沈周(1427-1509),字啟南,號石田,晚號白石翁,長洲(今江蘇蘇州)人。不應科舉,長期以事繪畫和詩文創(chuàng)作。擅山水,初得父沈叵吉、伯父沈貞吉指授,后取法董源、巨然,中年以黃公望為宗,晚年醉心于吳鎮(zhèn)。四十歲前多畫小幅,后始拓為大幅,筆墨堅實豪放,形成沉著渾厚的風貌。亦作細筆,于謹密中仍具渾成之勢,人稱“細沈”。兼工花卉、鳥獸,擅用重墨淺色,別有風韻。也畫人物,名重當時。書學黃庭堅,詩學白居易、蘇軾、陸游。著有《石田集》、《客座新聞》等。 沈周,吳門四家之首,在畫法上宗學王蒙,景色繁茂,草木華滋,筆法甚密,風格細秀,文雅蘊藉,屬“細沈”代表作。整幅作品在近于王蒙的繁密的筆墨中展現(xiàn)了想象中廬山的雄偉,開創(chuàng)了以山水畫象征人品的表現(xiàn)手法。畫面上部沈周自題“廬山高”(篆文)三字,末尾自識:“成化丁亥端陽日,門生長洲沈周詩畫,敬為醒庵有道尊先生壽。” 山水少承家法,四十歲前師王蒙,中年後以黃公望為宗,晚乃醉心吳鎮(zhèn),期間又兼參南宋夏圭筆意,然皆能出入變化。用筆勁捷有力,布墨含蓄蘊藉,融揉參雜,而具自家風貌。其畫以水墨山水為主,另其寫意花卉鳥獸亦甚佳,其影響後人既深又遠,無愧稱明四大畫家之首。 沈周的山水畫以北方畫風特有的遒勁、渾厚之氣,表現(xiàn)南方山水秀美、凄迷之韻,使南北畫風有機融合,又各盡其妙。這一繪畫風格的形成不僅在于其“師古能化,自出機杼”,還與其人品、閱歷及修養(yǎng)的歷練有關。他作品風格的發(fā)展大體分為兩個階段,早期以“細筆”畫為主,晚期呈現(xiàn)出粗筆放逸的風格,《廬山高》(見右圖)可以說是兩種風格兼具的代表。沈周40歲以后,開始畫大幅的作品,《廬山高》圖作于41歲,該作品縱139.8厘米,橫98.1厘米,現(xiàn)藏于臺北“故宮博物院”。此作品堪稱沈周經(jīng)典之作,也是他轉(zhuǎn)型時期的代表作。 沈周與齊名的另一位畫家唐寅,都曾以廬山作為審美載體,卻表現(xiàn)出不同的意味。沈周用廬山的崇高來比喻老師的學問與道德,同時廬山上有著名的五老峰,沈周就借萬古長青的五老峰來祝賀老'幣的壽誕。所以他選《廬山高》這個畫題是含有特殊意義的。因取廬山的崇高博大贊譽其師,故畫面上所畫崇山峻嶺,層層高疊,近似王蒙的筆法、布局,作危峰列岫,長松巨木,起伏軒昂,雄偉瑰麗。近處一人迎飛瀑遠眺,比例雖小,卻起著點題的作用。由于作者極善于虛、實和黑、白的均衡處理,故畫面雖飽滿卻不覺得擠迫窒息。畫面上水的空靈、云的浮動,再加上直泄潭底的飛瀑,使密實的構(gòu)圖里有了生動的氣韻。整幅畫筆墨顯得堅實渾厚,景物郁茂,氣勢宏大,雖筆法師王蒙,但更顯清新空靈,融“崇高”的人格理想與壯麗的大自然為一體,也揭示了畫家的胸襟。 沈周《報德英華圖》長卷,紙本,墨筆,縱29厘米,橫251.5厘米,北京故宮博物院藏。 《報德英華圖》為沈周仿吳鎮(zhèn)墨筆山水。畫山坡下茅屋數(shù)間,樹木環(huán)繞,小橋流水,對面溪水遠山,用筆簡率圓嫩,與常見風格稍有不同,為畫家中年之筆。 沈周《青園圖》紙本,設色,縱:19.1厘米,橫:188.7厘米。旅順博物館藏。 此圖繪湖山秋色。該圖結(jié)構(gòu)嚴整均衡,局部富于穿插變化,使畫面景物參差有致,一派清幽逸趣。在用筆上,該圖多用禿筆中鋒,將勾、皴、擦、點有機配合,實中求虛。 作者運用各種筆墨精心描繪了青園的各種景色,畫法工整,用筆圓厚,設色濃麗,山坡用甚密的披麻皴法以淡墨渲染;用線圓勁,墨色濃潤,富有生活氣息,整個青園圖,畫得優(yōu)美自然,從詩情、畫意乃至哲理都耐人尋味。 以水墨淡設色畫古樹茅堂依山傍水,修竹垂柳之中,一人執(zhí)卷堂上孜孜而讀,周圍寧靜無波的湖水映帶院落,三間茅堂和籬笆圍墻參差有致,旁襯雜樹新篁,景色平遠而幽深。畫心自題五言詩一首,署款“長州沈周”。 此圖曾經(jīng)清宮內(nèi)府庋藏,《秘殿珠林石渠寶笈續(xù)編》、《中國美術(shù)全集.明代繪畫》、《中國繪畫全集》著錄。 沈周一生未仕,悠游林下,以詩書畫自娛。他學識淵博,詩文書畫均富盛名,家富收藏,曾藏有黃公望的《天池石壁圖》、《富春山居圖》等名跡。他交游甚廣,威望頗高,文徵明、唐寅均從學門下。此圖中,沈周運用各種筆墨精心描繪了青園的各種景色,畫法工整,用筆圓厚,設色濃麗,山坡用甚密的披麻皴法以淡墨渲染;用線圓勁,墨色儂潤,富有生活氣息。整個青園圖,畫得優(yōu)美自然,從詩情、畫意乃至哲理都耐人尋味。 沈周《京江送別圖》紙本,設色,縱:28厘米,橫:159.2厘米。北京故宮博物院藏。 本幅署款“沈周”。引首清·王時敏隸書“名跡貽徽”四字。后紙有明·文林“送吳敘州之任序”,祝允明“送敘州府太守吳公詩序”。此圖畫法反映了沈周晚年成熟的“粗沈”面貌。畫面作平遠式布局,近景柳堤河岸,眾人揖手送別;中景遼闊江面,扁舟一葉,主人公船上拜揖告別;遠景叢山相疊,連亙無際。一般的送別圖,作為中心情節(jié)的送別場面描繪均較細致,環(huán)境也少地域特征,而具更多象征含意,如柳堤屬于典型的送行場合,重山闊水寓意路途遙遠和任重道遠,其構(gòu)思、境界均呈鮮明的文人畫特色?!♀j“啟南”朱方一印。引首清,王時敏隸書“名跡貽征”四字。后紙有明,文林“送吳敘州之任序州府太守伍公詩序”,沈周、陳琦、吳瑄、張習、都穆、朱存理、劉嘉□題詩,以及清代顧開增、顧濟乾、吳云題記。鑒藏印記有[吳云平生珍藏]等七十五方,曾經(jīng)陸恭、孫煜峰、翁嵩年、顧開增、張珩等收藏。 沈周《廬山高》長軸,紙本設色,縱,193.8 公分,橫:98.1 公分,臺北故宮博物院藏。 《廬山高》是沈周為他的老師陳寬(醒庵)70歲生日祝壽,憑借想象而創(chuàng)作的一幅國畫精品。時年沈周41歲。此幅畫于成化丁亥(1467),取法為宋、元文人畫傳統(tǒng),故精力專注,特為杰出。畫中山石林木筆法全仿王蒙,益以本身功力,更覺渾樸雄健。,幾無空處,山石融合了王蒙的解索皴與董源、巨然的披麻皴法,先以淡墨層層皴染,再施以濃墨逐層醒破。筆法穩(wěn)健細謹,不恣意逞任,用墨濃淡相間,於滿幅布局中有疏朗之感,故覺實中有虛。而畫懸泉百丈直瀉沖下,澗水輕柔,云光山色極為精采。 沈周《臨戴進謝安東山圖》立軸絹本,水墨設色,縱170.7厘米,橫89.8厘米,現(xiàn)流落于美國民間。 沈周《云際停舟圖》立軸,絹本,設色,縱249.2厘米,橫94.2厘米,上海博物館藏。 《云際停舟圖》為沈周工筆青綠設色巨制。圖中層巒疊秀,石紋繁復,山間云嵐纏繞,蒼松雜樹豐茂。篷船停泊岸邊,兩人對坐晤談。表現(xiàn)出高人逸士深山悠游的生活情景。筆法縝密細秀,設色清朗明潔,吸收了三趙(趙伯瀟、趙伯駒、趙孟煩)青綠山水的長處,做到細而不板、鮮而不艷,格調(diào)清新。 沈周《兩江名勝圖》絹本設色 縱42.2厘米 橫23.8厘米 上海博物館藏。 沈周的山水畫,有些描寫的是高山大川,表現(xiàn)傳統(tǒng)山水畫的三遠之景,在畫法上,早年承受家學,兼師杜瓊。后來博采眾長,出入于宋元各家,主要繼承董源、巨然以及元四家黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)的水墨淺絳體系,又參以南宋李、劉、馬、夏勁健的筆墨,融會貫通,剛?cè)岵⒂?,形成粗筆水墨的新風格,自成一家。 《兩江名勝圖》繪長江淮河兩岸的名勝風景,畫面擷取富有特征的景物,剪裁簡明,卻構(gòu)成詩意盎然的境界。每幅構(gòu)思,單純集中,情景融合,意味雋永。用筆質(zhì)樸、凝重,山巒的 繁筆勾皴和屋宇的簡筆勾勒,形成疏密的對比,墨色也富有虛實輕重的變化,使畫面產(chǎn)生強烈的裝飾美感。 沈周《兩江名勝圖》絹本設色 縱42.2厘米 橫23.8厘米 上海博物館藏。 沈周《京江送別圖》紙本,設色,縱:28厘米,橫:159.2厘米。北京故宮博物院藏。 沈周《京江送別圖》紙本,設色,縱:28厘米,橫:159.2厘米。北京故宮博物院藏。 |
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