音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)，要通過(guò)聽(tīng)覺(jué)器官來(lái)接受、欣賞和鑒別音樂(lè)。具備對(duì)音樂(lè)的敏感聽(tīng)覺(jué)，才能學(xué)好音樂(lè)。鋼琴是表現(xiàn)音樂(lè)、抒發(fā)內(nèi)心情感的一種媒介。愛(ài)因斯坦曾說(shuō)過(guò)：“樂(lè)器在鋼琴家想象力的駕馭下，可以創(chuàng)造千百種音響世界。”演奏者僅靠無(wú)拘束的想象是不夠的，需要感性認(rèn)識(shí)和理性分析。在鋼琴練習(xí)中離不開(kāi)主體聽(tīng)覺(jué)監(jiān)控，以準(zhǔn)確聽(tīng)覺(jué)判斷去控制和校正演奏印象，憑聽(tīng)覺(jué)推測(cè)出一切發(fā)生的準(zhǔn)確度，憑聽(tīng)覺(jué)去協(xié)調(diào)音與音之間相互關(guān)系，這都離不開(kāi)敏銳的聽(tīng)覺(jué)和良好的音樂(lè)鑒賞力。技術(shù)訓(xùn)練和素質(zhì)培養(yǎng)必須要同步，那么，鋼琴練習(xí)中怎樣提高演奏者聽(tīng)覺(jué)素質(zhì)呢？ 

        音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)，要通過(guò)聽(tīng)覺(jué)器官來(lái)接受、欣賞和鑒別音樂(lè)。具備對(duì)音樂(lè)的敏感聽(tīng)覺(jué)，才能學(xué)好音樂(lè)。鋼琴是表現(xiàn)音樂(lè)、抒發(fā)內(nèi)心情感的一種媒介。愛(ài)因斯坦曾說(shuō)過(guò)：“樂(lè)器在鋼琴家想象力的駕馭下，可以創(chuàng)造千百種音響世界。”演奏者僅靠無(wú)拘束的想象是不夠的，需要感性認(rèn)識(shí)和理性分析。在鋼琴練習(xí)中離不開(kāi)主體聽(tīng)覺(jué)監(jiān)控，以準(zhǔn)確聽(tīng)覺(jué)判斷去控制和校正演奏印象，憑聽(tīng)覺(jué)推測(cè)出一切發(fā)生的準(zhǔn)確度，憑聽(tīng)覺(jué)去協(xié)調(diào)音與音之間相互關(guān)系，這都離不開(kāi)敏銳的聽(tīng)覺(jué)和良好的音樂(lè)鑒賞力。技術(shù)訓(xùn)練和素質(zhì)培養(yǎng)必須要同步，那么，鋼琴練習(xí)中怎樣提高演奏者聽(tīng)覺(jué)素質(zhì)呢？ 　　 

　　一、感受無(wú)窮盡的旋律 　　 

　　旋律是音樂(lè)的靈魂，是音樂(lè)進(jìn)行的主導(dǎo)。起基礎(chǔ)作用的主導(dǎo)旋律變成音調(diào)，形成具有特定旋律與特征的意義片段時(shí)，就成了旋律主題音調(diào)，并發(fā)揮著變化導(dǎo)向作用。決定音響運(yùn)動(dòng)的關(guān)鍵，在于音高關(guān)系。音高起伏與波動(dòng)，形成了一定高或低、升或降、平直或曲折等變化多端的音響流動(dòng)線(xiàn)。演奏者要感受這些旋律線(xiàn)的豐富變化，才能在音色處理中把握變化，用心體會(huì)旋律線(xiàn)條，感受其進(jìn)行方向，處理強(qiáng)弱控制與起伏。根據(jù)旋律風(fēng)格去感受音樂(lè)音色，用真誠(chéng)體會(huì)去抒發(fā)內(nèi)心情感，發(fā)揮音樂(lè)本質(zhì)功效。任何音樂(lè)審美都緣自于原始的歌唱。演奏前，發(fā)揮想象力作用，創(chuàng)設(shè)完美聲音意境；對(duì)旋律線(xiàn)條加以設(shè)計(jì)，構(gòu)成初級(jí)印象。演奏抒情樂(lè)句如何把握音色控制，堅(jiān)定旋律如何進(jìn)行力量釋放，都需要用聽(tīng)覺(jué)去評(píng)判，只有用聽(tīng)覺(jué)去感受無(wú)窮盡旋律，才能把最好的音樂(lè)奉獻(xiàn)給觀(guān)眾。 　　 

　　二、感受復(fù)雜的節(jié)奏 　　 

　　節(jié)奏是音樂(lè)的時(shí)間形式，是音樂(lè)的骨架。音響長(zhǎng)短時(shí)值與強(qiáng)弱等不同表現(xiàn)，形成旋律的節(jié)奏關(guān)系。要善于感受和理解節(jié)奏強(qiáng)弱力度、長(zhǎng)短力度，以和諧有致的演奏去抒情達(dá)意。演奏者可根據(jù)本人理解，參照版本標(biāo)記，對(duì)速度合理調(diào)整。對(duì)不同作品所處不同背景，采用貼切的速度體現(xiàn)。抓住節(jié)奏復(fù)雜多變的特點(diǎn)，體會(huì)強(qiáng)弱效果，適度表現(xiàn)。每個(gè)節(jié)奏型是一個(gè)獨(dú)立個(gè)體，只有諸多個(gè)體連接在一起，才能形成整體。旋律要依附于節(jié)奏，不能離開(kāi)這個(gè)音樂(lè)之“骨架”，“皮之不存，毛將焉附？”在練習(xí)中，把握音值長(zhǎng)短和強(qiáng)弱、拍位律動(dòng)規(guī)律、作品節(jié)奏特征與風(fēng)格，運(yùn)用長(zhǎng)短、強(qiáng)弱、徐疾、張弛、動(dòng)靜對(duì)比等基本訓(xùn)練，挖掘音響節(jié)奏與肢體節(jié)奏通感，從而達(dá)到織體節(jié)奏與音樂(lè)審美融合，即具體與抽象的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。 　　 

　　三、感受美妙的和聲 　　 

　　和聲是多聲部旋律結(jié)構(gòu)的有機(jī)構(gòu)成體。和聲有豐富的表現(xiàn)形態(tài)，要善于在多聲部組合中明確自身聲部位置，或主導(dǎo)，或輔助，創(chuàng)造有整體和聲的和諧效果。和聲感本身正是協(xié)調(diào)不同聲部創(chuàng)造完美統(tǒng)一音響的重要心理素質(zhì)。演奏不同和聲，體會(huì)不同作曲家創(chuàng)作意圖，彈奏出和聲色彩變化。在練習(xí)中，用心體會(huì)和聲進(jìn)行，品味和聲傾向性、旋律性、色彩性和立體感。要表現(xiàn)高音旋律部分，把它當(dāng)作一組和聲表層對(duì)待；借助和聲表現(xiàn)印象與繪畫(huà)的，要細(xì)致傾聽(tīng)和聲色彩，創(chuàng)造獨(dú)特和聲與音樂(lè)結(jié)構(gòu)體系。如：彈奏19世紀(jì)作品要傾聽(tīng)高聲部中旋律線(xiàn)條，彈奏20世紀(jì)印象派作品時(shí)，感受其極富表現(xiàn)的和聲色彩。技能方面通過(guò)調(diào)整重心、遠(yuǎn)近距離、前后支點(diǎn)等來(lái)把握和聲。像德彪西說(shuō)過(guò)：“我們期望的音樂(lè)，必須柔順到足以是自己能適應(yīng)從內(nèi)心發(fā)出的、不受約束的抒情和夢(mèng)境的幻想?！?/p>

　　四、感受豐富的音色 　　

　　音色直譯為聲音的顏色與色彩。每件樂(lè)器有自己獨(dú)特音色，同一樂(lè)器也能表現(xiàn)出不同音色。演奏者通過(guò)聽(tīng)覺(jué)器官感受音色，但往往有一定主觀(guān)能動(dòng)性。人們對(duì)各種音色分別注入了物化意想和感情色彩，并在審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上建立不同音色標(biāo)準(zhǔn)。不同顏色使人產(chǎn)生不同的聯(lián)想和感覺(jué)，不同樂(lè)器讓人產(chǎn)生不同色彩感和情緒。因此，要培養(yǎng)正確的音色審美觀(guān)念。練習(xí)中，對(duì)音色的把握與處理尤為重要。如：手指觸鍵速度快慢、高低不同的方法、深淺不一的力度演奏，都能使鋼琴發(fā)出清亮、堅(jiān)定，或雄壯、抒情、靜謐的音色。練習(xí)者應(yīng)該遵守作品內(nèi)涵，發(fā)揮內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，仔細(xì)揣摩，反復(fù)練習(xí)，最終得以合適地表達(dá)樂(lè)曲情感?？梢?jiàn)，對(duì)音色的選擇與應(yīng)用不單是方法、技術(shù)和形式的問(wèn)題，而是在一定審美理念指導(dǎo)下的有意識(shí)的創(chuàng)造性行為。 　 

　　五、感受多聲部的層次 　

　　樂(lè)曲多聲部的層次，在整個(gè)樂(lè)器作品中出現(xiàn)幾率非常大。所說(shuō)的層次，包括旋律曲調(diào)本身、和聲整體效果、各個(gè)聲部之間層次。如何培養(yǎng)正確聲部審美觀(guān)？一方面，培養(yǎng)主體內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)主動(dòng)性，從練習(xí)第一個(gè)音就學(xué)會(huì)去聽(tīng)。把旋律本身和聲分出層次，就像在聆聽(tīng)管旋樂(lè)作品中多樂(lè)器演奏一樣，學(xué)會(huì)用不同樂(lè)器的音色來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)，這樣，整個(gè)作品才會(huì)表現(xiàn)得豐富與生動(dòng)。最好在練習(xí)之前，通過(guò)聯(lián)想和邏輯分析，構(gòu)建完整知識(shí)框架，獲得演奏中的豐富營(yíng)養(yǎng)。針對(duì)多聲部層次，尤指復(fù)調(diào)作品的演奏，層次感把握更為重要。在強(qiáng)調(diào)每個(gè)聲部主題同時(shí)，不能忽視與其他聲部對(duì)稱(chēng)。注意旋律層次感，使主題鮮明。保證主題線(xiàn)條鮮明的同時(shí)，要注意聲部之間對(duì)稱(chēng)。做到這幾點(diǎn)，手指要有很強(qiáng)的控制力和表現(xiàn)力，這些都要靠演奏者用聽(tīng)覺(jué)來(lái)感受、判斷與調(diào)整。 

　　總之，由于音樂(lè)時(shí)間性特性，只有通過(guò)表演才能得以存在。演奏者所創(chuàng)造音樂(lè)音響美感，必須和人自身審美聽(tīng)覺(jué)形成一種和諧、自然的關(guān)系。練習(xí)中要挖掘自己聽(tīng)覺(jué)機(jī)能潛力，捕捉每一個(gè)充滿(mǎn)生命活力的音符，充分感受旋律與豐富情感之間的交融，樹(shù)立正確審美觀(guān)，培養(yǎng)直創(chuàng)聲音音響效果的最理想的聽(tīng)覺(jué)素質(zhì)。音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)素質(zhì)的提高是一個(gè)綜合運(yùn)動(dòng)過(guò)程，也是作用于聽(tīng)覺(jué)器官的思維心理過(guò)程。完成這個(gè)過(guò)程，要求演奏者要有一個(gè)清醒的頭腦，包括理性邏輯思維、直覺(jué)感官印象、科學(xué)練習(xí)方法、正確審美觀(guān)念，當(dāng)然，還要有對(duì)藝術(shù)執(zhí)著追求的精神。