2017-05-04 劉影釗

當(dāng)下中國的油畫界，最熱門的詞匯當(dāng)屬“寫意精神”，各種展覽活動也多冦以“寫意”之稱，什么“中國寫意精神巡展” ，什么“寫意精神”中國當(dāng)代藝術(shù)家聯(lián)展，與此同時，各類以寫意為名的繪畫組織，也象雨后春筍般涌現(xiàn)出來，好像油畫這門外來藝術(shù)，通過近百年在中國的發(fā)展，終于和我們中國畫的結(jié)合，在今天形成了具有特色和樣式的中國油畫藝術(shù)了。

從中國的角度上講，油畫這門外來藝術(shù)，經(jīng)過幾代人的不卸努力，在當(dāng)今中國確實發(fā)生了很可觀的改變，特別是近幾年，由于藝術(shù)家在覺悟上的提高和在傳統(tǒng)技術(shù)上的成熟，加之自覺或不自覺地融入了中國畫藝術(shù)元素融入其中，使得原有對油畫的認(rèn)識得以改觀，形成了一種新的藝術(shù)樣式，然而，我不得不說，它來的實在太晚了。

首先，如果你要把中國的藝術(shù)放到世界藝術(shù)整體中看，當(dāng)今世界藝術(shù)的格局以發(fā)生了根本性的變化，原來那種以材料來劃分畫種的時代，在六十年代到八十年代期間以基本結(jié)束，畫種之間以完全打破，取而代之的是綜合性繪畫取代一切單一的畫種手段。

其二，隨著人類科技的突飛猛進，繪畫以進入到當(dāng)代藝術(shù)為主流的時代，因此，把我們現(xiàn)在僅僅停留在傳統(tǒng)畫種中，添加進一點中國繪畫元素的改良式油畫, 說成經(jīng)過幾代人的努力，終于找到了中國油畫發(fā)展方向或者說是終于找到了中國油畫自身的面貌的說法，其實根本就沒有時代意義。

在者，在我們高談?wù)撍^的＂中國寫意精神＂油畫的時候，當(dāng)我們的藝術(shù)家總是習(xí)慣性的向后看，去挖掘我們前輩們積累的文化遺產(chǎn)的時候，在我們正沉迷于架上繪畫這種人類幾百年傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作方式的同時，其不知世界上大多數(shù)藝術(shù)家們，正在高度且冷靜的狀態(tài)下，非常理性的研究自我的藝術(shù)形式和制作手段，他們在不同的制作過程中，創(chuàng)作性地發(fā)現(xiàn)了千變?nèi)f化的藝術(shù)形式，不斷地使藝術(shù)的邊界向更廣泛的疆界拓展，使人類對美的形式有了更寬度、和更深層的認(rèn)識，從這一點來講，西方的藝術(shù)家們更向科學(xué)家一樣，通過不斷的對未知世界的更深刻的探討，才使人類有了比以往更美好的今天，而且，這種制作的過程不得不迫使藝術(shù)作品的產(chǎn)生方式從架上轉(zhuǎn)移到了架下，由于藝術(shù)作品產(chǎn)生的過程發(fā)生了變化，因此給許多新藝術(shù)形式在制作過程中創(chuàng)造了可能，由此帶來了多種方式、多種手段、多種材料的運用，因此，產(chǎn)生了不同形式、豐富多樣的當(dāng)代藝術(shù)作品樣式。

今天，我不想去討論這個以“寫意”為支點，是否能支撐中國的油畫將來成為人類文明的一個重要組的成部分？是否能找到了這個理論基礎(chǔ)，就使中國的油畫藝術(shù)在世界藝術(shù)中就旗幟鮮明的獨樹一幟？首先，我想問的是，中國在世界上是這樣一個大體量的國家，這樣一個有著千年文化的大國的藝術(shù)家們所做的事情，是否要和世界整體藝術(shù)發(fā)展同步？

哈爾斯      荷蘭

薩金特    美國

喬瓦尼，博爾迪尼          意大利

依我對繪畫中藝術(shù)家＂寫意＂的認(rèn)識，我覺得“寫意”就是在藝術(shù)家創(chuàng)作的過程中，在專心致志達到忘我的境界時，產(chǎn)生的一種人的情緒上欲躍的“生理狀態(tài)”，在這種欲躍生理狀態(tài)下，藝術(shù)家進而升華到精神上所產(chǎn)生的各性表達形式。我認(rèn)為這種生理現(xiàn)象是人類共有的生理本質(zhì)，也是藝術(shù)家在創(chuàng)作中共有的生理狀態(tài)，而不是中國的藝術(shù)家獨有的生理特征，如果我們僅僅從藝術(shù)的形式上判斷，難道十六世紀(jì)荷蘭的哈爾斯的藝術(shù)作品不俱備條寫意特征嗎？難道印象派畫家莫奈不俱備寫意將特征嗎？當(dāng)代藝術(shù)家德庫寧不俱備這種特征嗎？你如果把“寫意”當(dāng)做一個課題而注意的話，到全世界的美術(shù)館走一走，我想你會發(fā)現(xiàn)成千上萬個具有這種所謂的＂寫意＂的藝術(shù)家，所以說，把＂寫意＂作為中國油畫藝術(shù)獨有的特征論點，放在人類共有的生理特征中，根本就占不住腳，更不能成為中國油畫發(fā)展的一個支點。

從人本和生理的角度講，藝術(shù)家真正創(chuàng)造的生理狀態(tài)大體只有有兩種，一個是激情澎湃的壯態(tài)，另一個是冷靜冥想的狀態(tài)，因此，藝術(shù)形式大體區(qū)分，也存在兩種最基本的形式，一種是“靜” 的比較理性的，另外一種是“動” 的比較感性的藝術(shù)形式，俗稱藝術(shù)形式的“冷和熱”。舉例說明一下，蒙德里安是屬于冷藝術(shù)形式，德庫寧屬于熱的藝術(shù)形式，在中國畫中“工筆”屬于冷藝術(shù)形式，而“寫意”則屬于熱藝術(shù)形式，中國畫的＂中丶正丶平丶和也是一個藝術(shù)家創(chuàng)作狀態(tài)，這種創(chuàng)作狀態(tài)本質(zhì)上體現(xiàn)在中國哲學(xué)的“則中”和”中庸“精神狀態(tài)方面，所以，它本質(zhì)上還是理性的狀態(tài)，屬于冷藝術(shù)形式范疇。

因此，把人類共有的藝術(shù)創(chuàng)作的一種狀態(tài)，通過藝術(shù)家的一種精神狀態(tài)和在這其中表達出的一種藝術(shù)形式，通過所謂的“寫意” 轉(zhuǎn)變成作為中國特有的一個藝術(shù)表現(xiàn)形式，或者一個藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格的理論基礎(chǔ)，或者作為這個藝術(shù)形式的理論支點，本身就違背了人類共同的、最基本的、創(chuàng)作生理狀態(tài)。

 卡特，杰克森         美國

莫蘭迪               意大利

佛朗西斯，培根                 英國

`

阿德里安·葛內(nèi)     羅馬尼亞

我們中國太多的藝術(shù)家當(dāng)前還在迷戀這個什么什么抽象，那個什么什么表現(xiàn)，其不知這些在當(dāng)代都以是沒有什么學(xué)術(shù)價值可言了，世界藝術(shù)目前的前沿式形，以經(jīng)是絕對、個性的理念全釋藝術(shù)家對社會的感受，并以獨特的形式全釋這種理念，這也就是我們常說的“觀念藝術(shù)”，這也就是說，人的關(guān)念本身就是一種藝術(shù)形式，它是通過藝術(shù)家對“關(guān)念” 個性藝術(shù)形式的表達，形象是在觀看者對表達產(chǎn)生的想象過程中完成的。

我這里不是說以西方的藝術(shù)創(chuàng)作來作為中國的藝術(shù)創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)，中國的藝術(shù)要能成為當(dāng)下世界藝術(shù)的一個重要的主成部分，并能引來世界的藝術(shù)向前發(fā)展，其必須充分挖掘中國文化中豐富的藝術(shù)語言符號和獨有的中華藝術(shù)元素，并結(jié)合當(dāng)下中國的社會現(xiàn)象并同當(dāng)代的最前沿的藝術(shù)手段有機結(jié)合，才會有它的現(xiàn)實社會意義。

徐冰 

蔡國強

李津

劉影釗

郝亮

那種重復(fù)西方幾百年前創(chuàng)造出來傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)形式和老套的表達手段的老路，以移花接木和新瓶裝老酒的兜售方式，并以“中國寫意精神”來從新包裝的中國特色的油畫藝術(shù)，我看這條路走不了多遠。

也許是由于中國的文化之所在？也許是我們的封建社會歷史太長？我們的國人很多人在看人類當(dāng)代社會發(fā)展的同時，往往習(xí)慣在往后看一番我們偉大的歷史并加以比對，這個時候，也許是中國的“ 中庸” 哲學(xué)決定了你的判斷？ 這也許是以“中國寫意精神”來從新包裝具有中國特色油畫藝術(shù)的思想根源？

2017年 5月 4日 于美國、波士頓

遼寧省盤錦市“首屆國際紅海灘旅游產(chǎn)品、藝術(shù)衍生品創(chuàng)意設(shè)計大獎賽”

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首屆國際紅海灘旅游產(chǎn)品、藝術(shù)衍生品大獎賽，參賽者報名二維碼