中國書法藝術(shù)歷來講究“四法”，即筆法、字法、章法和墨法。墨法，即用墨方法。

古人有“不知用筆，安知用墨”，“字字巧處在用筆，尤在用墨”，“墨法尤書藝一大關(guān)鍵”等論述。正是說明墨法在書藝創(chuàng)作中的重要地位。

墨法有“七墨”、“六色”和“五彩”之說。

“七墨”：指焦、濃、重、淡、清、渴、宿；

“六色”：指墨、濃、濕、干、淡、白；

“五彩”：指濃、淡、潤、渴、白”。

具體而言：濃欲其活，淡欲其華，潤可取妍，渴能取險(xiǎn)，白知守黑?，F(xiàn)就一般常見墨法談之，即“五彩”的應(yīng)用。

歷代書家無不深究墨法，清代包世：臣在《藝舟雙楫》中說：“書法字法，本寸：筆，成于墨，則墨法尤書芝一大關(guān)鍵已?！泵鞔娜水嬇d起，國畫的墨法融進(jìn)書法，增添了書法作品的筆情墨趣。

漲墨是指過量的墨水在宣紙上溢出筆畫之外的現(xiàn)象。漲墨在“墨不旁出”的正統(tǒng)墨法觀念上是不成立的。然而漲墨之妙正在于既保持筆畫的基本形態(tài)，又有朦朧的墨趣，線面交融。王鐸擅用漲墨，以用墨擴(kuò)大了線條的表現(xiàn)層次，作品中干淡濃濕結(jié)合，墨色豐富，一掃前人呆板的墨法，形成了強(qiáng)烈的視覺藝術(shù)效果。黃賓虹對墨法研究更有獨(dú)到之處，提出了“五筆L墨”的理論。他偶爾將漲墨法應(yīng)用于篆書創(chuàng)作中，又表現(xiàn)出一番奇趣。

徐利明在《中國書法風(fēng)格史》中說：“王鐸善用漲墨，大膽潑辣，往往在一幅字的開頭和字幅中需重新蘸墨之處，飽蘸水與墨，落筆沉重并任其暈化成團(tuán)。隨著揮運(yùn)，墨漸干，漸淡，一任自然，產(chǎn)生無窮變化?！?/span>

王鐸之后，漲墨在書法中的運(yùn)用屢見不鮮。除了直接取法王鐸漲墨技巧的書家外，不少畫家也能在作畫的過程中體會(huì)到漲墨的妙用，這時(shí)，漲墨會(huì)經(jīng)常出現(xiàn)在一些水墨畫的款識(shí)書法里。因?yàn)闈q墨妙在用水，清代不少畫家的水墨畫又加強(qiáng)了水的運(yùn)用，這種畫對書的影響，使得款書中漲墨、淡墨經(jīng)常出現(xiàn)。石濤題畫的書法，字態(tài)活潑輕松，漲墨運(yùn)用自然。吳昌碩、齊白石、黃賓虹、林散之、李可染等畫家均善此法。

古人論畫時(shí)講用墨有四個(gè)要素：一是“活”，落筆爽利，講究墨色滋潤自然；二是“鮮”，墨色要靈秀煥發(fā)、清新可人；三是“變幻”，虛實(shí)結(jié)合，變化多樣；四是“筆墨一致”，筆墨相互映發(fā)，調(diào)和一致。以此移證于書法的用墨也應(yīng)是有一定的啟迪作用。