瑪麗亞·維尼亞敏諾芙娜·尤金娜(Maria Veniaminovna Yudina,1899-1970)絕對(duì)是一個(gè)傳奇性的人物。她一生極少出國(guó),不為西方所認(rèn)識(shí);即使在前蘇聯(lián)和現(xiàn)在的俄羅斯,有關(guān)她的資料也很少。國(guó)內(nèi)肯定找不到有關(guān)她的傳記譯本。生活在當(dāng)時(shí)極權(quán)統(tǒng)治之下,她那直率和真摯的性格,使她增添了許多很難讓人相信、后來(lái)卻被證實(shí)的傳說(shuō)。典型的,如有關(guān)莫扎特《第二十三鋼琴協(xié)奏曲》的故事。 原整理者言:某種意義上講,俄羅斯鋼琴家占據(jù)了二十世紀(jì)鋼琴演奏的半壁江山。除了我們所熟知的霍洛維茨、里赫特、吉利爾斯、尼古拉耶娃、伯爾曼等之外,在前蘇聯(lián)時(shí)代還有很多優(yōu)秀的鋼琴家由于冷戰(zhàn)以及其他的原因被無(wú)情地和世界隔絕了。而在這些優(yōu)秀的鋼琴家中間卻不乏曠世的天才,其中尤以神秘的尤金娜和被里赫特稱為“上帝”的索弗朗尼斯基為最。直到十年前philips公司發(fā)行“偉大鋼琴家系列”時(shí),他們才露出了神秘的冰山一角。
前幾天剛征訂了由捷克廠牌Vista Vera出品的兩套尤金娜(14CD)和索弗朗尼斯基(10CD)的唱片,相信通過(guò)這兩套直至目前為止最為全面地囊括了兩位大師不同階段藝術(shù)風(fēng)貌的唱片,我們方能對(duì)這兩位偉大的藝術(shù)家有一個(gè)比較全面的認(rèn)識(shí)。 正文丨關(guān)于瑪莉亞·尤金娜的一些回憶 1959年夏天,莫斯科Gnessins音樂(lè)學(xué)院的門(mén)廊上,兩個(gè)意氣風(fēng)發(fā)的學(xué)生正在閑聊。 “你從哪兒來(lái)?”; “烏拉爾。你呢?” “莫斯科……” “那你一定認(rèn)識(shí)所有坐在評(píng)委席上的人了。你知道那個(gè)穿著黑色外套,卷發(fā),看上去令人生畏的老家伙是誰(shuí)嗎?我們小鎮(zhèn)里有個(gè)瘋女人跟她像極了。 “瑪莉亞·尤金娜。一位偉大的鋼琴家。她年輕時(shí)可是個(gè)美人。我見(jiàn)過(guò)她的照片——她微卷的頭發(fā)漂亮極了,一張完美的臉蛋和一雙閃閃發(fā)亮的眼睛……還有她總是穿著黑色衣服。我一點(diǎn)兒也不覺(jué)得奇怪,因?yàn)樗莻€(gè)虔誠(chéng)的基督教徒——在斯大林時(shí)期,盡管所有的宗教信仰都受到嚴(yán)厲打擊,她仍然堅(jiān)持去教堂做禮拜,甚至與著名的神學(xué)家弗洛仁斯基通信。你得是個(gè)非常勇敢的人才敢和斯大林不喜歡的人交往。她是個(gè)傳奇鋼琴家,生活在自己豐富多彩,令人心馳神往的世界里?!?nbsp; “我從來(lái)沒(méi)有聽(tīng)過(guò)她的演奏?!?nbsp; “她明天有演奏。我們一起去吧。我會(huì)想辦法帶你進(jìn)去的?!?nbsp; 瑪莉亞·尤金娜出生于圣彼得堡一個(gè)知識(shí)分子家庭,從小就對(duì)音樂(lè)產(chǎn)生濃厚的興趣。意識(shí)到瑪莉亞的音樂(lè)天賦,父母為她請(qǐng)來(lái)了最優(yōu)秀的老師。瑪莉亞非常幸運(yùn)總能遇見(jiàn)好老師。在圣彼得堡音樂(lè)學(xué)院的時(shí)候,即使是經(jīng)驗(yàn)豐富的教授有時(shí)也會(huì)發(fā)現(xiàn)這位迷人的年輕女士并不是那么好對(duì)付的。她有主見(jiàn),從不會(huì)隱瞞自己的想法,而且會(huì)毫不猶豫地捍衛(wèi)自己認(rèn)為正確的事物。 當(dāng)要求用傳統(tǒng)速度演奏一些曲目并盡量體現(xiàn)演奏技巧上的細(xì)微差異,她從不會(huì)那樣做。直覺(jué)是她的生命,她總是憑自己的直覺(jué)演奏,哪怕效果與作曲家的意圖不一定相符。 瑪莉亞22歲那年以優(yōu)異的成績(jī)從音樂(lè)學(xué)院畢業(yè),學(xué)院贈(zèng)予她一臺(tái)大鋼琴。按照傳統(tǒng),只有最優(yōu)秀的畢業(yè)生才能獲此殊榮。幾十年來(lái)這臺(tái)鋼琴是她唯一的也是最值錢(qián)的財(cái)產(chǎn)。上個(gè)世紀(jì)20年代,蘇聯(lián)滿目瘡痍,國(guó)內(nèi)戰(zhàn)爭(zhēng)一發(fā)不可收拾,人民生活在水深火熱之中。戰(zhàn)亂中,一位熱情洋溢的年輕鋼琴家去孤兒院和醫(yī)院舉辦音樂(lè)會(huì),到學(xué)校授課。她努力地讓這失落的一代感受到藝術(shù)世界的美妙。 傳統(tǒng)經(jīng)久不衰,但瑪莉亞卻毅然將它們拋棄。她不斷嘗試新音樂(lè)并致力于現(xiàn)代藝術(shù)形式的發(fā)展。布爾什維克政府頗賞識(shí)她的才華和熱情,稱她為音樂(lè)界的革命先驅(qū),并為她的音樂(lè)會(huì)作了大量的宣傳。不料到頭來(lái)卻發(fā)現(xiàn)尤金娜信奉上帝且永遠(yuǎn)不可能成為無(wú)神論者。 幸運(yùn)的是,她沒(méi)有像許多其他基督徒那樣被逮捕——在“大清洗”中她幸存下來(lái)甚至還成為音樂(lè)學(xué)院的教授,首先任教于她的家鄉(xiāng)列寧格勒,即現(xiàn)在的圣彼得堡,后來(lái)在莫斯科。1941年6月22號(hào),納粹德國(guó)全面進(jìn)攻蘇聯(lián),瑪莉亞身在列寧格勒,在這里度過(guò)了德軍圍攻最艱難的三個(gè)月。盡管天天擔(dān)驚受怕,憔悴不堪,但她此時(shí)一直堅(jiān)持為列寧格勒人民演奏音樂(lè),因?yàn)樗廊嗣褚呀?jīng)面臨饑餓和死亡的威脅,他們極需特別的鼓勵(lì)和支持,而這一切只有藝術(shù)才能給予。就是在這種時(shí)候,這位女士勇敢地排除萬(wàn)難,繼續(xù)開(kāi)音樂(lè)會(huì),為電臺(tái)錄音,從未間斷過(guò)自己的工作。在圍困的90多個(gè)可怕的日子里,瑪莉亞就是這樣無(wú)畏地履行她心中的使命。 1944年,距離勝利尚有一年,Yelena Gnessina在莫斯科創(chuàng)辦了音樂(lè)學(xué)院。她想組建一支特別的教師隊(duì)伍,他們必須是才華橫溢并且對(duì)音樂(lè)有著不拘泥于傳統(tǒng)的獨(dú)到見(jiàn)解?,斃騺啞び冉鹉仁莻€(gè)完美的不二人選,立即被邀請(qǐng)成為其中的老師。 同時(shí)她演出頻頻,主要演奏新音樂(lè),常常擔(dān)任蘇聯(lián)和外國(guó)作曲家的首席演奏家。無(wú)論是演奏舒伯特,舒曼還是貝多芬的那些經(jīng)久不衰的古典曲目,她總能在其中發(fā)掘出一些不為人知的潛在含意。 瑪莉亞的不循規(guī)蹈矩極大地吸引了一部分人,但也與某些人的觀點(diǎn)完全相悖。在她的音樂(lè)會(huì)上,有人瘋狂地鼓掌夸贊,也有人還沒(méi)聽(tīng)完一支曲就勃然大怒,中途憤然離場(chǎng)。音樂(lè)評(píng)論家對(duì)她也是褒貶不一。; 一個(gè)評(píng)論家寫(xiě)道:“瑪莉亞·尤金娜是演奏不了浪漫派音樂(lè)的。她的演奏過(guò)于直接,不夠圓潤(rùn)。她的旋律缺乏真情實(shí)感,熱情不足……另一個(gè)評(píng)論家則持相反的觀點(diǎn):“瑪莉亞的演奏就如同說(shuō)話一樣。只有極度睿智,感情和精神豐富的人才能像她那樣完美地詮釋自己的思想。這是一個(gè)哲學(xué)家的演奏,極端嚴(yán)謹(jǐn)、高貴,充滿著對(duì)生活的真正熱愛(ài)……” 在對(duì)音樂(lè)的無(wú)私奉獻(xiàn)中,瑪莉亞深知什么是世俗名利,什么是永恒價(jià)值。除了音樂(lè),其他任何事物似乎都無(wú)關(guān)重要。生活的艱辛起落固然給了她沉重的打擊,但卻從未摧毀她的靈魂。她不能不在意自己的衣著和頭發(fā),因?yàn)槟且彩撬非蟮母哔F的一部分。她對(duì)生活充滿激情,一生追求生命的和諧與純凈。 與其他大多數(shù)20世紀(jì)的蘇聯(lián)演奏家一樣,瑪莉亞·尤金娜在西方完全不為人知。斯大林的鐵幕完全禁錮了她過(guò)人的才華。如今,隨著CD的出現(xiàn),許多音樂(lè)愛(ài)好者最終能有幸欣賞到這位30年前已經(jīng)逝世了的偉大鋼琴家的演奏。 在蘇聯(lián)和現(xiàn)在的俄羅斯之內(nèi),對(duì)尤金娜的了解也是不多的。在俄羅斯的一些網(wǎng)站上,有著一些關(guān)于尤金娜真實(shí)的記載。 瑪莉亞·尤金娜曾在日記中寫(xiě)道:
1998年,在紀(jì)念瑪莉亞·尤金娜誕辰100周年前夕,俄羅斯重新整理了她在1954年4月4日在基輔音樂(lè)會(huì)上的錄音。這個(gè)錄音可謂是“命運(yùn)多舛”。許多年前,唯一一盒錄了這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的公開(kāi)發(fā)行的磁帶在一個(gè)垃圾筒里被人發(fā)現(xiàn)。磁帶被扔掉是因?yàn)樗荒苓_(dá)到技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。實(shí)際上,當(dāng)時(shí)的錄音設(shè)備是非常差的。結(jié)果錄音嚴(yán)重失真,與現(xiàn)代高質(zhì)量的現(xiàn)場(chǎng)錄音相比,更是令人難以接受。但無(wú)論如何,我們認(rèn)為,這是一份不可多得的能夠反映尤金娜50年代早期藝術(shù)特色的錄音。尤金娜演奏的貝多芬32首C小調(diào)變奏曲,鋼琴奏鳴曲Op.27 No.2和Op.31 No.2和其它的一些曲目至今沒(méi)有別的發(fā)行版本。實(shí)際上極有可能是并不存在多種版本。盡管我們掌握的關(guān)于尤金娜演奏會(huì)的資料并不多,但我們?nèi)匀淮竽懲茰y(cè)尤金娜習(xí)慣于把最復(fù)雜最深刻的曲目放到最開(kāi)始演奏,例如貝多芬Op.111,莫扎特的C小調(diào)奏鳴曲和幻想曲。在基輔音樂(lè)會(huì)上她首先演奏的是C小調(diào)32首變奏曲中的一首,她稱之為“最后的恰空”。 無(wú)論在什么年代,尤金娜都是個(gè)傳奇的人物。她一生只有極少出國(guó)的機(jī)會(huì),也沒(méi)有到過(guò)西方社會(huì)。在當(dāng)時(shí)那種極權(quán)的統(tǒng)治之下,她那種直率和真摯的性格,使她增添了許多傳說(shuō)。象她是在棺材里面睡覺(jué)的。肖斯塔科維奇口述回憶錄《見(jiàn)證》里面,多次提到的尤金娜。例如,有人見(jiàn)到尤金娜的家里破爛不堪,連窗戶都破了,在嚴(yán)寒的冬天,家里的窗戶破了是很痛苦的事情,于是給她弄了一些錢(qián)去修理。一周之后,她的家依然如故。那人就問(wèn)尤金娜是怎么回事。尤金娜說(shuō),把錢(qián)都捐給教會(huì)了,那里有更需要的人。 種種的傳言里面,最著名的莫過(guò)于莫扎特第23鋼琴協(xié)奏曲的唱片的那次。有一次,斯大林在廣播里面聽(tīng)到現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的廣播,是尤金娜演奏莫扎特的第23鋼琴協(xié)奏曲。斯大林要他們把尤金娜演奏的莫扎特協(xié)奏曲的唱片送到他的別墅去。委員會(huì)慌了,但是他們必須想個(gè)辦法。當(dāng)晚他們把尤金娜和管弦樂(lè)隊(duì)叫去錄制了唱片,所有的人都嚇得發(fā)抖,當(dāng)然尤金娜除外。她是個(gè)例外,因?yàn)樗l(shuí)都不放在眼里。 后來(lái)尤金娜告訴我,指揮嚇得腦筋都動(dòng)不了了,人們不得不送他回家,另外又請(qǐng)來(lái)一位指揮。第二位指揮戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢地把什么都搞混了,樂(lè)隊(duì)也給他弄糊涂了。來(lái)了第三位指揮總算完成了錄音。我看到這是錄音史上獨(dú)一無(wú)二的事情——我是指在一個(gè)夜晚?yè)Q了三個(gè)指揮。到了早晨,唱片總算準(zhǔn)備好了。他們只制作了一張唱片,把它送去給了斯大林。這是一張創(chuàng)紀(jì)錄的唱片,全世界唯一的一張唱片。 不久尤金娜收到一個(gè)裝了20000盧布的封袋。有人告訴她,這是在斯大林的明確指示下送來(lái)的。于是她給他寫(xiě)了一封信。我聽(tīng)他說(shuō)過(guò)這封信。我知道這件事看上去簡(jiǎn)直不可相信,但是,尤金娜雖然有許多怪癖,我還是可以說(shuō)一句:她從來(lái)不撒謊。我相信她說(shuō)的事是真的。尤金娜在她的信中寫(xiě)了這樣的話:“謝謝你的幫助,約瑟夫·維薩里昂諾維奇(斯大林的名字)。我將日夜為你禱告,求主原諒你在人民和國(guó)家面前犯下的大罪。主是仁慈的,他一定會(huì)原諒你。我把錢(qián)給了我所參加的教會(huì)。” 尤金娜把這封自取滅亡的信寄給了斯大林。他讀了這封信,一句話也沒(méi)說(shuō)。他們預(yù)期他至少要皺一下眉毛。當(dāng)然,逮捕尤金娜的命令已經(jīng)準(zhǔn)備好了,只要他稍微皺一皺眉頭就能叫她消失得無(wú)影無(wú)蹤。但是斯大林一言不發(fā),默默地把信放在一邊。旁邊人等著的皺眉頭的表情也沒(méi)有出現(xiàn)。 尤金娜什么事也沒(méi)有。他們說(shuō),當(dāng)領(lǐng)袖和導(dǎo)師被發(fā)現(xiàn)已經(jīng)死在他的別墅的時(shí)候,唱機(jī)上放著的唱片就是那張莫扎特的協(xié)奏曲。這是他最后聽(tīng)到的東西。 對(duì)于蘇聯(lián)作家帕斯捷爾納克,不少的藝術(shù)界朋友為了他的事情而倒霉。羅斯特洛波維奇就是為他鳴冤而得罪政府,遭到禁演,最后是自我流放。尤金娜也是帕斯捷爾納克藝術(shù)上的摯友。對(duì)被帕斯捷爾納克政府放逐出去,尤金娜就很生氣,在她演奏會(huì)上就向大家宣布“今天晚上我不彈琴,我來(lái)讀《日瓦戈醫(yī)生》這本書(shū)給大家聽(tīng)!” 種種的傳說(shuō)難以證實(shí),尤金娜就是這樣一個(gè)神秘的人。在藝術(shù)上,尤金娜也是非常獨(dú)特的一個(gè)人,像她的靈感就好像完全是從宗教、文學(xué)方面來(lái)的。她是一名著名的演奏家,當(dāng)時(shí)大家都非常喜歡她彈的琴,她有自己的想法,她把賺的錢(qián)全部給人家,她的生活目的就是為了宗教與藝術(shù)。 尤金娜分別師事過(guò)艾西波娃、布魯門(mén)菲爾德、尼可萊耶夫,也與同學(xué)肖斯塔科維奇、索弗朗尼斯基結(jié)為好友,大學(xué)時(shí)受過(guò)哲學(xué)與神學(xué)訓(xùn)練,此外還橫跨指揮與聲樂(lè)兩個(gè)領(lǐng)域,并精通五國(guó)語(yǔ)言。尤金娜對(duì)蘇聯(lián)當(dāng)局視為亂黨的現(xiàn)代音樂(lè)不但大力支持,并且不顧禁令親自演奏,個(gè)性強(qiáng)烈可見(jiàn)一斑。她的演奏一如她鮮明的個(gè)性,色彩鮮明,毫不猶豫,并且充滿自信。 尤金娜的演奏風(fēng)格和莫扎特 許多人覺(jué)得女鋼琴家的演奏一般是溫婉纖細(xì),不過(guò)這往往是樂(lè)迷的主觀臆斷。不少女鋼琴家是以氣勢(shì)與不遑多讓的音樂(lè)直覺(jué)揮灑音符,尤勝許多男性同行。尤金娜就是這樣的。演奏中,音樂(lè)張力是熱切的戲劇性狂飆,坦白直率有如信徒對(duì)宗教般虔誠(chéng)。 一般人所熟悉的莫扎特,不是優(yōu)雅端莊的高貴氣質(zhì),就是嚴(yán)謹(jǐn)唯美的學(xué)院派標(biāo)準(zhǔn)本。然而尤金娜兩樣都不是,她的莫扎特既非穿戴整齊的玩偶,也非博物館里供人瞻仰的原典,她的莫扎特是會(huì)笑會(huì)狂放的溪流,流暢而毫不遲疑,勇敢的一路往盡頭奔馳。溪流有時(shí)成了豐沛的江河,著魔似的淹沒(méi)了土地,用最大的氣力讓自己化作泡沫浸入泥土。 每次聽(tīng)尤金娜的演奏,總使我想起康德那句名言,“頭頂?shù)男强蘸蛢?nèi)心的道德。” 我們經(jīng)?;貞泜ゴ蟮乃囆g(shù)家的傳奇故事:他們?cè)绞枪爬?,他們的生活就越是由那些難以置信的、虛構(gòu)的、令人驚訝的故事所點(diǎn)綴。當(dāng)一個(gè)藝術(shù)家的所有活動(dòng)展現(xiàn)在我們面前的時(shí)候,我們很少能夠完全回憶起她所有的傳奇故事?,斃騺啞び冉鹉仁且粋€(gè)傳奇人物。她的個(gè)性一直深藏不露,有許多關(guān)于她的傳奇故事,這些故事后來(lái)證明是真實(shí)的。她看待事物的方式以及行為方式無(wú)以倫比。 即使是最具體的傳記也不能從本質(zhì)上完全再現(xiàn)她的個(gè)性,或者說(shuō)明到底是什么決定了她能在眾多鋼琴家中占有最重要的地位。如果我們忽略了她在充滿無(wú)神論的生活環(huán)境中足以將她孤立的宗教感覺(jué),就無(wú)法理解她的藝術(shù)。她的不循規(guī)蹈矩,不僅表現(xiàn)在她作為一個(gè)藝術(shù)家的一方面,同時(shí)表現(xiàn)在她作為普通人的一面,她不輕易妥協(xié),非常固執(zhí)。她與已經(jīng)失勢(shì)的作曲家交朋友,并且不顧任何禁令,演奏他們的作品。她從不討好有權(quán)勢(shì)的人,從不涉足動(dòng)蕩不定的政壇,是一個(gè)名副其實(shí)的有違常規(guī)的人。由于她熱愛(ài)自由,她遭受了無(wú)數(shù)的苦難:她曾幾度被剝奪教學(xué)的權(quán)力,被禁止出現(xiàn)在任何表演舞臺(tái)上,過(guò)著苦難的生活。評(píng)論界也不偏愛(ài)她。盡管真正的行家肯定了她的天賦,評(píng)論家并不能真正理解她的藝術(shù)深度,似乎害怕其中隱藏著危險(xiǎn)的思想意識(shí)炸彈。 盡管是這樣,尤金娜堅(jiān)強(qiáng)地抵御著困境。她從不抱怨物質(zhì)生活的困窘,或是缺少新聞界乃至權(quán)力階層的認(rèn)可。她真正在意的是她的聽(tīng)眾。隨著年紀(jì)的增長(zhǎng),她越發(fā)努力爭(zhēng)取她的權(quán)力。但在她的內(nèi)心深處,是異常純凈和冷靜的,從某種意義上說(shuō),她的一生都是“另一個(gè)蘇聯(lián)”的象征,一個(gè)迥異于所謂社會(huì)主義意識(shí)形態(tài)教條的知識(shí)分子的蘇聯(lián)。 從某種意義上說(shuō),她是生活在當(dāng)代的“俄羅斯圣愚”。她的幸存,似乎證明,即使在具有強(qiáng)烈的意識(shí)形態(tài)集權(quán)下的當(dāng)代,“圣愚崇拜”仍有遺跡存在。 鋼琴表演對(duì)她來(lái)說(shuō)并不意味著精湛技巧的表現(xiàn)或是表達(dá)藝術(shù)見(jiàn)解,而是一種表現(xiàn)她信念和思想的方式,似乎這是她的天賦職責(zé)。1917年,當(dāng)她還是一個(gè)小姑娘的時(shí)候,她在日記中寫(xiě)到:我知道只有一種方式接近上帝,那就是藝術(shù)。我不認(rèn)為我的方式是具有普遍性的:我明白還有許多其他的路,但是對(duì)我來(lái)說(shuō)只有這一條路是可行的——神圣通過(guò)藝術(shù),通過(guò)她的分支,音樂(lè)向我敞開(kāi)。這是我的職業(yè)!我相信這一點(diǎn),相信我的能力……我生命中最本質(zhì)的東西在藝術(shù)之中,我只是藝術(shù)之鏈中的一環(huán)。 觀眾喜歡她詮釋音樂(lè)的方式,他們?nèi)バ蕾p她的音樂(lè)會(huì)不僅因?yàn)樗木考记苫蚴谦@得聽(tīng)覺(jué)享受,而好像是要去做禮拜。盡管作為一個(gè)鋼琴家,她的沒(méi)有任何技巧問(wèn)題,但是她從未受到過(guò)傳統(tǒng)評(píng)論標(biāo)準(zhǔn)的青睞。本世紀(jì)很少有鋼琴家可以在多樣性和豐富性上與她媲美。象格倫·古爾德一樣,她癡迷于對(duì)過(guò)去的探尋,從巴赫以前的復(fù)調(diào)音樂(lè)到諾諾、施托克豪森,她使自己處于時(shí)代的極端。但是她同時(shí)非常關(guān)組核心曲目:貝多芬、浪漫派作曲家和俄國(guó)作曲家(除了斯克里亞賓)。她的里程標(biāo)是巴赫、貝多芬和肖斯塔科維奇。
尤金娜的獨(dú)特之處 我相信尤金娜鋼琴演奏特別之處就在于能在充滿爭(zhēng)議的20世紀(jì)演奏中表現(xiàn)出截然相反的學(xué)術(shù)樸素性和浪漫主義傷感性的相互糾纏。因此在她的音樂(lè)會(huì)表演之后,出現(xiàn)了兩種對(duì)立的評(píng)價(jià)。人們將她與古爾德、埃德文·菲舍爾、埃貢·佩特里(Egon Petri,1881-1962)和羅貝爾·卡扎德絮做類(lèi)比。但是所有的這些類(lèi)比都是淺層次的:尤金娜總是表現(xiàn)真實(shí)的自我,她對(duì)音樂(lè)的詮釋和演奏方式不受任何教條的束縛,從不試圖去模仿任何人。人們很難形容她:有時(shí)她是學(xué)術(shù)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)南笳鳎袝r(shí)她的演奏又是不受任何約束的流行風(fēng)格;有時(shí)她用她那充滿交響樂(lè)的深度的樂(lè)聲緊緊抓住觀眾:她經(jīng)常在她的樂(lè)譜上做筆記,書(shū)寫(xiě)的字母如同樂(lè)符。她試圖超越鋼琴的局限。
有些音樂(lè)愛(ài)好者批評(píng)她存在極端的個(gè)人主義,甚至涅高茲(Heinrich Neuhaus)也為不欣賞她對(duì)音樂(lè)的這種倔強(qiáng)。我認(rèn)為這對(duì)尤金娜是非常不公平的。她的唱片中并不會(huì)讓人感到她專(zhuān)橫。正如一位評(píng)論家所說(shuō)的她的座右銘并不是“我要這樣”而是“我是這樣理解的”。事實(shí)上,她的個(gè)性充分體現(xiàn)在她的音樂(lè)中,但是她從來(lái)不曾歪曲過(guò)作曲家的創(chuàng)作意圖。 在我們聽(tīng)這張唱片中的演奏之前,先讓我們回憶一下評(píng)論家兼作曲家別列佐夫斯基(Bogdanov-Berezovsky)對(duì)她的評(píng)論:在開(kāi)始演奏之前,這個(gè)梳著整齊的頭發(fā)的女士,會(huì)穿著黑色的長(zhǎng)袍,沉思著走上舞臺(tái),不看任何人,坐在鋼琴前,用手絹擦干凈手和琴鍵,停頓片刻——所有的這一切,好像是在為一項(xiàng)重大活動(dòng)做準(zhǔn)備。所有這些都可以讓人凈化靈魂,她從不辜負(fù)觀眾的期望。 從她非常小的時(shí)候,尤金娜就非常喜歡巴赫。在她音樂(lè)學(xué)校畢業(yè)音樂(lè)會(huì)上,她演奏了《平均律鍵盤(pán)曲集》(Das wohlltemerierte Clavier)的作品。此后,她不僅學(xué)習(xí)巴赫的器樂(lè)作品,而且學(xué)習(xí)清唱?jiǎng)?、贊美?shī)、受難曲和彌撒曲。她學(xué)習(xí)阿爾貝·施威策的作品,教她的學(xué)生巴赫的作品。尤金娜的表演劇目涵蓋了巴赫的80部作品。她的宗教信念使她更好地詮釋巴赫的作品——充滿智慧和哲理性。德米特里·肖斯塔科維奇記得他和尤金娜的老師尼古拉耶夫(Nikolayev Leonid,1878-1942)曾經(jīng)告訴他:“‘聽(tīng)她演奏的四重奏賦格曲,每一重都有自己的音色’,我仔細(xì)地聽(tīng)過(guò),盡管從理論上說(shuō),是不存在這種可能性的,但是她的演奏中確實(shí)每一重都有自己的音色?!?/span>同樣的技巧運(yùn)用到她的《哥爾德堡變奏曲》的演奏中:她的巴赫不是撥弦古鋼琴的巴赫,也不是管風(fēng)琴的巴赫。這是一個(gè)緊跟我們的時(shí)代的鋼琴巴赫。事實(shí)上尤金娜和阿爾貝·施威策【史懷哲】一樣,相信業(yè)余創(chuàng)作所需的并不是僅靠聲音的自然魅力,而是需要快樂(lè)與滿足的絕對(duì)自由。
尤金娜對(duì)這30首曲目的詮釋充滿了多樣性,同時(shí)動(dòng)態(tài)反差和幻想能使聽(tīng)者處于興奮狀態(tài)。時(shí)代精神在華彩音型法的線性表現(xiàn)中鮮活地體現(xiàn),避免了程式化。這樣,我們就可以理解為什么萬(wàn)達(dá)·蘭多芙斯卡將《哥爾德堡變奏曲》稱為紀(jì)念純粹的音樂(lè)殿堂。 尤金娜所演繹的貝多芬如同她詮釋的巴赫一樣不落俗套,她演奏的每一首作品都受到了多年來(lái)形成的成熟的信念的影響。但她卻表示她對(duì)貝多芬的理解是逐步形成的。“我不敢演奏他的音樂(lè),我能夠看到恒星和地球,但我對(duì)太陽(yáng)一無(wú)所知。我不能在迷茫的狀態(tài)下演奏?!?/span>但是隨著年齡的增長(zhǎng),她會(huì)演奏更多貝多芬的作品。 《迪阿貝利變奏曲》是她最鐘愛(ài)的作品之一。她在列寧格勒和莫斯科多次演奏過(guò)這部作品。她的所有演奏都經(jīng)過(guò)深思,沒(méi)有即興創(chuàng)作的痕跡或是偶然的因素。因此即使是最簡(jiǎn)潔的變奏也不是隨機(jī)的,而且并不是兩個(gè)明顯變奏之間的中間形態(tài)。也許有些人不同意這種概念,但是她的自信和她的貝多芬式的意志力使我們不得不產(chǎn)生這樣的感覺(jué):她通過(guò)《第十九變奏曲》的黃金部分《第十四變奏曲》樹(shù)立了里程碑,直到《第二十九變奏曲》,達(dá)到賦格曲的最高點(diǎn)。 最后,貝多芬《降E大調(diào)變奏曲》中的變奏,常被稱作“史詩(shī)”,因?yàn)樗醋载惗喾业陌爬賱 镀樟_米修斯的生民》中的對(duì)舞舞曲,而后被他用在《英雄交響曲》的結(jié)尾。在這部作品中,這是革新的一部分,是那個(gè)時(shí)代不常用的手法。激發(fā)作曲家的主題在創(chuàng)作過(guò)程中逐步形成。這些變奏因?yàn)楦镄隆⑶逦鷦?dòng)人和變活多端的天性而給人深刻的印象。除了由豐富的廣板點(diǎn)綴以外,這似乎不象尤金娜的音樂(lè),不夠嚴(yán)肅,似乎是想賣(mài)弄風(fēng)情的賦格曲。在這里,尤金娜也表現(xiàn)出了她的個(gè)性,不用沖動(dòng)和精湛技巧征服聽(tīng)眾,而是給聽(tīng)者一個(gè)機(jī)會(huì)去體會(huì)作曲家的想象力。但這卻證明了樸素的演奏藝術(shù),并不適合塵世的享樂(lè)。 |
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來(lái)自: 娜姆namu > 《西方音樂(lè)評(píng)論》