清朝是中國封建統(tǒng)治的最后一個王朝，清朝實行殘酷的民族政策，很多漢族知識分子堅持民族氣節(jié)，不受其利用，有的是明朝的官僚，入清不士，精研畫學；有的因父抗清遂不應(yīng)科舉，專力于畫，賣畫養(yǎng)親；還有一些人，或因明朝宗室，或因痛恨滿清統(tǒng)治者，削發(fā)為僧，以繪畫避世山林，舒憤解憂，他們大多工書法善詩文。他們用他們手中的筆繪出了一幅幅驚艷世人的書畫。

【石濤 山水作品】

石濤——寓奇思于奇筆

石濤(1630一1724年), 明末清初的“四大高僧”之一。中國清代畫家。僧人。本姓朱，名若極，小字阿長， 發(fā)為僧后，更名元濟、超濟、原濟、道濟，自稱苦瓜和尚。石濤博通世學，詩文書畫都有杰出的才能。其為詩含蓄，為文率真。書法工隸、行書，風格渾厚奔放。尤在繪畫上表現(xiàn)天才橫溢，卓然大家，堪稱曠世奇才。石尖于山水、人物、佛像、花鳥、蔬果、蘭竹無所不精，并將詩文書畫篆刻融為一體。他的作品造型離奇蒼古而多變，筆墨雄健恣肆，奇險而秀潤，風神獨具，了無俗韻，每每于豪放縱逸之中有幽微靜穆之意境。石濤與八大山人、弘仁、髡殘合稱“清初四僧”。他一生郁勃之氣，無所發(fā)泄，只能寄于詩畫。

【石濤 《溪岸幽居》】

石濤不僅是一位大畫家，而且是一位著名的繪畫理論家。他具有大膽的革新與創(chuàng)造精神，敢于反傳統(tǒng)。他提出“至人無法，非無法也，無法而法，乃為至法”、“法自畫生”、“師古人之跡，而不師古人之心”的觀點。打破了清初畫壇以臨摹古人為主的傳統(tǒng)畫法。石濤用墨也極有特點，他常用墨水或花青水涂染，利用其模糊來表現(xiàn)山川的幽郁濕潤的氣象，其目的在于師法自然，表現(xiàn)山水的本來面目。石濤一生飽覽名山大川之神秀，實現(xiàn)了“搜盡奇峰打草稿”的宏愿。他的山水畫，無論布局還是筆法墨路都不拘一格。

八大山人——墨點無多淚點多

朱耷(別號八大山人，約1624—1705年)，朱耷，原名統(tǒng)鑾，字雪個，號八大山人。又有傳綮、刃庵、個山、人屋、驢屋等名號。生于明天啟六年，卒于清康熙四十四年（1626---1705）。朱耷是明宗室寧王朱權(quán)之后。明亡以后出家，先當和尚，后來又作了道士。他寄情于書畫，藝術(shù)成就極高，是著名的遺民書畫家，其畫對后世影響很大。

【八大山人作品】

也許因為他是明朝宗室后裔的原因，再加上性格孤傲耿介，行事怪僻。所以常藉詩文書畫發(fā)泄內(nèi)心郁悶，繪畫大多緣物抒情，用象征的手法來表達想法，將物象人格化，寄托自己的感情。因此八大山人所繪的畫，筆情恣縱，不拘成法。所作殘山剩水，往往河顛樹倒，滿目荒涼，寄托了山河破碎的亡國之痛。八大山人的花鳥畫題材廣泛，師古人而有變法，強調(diào)緣物寄情，畫境清奇幽冷。他所繪的畫、八哥、鴨子、貓等動物，都倔強地昂著頭，眼睛更是夸張奇特，有的甚至畫成方形，眼珠點得又大又黑，往往點在眼眶的近上角，顯出“白眼向人”、不肯妥協(xié)的神情。八大山人的繪畫構(gòu)圖和筆法都很簡煉，他畫的魚，簡之又簡，卻生氣十足；雖不畫水，卻滿紙煙波。這就是中國畫論里所說的“虛實相生，無畫處皆成妙境”。作為一位禪壇高僧，他的畫中，處處透出佛理禪機。就連他的名字“八大山人”四字連綴書寫，也是深意頗高，就好象是“哭之”、“笑之”。 “不求形似，但求生韻”，把中國的寫意畫推向了能夠強烈抒發(fā)內(nèi)心情感的高境界。這就是八大山人的藝術(shù)世界和生命世界。

【八大山人作品】

八大山人還工書法，書法風格獨特，別具一格。善用禿筆，筆畫細瘦勻凈，沒有大的波瀾起伏，這一點同許多出家人的字有相近之處。但其字的章法布白等變化卻十分的豐富。用筆或逆或側(cè)而以中鋒為主，結(jié)字平險互用而以平為基調(diào)。他的字不僅在清初別開一格，在整個書法歷史上也頗有特色。

【八大山人書法作品】

髡殘——借畫談禪，因禪說畫

髡殘是一位多才多藝的高僧，他工五言詩，善行草書，其題畫詩往往文書俱佳，并與繪畫相得益彰。且常寄托孤傲不羈，不逐俗流，向往林泉之意。他的畫更有名，他擅長山水、人物、道釋，尤以山水為最。人評其山水“奧境奇辟，畫邈幽深，引人入勝，筆墨高古，高色清湛，誠元人之勝概也。此種筆法不多見于世久矣！”髡殘在藝術(shù)上的成就是有目共睹的。他和程正揆，當時被稱為“二溪”。后來髡殘與石濤，又被稱作“二石”。清人秦祖永在《桐陰論畫》中說：“清湘老人道濟，筆意縱恣，脫盡畫家巢穴，與石溪相伯仲。蓋石溪沉著痛快，以謹嚴勝；石濤排縱橫，以奔放勝?！?/p>

【髡殘《松巖樓閣圖》】

【髡殘山水畫作品】

髡殘注意師法自然，“草木湖山信手拈”，作畫好用禿筆、渴墨，長于干筆皴擦，墨色沉首，又是書法通畫法，其筆墨不拘成法，一任自然，人稱“粗服亂頭”。這種“本自天然，不假雕琢”的特色，與其受禪宗“平常心”的觀點的影響是分不開的。也許因為是“遺民”的原故，髡殘所給的畫，真正是其心靈的寫照。作為“明末遺民”，遭逢變亂，身處逆境，但毫無懼色，亦不隨波逐流，潔身自好，并以書畫詩文寄托其內(nèi)心世界。

【髡殘《 山水 圖軸》】

弘仁——黃山寫生第一人

弘仁：俗姓江，名韜，一航，字六奇，號歐盟。歙縣（今安徽）人。幼年喪父，家道中落，發(fā)憤攻讀，習舉子業(yè)，成為明末諸生，事母至孝，傭書養(yǎng)母。明亡離家赴閩，可能參加隆武權(quán)抗清活動，失敗后矢志不與清廷合作，于武夷山回龍寺，師從古航神師出家，法名弘仁，字無智、無執(zhí)，號浙江學人、浙江僧。數(shù)年后回歸故里，居西郊披云峰下的五明寺，后卒于此處，因生前愛梅，死后友人在其墓地植梅數(shù)百株，稱他為“梅花老納”。

【弘仁作品】

弘仁是一位詩書畫皆長的和尚。詩文清新婉約，含蓄深沉。工書法，楷學顏真卿，行學米蒂，勁健放逸，縱橫跌宕。尤其以畫聞名，擅長山水，兼作梅竹。其畫即遵傳統(tǒng)，又師造化，自創(chuàng)一格。多作黃山，作畫以真山水為稿本。尺幅千里，有傲然秀氣，風格冷峭。弘仁的山水畫，無論冊頁小品還是長篇巨制，或?qū)嵉貙懮?，或?gòu)思取意，黃山為他提供了取之不盡，用之不竭的創(chuàng)作源泉，可以說他是黃山寫生第一人。山水畫之外，弘仁最愛畫松樹、梅花。所畫松糾結(jié)盤曲，挺拔雄奇，配以危巖怪石，亦得意于黃山。他曾自號“梅花古衲”，并遺命友人于其墓側(cè)多種梅。其松，落筆凝重，氣勢磅礴；畫梅，枝如屈鐵，暗香流動。松與梅沖寒傲雪，高標獨立的精神正是弘仁人格的自我寫照。

【弘仁 山水】

虛谷——晚清畫苑第一家

虛谷(1823~1896)，清代著名畫家，海上四大家之一，有"晚清畫苑第一家"之譽。俗姓朱，名懷仁，僧名虛白，字虛谷，別號紫陽山民、倦鶴，室名覺非庵、古柏草堂、三十七峰草堂。籍新安(今安徽歙縣)，居廣陵(今江蘇揚州)。初任清軍參將與太平軍作戰(zhàn)，意有感觸，后出家為僧。工山水、花卉、動物、禽鳥，尤長于畫松鼠及金魚。亦擅寫真，工隸書。作畫有蒼秀之趣，敷色清新，造型生動，落筆冷消，別具風格。性情孤僻，非相處情深者不能得其片紙。早年學界畫，后以擅畫花果、禽魚、山水著名。風格冷峭新奇，繡雅鮮活，無一筆滯相，匠心獨運，別具一格。亦能詩，有《虛谷和尚詩錄》。

【清 虛谷 花卉水族圖冊之大蒜扁魚 42.1cm×34.5cm 1891 天津藝術(shù)博物館藏】

他攜筆墨、著僧裝,"閑中寫出三千幅,行乞人間作飯錢",云游四海,清貧于世卻筆墨人間,他行程之廣、畫作之多,己為當時罕見。他承古創(chuàng)新,另辟捷徑,廣集素材,勤奮墾作,終成一代巨擘。早年學界畫。后以擅畫花果、禽魚、山水著名。風格冷峭新奇，繡雅鮮活，無一筆滯相，匠心獨運，別具一格。

【清 虛谷 瓶菊圖軸 紙本，設(shè)色，縱126.2cm，橫57.7cm。北京故宮博物院藏】

一部中國繪畫的歷史畫卷，實際上是一部形象化的中華民族審美心靈發(fā)展史。不同時代人的審美心理也不同，繪畫風格自然也各異。作為同是“遺民畫家”的“清初四僧”，他們沖破當時畫壇摹古的樊籬，標新立異，創(chuàng)造出奇肆豪放、磊落昂揚、不守繩墨、獨具風采的畫風，振興了當時畫壇，也予以后世深遠的影響。

作者：峰水領(lǐng)