世界名畫 | 名畫解讀 Hello,各位看官們!好久沒和各位打招呼了~~今天畫姐告訴大家一個(gè)好消息,世界名畫已經(jīng)開啟了留言評(píng)論功能,看完今天的內(nèi)容不要急著走哦,記得在文章的最后,寫留言哦~~ 一幅好的作品往往有跨越時(shí)空的懾人力量。今天就讓我們回到17世紀(jì)的荷蘭,一起來了解一幅曠世經(jīng)典之作及其背后的故事。 看過英國影片《戴珍珠耳環(huán)的少女》的朋友,都會(huì)記得影片最后,主角斯嘉麗幾經(jīng)曲折,最終戴上了女主人的珍珠耳環(huán),側(cè)身靜坐,微轉(zhuǎn)過頭來凝視畫家的時(shí)候,鏡頭開始慢慢拉近,漆黑背景前,少女的藍(lán)色頭巾和銀白耳環(huán)漸漸變得清晰,眼波流轉(zhuǎn)里,閃耀出無盡光華。 那一刻,繪畫藝術(shù)和電影影像產(chǎn)生了奇妙的映合,時(shí)光打開,世界變成了一間小小的畫室,少女溫潤的眼神剎那間穿越了三個(gè)多世紀(jì),直透觀眾的心靈深處。所有材質(zhì)的華貴和技巧的精密都在那一刻悄然退場,只留下純凈的美。 這是一幅謎一樣的作品!黑暗中浮現(xiàn)的是擁有嬌嫩臉孔、濕潤雙唇、下頜至頸項(xiàng)間呈現(xiàn)一彎細(xì)線,以及一雙小靈大眼的花樣少女,她明亮的凝眸中隱含著熱情,正率直地召喚著畫外的你。畫中濃重暗沉的背景里,赫然出現(xiàn)亮麗女子的孤影,這種畫法在維米爾的現(xiàn)存作品中僅這一幅,同時(shí)也是他的肖像畫中,最令人印象深刻的一幅。 《戴珍珠耳環(huán)的少女》大約創(chuàng)作于1665年,是維米爾中年的作品,現(xiàn)藏于荷蘭海牙美術(shù)館。在相當(dāng)長的時(shí)間里,這幅畫的真?zhèn)我恢贝嬖谥S多的爭議,直到近年才被確認(rèn)是畫家的真跡。 維米爾從1657年,也就是他25歲開始,就確定了其標(biāo)志性的構(gòu)圖方案:窗格位于畫室的左方,柔和的光線均勻地照射進(jìn)來,映亮屋子的一角,窗前的人物處在明與暗的分界線上,臉上露出淡雅從容的表情。畫家最著名的作品,比如《窗前讀信的少婦》(下圖),都是采用這種布局。 而像《戴珍珠耳環(huán)的少女》這樣,用大塊的黑色背景,畫面只出現(xiàn)人物半身頭像的作品,只有它和時(shí)間稍晚一些的《青年女子頭像》,后者清澈有之,但遠(yuǎn)不如《珍珠耳環(huán)》那般神秘而富有韻味。即緣于此,在一個(gè)固定風(fēng)格的畫作序列里,突然出現(xiàn)了這兩幅不怎么搭調(diào)的畫,難免就會(huì)讓人生疑。 然而,判別畫的真?zhèn)危⒉皇沁@樣簡單的外部分析就可以涵蓋的,畫家獨(dú)特的顏料、用色、涂法,對(duì)人物神態(tài)和內(nèi)心精準(zhǔn)的把握,讓大多數(shù)人確信,再不可能出于旁人之手。 畫中少女的驚鴻一瞥仿佛攝取了觀畫者的靈魂。維米爾在這幅畫中采用了全黑的背景,從而取得了相當(dāng)強(qiáng)的三維效果。黑色的背景烘托出少女形象的魅力,使她猶如黑暗中的一盞明燈,光彩奪目。 畫中的少女側(cè)著身,轉(zhuǎn)頭向我們凝望,雙唇微微開啟,仿佛要訴說什么。她閃爍的目光流露殷切之情,頭稍稍向左傾側(cè),仿佛迷失在萬千思緒之中。少女身穿一件樸實(shí)無華的棕色外衣,白色的衣領(lǐng)、藍(lán)色的頭巾和垂下的檸檬色頭巾布形成鮮明的色彩對(duì)比。 維梅爾在畫中使用平凡、單純的色彩和有限的色調(diào)范圍,然后用清漆取得層次和陰影的效果。這幅畫另一個(gè)矚目之處,是少女左耳佩戴的一只淚滴形珍珠耳環(huán),在少女頸部的陰影里似隱似現(xiàn),是整幅畫的點(diǎn)睛之筆。 畫中少女的氣質(zhì)超凡出塵,她心無旁鶩地凝視著畫家,也凝視著我們。欣賞這幅畫時(shí),觀者會(huì)很輕易地融化在這脈脈的凝望中,物我兩忘。荷蘭藝術(shù)評(píng)論家戈施耶德認(rèn)為這是維梅爾最出色的作品,是“北方的蒙娜麗莎”。 維米爾這位在逝世以后被湮沒達(dá)兩個(gè)世紀(jì)的繪畫大師, 是十七世紀(jì)荷蘭繪畫的第三個(gè)重要代表。 荷蘭在十七世紀(jì)是歐洲經(jīng)濟(jì)繁榮的強(qiáng)國,文化藝術(shù)相當(dāng)發(fā)達(dá),產(chǎn)生了哈爾斯、倫勃朗,在歐洲藝術(shù)史上占有特殊的地位。 維米爾是繼哈爾斯、倫勃朗之后獨(dú)樹一幟于十七世紀(jì)中期的大家。然而這位偉大的畫家在生前雖曾為人所知卻一貧如洗,負(fù)債累累,他在世時(shí)沒有賣出過一張畫。正當(dāng)年少力強(qiáng)之時(shí),卻又溘然長逝,只活了43歲,臨死時(shí)還欠著面包商人600荷蘭盾。 死后他又被人遺忘,直到200年后,十九世紀(jì)中期才被藝術(shù)評(píng)論家們重新發(fā)現(xiàn),從此名聲日隆,給了他以應(yīng)有的地位。他被稱為“沉睡了兩個(gè)世紀(jì)的司芬克斯”,是“謎一樣的畫家”。 維米爾的作品大多是風(fēng)俗題材的繪畫,基本上取材于市民平常的生活。他的畫整個(gè)畫面溫馨、舒適、寧靜,給人以莊重的感受,充分表現(xiàn)出了荷蘭市民那種對(duì)潔凈環(huán)境和優(yōu)雅舒適的氣氛的喜好。維米爾留傳下來的作品只有40幅左右,其中多數(shù)都是繪畫精品。被稱為“荷蘭小畫派”的代表。 看他的畫,我們可以想象時(shí)光在那一瞬間戛然而止,人物最本真的狀態(tài),也就是蘊(yùn)藏在普通人身上的“神性”,靜靜綻放了出來。 貢布里希在講到《倒牛奶的女仆》時(shí),曾用略帶不解的口氣說:“他的畫實(shí)際上是有人物的靜物畫。很難論述到底是什么原因使這樣一幅簡單而平實(shí)的畫成為古往今來最偉大的杰作之一,但是對(duì)于有幸看過原作的人,我說他是某種奇跡,很少有人會(huì)反對(duì)我的意見?!?/p> 倒牛奶的女傭,布面油畫,1658年,45×41 cm,現(xiàn)藏阿姆斯特丹國立美術(shù)館
德爾夫特風(fēng)景,1660年,布面油畫,98×17.5 cm,藏海牙博物館 1866年,法國藝術(shù)評(píng)論家畢格在荷蘭海牙美術(shù)館閑逛時(shí),無意中看到了維米爾的《德爾夫特風(fēng)景》,一下子便被這幅畫深深吸引。這幅畫實(shí)際上是維米爾僅有的兩幅風(fēng)景畫之一。維米爾像所有荷蘭風(fēng)景畫家一樣,把地平線壓低,畫面的大部分留給了北歐寬廣的灰色天空,其下的河流、城堡、民居,近處的人物,都以他獨(dú)有的厚重筆觸均衡地描繪出來,每一個(gè)細(xì)節(jié)都恰到好處地包含在完整性之中。 藝術(shù)從來就不在于再現(xiàn),而在于表達(dá)。畫作所散發(fā)出來清澈的質(zhì)感和圓潤的光彩,是很多照片都無法傳達(dá)的,而其背后,更蘊(yùn)含著動(dòng)人心魄的神秘力量。 維米爾似乎特別偏愛描繪女性,在他的全部31張人物畫中,中心人物是女性的有27張之多?!洞髡渲槎h(huán)的少女》這幅畫,之所以讓作家和電影導(dǎo)演為之著迷,或許正在那欲言又止的唇齒之間。她將要訴說畫家的全部秘密,卻在那一刻停了下來,注視著我們所有的人,正如盧浮宮里的蒙娜麗莎。 在轉(zhuǎn)頭的電光火石間,藝術(shù)把這些偉大的神秘的女性面容帶入了永恒,因?yàn)樗齻儯墓馊A從來都不曾溟滅。 回復(fù)數(shù)字,閱讀熱門文章
|
|