《青卞隱居圖》畫于至正二十六年（公元1366年），是元末著名山水畫家王蒙的代表作。畫面描繪卞山高峻巍峨的氣勢，并渲染山深林密的幽寂氣氛。此圖技法豐富多樣，集中體現了王蒙的藝術風格，明董其昌推崇為"天下第一王叔明"。

這幅畫先以淡墨勾皴，而后施濃墨，先用濕筆而后用焦墨，層次分明。山石樹木都有潤濕之感。山頭打點，變化尤多，有渾點、破竹點、胡椒點、破墨點，表現出山上樹木茂密蒼郁。全圖不多渲染，其深遠之處，有條不紊，充分呈現出空間的深度。

此圖畫作者家鄉(xiāng)浙江的卞山。即趙孟頫詩云：“何當便理南歸棹，呼灑登樓看卞山”之卞山。此山一名弁山，高出云霄，山石瑩然如玉，下有玲瓏山，石皆嵌空。上有三巖，即碧巖、秀巖、云巖。董其昌曾泊舟山下，嘆曰王蒙“能為此山傳神寫照”。此圖繪千巖萬壑，峰巒曲折，山勢崢嶸，氣勢雄偉秀拔，意境深邃，構圖繁復。各種筆法和墨法互用，繁而不亂，又能展現出廣闊空間，做到密而不塞，成功地表現了南方溪山林茂景深，滋潤華秀的景色，是王蒙風格成熟的精心佳作，被董其昌稱之為“天下第一”。

王蒙一生畫過許多隱居圖，但內心對退隱和出仕始終十分矛盾。因此，他的畫氣息不如黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚的作品那么平靜超脫，線條中往往透露出幾許不安的情緒。王蒙的畫早年受外祖父趙孟頫的影響，得“文人畫”的精髓，又上溯到唐宋諸名家，得其法，后以董源、巨然為本歸，化出自家體例。他的山水畫以繁密見長，而且筆法變化多。在技法上，他變“馬夏”斧劈皴整為碎，變披麻皴直筆為曲筆、精筆為細筆，變解索皴為牛毛皴，變渾圓之點為破筆碎點，變濃淡之點為焦墨渴點?？傊?，他的藝術風格是沉郁深秀，渾厚華滋。

此圖描繪的是卞山景色。卞山，在作者家鄉(xiāng)吳興西北9 公里處，據記載，作者的外祖父趙孟和元初畫家錢選都曾畫過“卞山圖”。王蒙《青卞隱居圖》作于1366 年4 月，據畫上收藏印推測，這幅畫可能是作者贈給表弟趙麟的。圖上有作者自題：“至正廿六年四月黃鶴山人王叔明畫青卞隱居圖?！痹娞劣卸洳念}跋“天下第一王叔明”，畫幅中還有清高宗弘歷題詩，裱邊有近人朱祖謀、羅振玉、金城、陳寶琛、張學良、冒廣生、吳湖帆等人的題款?！肚啾咫[居圖》在狹長的畫幅內，表現出了卞山從山麓至山頂的雄偉奇特的景象。畫面上段，危峰聳立，雄奇秀拔，表現出可望不可攀的險峻之勢。中段，山巒起伏變化，山勢逶迤而上，山間林木茂密，山坳深處隱約可見有茅屋數間，屋內有一隱士正抱膝倚床而坐。畫面下段，山麓處幽澗流水，樹林中正有一人曳杖而行。全圖結構繁復充實，然而通過溪流、水潭、奔泉、云靄等的布置，在稠密中透出靈動的氣韻。

此畫采用“深遠”構圖法，以流動的線條，跳躍的墨點，組成了一層層山岡，一組組樹木，密密層層布滿全圖。山勢雖然前后重疊，但氣脈相互貫通，如一條游龍正盤旋而上。作者重視“氣勢”的表現，使整個畫面有一種氣脈的流動感，使人感覺繁密而不窘迫，既豐富又靈動。那扭曲的皺筆線條，跳躍的苔點，以及近樹上焦墨枯筆粗率的皴擦，呈現出一種令人不安與煩燥的情緒，這也正是作者想通過此畫要表達出來的思想。

此畫境界深邃幽雅。筆墨技法融合了董源、巨然、郭熙和趙孟等前代大師的技法。筆法上以披麻皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴相參合用，表現出了物象的不同質感。先以淡墨勾皴，而后施濃墨，先用濕筆而后用焦墨，使得層次分明，增添了山石樹木的潤濕之感。山頭打點，變化尤多，表現出山上樹木的茂密蒼郁。全圖渲染不多，充分呈現出空間的深度。

《青卞隱居圖》被董其昌認為是“天下第一”的山水畫，歷代許多畫家也被這幅畫的氣勢和筆墨所折服，從這幅畫中所用筆墨尤能看出王蒙技法的豐富性。

文/張德寧

《青卞隱居圖》是王蒙59歲時為其表弟趙麟所畫，后因王蒙罹難，藏者為懼受牽連，遂將上款中受者的姓名剜去。圖從趙家散出后，明萬歷間為著名收藏家項元汴所得，稍后又歸董其昌收藏。清乾隆時入宮中，后又從內府散出，曾經李宗瀚收藏，咸豐、同治年間，復歸狄學耕收藏，后由其子狄平子轉讓給魏停云?，F藏上海博物館。 

圖縱140.6厘米，橫42.2厘米，紙本，水墨。采用高遠與平遠相結合的方法描繪王蒙家鄉(xiāng)卞(弁)山，山勢巍峨雄奇，層層深入，林木茂盛，溪水潺湲，右下方畫一老人，策杖行走于林間溪畔；畫的左中有茅屋數間，隱現于山林深處；屋內坐一人，倚床抱膝，點出了“隱居”的主題。此圖無論是構圖還是筆墨，都代表了王蒙的最高水準：山勢重疊，曲折盤桓而上，宛如游龍騰飛，畫語謂之“龍脈”，氣貫勢足，畫面雖繁密而不塞迫；用筆上，兼用解索皴、披麻皴、牛毛皴、卷云皴等多種方法，使山石無論是結構還是組合，都顯得變化多端，耐人尋味；用墨上干、濕、濃、淡并用，特別是干筆焦墨的擦和點，更增強了林木濃郁，蒼蒼莽莽的厚度，在元代畫家中也為獨創(chuàng)。明董其昌嘆為觀止，在詩塘上題曰“天下第一王叔明畫”，下面又題：“‘筆精墨妙王右軍，澄懷觀道宗少文，王侯筆力能扛鼎，五百年來無此君’倪云林贊山樵詩也。此圖神氣淋漓，縱橫瀟灑，實為山樵第一得意山水，倪元鎮(zhèn)退舍宜矣”。 

元畫的皮紙質地緊密而不透水，先用淡墨勾皴，然后由淡漸濃，鉤、皴、擦、點、染，逐層疊加。此類紙適宜“干筆皴擦”，留下的線條松而靈動，層層烘染，墨色通透而有厚度。 

在《青卞隱居圖》中，既有粗筆鈍毫——似乎不見筆痕的山石勾皴以及焦墨擦、點，又有細筆尖鋒勾勒的雜樹枝干、松針，必須使用多種筆，不是一枝筆所能完成的。即使是似乎很粗獷的解索皴，其實也必須用鋒穎很新的狼毫筆略帶側鋒來完成，筆鋒稍鈍，線條就板結，畫不出“松”的靈動。細膩和粗獷在一幅畫中結合得如此完美，這正是王蒙承繼趙孟的一大特色。天空和下面的水用淡墨渲染，而山石的受光面則沒有墨染，其作用是更映襯出山石受光面的明亮，使山體更具立體感，與西畫素描的處理方法異曲同工。（新民晚報）

來源： 藝術中國

卞山(一作弁山)，在畫家王蒙的家鄉(xiāng)吳興西北十八里處，那里山高林茂，景色幽美。他的外祖父趙孟頫和元初畫家錢選，據記載都畫過“卞山圖”。他們的作品可能是引發(fā)畫家王蒙創(chuàng)作的契機。王蒙《青卞隱居圖》作于1366年4月，據畫上收藏印推測，這幅畫是贈給表弟趙麟的。

《青卞隱居圖》是在狹長的畫幅內，表現出卞山從山麓至山頂的雄偉奇特的景象。作者以高遠法構圖，畫面下段，近景畫水邊山麓，幽澗流水。在一片茂盛的樹林中，有一人曳杖而行。中段，描繪山巒起伏變化，山勢逶迤而上。深遠之處可見茅屋數間，屋內有一隱士抱膝而坐。上段，最高處畫危峰聳立，表現出可望而不可攀的險峻之勢。整個畫面流動的線條，跳躍的墨點，組成一層層山岡，一組組樹木，密密層層布滿畫面。山勢雖然前后重疊，但氣脈相互貫通，宛如一條游龍飛騰而上，因此有人稱這種畫面結構為“龍脈式”，其實也就是通常所說的“之”字形取勢布景。不過王蒙這幅畫更重視“氣勢”的表現，有一種氣脈的流動感，而且畫面繁密而不塞迫，使人覺得既豐富又靈動。如果以王蒙的畫與倪瓚的畫相比，一繁一簡，都達到了藝術的極至。前人評論王畫“似繁而簡”，倪畫“似簡而繁”，是頗值得人們回味的評價。

《青卞隱居圖》明代畫家董其昌認為是“天下第一”的山水畫(此畫上綾隔水董書“天下第一王叔明畫”)，歷代許多畫家被這幅畫的氣勢和筆墨所折服，尤其是筆墨顯示出王蒙技法的豐富性?，F代畫家潘天壽和美術史家王伯敏曾從技法方面作了介紹，認為“這幅畫技法甚為高妙，在描寫時，先以淡墨而后施濃墨，先用濕筆而后用焦墨的方法為之(筆者注：畫山以解索皴為主)，用筆亂而不亂，層次井然。山頭打點，方法尤多，有渾點、破竹點、胡椒點、破墨點，表現出山上樹木的茂密蒼郁。全局不多渲染，其深遠之處，都以緊緊的皴擦來表現它，有條不紊，理具其中，充分呈現出空間的深度”(引自潘天壽、王伯敏合著《黃公望與王蒙》178頁)。

這里補充說明，畫家的筆墨不僅是表現出樹木的茂密蒼郁，山勢的空間深度，而且筆墨還傳遞出強烈的感情信息。那扭曲的皺筆線條，跳躍的苔點，以及近樹上焦墨枯筆粗率的皴擦，呈現出一種令人不安與煩燥的情緒。如果聯系這幅畫的創(chuàng)作時間—1366年4月，正是朱元璋與張士誠雙方軍隊會戰(zhàn)在吳興地區(qū)之時，這對“身在江湖，，心存魏闕”的王蒙來說，當然不可能對戰(zhàn)局無動于衷，他面臨前途的選擇，所以筆墨間自然流露出矛盾、不安的焦慮?？梢娨环鶅?yōu)秀的寫意畫，其筆墨不僅是形式因素，而且有一定的深沉含義，不知讀者以為如何?