨牙工藝的佳作。

人物龍鳳帛畫

夏商周時期最出彩的當(dāng)屬青銅器的產(chǎn)生與發(fā)展了，歷史課本上的司母戊鼎、四羊方尊和曾侯墓出土的編鐘大家都不陌生，它們擔(dān)當(dāng)?shù)闷鹞覈嚆~器的典范。帛畫則是先秦繪畫的一種主要形式，長沙楚墓出土的《人物龍鳳帛畫》和《人物御龍帛畫》是先秦繪畫中最珍貴的作品。

秦統(tǒng)六國、漢承秦制，秦漢美術(shù)被官方控制，特征可概括為質(zhì)樸雄渾，深厚博大，內(nèi)容主要以宣揚(yáng)王朝氣派、宗教觀念和神話傳說為主。繪畫主要以宮廷壁畫、墓室壁畫和帛畫最為興盛。雕塑有被譽(yù)為“世界第八大奇觀”的秦始皇兵馬俑、兩漢陶俑和青銅雕塑。工藝美術(shù)主要有瓷器、漆器和絲綢工藝。值得一提還有畫像石和畫像磚，它們是雕刻著不同畫面、用于構(gòu)筑墓室、石棺或石闕的建筑石材，在全國各地多有發(fā)現(xiàn)。

《女史箴圖》  顧愷之

佛教傳入中國后發(fā)展迅猛，大量寺院開始興造，佛像開始盛行，極大地豐富了魏晉南北朝建筑藝術(shù)和繪畫、雕塑的創(chuàng)作。這一時期對形、神、骨、氣、韻等范疇都做了深入的探討，一改畫風(fēng)質(zhì)樸的審美取向，轉(zhuǎn)為精致飄逸。顧愷之是東晉繪畫的杰出代表，他的繪畫摹本《女史箴圖》、《洛神賦》都流傳至今，北齊畫家曹仲達(dá)擅畫佛像，“曹衣出水”之稱能與“吳帶當(dāng)風(fēng)”相并論。顧愷之的《論畫》和謝赫的《畫品》是這一時期理論專著的代表。

中國的石窟藝術(shù)是佛教藝術(shù)，石窟壁畫是其中不可分割的一部分，克孜爾千佛洞、莫高窟是其典型代表，墓室壁畫和陵墓雕塑在魏晉南北朝的藝術(shù)中也占有十分重要的地位。青瓷自東漢晚期燒制成功后迅速進(jìn)入日常，到這一時期北方出現(xiàn)了細(xì)膩白潤的白瓷，與青瓷相并列發(fā)展。漆器工藝出現(xiàn)了極具特色的綠沉漆和斑漆等。

敦煌莫高窟

中國歷史發(fā)展到隋唐，進(jìn)入了一個新的高峰期，南北地域統(tǒng)一，中外交流頻繁都給隋唐美術(shù)帶來了新的思想和形式。隋唐出現(xiàn)了各類繪畫作品和大批著名名畫家，如初唐人物畫家閻立本擅長寫真和故事繪畫，代表作品《步輦圖》；吳道子注重畫面氣氛和動感表現(xiàn)，有“吳帶當(dāng)風(fēng)”之稱，被尊稱為“畫圣”，代表作《送子天王王圖》；隋朝畫家展子虔重山水畫，代表作《游春圖》；薛稷以擅長畫鶴著稱，在秘書省畫的鶴被稱為“四絕”之一。畫論方面題材更為豐富且數(shù)量增加，朱景玄的《唐朝名畫錄》是中國現(xiàn)存最早的一部繪畫斷代史；張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》是中國第一部體例完備、史論結(jié)合的繪畫通史著作。

乾陵

隋唐是中國古代雕塑藝術(shù)成就更為發(fā)達(dá)的時期，隋代雖時間不長，但宗教雕塑在統(tǒng)治階級提倡佛教的基礎(chǔ)上一直十分活躍：洛陽龍門石窟即為其代表。唐代的陵墓雕刻中，以唐太宗的昭陵和唐高宗、武則天的乾陵最有代表性。昭陵規(guī)模之大、雕塑之多少有陵墓可企及?！罢蚜炅E”是太宗在開國戰(zhàn)爭時所騎的六匹均碼，均為浮雕，是唐雕塑史上極其重要的作品。乾陵的石雕作品是唐代陵墓中數(shù)量最多、保存最完善的，主要作品是外族人雕像、石獅和翼馬。在建筑方面趙州橋是隋唐時期最高成就的代表之一。工藝品則以銅鏡最有特色，陶瓷以唐三彩最為著名絲織品遍布全國，金銀器皿更是得到廣泛應(yīng)用。

《韓熙載夜宴圖》 顧閎中

五代兩宋美術(shù)是中國美術(shù)史上繼唐代之后的又一鼎盛時期，皇家畫院成立、文人士大夫繪畫興起和市井繪畫題材增多等因素促使下，繪畫在宋代出現(xiàn)了嶄新的面貌并取得了高度成就。顧閎中是南唐時期的花園待詔，長于人物描寫，傳世作品為《韓熙載夜宴圖》；荊浩與關(guān)?所代表的是五代時期北方山水畫風(fēng)，與他們相對應(yīng)的是代表南方山水畫風(fēng)的東源與巨然；黃荃與徐熙的花鳥畫畫風(fēng)被稱為“黃家富貴、徐熙野逸”；李公麟創(chuàng)造了著名的“白描”畫法，代表作有《維摩詰圖》；山水畫發(fā)展到宋代更為成熟中期出現(xiàn)了頗具特色的“米氏云山”，南宋時畫風(fēng)由雄壯轉(zhuǎn)為空靈雅秀，出現(xiàn)了著名的南宋四家；風(fēng)俗畫則以張擇端的《清明上河圖》為壓卷之作。

至于雕塑，由于唐代以來宗教教義內(nèi)容世俗化，宗教生活也不可避免地走向世俗的一端，觀音和羅漢頻繁出現(xiàn)。工藝美術(shù)方面陶瓷得到進(jìn)一步發(fā)展，仍以青瓷和白瓷為主，其中以產(chǎn)青瓷而聞名的有越窯、汝窯，以產(chǎn)白瓷而聞名的是定窯和景德鎮(zhèn)窯。元代時道教勢力強(qiáng)大，出現(xiàn)了較為完整的道教龕窟造像。

《落霞孤鶩圖》  唐寅

明代是中國歷史上近古繪畫發(fā)展的重要時期，宮廷繪畫發(fā)達(dá)適應(yīng)著明朝的政權(quán)穩(wěn)固、經(jīng)濟(jì)繁榮。后來浙派崛起，引領(lǐng)了畫壇潮流，稍后蘇州吳門畫派振興，又取代了宮廷畫派和浙派。繪畫收到明代通俗文學(xué)及各種學(xué)術(shù)思想的影響，隨著城市繁榮和市民審美需求不斷演變。明代山水畫尤為突出，戴進(jìn)的《春山積翠圖》、《漁樂圖》等代表了明代中前期山水畫的最高成就，并開創(chuàng)了中國繪畫史上第一個以地別為派的畫派——浙派。明中期隨著“院體”、“浙派”的衰微，活動在蘇州一帶的以沈周、文徽明為首，以重神韻意境講格調(diào)的“吳門畫派”崛起，文徽明與祝允明、唐寅、徐禎卿并稱“吳中四才子”。明末在松江地區(qū)出現(xiàn)了“華亭派”，后來代替了吳門畫派成為主導(dǎo)畫壇的畫派。

太平天國壁畫  局部

在雕塑與工藝方面，明代以小型雕塑獨(dú)具風(fēng)韻、取材廣泛；景德鎮(zhèn)瓷器贏得了“瓷都”的桂冠，官營手工業(yè)在這時居于重要地位；明代的金屬工藝也有長足的發(fā)展，其中最為著名的是“景泰藍(lán)”。發(fā)展到清代時景德鎮(zhèn)的紅釉首屈一指，其中又以郎窯紅最為著名，青花瓷則以康熙時期最為出色；紫砂器是清代受到統(tǒng)治者高度重視的器種；清代的蘇州絲織業(yè)發(fā)達(dá)，印染工藝也有飛躍發(fā)展，并在各地形成了各自的特長染色，如江寧的天青，杭州的湖色，鎮(zhèn)江的朱紅醬紫（(。??)ノ）等。

清初的繪畫格局奠定了清代繪畫發(fā)展的基本走向，以山水、花鳥為盛，人物次之。在山水方面，以“四王”為首的摹古畫派代表了傳統(tǒng)的筆墨程式，還有一些在野的遺民畫家，如“四僧”等，重在發(fā)揚(yáng)個性，代表了筆墨程式的新方向。花鳥方面名家輩出，以揚(yáng)州八怪、吳昌碩等人為代表開拓了花鳥畫的新天地?！堵淠竞獔D》、《竹石圖》、《潑墨山水卷》等等都是這一時期的佳作。

《長江萬里圖》  張大千

清代末年，上海逐步取代揚(yáng)州在清代的地位成為藝術(shù)中心，上海眾多畫家的作品通俗易懂，筆調(diào)瀟灑活潑，色澤清新雅致，被人們統(tǒng)稱為“海派”，以任頤的《孔雀圖》為代表；“嶺南畫派”在藝術(shù)上主張“折中東西方”，以高奇峰的《嶺南春色》為代表；清代壁畫成就最突出的是太平天國壁畫，反映了當(dāng)時的實(shí)際情景和百姓對美好生活的向往。歐洲石印術(shù)傳到上海后，中國在1877年8月出版了第一本畫報《瀛寰畫報》，中國商業(yè)廣告的雛形緊接著出現(xiàn)了——月份牌畫。

建國前美術(shù)又是一個創(chuàng)作高峰，黃中國畫有宏斌的《西湖棲霞嶺》、繪畫全才張大千的《長江萬里圖》、傅抱石的《不辯泉聲抑雨聲》和潘天壽的《松鷹圖》等，西畫有徐悲鴻的《田橫五百壯士》和《泰戈?duì)栂瘛?、林風(fēng)眠的《魚鷹小舟》、吳作人的《纖夫》等等···無一不是傳世經(jīng)典。

《農(nóng)民和拖拉機(jī)》  李琦

至于建國后大家懂得，“新年畫運(yùn)動”成為新中國最令人注目的藝術(shù)現(xiàn)象之一，《農(nóng)民和拖拉機(jī)》什么的貼遍幅員遼闊的大江南北，以往的文人山水畫變成了“入世”山水畫，比如傅抱石和關(guān)山月合作的《江山如此多嬌》、李可染的《萬山紅遍，層林盡染》。新中國美術(shù)史上發(fā)展最大的大概要屬油畫了，歷史革命話主要有徐悲鴻的《人民慰問紅軍》、艾中信的《東渡黃河》等，1963年后歷史油畫中強(qiáng)調(diào)的悲劇性、犧牲、英雄主義和戰(zhàn)爭苦難逐漸被削弱。

1976年粉碎四人幫后，中國經(jīng)歷了一系列歷史事件，隨著社會變化，美術(shù)創(chuàng)作進(jìn)入了一個對“文革”及中國歷史文化進(jìn)行全面反思的歷史時期，像文學(xué)界似得，美術(shù)界也出現(xiàn)了引起巨大反響的“傷痕美術(shù)”。后來真正回到現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)道路上的，是以羅中立的《父親》、陳丹青的《西藏組畫》等作品的問世為標(biāo)志。

《西藏組畫》 陳丹青

中國美術(shù)史也就到這里啦，隨著10篇梳理到中期，越來越覺得人類在興亡交替的時代中何其渺小和孤獨(dú)，此消彼長的復(fù)古和創(chuàng)新，興衰浮沉的是飲食欲望與功名利祿，流傳至今的藝術(shù)作品打著古老的烙印，不論它們斑駁生銹或者釉色依舊，實(shí)際都是最誠實(shí)的。

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