本屆奧斯卡最佳攝影《愛樂之城》的攝影沒的說，但是《月光男孩》能獲得最佳影片，說明攝影本身也不會差，更別說《月光男孩》也是最佳攝影提名之一了。所以，我們先重點聊聊《月光男孩》的攝影到底有多好。

《月光男孩》的故事是讓觀眾跟隨一個年輕奇怪的黑人，并走進(jìn)他的生活，然而他感到與周圍世界的異化，卻不能看到自己。電影攝影師James Laxton用鏡頭把Chiron的生活精心的揭示出來，通過鏡頭的放大，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。

從一開始，導(dǎo)演和攝影師James Laxton就討論這部片子要離開紀(jì)錄片或現(xiàn)實主義的拍攝想法，他們想要主角Chiron的世界有一種夢幻般的感覺，但那也是植根于邁阿密的顏色和光線中的。

除了斯坦尼康的拍攝，全片使用單機(jī)位拍攝，并由James Laxton親自掌機(jī)。無論是跟隨Chiron的回到他的世界或觀察他的反應(yīng)的鏡頭時，許多跟蹤拍攝人們是可以感覺到每一個鏡頭精度的。使用Hawk V-Lite變形鏡頭，這是一款非常有銳度和對比度的鏡頭。而一般電影拍攝有一種趨勢，那就是具有低對比度的畫面效果，但他們想強(qiáng)調(diào)對比度。在整個電影中，這款鏡頭以幫助放大人物的在在寬屏幕上的情緒狀態(tài)。

“這種嘗試是為了促進(jìn)這些情緒，不僅僅是為了表達(dá)他們，而是要將他們推到一個能夠感受到Chiron的性格正在經(jīng)歷這些事情的強(qiáng)度的地方。這個角色被欺負(fù)意味著什么，必須處理他在他青少年時期經(jīng)歷的這些性的問題。我們的想法是用相同的強(qiáng)度在視覺上呈現(xiàn)。這對我們來說意味著變形鏡頭可以表達(dá)這種高度的存在感?！?/strong>

在Laxton的記憶中，生長在邁阿密環(huán)境中的潮濕是美麗的，人們都是黑色的皮膚。他們用油讓每個人的皮膚都有光澤，在試圖建立某地方的肌理時，Laxton要花八個星期來研究地點的光線和濕度。

Henry Roy—Sunday Gallery

Viviane Sassen—Stevenson Gallery

像Henry Roy這樣的攝影師啟發(fā)了Laxton，而另一個攝影靈感則是受荷蘭藝術(shù)家Viviane Sassen作品的影響。

Earlie Hudnall, Jr.—PDNB Gallery

Laxton和Jenkins分享了許多攝影作品，包括Earlie Hudnall，Jr.的作品。荷蘭藝術(shù)攝影師Viviane Sassen的工作對Laxton在色彩的選擇上產(chǎn)生了巨大的影響，比如電影中一些最具標(biāo)志性的場景——游泳課的場景設(shè)置了高對比度的色彩和似水晶般的藍(lán)調(diào)。隨著Juan放手讓他漂浮，Chiron迅速穩(wěn)定自己身體，Juan說：“就在那里，你在世界中間?！痹谧晕野l(fā)現(xiàn)的這個關(guān)鍵時刻，有一個真正意識的鏡頭，因為水正在拍打鏡頭。Laxton不得不在一個水下的房子里操作一個90多公斤重的攝影機(jī)。波浪使鏡頭變形，以強(qiáng)調(diào)在這樣的親密時刻存在的感覺。

他們在整個影片中使用自然光和環(huán)境光，同時你會看到畫面中夾雜著小小的暖色光和色彩的渲染，對電影造成夢幻般的真實感。

Laxton在導(dǎo)演斯派克·李和克萊爾·德尼，以及王家衛(wèi)的電影上獲取靈感，如《春光乍泄》和《花樣年華》。他可以在一些最戲劇性的時刻感受到王家衛(wèi)的效果，比如由Naomie Harris扮演Chiron的母親Paula，上圖中一個粉紅色的光從她的臥室方向投射過來。

 “我認(rèn)為粉紅色可以有很多聯(lián)想，但我認(rèn)為其中之一可以是美麗的。在這一刻，這個角色是非常黑暗且非常激動的。她對她的兒子大喊大叫，但她讓我們明白，她是一個完整的角色。”

Laxton和Jenkins參考了王家衛(wèi)，斯派克利和克萊爾丹尼斯作為《月光男孩》靈感來源。

另外，他們使用ProRes下記錄，但在測試中發(fā)現(xiàn)拍攝Raw格式的好處并不一定適用于這部電影。ALEXA的動態(tài)范圍在當(dāng)拍攝ProRes時是足夠的，所以沒有使用Raw的后期工作流程。當(dāng)然，還要注意卡能錄制多長時間，要考慮兒童演員的表演，讓他們有更多的空間可以施展。

關(guān)于色彩的監(jiān)控，他們使用Rec709，這有一個很大的優(yōu)勢就是，有時從開始就有一個DIT提供LUTs實時調(diào)色工藝，但對于這個項目和大家需要工作速度，用Rec709監(jiān)控它似乎一個簡單和快速的可大概確保正確的工作流程。然后James Laxton會與Alex Bickel把時間花在數(shù)字中間片的修正和增強(qiáng)電影的畫面上。

“我們想要一個更飽和的外觀，那么我們可能會改變我們的工作流程，以適應(yīng)這些需求。但對于《月光男孩》使用 Rec709 正是我們所尋找的領(lǐng)域。對我來說，這就是我需要的。我不是一個坐在DIT位置上，并作出微小調(diào)整的人。我覺得我的角色是在提供大量反饋意見后，在DI環(huán)節(jié)中我們將細(xì)化影像?！?/strong>

為了拍攝邁阿密，Laxton他希望演員的皮膚有一個很大的光澤感，所以觀眾可以感覺到陽光直接從他們臉上打下來。除此之外，他決定在幾乎每個場景中都使用單一光源照明方案，而不使用補(bǔ)光，因此光會打出很嚴(yán)重的陰影并會很好的雕刻出角色完美的臉。

在前期制作期間與調(diào)色師工作給了Laxton很大的信心，他能加大對比度的設(shè)置，而且還要確保臉上有豐富的細(xì)節(jié)和色彩，尤其是在鑄就深膚色的時候，他們的臉會處在陰影中。

在《月光男孩》中，Bickel以三個不同的步驟思考了影像：通過從中間色調(diào)中提取信息來創(chuàng)建一個濃郁的色彩效果，然后在黑皮膚中添加藍(lán)色，并提出高光，這樣就有了白色閃光的影像。

Bickel驚嘆Laxton的光線落入到陰影的部分，暗部卻仍然有這么多的細(xì)節(jié)。

“這張照片里有關(guān)于《月光男孩》的一切，”Laxton說：“在背景中，它有我們茂密的熱帶棕櫚樹與明亮的藍(lán)天，高飽和度。它有著邁阿密在他皮膚和Mahershala的皮膚上出現(xiàn)的這種驚人的色彩，而在另一側(cè)的臉部還是相對黑暗的?！?/strong>

當(dāng)談到電影畫面和LUT時，James Laxton談到第一章節(jié)的設(shè)置是為了模仿陳舊的富士（Fuji）膠片效果，它看起來有點溫暖，并在膚色上展示了很多肌理。第三章節(jié)使用了一個改良的柯達(dá)（Kodak）膠片效果，它不那么受束縛，并為影像提供更多的時尚和光澤感。

《月光男孩》最不尋常的是第二章節(jié)，Bickel用到了陳舊的愛克發(fā)（Agfa）電影膠片效果，它被設(shè)置為鏡像效果。退休已久的德國電影膠片為影像亮點添加了青色，這是給《月光男孩》中間章節(jié)展示出的藍(lán)綠色調(diào)。

另外，我們再說說本屆奧斯卡最佳攝影《愛樂之城》的攝影。

“我覺得在2.55 CinemaScope中拍攝它是更合適的，就像他們在《一個明星的誕生》中那樣拍攝，以及像1950年代那樣的電影，在電影銀幕標(biāo)準(zhǔn)變?yōu)?.40：1之前，這就是2.55的寬高比拍攝的。這真的是對老好萊塢的致敬?！?/strong>

為了想要盡可能多的捕獲色彩，幾乎所有鏡頭都是使用35mm拍攝的，但有一個片段是使用16mm變形鏡頭拍攝的。使用的Panavision鏡頭，它也是更多地稱為經(jīng)典的好萊塢電影鏡頭。

他們一般用Panavision XL2的攝影機(jī)和C系列和E系列變形鏡頭拍攝素材。攝影機(jī)需要非常緊密地移動或變化非常廣，這將引起畸變的問題，他們讓Panavision制作一個特殊的40mm變形鏡頭，以便能夠更接近事物的目的，比如手和東西，然后再拉出全景鏡頭。

對于Linus Sandgren來說： “我對DIT感到非常緊張?！彼姓J(rèn)說，“因為我不想讓它看起來和我想要的不一樣，這是我最大的恐懼，對我來說，DIT只有三分之一的可能性影響一部電影的樣子。我認(rèn)為不管你在設(shè)備上做任何事情，它跟DIT的關(guān)系都不大。你在那里做得越多，你就越是會扭曲了它本身被拍攝的形象?！?/strong>

具體詳細(xì)的影片攝影詳解請點擊下方圖片閱讀，在這就不做過多講解了：

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