(注：平臺文章頻繁被投訴人體或違規(guī)刪貼，馬大師亦也擅長繪畫人體，吾已經(jīng)謹慎選圖，請美盲或思想齷齪非專業(yè)人士高抬貴手，勞煩繞道，不要玷污和質疑經(jīng)典。)

馬奈于1832年生于法國巴黎，父親是內(nèi)務部首席司法官。馬奈受過良好教育，養(yǎng)成一副紳士派頭，自視清高，熱情奔放，不受拘束，追求獨立自由，他反對保守，同情進步，維護共和主義，具有自發(fā)革命意識。
29歲的馬奈在沙龍展出《西班牙吉他演奏者》，在巴黎畫壇上嶄露頭角。31歲時，在落選沙龍展出《草地上的午餐》，在巴黎引起軒然大波，遭到拿破侖三世和輿論的攻擊。而左拉卻肯定他的藝術。馬奈總是以古典的高貴氣質和華麗的印象派色彩一直交融在自己的畫中。1882年沙龍展出了他生前最后一幅作品《福利·貝熱爾的吧臺》，獲得極大成功，官方授予他“榮譽團勛章”。

這幅畫亦譯為《瓦倫西的勞拉》，是馬奈30歲時的作品。馬奈在畫中描繪的洛拉是西班牙康普魯比舞蹈團中女主角，是在巴黎訪問演出時畫家為她所作的肖像。這幅畫的成就在于色彩的艷麗和大膽涂抹。畫面上嚴謹?shù)脑煨秃蜕钭厣谋尘叭匀皇枪诺涫降?，但這背景上突起的大膽響亮的色彩，卻成為印象派的前奏。

《杜伊勒利宮的音樂會》



這是一幅描繪室外林間群眾場景的絕妙的畫，無論是在構圖、造型、設色上，都展現(xiàn)了新穎大膽的藝術表現(xiàn)手法，大作家左拉曾經(jīng)這樣評論此畫：“在杜伊勒利宮的樹叢間，有一大群人在陽光下熙熙攘攘地走動著：每個人只不過是些線條或是些黑點子。如果我當時在場的話，我一定請藝術愛好者與畫保持一個適當?shù)木嚯x，那時他也會感到，這些色塊活起來了，人群說起話來了?！?/p>

“藝術中的簡練是一種必要與雅潔，繁瑣的畫家令人生厭?！?br>
《草地上的午餐》


法國官方每年舉辦一次沙龍美術展覽，展出作品須經(jīng)過嚴格審查。拿破侖三世為緩和落選畫家的不滿，舉辦落選沙龍展覽,這幅《草地上的午餐》就是在落選沙龍中展出的引人注目、驚動巴黎的作品。
這幅畫被拿破侖三世斥之為“淫亂的”。這對馬奈無關緊要。馬奈在這幅畫上表現(xiàn)了一個自由畫家的意志：一切道德的俗見和公眾的陳舊趣味都不能左右畫家。畫中一個自得其樂地裸女與兩位紳士坐在草地上，似乎僅此一點就激怒了拿破侖三世和一些偽君子們，其實他們不知見過多少充滿肉欲的裸女，也從未指責過，關鍵在畫法，他們認為古典的、細膩的才是高雅的，而這“簡化”的畫法就是粗制濫造，就是粗俗。
馬奈在這幅畫中著意描繪的不是題材本身，只是借裸女和紳士的形象來表現(xiàn)對外光、色彩和空氣描繪的探索，人物本身是沒有意義的。陽光、空氣、色彩才是這幅畫的主題，正如馬奈自己所說：“我的作品的主角是光和色?！?br>

《奧林比亞》畫家采用一種穩(wěn)定的近乎平涂的受光面來描繪裸體，以最小限度的立體層次造型，然后突然轉入暗部，簡化了學院派的作畫步驟，不表現(xiàn)復雜層次和立體感。在這幅畫中提出了新的觀察和表現(xiàn)方法，并為后來整個當代藝術所接受。

馬奈的功績在于大膽地擯棄了古典畫法和學院派的教條，根據(jù)畫家自由觀察來描繪對象和認識世界.

《福利.貝熱爾的吧臺》

模特是一位很美麗的女孩，她站在一臺擺滿了食物與酒的臺子后面。雖然馬奈在他的畫里采用了模特兒，但是他并不是一個自然的模仿者；我特別注意到了他那具有大師之風的簡略藝術手法.每一件事物都經(jīng)過了他的再創(chuàng)造；調(diào)子方面比實際更明亮，色彩更加生動,月夜的安排更加緊湊。其效果是一種高尚而輕快的和諧。

這幅畫顯示出他那古典的高貴氣質和華麗美艷的印象派色彩。