陸老師自己杯子里的，是水。

這杯水，讓人想問又不敢問。

就像一旦發(fā)問，這背后的深意就消失了一般。

作為一個沒有多少傳統(tǒng)文化接觸的IT男，對這次到訪廣富林，拜訪陸老師其實是放不開的。

說來慚愧，見慣了大街上一個模子映出來的鋼筋水泥或歐式建筑，在這唐風的街道中穿梭，卻并未有歸鄉(xiāng)之感，反而仿佛自己是異國人。

陸老師設計的茶室，這樓是中國的，特有的方圓格局，進入庭院門，過石拱橋，小橋流水，廳堂分明。

一把把微微有著木本味道的手制家具。禪味十足的字與畫，透著一股書齋的氛圍。

“禪茶館”，給人印象是嚴肅的一個詞匯——富含儀式感，席地正坐品茶論禪的印象，作為心中沒有閱歷的年輕人，這是沉重的。但跨進茶室，這股沉重卻煙消云散了。

從木梯上樓，轉過一個香堂，就到了二樓會客的主廳。

溫暖而采光豐富，來自于整排的窗戶，對比度沒有絲毫改變，反而在衍射中更加干凈。

二樓的天花板不是傳統(tǒng)的豎來橫去，是向上凸起。木梁指向中間，木質的建筑意外有著哥特式拱頂?shù)奈兜馈?span lang="EN-US" style="font-family: "Helvetica Neue";">

房間里沒有多余的裝飾和陳設：必要的手制木家具與茶具，墻壁裝飾著禪意的字畫，簡潔而明快。

任意一個角都能洞見主人的設計，不僅是仿古，而是傳統(tǒng)美學與現(xiàn)代美學的一種交融。

讓人驚訝的是，主廳正對的牌匾，是陸老師自己的字——是彩鉛一般的青綠色。

如此跳躍愉快的顏色，居然整雕在傳統(tǒng)的木匾上不顯得異樣。

主廳中，環(huán)繞著沙發(fā)，白底灰細條紋的沙發(fā)，中正而有底力，手觸及的扶手布面，卻是溫柔的。沙發(fā)之間配著洗練的紅木小茶幾，很窄，人坐在沙發(fā)上不會有疏遠感。

周圍裝點著傳統(tǒng)建筑中不得見的室內植物?？臻g感用竹簾分割，透而不露。

意外的有著一些法國式老房子的氛圍。

干凈、光線充足、簡潔。

本樸中透著深沉的洋氣。

之前我們在制作我們VR樣板房實驗的時候，用了一個法國朋友的模型作為場景。

一位懂行的姐姐看到，馬上說，建模的人一定有海外設計的經(jīng)歷。我當時很驚訝，怎么看出來的？

她說，國內所謂的法式，一定會加入大量花紋，大吊燈等等奢華的元素，把家里面弄得像宮廷一樣，完全不顧房子的格局本來是loft還是樓房，奢華元素擠在一起，看著眼花。

而法國人一般家里面，大都是色彩干凈而簡潔的，即使有雕花也不會過于凸顯出來。

更不會將繡得讓人爆發(fā)密集恐懼癥的華麗家具緊密擺放。

生活的地方是生活的地方，沙龍是沙龍，宮廷是宮廷。

裝飾的美感來自于與情景及環(huán)境的協(xié)調，與功能性的一致。

相信美是共感的，先驗的，沒有文化之分。

想不到這些道聽途說的西方美學，卻是在上海松江，在這樣一棟不能夠更中國的禪茶室里得見。

 

 

 

 

都說字如其人，之前在陸老師贈與母親的字卷中就得見，有了一個猜測。

陸老師的字，在我一個完全外行看來，沒有透紙而出的筆鋒，沒有一板一眼嚴肅的排列。

而是一種圓潤通達，自由自在的隨心灑脫。

這字，在一瞬間有我也能模仿的錯覺，細看過后，結論是我絕對寫不出這樣的字。

從解構主義的觀點來看，作者在作品中表達的東西從結構上本是沒有中心的 

細節(jié)帶來差異，而結構本身也會隨著差異而改變。

那么作者想要表達的東西也從來是開放式的：

作品的涵義，是作者的技巧、作者在創(chuàng)作瞬間的心境、作者生活的環(huán)境與特有的時代印記、實際觀賞作品的對象統(tǒng)合而成的渾然整體。

那么即使我和陸老師技巧上的差距可能可以通過數(shù)十年的苦練彌補，而老師作品背后心性的篤定與淡然，卻是我可能窮極一生都望塵莫及的。

雖然不懂禪，當時出現(xiàn)在我腦海里的，是“否定之否”這個概念。

中國字之所以是藝術品，在于其表意的同時，又通過形狀去修飾語言邏輯所不能涵蓋的意境。

想起自己小學時被布置的鋼筆字帖作業(yè)，相信陸老師的字最初一定也是一板一眼跟隨老師與先人的腳步，從工整的橫撇彎鉤開始的。

到現(xiàn)在的隨心所欲，只求見心，是一種對形式的放下，追求最初的本心。

苦苦追求形式完美的是匠人，在作品中探索自身的心性的才是藝術家。

如同費希特所說：“本真生活愛唯一、不變和永恒的東西；

單純的表象生活則試圖去愛轉瞬即逝的東西——只要它能承受愛，

或者這種愛支撐著它的存在——它的可消逝性中的可消逝的東西。”

當時遙想陸老師其人，禪學修為極深，想必字里面也是靜靜在追求那一期一會的侘寂。 

從字而見，陸老師的禪，一定不是在孤獨中的冥思苦想，而是歸于生活，融于生活的。

得見陸老師其人，這份猜測感覺多了一份印證。

一般見長輩心里總是會有點包袱，唯獨這次見陸老師覺得很輕松，老師并不急于說道理，談文化，更不像許多“文化人”見人就故弄玄虛數(shù)典談經(jīng)。

而是談起了民國的一些歷史、合香、周圍的年輕人們。

接著，帶我們參觀親自設計的明陳子龍紀念館。中午了，就帶了大家在隔壁知也禪寺吃碗素面。

陳子龍紀念館，陸老師的設計是大膽的。

這個園林式的展館，亮眼處是匾聯(lián)，貫穿了整個展館，四處都有著牌匾。

卻不是以統(tǒng)一的字體、顏色雕成，陸老師非常大膽的混用了飽和度極高的青色和綠色，甚至在正門還有白底的匾。

牌匾上的字是應的館景與陳子龍的生平。

擺放方式、色彩按照透視線，將游客的視覺迎進去，而不是擋在外面。

匾位同時也不單單針對內部的人，廊橋上也有對園外的人展示的匾。

臨湖的是碑廊，在環(huán)繞的墻面上，匾字“碧海青山”和陳子龍的肖像都是正對著陳子龍墓的主體。

是游人所不察的細節(jié)，但從細節(jié)，可以看出陸老師對仕人風骨的敬重。

從作品能夠了解作者。我內心當時已經(jīng)是十分敬仰了。

陸老師本來原定下午一點就要返回杭州，卻專門為了體驗我這個小屁孩的“VR”待到了四點。這種親和也是讓我感動。

雖然沒有談及哲學、宗教、美學的內容，卻覺得和陸老師交了一次心。

沒有傳統(tǒng)文化積淀的我不敢妄加評論，僅能從自身的知識范圍出發(fā)。

我認為，科學技術創(chuàng)新的成果推動一個民族進步，而其土壤是文化，養(yǎng)料是審美情趣。

文化塑造思想，思想帶來社會結構的變動和生產(chǎn)關系的進化，在這之上才能萌發(fā)創(chuàng)新。

就說歐洲，如果沒有十四世紀末開始的文藝復興，歐洲人將無法跳出黑暗中世紀神權的文化心境。

那就不會出現(xiàn)十七世紀啟蒙思想帶來的黃金時代，甚至到再后來的工業(yè)革命都無從談起。

正是因為后來基督教的世俗化，歐洲人的審美關注點從“神”轉變到“人”本身，開始關注人本身的美，人性自有的光輝，思考人與人的關系，回歸了生活本身，才有了后來的繁榮。

而曾經(jīng)科技最先進、文明程度無比輝煌的阿拉伯，被反智主義的Ash’ari派禁錮的伊斯蘭文明。漸漸走向了衰弱，至今被禁錮在中世紀的世界觀中。

由此可見。與其把傳統(tǒng)文化當作陽春白雪束之高閣，何不如將其融入這個時代，融入我們的生活中去呢？

蓋因文化不是自成因，并非空中樓閣、是歷史與血脈的傳承。

創(chuàng)造擁有我們時代特征的古典，去發(fā)揚傳統(tǒng)人文的一面，而不單單去模仿古人的生活方式與時代心境。

我想這樣的探索將絕不會是褻瀆，而是對可貴遺產(chǎn)最負責任的繼承方式。

如果說西方的古典主義是一場將通過復古，將奢華、裝飾、美學形制化、標準化的運動。

那么新古典主義就是就是對脫離生活，僅僅在形制上奢華復古的反叛，讓復古的藝術從新回歸人文。

我內心覺得陸老師就是我們中國文化的這樣一位新古典主義者，講述著生活本身本真的禪意。

懷抱著這樣的想法，

似乎也感覺到陸老師當時的那杯水里，隱隱的是透著茶香。

——珀以網(wǎng)絡科技 付昱森                          2017年初春