延文是一位獨(dú)具風(fēng)姿、成就卓著的山水畫大家。他自20世紀(jì)80年代起即為當(dāng)代中國(guó)畫壇所矚目,早在我國(guó)改革開放初期的1983年,他創(chuàng)作的山水畫《江村疏雨》一舉在意大利曼齊亞諾國(guó)際美展上奪魁,榮獲金牌獎(jiǎng)。國(guó)內(nèi)畫壇為之興奮,其業(yè)師吳冠中先生熱情撰文稱“一枝紅杏出墻來”,“楊延文的畫,像一枝紅杏伸出了墻頭,惹人注目。墻里呢?春色滿園、群芳爭(zhēng)艷、人才濟(jì)濟(jì)?!薄敖鹳|(zhì)獎(jiǎng)確乎是獎(jiǎng)給了新品種的誕生。”1987年他第一次在中國(guó)美術(shù)館舉辦“楊延文畫展”,向社會(huì)全面地展示了他的潛力和所取得的藝術(shù)成就。此后,平和而富于激情、敏銳且善于思辨的楊延文可以說得上是叱咤當(dāng)代畫壇20年,在20世紀(jì)末紛紜多變、泥沙俱下的現(xiàn)代藝術(shù)思潮中他植根生活與藝術(shù)傳統(tǒng)的沃土,成為穩(wěn)定畫壇飄搖軍心的中流砥柱;在新世紀(jì),面對(duì)種種以堅(jiān)守傳統(tǒng)為名的食古不化、形式主義的畫壇保守傾向,楊延文以他不受傳統(tǒng)筆墨章法桎梏、融合中西的形式語言,以他深厚的傳統(tǒng)文化修養(yǎng)、樸素的民間情懷,以他的勇猛精進(jìn)和時(shí)代的審美敏感開拓了當(dāng)代中國(guó)畫的創(chuàng)新之路。
豐厚的生活積累 敏銳的審美視角 楊延文1938年生于河北深縣農(nóng)村,從小就愛東涂西抹,14歲時(shí)只身隨家在北京的二姨來到北京門頭溝五十二中念書,石景山的郊野景色,永定河邊的水際風(fēng)光,吸引和陶醉了少年時(shí)代的楊延文,他常在假日隨著愛打魚的老師在京郊畫風(fēng)景,土橋、河灘石子、盛開的海棠都成為楊延文筆下描繪的對(duì)象,就這樣從中學(xué)時(shí)代埋下了他畫畫最初的基石,這個(gè)基石培育了他特有的觀察能力,善于發(fā)現(xiàn)生活中的獨(dú)特之美;而大自然豐富的色彩和多譎的變化也涵養(yǎng)了他敏銳而細(xì)膩的藝術(shù)體驗(yàn)。后來他考進(jìn)了北京藝術(shù)學(xué)院,師從吳冠中、趙域等先生學(xué)習(xí)油畫藝術(shù)時(shí),老師們說他“寫生能力強(qiáng),色彩感覺好”的評(píng)語顯然更是對(duì)他的這種藝術(shù)天資的進(jìn)一步發(fā)掘。1963年他以優(yōu)異的成績(jī)畢業(yè)于北京藝術(shù)學(xué)院吳冠中工作室后,曾被再次下放到農(nóng)村,長(zhǎng)期的基層生活積郁了他真摯的情感,勤奮的閱讀習(xí)慣和所經(jīng)歷的生活變革使得他善于思辨而目光洞若觀火。
1978年進(jìn)入北京畫院時(shí),楊延文審慎而果斷地選擇了中國(guó)畫作為專業(yè)方向,逐漸從油彩轉(zhuǎn)向墨彩,走上了中國(guó)畫的創(chuàng)作道路。他堅(jiān)信生活是藝術(shù)的源泉,堅(jiān)信“行萬里路,讀萬卷書”是畫家必備的修養(yǎng),堅(jiān)信繪畫創(chuàng)作必須要以情感人,必須要有新意。1979年他暢游三峽,訪樂山、下岷江,歸來后創(chuàng)作的《翠屏織錦》在建國(guó)30周年美展中獲獎(jiǎng),使他堅(jiān)信了中國(guó)畫的前途在于創(chuàng)新;1981年他遠(yuǎn)游青海,浩瀚的青海湖、蒼茫的海西牧場(chǎng)、風(fēng)云變幻的雪域與煙嵐、神秘的塔爾寺,使畫家領(lǐng)略了吞吐八荒的宇宙氣象以壯胸懷,歸來后所作的《絲綢古道》是畫家的成名之作,被中國(guó)美術(shù)館收藏;此后的《江村疏雨》、《江河源》、《西江月》、《侗家村寨》、《漁火》等作品,以楊延文鮮明的藝術(shù)特征和言有盡而意味無窮的情感表達(dá)方式,記錄著畫家的藝術(shù)行旅和生活感悟,在當(dāng)時(shí)的畫壇堪稱嘎嘎獨(dú)造。這構(gòu)成了楊延文作為中國(guó)畫畫家在20世紀(jì)80年代的輝煌創(chuàng)造,不僅使他成為當(dāng)代中青年畫家中的領(lǐng)軍人物,更是拓展了中國(guó)水墨畫的發(fā)展空間,贏得了國(guó)際藝壇的喝彩。
楊延文常說,作畫格調(diào)要高,但感情卻應(yīng)當(dāng)和廣大人民接近。他總是把目光對(duì)準(zhǔn)自己熟悉的生活,描繪自己感動(dòng)過的人和事物,并像詩人一樣從中發(fā)現(xiàn)自己的感悟。他筆下的北方農(nóng)家院落和四季山村,總是那樣的平實(shí)而富有耐人尋味的詩意。楊延文的故鄉(xiāng)深縣位于河北省中部偏南,當(dāng)滹水、漳流之沖,內(nèi)邇京師,外連齊魯,為畿輔咽喉。對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛,常常寄托在他對(duì)北方鄉(xiāng)間景色的描繪中,方石堆積的圍墻,塊面結(jié)構(gòu)的房舍,山色有無中的漁舟……連同鄉(xiāng)間美麗的傳說常常闖進(jìn)了他的夢(mèng)鄉(xiāng)和筆下。在工廠、在農(nóng)村、在江南、在大漠、生活中各種形態(tài)的美,原生態(tài)地生發(fā)著,將給用心的藝術(shù)家以靈感的啟迪。時(shí)代的陶冶,生活的刺激,修養(yǎng)的頓悟,給予了楊延文創(chuàng)作的激情和創(chuàng)造的智慧。他的足跡踏遍大江南北,桂林的生活體驗(yàn),變幻成《曉月下漓江》的潤(rùn)濕、空明和幽靜;《二月春風(fēng)》里那種江南水鄉(xiāng)特有的黑白對(duì)比之美和蘊(yùn)藉其間的文化情韻,《魂斷蘇州橋》那種朦朧的、內(nèi)涵著悠悠東方情調(diào)的幽深之境,是畫家無數(shù)次留連江南水鄉(xiāng)魂?duì)繅?mèng)繞的結(jié)晶;長(zhǎng)城系列畫,更是他塞外生活體驗(yàn)得來的心靈感受和凝聚,《關(guān)山月》中,月色之荒寒,情調(diào)之蒼涼,既有“秦時(shí)明月漢時(shí)關(guān),萬里長(zhǎng)征人未還”詩意的啟迪,更是他夜半更深,孤身只影,獨(dú)步古長(zhǎng)城頭的特殊情緒體驗(yàn)。月光之下,他似乎聽到了歷史的呻吟,看到了刀光劍影。所謂讀萬卷書的畫外功夫,體現(xiàn)在畫家身上常常是優(yōu)秀古典詩篇審美意境的熏陶和民間文化積淀的大智慧。畫家一掃中國(guó)傳統(tǒng)山水畫蒙養(yǎng)蕭索或枯寂或華茲的理想幻化語境,而投入情感真摯的目光,投入赤子之心的愛意和關(guān)懷。正所謂山水有情,楊延文的情懷是一個(gè)現(xiàn)代知識(shí)分子的情懷,質(zhì)樸而厚重,真切自然而不是雕琢、做作。也正是這種情懷,透過他天資獨(dú)具的審美視角,賦予了他的作品新時(shí)代的活潑潑的生命力。
行走在中西融合的邊際 在研究楊延文1978年進(jìn)入北京畫院時(shí)何以選擇中國(guó)畫作為主攻方向的時(shí)候,美術(shù)史家們注意到,“看來他不是一時(shí)的感情沖動(dòng),而是經(jīng)過一番認(rèn)真地思考和試驗(yàn)的。其中中國(guó)畫博大精深的傳統(tǒng)對(duì)他的感召力和吸引力肯定起了重要作用;還有,中國(guó)畫面臨的困境和機(jī)遇也一定促使他思考,誘惑他用自己的智慧和技巧去尋求答案?!保ㄉ鄞篌穑皬乃哌^的道路來看,主要不是社會(huì)環(huán)境等外在原因,而是內(nèi)在藝術(shù)選擇的需要,是審美表現(xiàn)和藝術(shù)創(chuàng)造的需要,也就是說,是由他的藝術(shù)追求和藝術(shù)氣質(zhì)所決定的。西方油畫的藝術(shù)表現(xiàn)不能滿足他的藝術(shù)追求,中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的藝術(shù)語言也不能充分實(shí)現(xiàn)他的藝術(shù)愿望,他終于走上了中西合璧的道路。”(夏碩琦)事實(shí)正是如此,楊延文自小對(duì)中國(guó)詩歌、古典戲劇、文學(xué)和歷史特別偏愛,接受了中華文化傳統(tǒng)主流和民間的豐富滋養(yǎng),他對(duì)中國(guó)藝術(shù)“言有盡而意無窮”、“繞梁三日不絕于耳”的藝術(shù)特征具有天生的敏感,楊延文從老師吳冠中那記下了一句話:“要開辟自己的境界?!边@些中國(guó)文學(xué)藝術(shù)傳統(tǒng)中的寶貴內(nèi)核在楊延文的創(chuàng)作中被作為酵母而發(fā)端了,青年時(shí)代所接收的系統(tǒng)的西畫造型訓(xùn)練和審美培育,則為他打開了另一片天空。
楊延文的畫既有中華民族本土文化的深厚底蘊(yùn),又吸納了西方繪畫的形式法則,他始終堅(jiān)持在藝術(shù)創(chuàng)作中不斷探索新技法的追求。他“巧妙、機(jī)智地把寫生與傳統(tǒng)中國(guó)畫語言的表現(xiàn)程式加以整理融合,把西畫較為鮮明的色彩與中國(guó)畫的筆墨規(guī)范加以融合,他小心謹(jǐn)慎地使這些結(jié)合有助于中國(guó)畫本身的表現(xiàn)力,而不是喧賓奪主,使中國(guó)畫洋化”。他在自己的山水畫中重視筆墨傳統(tǒng)的繼承和拓展,更重視對(duì)意境的追求。他更把山水人物融合成新的繪畫面貌,一別古代點(diǎn)景人物的布局,創(chuàng)造了具有時(shí)代感的人與自然和諧的山水人物畫種。他行走在中西藝術(shù)交融交匯的邊際,在那里發(fā)現(xiàn)和拓展著中國(guó)畫發(fā)展的無限空間。他還把齋名取為“鑄劍堂”,近年來,他的劍鋒不僅指向了空虛的古人筆意和“文人”情懷這個(gè)剩饅頭,也去挑戰(zhàn)唯美主義和形式主義的內(nèi)涵空泛的風(fēng)車。也許正是他有十年磨一劍的雄心,在21世紀(jì)這個(gè)藝術(shù)大師們行將遠(yuǎn)去的時(shí)代,更多的人們?cè)跅钛游暮退乃囆g(shù)上給予了重托。
楊延文是共和國(guó)培養(yǎng)出的第一代新中國(guó)畫家的杰出代表。他有著豐厚扎實(shí)的生活積累,藝術(shù)大家“從心所欲不逾矩”、“于法度中見神奇”的功力和境界,更有著一顆探求中華民族藝術(shù)發(fā)展新路的壯心;這使他能夠?qū)⒅袊?guó)藝術(shù)的神韻、意境和西方繪畫的光與色、形式美等元素完美地結(jié)合在一起,作品情真意新、形善韻美,瀟灑雄奇、舒朗蕩漾,凸顯出濃郁的現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)貌。他是我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)向現(xiàn)代審美轉(zhuǎn)換的成功實(shí)踐者,他所探索創(chuàng)造的中西繪畫結(jié)合之藝術(shù)品貌已為新時(shí)代所歡迎,成為繼李可染、吳冠中之后中國(guó)當(dāng)代水墨畫發(fā)展的新的典范。(文/朱虹子) |
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