宋徽宗趙佶(1082-1135),宋神宗第十一子、宋哲宗之弟,宋朝第八位皇帝。先后被封為遂寧王、端王。哲宗于公元1100年正月病逝時(shí)無(wú)子,向太后于同月立他為帝。第二年改年號(hào)為'建中靖國(guó)'。他的書(shū)與畫均可彪炳史冊(cè),其書(shū),首創(chuàng)“瘦金書(shū)”體;其畫尤好花鳥(niǎo),并自成“院體”,充滿盎然富貴之氣。
圖/宋 趙佶《閏中秋月詩(shī)帖》紙本 楷書(shū) 35×44.5cm 北京故宮博物院藏
趙佶倡導(dǎo)文藝,使承繼五代舊制的“翰林圖畫院”又營(yíng)運(yùn)了一百多年。對(duì)于書(shū)畫藝術(shù)的提倡和創(chuàng)作,以及對(duì)于古代藝術(shù)的整理與保存,是有突出貢獻(xiàn)的。他稱得上是一個(gè)“不愛(ài)江山愛(ài)丹青”的皇帝。他在位時(shí),廣收古物書(shū)畫,綱羅畫師,擴(kuò)充翰林圖畫院,曾指使文臣編輯《宣和書(shū)譜》、《宣和畫譜》和《宣和博古圖》等。他繪畫重寫生,現(xiàn)留存于世的《四禽圖》等畫卷,筆法簡(jiǎn)樸,不尚鉛華,而得自然生動(dòng)之致。在政治上,趙佶昏庸無(wú)能,是北宋最荒淫腐朽的皇帝。被后世評(píng)為“宋徽宗諸事皆能,獨(dú)不能為君耳!”
圖/趙佶《聽(tīng)琴圖》絹本設(shè)色,147.2×51.3cm 北京故宮博物院藏
此幅描繪官僚貴族雅集聽(tīng)琴的場(chǎng)景。主人公道冠玄袍,居中端坐,凝神撫琴,前面坐墩上兩位紗帽官服的朝士對(duì)坐聆聽(tīng),左面綠袍者籠袖仰面,右面紅袍者持扇低首,二人悠然入定,仿佛正被這鼓動(dòng)的琴弦撩動(dòng)著神思,完全陶醉在琴聲之中。叉手侍立的藍(lán)衫童子則瞪大眼睛,注視著撥弄琴弦的主人公。作者以琴聲為主題,巧妙地用筆墨刻畫出“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”的音樂(lè)的意境。畫面背景簡(jiǎn)潔,如蓋的青松和搖曳的綠竹襯托出庭園高雅脫俗的環(huán)境,而幾案上香煙裊裊的薰?fàn)t與玲瓏石上栽植著異卉的古鼎與優(yōu)雅琴聲一道,營(yíng)造出一種清幽的氛圍。畫面上方有宰相蔡京手書(shū)七言絕句一首,右上有宋徽宗趙佶瘦金書(shū)題“聽(tīng)琴圖”三字。作品構(gòu)圖簡(jiǎn)凈,人物舉止形貌刻畫生動(dòng)傳神,衣紋線描勁挺略帶戰(zhàn)筆,樹(shù)石器具描寫工致而毫無(wú)呆板,著色渾厚而不失清麗,是宋代宮廷人物畫的代表作品。由于作品本幅有徽宗題名與畫押,作品一度被認(rèn)為是趙佶所畫,后經(jīng)學(xué)者考證,此幅為宣和畫院畫家描繪徽宗趙佶宮中行樂(lè)的作品,而圖中撫琴者,正是趙佶本人。
圖/趙佶《草書(shū)紈扇》絹本直徑28.4厘米上海博物館藏
趙佶草書(shū)紈扇,是一件非常罕見(jiàn)的團(tuán)扇書(shū)法作品,上海博物館藏。這件作品線條細(xì)瘦剛勁,同其“瘦金體”楷書(shū)一脈相承,但比其用筆更為爽快、灑脫,筆勢(shì)圓轉(zhuǎn)流暢,打破了楷書(shū)那種勻稱整齊的單字排列組合方式,從而越發(fā)顯得活潑。 釋文:“掠水燕翎寒自轉(zhuǎn),墮泥花片濕相重”。
圖/趙佶《芙蓉錦雞圖》軸(傳)絹本設(shè)色 81.5×53.6cm。北京故宮博物院藏
作為獨(dú)立的畫科,宋代的花鳥(niǎo)畫無(wú)論在繪制技巧還是表現(xiàn)形式方面都已經(jīng)達(dá)到高度的藝術(shù)水準(zhǔn),《芙蓉錦雞圖》便是其中的一幅精品。此圖是描繪金秋景色的花鳥(niǎo)畫作。圖中芙蓉盛開(kāi),隨風(fēng)輕輕顫動(dòng),蝴蝶翩躚,相互追逐嬉戲,引得落在枝上的錦雞回首凝視,目不轉(zhuǎn)睛。本幅右上宋徽宗趙佶以瘦金體題“秋勁拒霜盛,峨冠錦羽雞。已知全五德,安逸勝鳧鹥”,右下書(shū)款“宣和殿御制并書(shū)”,草押書(shū)“天下一人”。
圖/趙佶《瑞鶴圖卷》絹本設(shè)色 51×138.2cm 遼寧省博物館藏 《瑞鶴圖》所描繪的群鶴翻飛,姿態(tài)百變,翱翔生動(dòng),筆致精細(xì),各極其態(tài),以鶴之大,演而為小,為飛翔的一群,而又靈動(dòng)如生,描寫的功夫,超越形而入于神,這對(duì)繪畫藝術(shù)而言難能可貴。畫中界畫屋脊,工細(xì)不茍,時(shí)有云氣漲漫,隱去部分樓層,避免了界畫建筑過(guò)多的平列線條造成畫面呆板,白鶴在黛青色的天空中翻飛,顯得格外鮮明,極富盤旋的動(dòng)感,并且多而不亂,體現(xiàn)了畫家把握大場(chǎng)面禽鳥(niǎo)形態(tài)的藝術(shù)能力。畫面后幅瘦金體的御制御書(shū)題記和詩(shī),與畫風(fēng)協(xié)調(diào),在審美上與畫面相得益彰。 但明朝有一位皇帝,同樣精于藝事,但和宋徽宗相比,卻是另一番景象。宋徽宗藝高而政廢,他獨(dú)能藝精而國(guó)治。兩位帝王相比,論藝事,宋徽宗或略勝一籌,但論綜合實(shí)力,宋徽宗就相形見(jiàn)絀了!他就是明成祖長(zhǎng)孫,明代第五位皇帝朱瞻基,1426至1435年在位,年號(hào)宣德,廟號(hào)宣宗,自號(hào)長(zhǎng)春真人。 圖/朱瞻基像
在其當(dāng)政的十年之間,政治方面,任用賢能,締造了史稱“仁宣之治”的穩(wěn)定發(fā)展期,是著名的守成之君。此外明宣宗在藝術(shù)方面的表現(xiàn),則使他在歷代帝王之中,顯得更加耀眼。 宣宗愛(ài)好翰墨,工于繪事,不但熱衷書(shū)畫創(chuàng)作,所作山水、人物、走獸、花鳥(niǎo)、草蟲(chóng)均得造化之妙,而且常以書(shū)畫作品賞賜近臣。 此外,宣宗引領(lǐng)一代藝術(shù)風(fēng)潮,以恢復(fù)兩宋畫院的盛況為目標(biāo)。根據(jù)記載,宮中畫師每呈作品,宣宗都會(huì)一一觀覽加以評(píng)論,使得明代宮廷繪畫于宣宗在位期間臻至鼎盛,足以與北宋徽宗的宣和畫院相媲美。 宣宗的繪畫取材偏向花鳥(niǎo)、畜獸、墨竹,帶有象征寓意的題材,而在風(fēng)格上明顯受到文人畫的影響,注重線條和墨韻的表現(xiàn)。
圖/朱瞻基鼠石圖卷明紙本淡設(shè)色縱28.2厘米橫38.5厘米故宮博物院藏
《鼠石圖》畫一鼠踞坡石上,石旁野草叢生,坡上瓜藤攀緣竹枝而上,碩果掛枝。瓜葉、果實(shí)用沒(méi)骨法,鼠毛不用細(xì)筆勾,而用濃墨淡墨涂擦而成,簡(jiǎn)率之中又見(jiàn)生動(dòng)秀逸之氣。坡石吸取書(shū)法筆意,使該圖別開(kāi)生面,韻味無(wú)窮。
圖/朱瞻基戲猿圖軸明紙本設(shè)色縱162.3厘米橫127.7厘米故宮博物院藏
《戲猿圖》繪一猿抱兒踞石上,一猿折枇杷枝戲于樹(shù)間。形象生動(dòng)畢肖,逗人喜愛(ài),充分顯示了作者扎實(shí)的寫實(shí)功力。樹(shù)下土坡上,蘆荻、小竹、細(xì)草叢生,坡下小河流水,這不僅打破了坡石的平板,而且使畫面富有自然生態(tài)之趣。
朱瞻基的書(shū)法亦瀟灑勁健,被后人評(píng)為“書(shū)出沈華亭兄弟,而能於圓熟之外,以遒勁發(fā)之。”結(jié)字近于趙孟頫,反映出明初以來(lái)的風(fēng)尚。 圖/朱瞻基《書(shū)上林冬暖詩(shī)》軸47.3x23.9 臺(tái)北故宮博物院藏
本幅為宣德六年(1431)賜給郎中程南雲(yún)的作品,結(jié)字近於趙孟頫,反映出明初以來(lái)的風(fēng)尚,但運(yùn)筆較為快速,起筆收筆不加修飾。程南雲(yún),永樂(lè)年間以能書(shū)授中書(shū)舍人。善書(shū)畫,尤精篆隸。在《宣宗御制詩(shī)集》中也收有宣德七年賜程南雲(yún)的《草書(shū)歌》。
圖/朱瞻基《雪意歌》灑金箋紙
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