50部你不能錯(cuò)過的經(jīng)典音樂電影:
《紅色小提琴》 三百年來,一把紅色小提琴在數(shù)個(gè)國家輾轉(zhuǎn)。從一個(gè)為琴喪命的天才孤兒開始,從吉普賽人到為之自殺的作曲家波普,再到文革期間上海的一位音樂老師,小提琴的流浪從未間斷。無論擁有者是否明白小提琴的真正價(jià)值,都逃不出它的魔咒。終于,有鑒別專家知道了小提琴的秘密——它的外殼染著17世紀(jì)一位大師的血和淚。 影片講述了 5 段傳奇式的故事。影片背后的彩蛋并不比正片遜色。在電影《紅色小提琴》飾演天才小提琴孤兒的金發(fā)男孩 Christoph Koncz,時(shí)年 11 歲。2011 年,24 歲的他考入維也納愛樂樂團(tuán)擔(dān)任第二小提琴首席。2013 年 11 月,已經(jīng)長成陽光大男孩的 Christoph Koncz 跟隨維也納愛樂樂團(tuán)來到中國。
《不朽的戀人》 音樂巨匠貝多芬(加里·奧德曼 Gary Oldman 飾)去世,學(xué)生辛德勒(杰羅恩·克拉比 Jeroen Krabbé飾)在他的遺物中發(fā)現(xiàn)三封情書,寫明給“永恒的愛人”,且貝多芬的所有財(cái)產(chǎn)也留給這位神秘女士,辛德勒至此踏上尋訪這位“永恒愛人”的路途,希望能夠完成先師遺志。他的拜訪對象包括維也納的茱莉亞(瓦萊莉·高利諾 Valeria Golino 飾)、匈牙利的女伯爵安娜(伊莎貝拉·羅西里尼 Isabella Rossellini飾)、住在德國的喬安娜(約翰娜·特爾·斯蒂格 Johanna terSteege 飾)等,一段段往事在辛德勒面前展開,關(guān)于他恩師的內(nèi)心和感情世界,原來有那么多逝去的故事……
美德2005年合拍,由阿格涅絲卡·霍蘭執(zhí)導(dǎo),艾德·哈里斯、戴安·克魯格主演。米高梅公司制作發(fā)行。2006年7月30日美國首映。故事講述1824年,音樂大師貝多芬創(chuàng)作《第九交響曲》的關(guān)鍵階段時(shí),他的抄譜員施萊默突然病入膏肓。為了如期上演,施萊默向維也納音樂學(xué)院求助,希望能有位高才生來接替自己位置。不久,23歲的才女安娜出現(xiàn)了,施萊默告誡安娜,貝多芬在工作上完全是個(gè)暴君,和他一起工作要有心理準(zhǔn)備和耐心。關(guān)鍵時(shí)刻,安娜總能在貝多芬的身邊給予撫慰和幫助,貝多芬開始離不開安娜,……
《沒有終止的歌/一曲相思情未了》 講述李斯特和伯爵夫人的純情的戀情故事。 In a confused welter of artistic licence, this is the classical musicbiopic which makes 'Song to Remember'look like a masterpiece. Bogarde succeedsin diminishing the reputation of the musical colossus who spanned Europeanmusic for most of the 19th Century. The absurdities of the plot, thesequoia-like quality of the acting and the prevalence of historical,musical andlinguistic anachronisms combine to elevate this offering to the status of an A1turkey.How a pianist of the stature of Bolet came to be mixed up in this fiascocan only be guessed at. The characterisation of Liszt fails to convey even aminute impression of his magnetic personality and the overwhelming effect thathe had on not only his audiences, but also his pianistic rivals.Clara Schumannherself said that 'we toil over that which Liszt reads at sight!' Whilst theemphasis seems to focus on his romantic prowess,rather than his status as thegreatest pianist of the century or,arguably, of all time, onefeels,nevertheless, that this was an opportunity lost.
《親愛的克拉拉》 故事發(fā)生在十九世紀(jì)的德國,文藝復(fù)興和浪漫主義的狂潮席卷而來,舉國上下都彌漫著激烈而又狂熱的氣氛。克拉拉(馬蒂娜·戈黛特 Martina Gedeck 飾)就生活在這樣一種充滿了藝術(shù)氣息的環(huán)境中。克拉拉是一名音樂藝術(shù)家,成名很早的她年僅11歲便舉行了自己的獨(dú)奏會(huì)。 在和舒曼(帕斯卡·格里高利 Pascal Greggory 飾)結(jié)婚后,克拉拉舉家遷往了杜塞爾多夫定居,在那里,克拉拉和勃拉姆斯(馬立克·茲迪 Malik Zidi 飾)相遇了。對于克拉拉來說,婚后的生活并不如意,經(jīng)濟(jì)的拮據(jù)和多病的丈夫讓她肩負(fù)著巨大的壓力,而克拉拉對于音樂的熱愛又不允許她將其放棄全身心的投入到家庭之中。在分裂而又痛苦的生活中,只有勃拉姆斯的存在能夠讓她感到溫暖和快樂。
《夢幻曲/愛情之歌》 根據(jù)克拉拉.舒曼,以及她丈夫羅伯特.舒曼,和她的未婚密友約翰尼斯.勃拉姆斯的私生活編寫的。凱瑟琳·赫本扮演克拉拉,她彈琴時(shí)的神態(tài)很是優(yōu)雅唯美。《夢幻曲》是當(dāng)年美國米高梅公司拍攝的一系列音樂家傳記片中的一部,米高梅一向擅長于此。
《不朽真情》 音樂巨匠貝多芬(加里·奧德曼 Gary Oldman 飾)去世,學(xué)生辛德勒(杰羅恩·克拉比 Jeroen Krabbé飾)在他的遺物中發(fā)現(xiàn)三封情書,寫明給“永恒的愛人”,且貝多芬的所有財(cái)產(chǎn)也留給這位神秘女士,辛德勒至此踏上尋訪這位“永恒愛人”的路途,希望能夠完成先師遺志。他的拜訪對象包括維也納的茱莉亞(瓦萊莉·高利諾 Valeria Golino 飾)、匈牙利的女伯爵安娜(伊莎貝拉·羅西里尼 IsabellaRossellini 飾)、住在德國的喬安娜(約翰娜·特爾·斯蒂格 Johanna terSteege 飾)等,一段段往事在辛德勒面前展開,關(guān)于他恩師的內(nèi)心和感情世界,原來有那么多逝去的故事……
《一曲難忘》 對音樂充滿天賦與激情的鋼琴神童肖邦生活在紛亂的戰(zhàn)爭時(shí)期,祖國波蘭正在被沙俄侵涉,他的音樂老師遂不懈動(dòng)員他前往巴黎發(fā)展。長大成人的肖邦(柯納·王爾德 Cornel Wilde 飾)愈發(fā)散發(fā)著愛國主義精神,不僅秘密參加革命會(huì)議,還當(dāng)眾拒絕為沙皇演奏鋼琴,為此讓自己與親朋陷入危險(xiǎn),不得不連夜逃往巴黎。在光華陸離的藝術(shù)國度,肖邦邂逅了女強(qiáng)人作家喬治·桑(梅爾·奧勃朗 Merle Oberon 飾)并被其深深吸引,然而喬治·桑對他的愛卻更多的是一種占有,她讓肖邦斷絕與舊日聯(lián)系,專心在屋里終日作曲,只準(zhǔn)到貴族沙龍演奏,不準(zhǔn)舉辦公開售票的演奏會(huì)。就在與世隔絕的愛情和音樂空間里,肖邦的肺炎日漸惡化,而與此同時(shí),遠(yuǎn)在波蘭的親朋卻在最近一次抵抗運(yùn)動(dòng)中全部被捕,急需贖金。而虛弱的肖邦,唯一的籌錢方式只有賭上性命舉辦演奏會(huì),一面是情人的極力反對,一面是故鄉(xiāng)人民的安危,面前是自己不治的身體與黑白的琴鍵,年輕的肖邦將如何抉擇……
《一支丁香花/紫丁香》 取材于俄國著名作曲家拉赫曼尼諾夫生平、盧森堡國于2007年拍攝的彩色電影《紫丁香》的片名取得真好。單看片名,人們也許難能把它與拉赫曼尼諾夫聯(lián)系起來,但正是紫丁香花貫串了整部電影,并以此含義深遠(yuǎn)地表達(dá)了遠(yuǎn)離祖國的拉赫曼尼諾夫的思念故土之情。
《她比煙花寂寞》 從來沒有一部電影有那么多譯名,英文原名為「Hilary and Jackie」。在香港,它被譯作「她比煙花寂寞」,又有譯名「狂戀大提琴」和「無情荒地有琴天」。Jackie 是大提琴家杰奎琳·杜普蕾(Jacqueline Marydu Pré)的昵稱。這部電影改編自杰奎琳姐姐和弟弟所著的傳記。電影問世后遭受巨大非議,影片塑造的被音樂扭曲的天才并不為樂迷和杜普蕾生前的音樂家朋友接受。貫穿整部影片的是埃爾加的《e小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》,正是這首曲子讓杜普蕾成為天下皆知的大提琴家。
《閃亮的風(fēng)采》 這是一個(gè)猶太父親望子成龍,兒子在壓力下反抗,又在陰影下走向瘋狂的故事。電影根據(jù)澳大利亞鋼琴家戴維·赫爾夫戈特(David Helfgott)的真人真事改編?,F(xiàn)實(shí)中,在很多中國「狼爸」身上,都能看到這個(gè)猶太父親的影子。只是有些兒子瘋了,有些則沒有;有些人經(jīng)此成為鋼琴家,但大多數(shù)人只落得泯然眾人的下場。影片中最經(jīng)典的一個(gè)片段是中年落魄的男主角走進(jìn)酒吧,在鋼琴前坐下?!兑胺淇裎琛返囊舴懫?,在場的人無不被他的音樂震驚。貫穿全片的是號稱「世界上最難演奏的作品」拉赫瑪尼諾夫《D 小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲》,它是少年攀登不到的高峰,也是成年后揮之不去的心魔。
《日出時(shí)讓悲傷終結(jié)》 講低音古提琴維奧爾琴 17世紀(jì)的意大利,音樂大師桑德·哥倫布(Jean-PierreMarielle 飾)沉浸在喪妻之痛中無法自拔,他帶著兩個(gè)女兒遠(yuǎn)離喧囂,過著隱居的生活,每當(dāng)他演奏手中的維奧爾琴時(shí),妻子的倩影便會(huì)出現(xiàn)在他的面前。英俊瀟灑、才華橫溢的年輕人馬萊斯(Gérard Depardieu 飾)拜入哥倫布的門下,向其學(xué)習(xí)音樂。心高氣傲的他無心師傅的教誨,一心憑著技藝躋身凡爾賽著名琴師行列。師徒倆由此決裂,而哥倫布的大女兒瑪?shù)铝眨ˋnne Brochet 飾)則緊隨愛人馬萊斯的身后。紙醉金迷,物欲橫流,被奢華表象所迷惑的馬勒斯?jié)u漸喪失原有的真性情,他與瑪?shù)铝盏膼矍槠扑?,那曾?jīng)為愛人創(chuàng)作的《夢中的女孩》也變成不堪的回憶……
《巴赫編年史》 影片拍攝于1967年,是至今為止關(guān)于偉大的音樂家巴赫最優(yōu)秀的影片,片名來源于英國作家同名小說,片中引用的對話、信件都取自巴赫生前的真實(shí)文件檔案。影片幾乎匯集了當(dāng)時(shí)音樂演奏界的精英,如哈儂考特、奧古斯特·溫欽格等,具有非常高的史料價(jià)值。與我們平日看到肖像畫上胖而結(jié)實(shí)的巴赫完全不同,由著名鋼琴演奏家和指揮家古斯塔夫·萊昂哈扮演的巴赫顯得瘦小文弱。影片問世后得到了當(dāng)時(shí)影評界的激賞。
《巴赫靈感》 馬友友創(chuàng)作《巴赫靈感》的源頭來自史懷哲的一句話:「巴赫是一位在音樂中放入色彩和繪畫的作曲家。」這句話啟發(fā)了馬友友探索巴赫音樂的視覺特質(zhì)。影片用六段短片展示了巴赫六首無伴奏大提琴組曲與建筑、舞蹈、冰上芭蕾甚至是日本歌舞伎的結(jié)合,以此思索巴赫的音樂與視覺藝術(shù),古典藝術(shù)與當(dāng)代生活的關(guān)聯(lián)。
《偉大的卡魯索》 由理查德托普執(zhí)導(dǎo)的美國傳記片,馬里奧·蘭扎、安·布萊思等參加演出。該片講述了影響了現(xiàn)在的世界三大男高音之一卡魯索的傳奇一生。而他的主演在片中居然全是真唱,而且日后躍為偉大男高音之列。
《馬勒傳》 電影是1974年拍的,小成本制作,影片的長度和故事延續(xù)的時(shí)間同步,都是兩個(gè)小時(shí):馬勒臨死那年(1911年4月)因病中斷在美國的演出回到歐洲,從巴黎取道,坐列車回維也納,在上車前他已經(jīng)得知罹患不治之癥。一路上妻子阿爾瑪陪伴左右。隨著列車抵達(dá)終點(diǎn),馬勒下車,走向死亡,劇終。整個(gè)故事都是在一個(gè)封閉的列車車廂中發(fā)生的,但隨著一句交談、一個(gè)眼神、一幅......
《莫扎特傳》 由米洛斯·福爾曼導(dǎo)演,湯姆·休斯克、F·莫里·亞伯拉罕主演的一部傳記片。該片主要講述音樂家沃爾夫崗·阿巴迪斯·莫扎特的一生。電影于1984年9月上映,1985年獲第57屆奧斯卡最佳影片、最佳導(dǎo)演,最佳男主角等八項(xiàng)大獎(jiǎng)。
《翠堤春曉/圓舞曲之王》 約翰·施特勞斯是偉大的作曲家、小提琴家兼指揮家,被譽(yù)為“圓舞曲之王”。他出身于維也納的音樂世家,自小就顯示出超凡的音樂天賦。施特勞斯年紀(jì)輕輕,就已經(jīng)在歐洲音樂界大名鼎鼎。他創(chuàng)作的美妙樂曲,受到上至王公貴族,下至普通百姓的狂熱喜愛。尤其是年輕女性,更是對這位才華橫溢且風(fēng)度翩翩的年輕音樂家傾慕不已。天性浪漫的施特勞斯,同樣需要甜美的愛情來激發(fā)他的創(chuàng)作靈感。 在事業(yè)上一帆風(fēng)順,但他的愛情生活開始卻并不美滿,第一任妻子很早就不幸去世。和第二任妻子吉莉結(jié)婚后,開始生活非常幸福。施特勞斯一心追求音樂理想,吉莉卻愛慕虛榮,貪圖享樂,兩人之間的感情隔閡逐漸加深,最終以離婚收場。 幾番愛情波折之后,施特勞斯終于遇到了自己理想的愛人—阿黛爾。具有良好教養(yǎng)的阿黛爾,給施特勞斯以很大幫助,把樂隊(duì)的演出和財(cái)務(wù)管理得井井有條。但由于多種原因,兩人的結(jié)合受到了貴族階層的重重阻撓。為了不影響施特勞斯的前途,阿黛爾選擇悄然離去。施特勞斯為了追尋愛情,憤然離開維也納,在眾人的幫助下與阿黛爾重聚。在維也納市民的強(qiáng)烈抗議下,皇帝被迫親自下令,邀請施特勞斯回國。最終,施特勞斯回到維也納,并與阿黛爾幸福地結(jié)合。在富麗堂皇的維也納皇家劇院,施特勞斯也終于圓了自己在這座音樂圣殿指揮演出的夢想。
《海上鋼琴師》 “陸地對我來說是一艘太大的船,一個(gè)太漂亮的女人,一段太長的旅行,一瓶太刺鼻的香水,一種我不會(huì)創(chuàng)作的音樂。我永遠(yuǎn)無法放棄這艘船,不過幸好,我可以放棄我的生命?!?/span>
《鋼琴別戀/鋼琴課》 由簡·坎皮恩執(zhí)導(dǎo),霍利·亨特、哈威·凱特爾、山姆·尼爾等主演的愛情片。該片講述了語言表達(dá)上有障礙的愛達(dá)背叛了丈夫斯圖爾特,與鄰居貝因通過一架鋼琴而結(jié)緣,并最終相愛的故事。 這是一部能讓寂寞的人看得血脈賁張的電影,每一堂鋼琴課都是一場情欲的挑逗,每一個(gè)琴鍵里,都隱藏著深切的渴望與糾纏,一個(gè)黑鍵,一個(gè)親吻;一個(gè)白鍵,一次撫摸……
《寂寞鋼琴師》 盧卡·佛洛瑞(吉姆·羅斯·斯圖爾特 Kim Rossi Stuart 飾)從小在非洲長大,父親經(jīng)常出差,留下年幼的他和母親寂寞思念,一日母親喪身汽車輪下,目睹慘劇發(fā)生的盧卡從此心中埋下陰影。成年后的盧卡回到意大利,成了知名爵士鋼琴家,融合非洲元素的爵士樂令他大受歡迎,更揚(yáng)名國際,但是人前的榮耀并不能治愈他人后的傷痛,盧卡始終無法敞開心扉向任何人,更和整個(gè)世界保持冷漠和梳理,令他內(nèi)心情緒走向一個(gè)惡性循環(huán)。隨著年紀(jì)增大,對母親的負(fù)罪感逐漸填滿了他的生活,他的音樂里被深藏了許多痛苦,但最終連音樂都無法承載這一切,在38歲時(shí),他灌錄了最后一首獨(dú)奏作品《能飛得多遠(yuǎn)》后,選擇懸梁結(jié)束自己的生命…… 本片根據(jù)“意大利爵士鋼琴詩人”盧卡佛洛瑞(Luca Flores)的生平傳記改編
《鋼琴家》 史標(biāo)曼(艾德里安·布洛迪 Adrien Brody 飾)是波蘭一家電臺的鋼琴師。二戰(zhàn)即將爆發(fā)之時(shí),他們?nèi)冶黄缺悔s進(jìn)華沙的猶太區(qū)。在戰(zhàn)爭的顛沛流離中,家人和親戚最終被納粹殺害,而標(biāo)曼本人也受盡種種羞辱和折磨,他僥幸得到一位朋友的幫助,暫時(shí)有了藏身之處。戰(zhàn)爭愈加猛烈,朋友不得不拋下他回老家尋得安全的住所養(yǎng)育兒女。此時(shí)史標(biāo)曼惡病纏身,卻還要在搜捕中逃亡。在廢墟的閣樓上他遇見了一名德國軍官,在軍官的要求下他彈奏了鋼琴曲。美妙的琴聲令德國軍官萌發(fā)了惻隱之心,他暗暗幫助標(biāo)曼直到俄軍對波蘭的解放到來…… 影片根據(jù)波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅·斯皮曼(WladyslawSzpilman)的自傳體小說《死亡城市》改編。
《秋日奏鳴曲》 英格麗·褒曼飾演的母親是樂團(tuán)杰出的鋼琴演奏員,她的女兒伊娃是一名在農(nóng)村社區(qū)工作的牧師的妻子。擁有深刻感情鴻溝的母女二人,在七年的沉默后重新嘗試交流。 奏鳴曲式是一種經(jīng)典的三段式音樂結(jié)構(gòu),分為呈示部、發(fā)展部、再現(xiàn)部。電影也嚴(yán)格按照奏鳴曲式展開。伯格曼用肖邦《a 小調(diào)第二前奏曲》作為影片發(fā)展部的開端。在女兒和母親的手指下,同一首作品呈現(xiàn)出迥然不同的質(zhì)感,矛盾的呈現(xiàn)也從這里開始。正如伯格曼曾經(jīng)說過的那樣,人生的旅程也是「奏鳴曲式」的:「我們在年輕時(shí),從父母身邊逃開,而后一步步,再回到他們身邊,在這一刻,我們長大了?!?/span>
《春光奏鳴曲》 也許受到伯格曼《秋日奏鳴曲》的影響,這部以「即興曲」(Impromptu)命名的電影被譯成「春光奏鳴曲」。故事發(fā)生在 1836 年的春天,主角是女作家喬治·桑和孱弱的年輕作曲家肖邦。與其說這是一部作曲家的傳記片,不如說這是為喬治·桑和肖邦這一對知名文藝情侶所撰寫的一則虛構(gòu)浪漫愛情故事。肖邦一生創(chuàng)作了 4 首即興曲,其中2首在影片中出場,為影片壓軸的就是他最為著名的《幻想即興曲》。
《從毛澤東到莫扎特》 1979年,艾薩克·斯特恩(Isaac Stern)作為西方第一位來華演出的小提琴大師,在北京演奏了莫扎特的《G 大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》。鏡頭里的北京剛剛從文革中走出,人們的衣服非藍(lán)即灰,臉上都掛著靦腆的笑容。此次中國之行被拍攝成新聞紀(jì)錄電影《從毛澤東到莫扎特》,并獲得 1981 年奧斯卡最佳紀(jì)錄片獎(jiǎng)。在這部紀(jì)錄片中,有一個(gè)拉大提琴的中國小男孩讓人格外印象深刻。他皺著眉,專注而賣力地演奏著一首埃格爾斯《g 小調(diào)奏鳴曲》。 今天的王健已經(jīng)是世界知名的大提琴演奏家。據(jù)他回憶,當(dāng)年演奏那支奏鳴曲時(shí),自己剛剛從操場上跑回教室,汗都沒有擦干。演奏結(jié)束,斯特恩對學(xué)校的老師說王健拉得很好,后來還特意送給他一把弓。斯特恩一直沒有忘記這個(gè)苦著臉拉大提琴的小男孩,正是通過他的提攜,年輕的王健在國際音樂節(jié)上獲得了幾次至關(guān)重要的露面機(jī)會(huì)。
《銀海香魂/小夜曲/詼諧曲》 女主人翁海倫是個(gè)音樂愛好者,她企圖用金錢來換取自己的愛情。她看上了前來她家的舞會(huì)上演奏的小提琴手保羅,刻意接近追求,但保羅卻很有骨氣,并不接受她的愛意,只是一心一意要獻(xiàn)身音樂。海倫因此更迷戀保羅,并主動(dòng)擔(dān)任他的演出贊助人,將保羅捧為古典音樂界的一顆明星。盡管如此,保羅的父母還是要兒子斷絕跟這個(gè)富婆的關(guān)系,海倫至此才明白自己苦苦追求的愛情原來是一場空。片中多段精彩的小提琴演奏由大師艾薩克史坦恩幕后操刀,對全片的哀怨氣氛增色不少。 之前有發(fā)過這部電影的推送,請點(diǎn)擊 銀海香魂
《音樂會(huì)》 勃涅日列夫時(shí)代,一個(gè)著名樂團(tuán)借故政治清洗運(yùn)動(dòng),想把「異己」的猶太藝術(shù)家踢出門。指揮安德烈拒絕合作,結(jié)果反被當(dāng)作人民的敵人,罰去當(dāng)樂團(tuán)的清潔工。蘇聯(lián)解體、樂團(tuán)恢復(fù),這些音樂家的命運(yùn)并未改變:大提琴手繼續(xù)開救護(hù)車,吹小號的還在電影院領(lǐng)座。安德烈在劇院院長辦公室做清潔時(shí)無意間看到巴黎一個(gè)有名音樂廳發(fā)來的演出邀請。他頭腦發(fā)熱把傳真帶走,找來舊日為同事去巴黎尋回舊日的夢想和尊嚴(yán)。貫穿這部喜劇的是柴科夫斯基《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》——這是柴科夫斯基最著名的作品之一,與貝多芬的《D 大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》、門德爾松的《e 小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》、勃拉姆斯的《D 大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》并稱為「世界四大小提琴協(xié)奏曲」。
《歌劇魅影》 這個(gè)版本太多,大家自行搜索。
《音樂之聲》 瑪利亞(朱麗·安德魯斯飾)是一個(gè)年輕活潑的修女,喜歡在大自然下高聲歌唱,所以她常常忘記了修道院里的規(guī)矩。院長認(rèn)為瑪利亞并不屬于規(guī)矩嚴(yán)格的修道院。院長與眾嬤嬤商量后,決定安排瑪利亞到一位名叫特拉普(克里斯托弗·普盧默飾)上校家當(dāng)家庭教師。 上校的妻子去世多年,留下7個(gè)孩子,他要求對孩子嚴(yán)格管教。他告訴瑪利亞在他家的家庭教師都做不長久,都是因?yàn)楹⒆拥膼鹤鲃 ,斃麃喒灰苍獾搅藧鹤鲃?,可是這位善良的老師并沒有告訴他們的父親,而是像個(gè)母親一樣照顧孩子,很快跟孩子打成一片。上校也漸漸在瑪利亞的引導(dǎo)下改變了對孩子們的態(tài)度。上校與瑪利亞之間發(fā)生了感情,他們完婚后回到了已被納粹占領(lǐng)的奧地利,上校并不想為納粹辦事,一家人準(zhǔn)備逃跑……
《媽媽咪呀!》 是由菲利達(dá)·勞埃德執(zhí)導(dǎo)的一部歌舞劇電影,梅麗爾·斯特里普、阿曼達(dá)·塞弗萊德、皮爾斯·布魯斯南和柯林·費(fèi)斯等聯(lián)袂出演,電影于2008年7月18日在美國上映。電影講述年輕女子索菲(阿曼達(dá)·塞弗萊德飾)在結(jié)婚前尋找生身父親,卻和媽媽唐娜(梅麗爾·斯特里普飾)在希臘的海島上迎來了三個(gè)陌生男子,最終,母女間的誤解煙消云散,雙雙得到了幸福。
《放牛班的春天》 1949年的法國鄉(xiāng)村,音樂家克萊門特(杰勒德·尊諾飾)到了一間外號叫“塘低”的男子寄宿學(xué)校當(dāng)助理教師。學(xué)校里的學(xué)生大部分都是難纏的問題兒童,體罰在這里司空見慣,學(xué)校的校長(弗朗西斯·貝爾蘭德飾)只顧自己的前途,殘暴高壓。 性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況,他重新創(chuàng)作音樂作品,組織合唱團(tuán),決定用音樂的方法來打開學(xué)生們封閉的心靈。 然而,事情并不順利,克萊門特發(fā)現(xiàn)學(xué)生皮埃爾·莫安琦(尚·巴堤·莫里耶飾)擁有非同一般的音樂天賦,但是單親家庭長大的他,性格異常敏感孤僻,怎樣釋放皮埃爾的音樂才能,讓克萊門特頭痛不已;同時(shí),他與皮埃爾母親的感情也漸漸微妙起來。
《就是這樣》 2009年6月25日,這可以說是全球音樂界的巨大損失。邁克爾·杰克遜(邁克爾·杰克遜 Michael Jackson 飾),全球矚目的流行音樂巨星在這一天就此隕落。原本,計(jì)劃在2009年夏天舉行的名為“This is it”告別演唱會(huì),也無法如期與歌迷們見面。不過,在此之前邁克爾·杰克遜為了此次的演唱會(huì),進(jìn)行了大量的彩排工作,并親力親為的為選曲、編排、舞蹈、燈光等多個(gè)環(huán)節(jié)把關(guān)。整個(gè)過程,都被詳實(shí)的記錄了下來。沒有了現(xiàn)場的演唱會(huì),導(dǎo)演肯尼·奧特加就利用這些排練片段搭配上天王的傳世名曲,為全球的樂迷們在大銀幕上呈現(xiàn)出了一場完全不一樣的演唱會(huì)。 這不單單是一部紀(jì)錄片,這是對這位天皇巨星獻(xiàn)上的最后的緬懷……用平凡的片段,展現(xiàn)著巨星真實(shí)、超越常人的一面。
《八月迷情》 萊拉(凱麗·拉塞爾 Keri Russell 飾),一個(gè)出色的大提琴手;路易斯(喬納森·萊斯·梅耶斯 Jonathan RhysMeyers 飾),一名流浪的愛爾蘭歌手。一個(gè)月色迷離的晚上,兩人相遇了。度過難忘的一晚后,萊拉那專橫的父親又強(qiáng)逼她繼續(xù)踏上音樂會(huì)的旅程。路易斯因等不到戀人失望之下離開了;而萊拉發(fā)覺愛人走后,獨(dú)自傷心的等待肚中的孩子出生。豈料幾個(gè)月后萊拉遭遇了一場車禍,寶寶亦隨之夭折。孰料,萊拉的寶寶其實(shí)并沒有死,而是被她狠心的父親送到了孤兒院。一晃眼10多年過去了,生活在孤兒院的少年奧古斯特(弗萊迪·海默 Freddie Highmore飾)堅(jiān)信自己的父母還在世上,于是踏上了漫漫尋親路。 (小編最喜歡的)
《ONCE》 這是一部由音樂開啟的愛爾蘭電影。 賣花女(Marketa Irglova)被街頭藝人(Glen Hansard飾)的音樂所吸引,開始了一段蕩氣回腸的浪漫故事。他們不是王子和公主,各自有著瑣碎的生活,但是他們有個(gè)共同點(diǎn),那就是對音樂的熱愛。在一次合奏中,他們找到了彼此間驚人的默契。這個(gè)發(fā)現(xiàn)讓他們興奮,很快他們找到了另外的一個(gè)同伴,組成了一個(gè)樂隊(duì),并通過優(yōu)秀的表現(xiàn)得到了專業(yè)人士的肯定。與此同時(shí),愛情也在逐漸萌芽。音樂是這部電影最大的亮點(diǎn)之一,塑造了極其浪漫唯美的氛圍。
《琴謎變奏曲》 琴謎變奏曲,影片主人公梅拉妮生活在法國外省的一個(gè)小城里,她的父親是個(gè)肉食店老板。梅拉妮從10幾歲時(shí)就表現(xiàn)出獨(dú)到的鋼琴天賦,于是去參加音樂學(xué)院的入學(xué)考試。怎奈評審團(tuán)主席、一位名聲顯赫的鋼琴家態(tài)度傲慢無禮,梅拉妮的發(fā)揮因此受到影響,與音樂學(xué)院失之交臂。而這段經(jīng)歷,更讓梅拉妮年輕的心靈傷痛不已,由此梅拉妮決定放棄鋼琴。
《布達(dá)佩斯之戀》 若熟悉莎拉·布萊曼,一定聽過她的《Gloomy Sunday》“憂郁的星期天”,我沒有追根溯源去考究這首歌的出處,但電影中伊蓮娜的演唱,勝過莎拉·布萊曼很多倍,不是聲音,而是演唱者內(nèi)心所飽含的那份真摯深沉的感情。 然而,漢斯的出現(xiàn)徹底毀滅了這一切。他曾經(jīng)是一個(gè)無名小子,深深迷上《憂郁星期天》的同時(shí),更是成為伊洛娜的裙下之臣。漢斯向伊洛娜求婚,卻被拒絕,滿腔恨意的他如今成了軍官,風(fēng)光無限,正帶著他蓄謀已久的復(fù)仇計(jì)劃來到伊洛娜身邊,給他們的生活以致命一擊。愛、復(fù)仇與戰(zhàn)爭的故事,在布達(dá)佩斯糾結(jié)上演。
《不能說的秘密》 周杰倫自導(dǎo)自演的電影處女作,是由周杰倫、黃秋生、桂綸鎂、曾愷玹、蘇明明等主演的一部愛情文藝片。該片講述了葉湘?zhèn)惻c路小雨陷入熱戀,但葉湘?zhèn)愐恢庇X得小雨充滿了神秘,無法進(jìn)一步了解她,因?yàn)檫@是路小雨的不能說的秘密。
《天臺愛情》 在漫畫般繁華的加利利市住著一群“天臺人”,他們居住在城市建筑的天臺上過著清貧快樂的生活。浪子膏(周杰倫飾)、黑輪(柯有倫飾)、蛋花(宋健彰飾)、花椰菜(黃俊郎飾)就是其中幾個(gè)愛耍帥善良的天臺少年,他們從小被茉莉姐(徐帆飾)養(yǎng)大,在波爺(曾志偉飾)的醫(yī)藥館里打工。由于黑輪在黑社會(huì)性質(zhì)的“市居會(huì)”幫助雷哥(王學(xué)圻飾)收租得罪了同僚紅毛(黃懷晨飾),至此牽連了幾個(gè)好友。同時(shí)浪子膏巧遇了心儀已久的女明星心艾(李心艾飾)并與之日久生情,而心艾的老板威少(邱凱偉飾)因?yàn)榧刀蕪闹刑魮?,并與紅毛聯(lián)手對付浪子膏一伙,引發(fā)了一場腥風(fēng)血雨的爭斗。關(guān)鍵時(shí)刻面對愛人和朋友浪子膏做出了一個(gè)重大的抉擇。 本片是周杰倫自《不能說的秘密》之后自導(dǎo)自演自編的第二部電影。
《戀愛通告》 流行樂壇大明星杜明漢(王力宏飾)雖然功成名就,風(fēng)頭無量,但是內(nèi)心的空虛卻與日俱增,愛情之樹更遲遲未能開花結(jié)果。一次車禍,讓他邂逅了上海音樂學(xué)院民樂系的女孩宋曉青(劉亦菲飾)。明漢為曉青超凡脫俗的氣質(zhì)所吸引,更被她優(yōu)美絕倫的琴聲所打動(dòng)。在此之后,他和樂團(tuán)伙伴兼好友魏志柏(陳漢典飾)經(jīng)過一番偽裝打扮,悄悄潛入音樂學(xué)院。在此期間,二人和宋曉青、陶麗(曾軼可飾)組成四人樂團(tuán)參加學(xué)校的演出,明漢還幫助曉青追求民樂系才子慕凡(喬振宇飾),期間更是鬧出不少笑話。脫去繁華世界的虛偽裝扮,明漢重返青澀純真校園,收獲了人生最為難得的禮物…… 本片為王力宏自導(dǎo)自演的處女作。
《生命因你動(dòng)聽》 1964年的秋天,美國俄勒岡州。心懷遠(yuǎn)大理想的作曲家格蘭·霍蘭為了掙錢完成他的事業(yè),在一所中學(xué)謀到了一份音樂教師的工作。他這么做完全是退而求其次的無奈之舉,家庭生活的重?fù)?dān)使得他不得不面對現(xiàn)實(shí)。他到學(xué)校上課的第一天,音樂基礎(chǔ)級差的學(xué)生們便給了他一個(gè)難堪的下馬威。他們在彈奏樂器時(shí)不但走調(diào),甚至連大名鼎鼎的古典作曲家巴赫都沒有聽說過。霍蘭的信心遭到了打擊,女校長杰克布也多次向他提出善意的批評。在丈夫的工作遇到挫折時(shí),從事攝影工作的妻子在一旁耐心地勸解和寬慰他;好友體育教師比爾·梅斯特也用自己從教以來的親身經(jīng)歷,向霍蘭證明教導(dǎo)學(xué)生需要無私的愛心和充分的時(shí)間。 在霍蘭的悉心培育下,原本對音樂一竅不通的白人學(xué)生格楚特·蘭和黑人學(xué)生路易斯·魯斯,分別學(xué)會(huì)了單簧管和大鼓這兩樣樂器。就在霍蘭醉心于教學(xué)生活的時(shí)候,他的兒子降生了,誰知卻是個(gè)先天性的失聰患兒。這一重創(chuàng)使霍蘭對家庭的重心有所轉(zhuǎn)移,消極彷徨中和漂亮的女學(xué)生露韋娜·摩根有了一段朦朧的戀情。妻子察覺到了丈夫的細(xì)微變化,但并沒有點(diǎn)破。摩根去紐約深造后,霍蘭便將全部的身心轉(zhuǎn)移到了兒子和教學(xué)上,和妻子的關(guān)系也冰釋前嫌。之后的30年間,霍蘭不但提高了學(xué)生們的音樂素養(yǎng),而且還用愛心、信任和理解贏得了大伙的尊敬和愛戴。在他退休前,深懷感激之情的歷屆學(xué)生們歡聚一堂,為老師開了一場盛大的歡送會(huì),管弦樂隊(duì)奏響了一支激昂雄壯的“美國交響曲”向霍蘭表示了最崇高的敬意。
《鋼的琴》 上世紀(jì)90年代初,東北某重工業(yè)城市。原鋼廠工人陳桂林(王千源飾)在下崗后,獨(dú)自拉起了一支樂隊(duì),終日奔波在婚喪嫁娶、店鋪開業(yè)的營生之中,生活勉強(qiáng)維持。他的妻子小菊(張申英飾)離家出走,轉(zhuǎn)投有錢的假藥商人懷抱。如今小菊光鮮回歸,不僅要與桂林離婚,還要爭奪獨(dú)生女小元的撫養(yǎng)權(quán)。桂林慨嘆自己失敗的命運(yùn),于是一心要將女兒培養(yǎng)成鋼琴家。為了得到女兒,他四處籌措買鋼琴的錢,甚至和女友淑嫻(秦海璐飾)以及當(dāng)年鋼廠的好哥們夜入學(xué)校偷鋼琴。 當(dāng)所有的辦法都失敗后,桂林偶然翻到一本關(guān)于鋼琴的俄國文獻(xiàn),于是叫上伙伴們在早已破敗的廠房中開始了手工制造鋼琴的征途……
《聽風(fēng)的歌》 音樂紀(jì)錄片《聽風(fēng)的歌》用詩意的鏡頭和絕美的音樂,記錄了冰島著名后搖樂隊(duì)Sigur Rós在家鄉(xiāng)冰島小鎮(zhèn)上舉辦的一系列免費(fèi)演出。一首連著一首的靈魂樂音,飄蕩在不論是教堂、廢棄工廠、小鎮(zhèn)的表演廳還是在空曠無人的荒野寂境。鋼琴,木吉他,木貝司,敲擊板,提琴,小號,甚至是石塊之間的撞擊聲,這些原始的音色都在Sigur Rós創(chuàng)作下,編織出最接近自然與家鄉(xiāng)氣息的感覺,打動(dòng)著上至老人下至孩童的人們或驅(qū)車或徒步地紛紛趕往演出場地,將自身放逐在冰島的邊疆。 本片是Sigur Rós首部官方電影,交織表演實(shí)況與團(tuán)員訪談,紀(jì)錄了令人動(dòng)容的歸鄉(xiāng)旅程。Heima,冰島語中意思是“回家”。本片正是2006年夏天,Sigur Rós結(jié)束了為期一年的世界巡回演出之后的回歸之作。
《貝隆夫人》 艾薇塔(麥當(dāng)娜 Madonna飾)和當(dāng)時(shí)在阿根廷頗為走紅的歌手一夜情后,就以此為跳板踏上了前往布宜諾斯艾利斯之路。這個(gè)美麗的少女,就是日后名氣大震的貝隆夫人??墒牵?5歲的艾薇塔一無所有,她被拋棄在陌生的城市里,唯一的資本就是自己的美貌。艾薇塔擠入了上流圈子,成為名流男士中間的交際花。隨之而來的,是她進(jìn)軍娛樂圈取得的不俗成績。她一躍成為名人,并在慈善會(huì)上結(jié)識了貝隆上校(喬納森·普雷斯 Jonathan Pryce飾),二人情投意合。 艾薇塔從此正式登上了政治舞臺。她當(dāng)上了貝隆政治生涯的賢內(nèi)助,并一直主張為窮人謀利益。政治的世界風(fēng)云幻變,而艾薇塔也漸漸找到實(shí)現(xiàn)自己政治理想的路徑,并為此努力一生,成為阿根廷民眾心中的“第一夫人”。
《樂士浮生錄》 這是德國導(dǎo)演維姆·文德斯拍攝的一部動(dòng)人紀(jì)錄片,關(guān)于島嶼、歷史、音樂的視覺散文。影片源于文德斯音樂伙伴萊德庫的一次旅行,后者在古巴發(fā)現(xiàn)了一支當(dāng)?shù)貥逢?duì)背后感人的故事,在他的力勸下,文德斯記錄下這群老樂手的故事。老樂手依靠音樂跨越政治藩籬,破例來到紐約的卡內(nèi)基音樂廳演出。演奏完畢,與會(huì)者起立鼓掌,令人感動(dòng)流淚。演出結(jié)束,老樂手們想與古巴的家人分享喜悅,但這通電話再度因政治原因而無法接通。文德斯記錄下他們午夜在紐約電話亭前茫然無措的身影,和其他許許多多同樣觸動(dòng)人心的小細(xì)節(jié)。
電影還有《歌舞青春》系列和《舞出我人生》系列等等……
紀(jì)錄片有偉大的作曲家系列:BBC紀(jì)錄片,一共七集,分別講了瓦格納、巴赫、莫扎特、貝多芬,老柴、普契尼和馬勒的生平。等等……
動(dòng)畫版的有:《波蘭古典音樂》系列、《金色琴弦》、《四月的謊言》、《上低音號》、《交響情人夢》、《鋼琴之森》、《胡桃夾子》、《貓和老鼠》…… 連續(xù)劇有韓版和日版的《交響情人夢》,話說,韓版的真難看。等等…… 終于把坑填了,很久前就想做個(gè)清單,一直拖延到現(xiàn)在~ [攤手] 純粹黑白 Pure Black & White CLUB |
|