對(duì)于大多數(shù)人只關(guān)心當(dāng)下的人來(lái)說(shuō)，我們可能很難看清我們?cè)谶@個(gè)世界中的位置，也不知道存在的意義和價(jià)值。如果一直這樣生活下去，只要時(shí)間不止，我們都會(huì)成為歷史長(zhǎng)河之中的殘片，在未來(lái)的某一天被這個(gè)世界遺忘。是的，這個(gè)世界很殘酷，殘酷到許多像我們這樣的人一生都默默無(wú)聞。這個(gè)世界也充滿機(jī)遇，只要我們還在努力，都有可能被這個(gè)世界發(fā)現(xiàn)，不管是這機(jī)遇是在當(dāng)下，還是在未來(lái)的某刻，就像我們所熟知的梵高一樣。

埃舍爾（1989—1972）

藝術(shù)家可以被他自己的時(shí)代冷落，但當(dāng)后人處于一個(gè)對(duì)“異類”藝術(shù)變得越來(lái)越包容，對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)越來(lái)越苛刻的紛繁多變的時(shí)代中時(shí)，人們就會(huì)重新發(fā)現(xiàn)他的價(jià)值，并賦予他更高的意義，回首漫長(zhǎng)而曲折的藝術(shù)發(fā)展道路，我們不難發(fā)現(xiàn)，有很多在其一生之中都默默無(wú)聞的藝術(shù)家，被未來(lái)世界察覺，大放異彩，梵高就是其中一位，我們今天要介紹的埃舍爾也是一位。

“埃舍爾現(xiàn)象”

M.C 埃舍爾 1898 年出生在荷蘭北部的雷瓦登城，在他年輕時(shí)自稱是一位“圖形藝術(shù)家”，專門從事木版畫和平板畫的創(chuàng)作。他的畫作直到五十年代才被注意，并于 1956 年舉辦了他的第一次畫展，畫展在當(dāng)時(shí)得到了《時(shí)代》雜志的好評(píng)，并且獲得了世界范圍的名望，埃舍爾一時(shí)間就突然為人熟知起來(lái)，而此時(shí)距離埃舍爾去世僅僅過(guò)去了幾年的時(shí)間。

我們可以根據(jù)埃舍爾藝術(shù)創(chuàng)作的歷程，以他在創(chuàng)作手法上的轉(zhuǎn)換和表現(xiàn)風(fēng)格中的演變，將其作品大概分為兩個(gè)階段，1935年以前為第一階段，這個(gè)時(shí)期的作品并沒(méi)有形成埃舍爾藝術(shù)獨(dú)特的面貌，作品大多以寫實(shí)為主，作品內(nèi)容包括肖像、動(dòng)植物、風(fēng)景、童話故事和民間傳說(shuō)。這些作品雖然沒(méi)有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，但是深化了埃舍爾對(duì)大自然的熱愛和獨(dú)特的觀察力，顯示了他優(yōu)秀的造型能力和異于常人的藝術(shù)悟性。

第二階段就是1935年以后，這是埃舍爾作品的鼎盛時(shí)期，1935年前后他嘗試臨摹西班牙阿爾罕布拉宮的平面鑲嵌的圖案，開始轉(zhuǎn)變風(fēng)格。他在二維平面上創(chuàng)造三維空間，并且是荒誕矛盾的空間體系，擴(kuò)展了視覺追尋的多條岔道，使觀看者進(jìn)入一個(gè)又一個(gè)的“迷宮”，同時(shí)又感受到一種深?yuàn)W的人上哲理和詭秘的心理暗示。

埃舍爾的視錯(cuò)覺藝術(shù)

人的視覺在認(rèn)知過(guò)程中會(huì)受到各種因素的干擾和刺激，使眼睛對(duì)看到的事物產(chǎn)生了扭曲、變形，從而使我們看到的事物偏離了本身的形態(tài)，并將這樣所鈕曲過(guò)的事物當(dāng)做真實(shí)的景象，這種不符合事物的客觀情況的錯(cuò)誤認(rèn)知就叫做錯(cuò)覺。埃舍爾的作品就是典型的視錯(cuò)覺藝術(shù)。

同構(gòu)的視錯(cuò)覺藝術(shù)

將自然界中不同的形象素材通過(guò)其本身的特質(zhì)和相同的共性進(jìn)行整合成為新的形象是「同構(gòu)」。視錯(cuò)覺藝術(shù)中，將多個(gè)不同的形象按照一定內(nèi)在聯(lián)系和邏輯關(guān)系進(jìn)項(xiàng)組合排列，使結(jié)構(gòu)相交而成、形相合而生、相互轉(zhuǎn)化，或者說(shuō)通過(guò)「共用形」或「共用線」來(lái)創(chuàng)造新的視覺形象這些都稱為「形象同構(gòu)」。

《天與水》

埃舍爾的《天與水》是一個(gè)富有哲理的變像同構(gòu)圖形。白色的天空逐漸變成水中的魚，而黑色的水逐漸變化成鳥，通過(guò)共用線，圖像與背景被賦予了新的意義，產(chǎn)生了新的形象意境，通過(guò)不同角度的觀察能看到不同意義的畫面。

相互矛盾的視錯(cuò)覺藝術(shù)

矛盾空間是將兩種空間構(gòu)造上相互矛盾的事物進(jìn)行重組，通過(guò)打破時(shí)空的界限，獲得一種不可能存在的非現(xiàn)實(shí)的立體幻覺空間，這種方法設(shè)計(jì)出的作品初看以為是完全合理的立體空間，經(jīng)過(guò)仔細(xì)觀看后會(huì)發(fā)現(xiàn)許多不合理的地方。

《瀑布》

埃舍爾的《瀑布》就是這樣的衣服作品，在畫面中央，瀑布傾瀉而下，又沿著水渠逐漸流向出口。但是怎么又回到了瀑布的出口呢？瀑布的源頭在哪呢？在現(xiàn)實(shí)世界肯定不會(huì)出現(xiàn)這樣的情景。通過(guò)矛盾空間，我們能感受到埃舍爾超凡的想象力和他對(duì)空間獨(dú)特的理解。

埃舍爾圖形中理性的數(shù)學(xué)思想

數(shù)學(xué)是埃舍爾的藝術(shù)之魂，他的作品都是經(jīng)過(guò)嚴(yán)密的數(shù)學(xué)計(jì)算之后才開始創(chuàng)作，在他的作品中數(shù)學(xué)的原則和思想得到了非同尋常的形象化表現(xiàn)，埃舍爾的作品不僅僅是關(guān)注純粹的形式美感還有隱藏其后的秩序關(guān)系。

《相對(duì)性》

埃舍爾的作品中經(jīng)常用曲面、三角、拓?fù)鋷缀?、序列等?shù)學(xué)命題來(lái)表達(dá)自己的思想。埃舍爾《相對(duì)性》作品中一共有三個(gè)「滅點(diǎn)」，它們形成了一個(gè)邊長(zhǎng)為兩米的等腰三角形，它們既代表了“左派”又有“右派”更有“中間派”，但是換個(gè)角度，各個(gè)派別中間可以隨意互換。

《蛇》

埃舍爾最后一幅作品《蛇》運(yùn)用了一個(gè)特殊結(jié)構(gòu)，作品突破了以往向內(nèi)或向外單一分形的處理，整個(gè)畫面布滿了圓環(huán)，三條蛇在圓環(huán)之中相互穿插并互相纏繞，這幅作品不僅體現(xiàn)出埃舍爾精益求精的精神，也增強(qiáng)了視覺震撼力。而作品《圓極限》運(yùn)用的則是有界又無(wú)限的非歐幾何的理想幾何模型。埃舍爾的作品中許多都運(yùn)用了數(shù)學(xué)原理，充滿了數(shù)學(xué)氣息，他將數(shù)學(xué)思想融入到自己的作品之中。用數(shù)學(xué)思想來(lái)表達(dá)自己的感情。

《圓形極限IV》

埃舍爾與現(xiàn)代商業(yè)插畫

其實(shí)很多的商業(yè)插畫中都可以找到埃舍爾的影子，并且呈現(xiàn)越來(lái)越受歡迎的趨勢(shì)。由于社會(huì)思潮的影響和思維觀念的轉(zhuǎn)變，在藝術(shù)多元化的今天，插圖設(shè)計(jì)開始訴求展現(xiàn)自我獨(dú)有的設(shè)計(jì)理念和藝術(shù)表現(xiàn)。

Oscar Ramos 插畫作品

埃舍爾的作品就屬于這種反常規(guī)設(shè)計(jì)的代表之一，這樣的逆向思維制造的反常表現(xiàn)力可以避免在設(shè)計(jì)中造成亦步亦趨的思維定勢(shì)，將生活中的一些具體的事物經(jīng)過(guò)認(rèn)識(shí)、處理，使其與原有的生活狀態(tài)脫離，就能成為經(jīng)過(guò)提煉的藝術(shù)形象，同時(shí)還能帶來(lái)突破束縛的視覺沖擊力。

Rob Gonsalves 的《Ladies of the Lake》

Rob Gonsalves 的《Bedtime Aviation》

這樣的視覺沖擊力帶來(lái)的某些不尋常的性質(zhì)，往往更能吸引觀者的目光。從心理學(xué)角度分析，人們潛意識(shí)里都潛藏著超越自身的力量，渴望超越現(xiàn)實(shí)的期望，雖然這樣的力量在現(xiàn)實(shí)中并不存在，但是當(dāng)超越維度的矛盾作品帶領(lǐng)觀者穿梭于模糊的現(xiàn)實(shí)與虛擬之間時(shí)，他們是無(wú)法抗拒的，所以能夠最大程度的抓住觀者的心。

「篝サリー_仿《手持球面鏡》

埃舍爾的《手持球面鏡》

一名無(wú)法“分類”的藝術(shù)家

埃舍爾的許多作品起源于悖論、幻覺和雙重意義，他打開了無(wú)限可能的魔術(shù)花園，并且親手培植它，吸引人們走進(jìn)美麗的魔法中并感受它特有的獨(dú)特魅力。

《泥塘》

他無(wú)疑是一位出色的藝術(shù)家，但是卻與同時(shí)代的藝術(shù)家?guī)缀鯖](méi)有交流。他特立獨(dú)行，沉浸在自己的繪畫世界中。

《魔鏡》

由于他繪畫作品中包含的數(shù)學(xué)思想，數(shù)學(xué)家、科學(xué)家以及物理學(xué)家都曾發(fā)表過(guò)對(duì)埃舍爾的討論，或者用埃舍爾的作品來(lái)證明自己的理論，還有稱埃舍爾為數(shù)學(xué)家的人，而他自卻稱自己是“圖形藝術(shù)家”，而不是數(shù)學(xué)家，甚至厭惡別人稱他為數(shù)學(xué)家。

對(duì)于今天的我們來(lái)說(shuō)，與其稱埃舍爾為圖形藝術(shù)家，不如像《魔鏡—埃舍爾的不可能世界》的中文譯者、北京大學(xué)哲學(xué)系田松所說(shuō)：

“

埃舍爾其實(shí)是一位思想家，只不過(guò)他的作品不是付諸語(yǔ)言，而是形諸繪畫，他的每一幅作品，都是他思想探索的一個(gè)總結(jié)和記錄。

《相遇》

埃舍爾的天才在于，他不僅能設(shè)想，而且還能實(shí)際畫出了幾十種半實(shí)在半虛幻的世界，幾十種充滿了怪異的世界，他似乎正在邀請(qǐng)他的觀眾們走進(jìn)這些怪異之中，而這些怪異的事物可能是一株普通的樹木，一片平常的葉子，一滴晶瑩的露珠……埃舍爾營(yíng)造出的怪異世界不僅為現(xiàn)代藝術(shù)和現(xiàn)代科學(xué)帶來(lái)啟示，也為現(xiàn)代人的嘈雜生活哦辟出一條欣賞自然、感悟人生、認(rèn)識(shí)世界的清幽路徑。

參考資料