篆刻風(fēng)格大致分為兩類，寫意與精工。從印風(fēng)上講，是沒有好壞高低之分的，但值得注意的是，風(fēng)格是會(huì)因時(shí)而沉浮，然而內(nèi)在美是千古不變的，如此理解是科學(xué)而公平的。

在座的印友們，據(jù)我所知就有刻各種風(fēng)格，百花齊放都是可以的。但不能因?yàn)槟愕南埠萌シ穸镆晞e的風(fēng)格，這不好，要不同而和，要客觀。

韓天衡先生作品 老大努力

我想告訴大家，具有一定基礎(chǔ)之后，不要急于給自己定型，因?yàn)槲覀兡贻p，有的是時(shí)間，要繼續(xù)拓寬視野，什么東西都要去嘗試，接不接觸新東西，其感覺是不一樣的。我就經(jīng)常對學(xué)生們講要多嘗試，不去嘗試其間的美和特質(zhì)你就體會(huì)不到，自我封閉切切不可。

記得1974年周昌谷先生囑我刻過一批印，他請朱關(guān)田先生拿去給沙老看，之后沙老給昌谷寫了一封信，高度地表揚(yáng)了我，我很感激。1975年我隨朱關(guān)田先生去拜見沙老，我?guī)Я吮径甙藲q變法后的印譜，請沙老指點(diǎn)，沙老問我是不是想定型，我講在探索并不想定型。我去年出版了兩本印譜，都是不同時(shí)期的，可以看出至今我還一直在變。搞藝術(shù)的人是不能定型而一成不變的，不變就會(huì)僵化，講變化也要有一個(gè)主調(diào)，可以有一個(gè)主調(diào)，總之，常變才能常新。

韓天衡先生作品 惜寸陰

此外，我還要談一個(gè)現(xiàn)代印風(fēng)的問題，我從來不反對探索，對現(xiàn)在千奇百怪的風(fēng)格我從來不反感、不反對，歷史上任何一個(gè)新風(fēng)格出來時(shí)用老眼光看都是奇怪的，但反過來講，奇怪的東西不一定就是新的東西，不一定是能站得住的東西。新奇的、有內(nèi)涵的才能成為經(jīng)典，不去探索就不會(huì)有新東西，我們不應(yīng)對“現(xiàn)代印風(fēng)”翻白眼，橫加指責(zé)。我只是認(rèn)為叫“現(xiàn)代印風(fēng)”，這是不科學(xué)的，你叫現(xiàn)代的，那其他的品類就是古代的么？我主張應(yīng)該用“實(shí)驗(yàn)”來命名，不妨稱之為“實(shí)驗(yàn)印風(fēng)”，實(shí)驗(yàn)有可能成功，也有可能失敗，所以用實(shí)驗(yàn)來說是科學(xué)的，我們不要過早的去抨擊打壓，或是鼓掌贊揚(yáng)，時(shí)間才是檢驗(yàn)它是否成功的最公正、最科學(xué)的試金石。

韓天衡先生作品 劍膽琴心

現(xiàn)在我們書法篆刻界有一種丑書、丑印。此處所說“丑”不是“差”，與“丑”對立的不是“美”，而是“媚”。因?yàn)閺恼嬲拿缹W(xué)角度講，“丑”無可指責(zé)，是站得住腳的?！俺蟆钡膶α⒚媸恰懊摹?，而不是“美”，這是不能混淆的兩個(gè)概念?！俺蟆崩锩嬉彩怯懈叩秃脡膬?yōu)劣之分的，真正有內(nèi)涵的、百看不厭的“丑”，其本質(zhì)真諦也是“美”。

舉個(gè)例子，京戲三國演義空城計(jì)里的蔣干，是一個(gè)丑角，名丑蕭長華演得妙趣橫生、入木三分，大家都對他贊不絕口，丑到極點(diǎn)，神采飛揚(yáng)銘刻不忘，就是美。所以我們在談風(fēng)格的時(shí)，把這個(gè)問題也說一下。

韓天衡先生作品 一月二十九日觀

這個(gè)問題很具現(xiàn)實(shí)意義，趙之謙說過“古人有筆又有墨，今人唯有刀與石”，他把刀石與筆墨對立起來議論，這就缺少一點(diǎn)辯證法，只講筆墨沒有刀石能是好作品嗎？其實(shí)他自己的作品倒是都有兼顧，兩者不能對立，要相輔相成，合則雙美，離則兩傷。

簡而言之，刀石是技法，筆墨是書法。趙之謙是一位天才人物，但也不免“尺有所短”。他說錢松刻印淺，他的深，成效確是一樣的，其實(shí)是不一樣的。趙之謙缺少錢松印之醇厚，原因就在于他刻得深，趙是推刀法，錢松善于用沖、剔、切三種刀法相結(jié)合，用刀技巧不同，刻出來印面效果也大不同，這是不爭的事實(shí)。

韓天衡先生作品 放膽

刀法是門獨(dú)立的學(xué)問，不能不去作深入仔細(xì)的研究與實(shí)踐。今天我們最大的問題在于，我們所見到的優(yōu)質(zhì)原鈴印譜太少，我們所見多是印刷本，且是翻版多次的印刷本，這就是我們往往不能深入的原因。印鈴出來的線條厚薄與用刀的高下息息相關(guān)，建議大家多看看名家刻原印石，一定可以獲益良多。

傳統(tǒng)要不要？這是個(gè)問題經(jīng)過十多年的研討，已經(jīng)解決了，我們現(xiàn)在所說的傳統(tǒng)，都是經(jīng)過淘汰留下來的優(yōu)秀傳統(tǒng)，這些優(yōu)秀傳統(tǒng)并不是要不要的問題，而是必須去認(rèn)真學(xué)習(xí)的。

我觀察現(xiàn)在的印壇，有三種情況：第一種是學(xué)優(yōu)秀傳統(tǒng)，非常忠實(shí)的表現(xiàn)優(yōu)秀傳統(tǒng)，這沒有什么不好的，喜歡這一路，一輩子就這么搞，如果能夠作優(yōu)質(zhì)傳承，也應(yīng)該贊賞。第二種是認(rèn)為傳統(tǒng)是種束縛，不需要學(xué)，就要玩自己的，這也沒什么意見，藝術(shù)本來就是玩，少營養(yǎng)，缺基因，玩得也可不亦樂乎，痛快、自由，但能取得大的成績很難。第三種就是認(rèn)真學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，但又思考怎么突破傳統(tǒng)，這個(gè)我很贊賞。我們篆刻藝術(shù)的發(fā)展與突破就在這第三種人群中，他們真正具有推陳出新的時(shí)代責(zé)任感，我尤其贊賞。

上善若水

但還有一部分人有誤區(qū)，說傳統(tǒng)沒什么好學(xué)的，我在幾十年前寫文章曾講“傳統(tǒng)萬歲，創(chuàng)新是傳統(tǒng)加一歲”，講傳統(tǒng)與創(chuàng)新的辯證關(guān)系，千萬不要進(jìn)入誤區(qū)。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)同時(shí)要心想著推陳出新。

近些年我又做了些哲學(xué)思考，“推陳出新”的本諦應(yīng)是“推新出新”，無論時(shí)間過去多久，那幾個(gè)開創(chuàng)新派的大師，他們?nèi)允枪饷⑷f丈，永遠(yuǎn)是新的！你一味地模擬他們，你才是舊的。所以我們學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，是在學(xué)新而不是學(xué)舊。這些大師的作品理念，包括他們開創(chuàng)的新面對我們而言永遠(yuǎn)是新的，向他們虔誠地學(xué)習(xí)是學(xué)新不是襲陳，所以本質(zhì)是“推新出新”，我們要非常辯證的看待以往優(yōu)秀的傳統(tǒng)。

登峴亭

我們往往有一個(gè)誤解，新的對立面是陳的，陳意味著是我們前進(jìn)的障礙絆腳石，其實(shí)陳的藝術(shù)是有精華與糟粕之分，有出新的與陳腐之分，能智慧而明確地去學(xué)飽含精華的往昔之新，是“推新出新”。所以中國傳統(tǒng)藝術(shù)一定是串聯(lián)的長鏈，是有傳統(tǒng)再有其后出來的創(chuàng)新，像鏈子般一環(huán)扣一環(huán)，緊緊相扣的。

我1986年到新加坡開畫展、講學(xué)，那時(shí)正是處于“中國畫走向窮途末路”的大討論，新加坡同道們問我到底該不該新？那會(huì)兒中國改革開放剛起步，新加坡確實(shí)是一個(gè)花園城市很新，我問你們新加坡夠新了吧，還要再新嗎？他回答當(dāng)然要！什么東西不需要再創(chuàng)新呀？

我還舉了個(gè)例子，我生下來七斤半，這個(gè)就是我父母給我的“傳統(tǒng)”啊，我四十多歲了，體重增加到一百六十斤，這也就是出新啊。你想如果要一味割掉傳統(tǒng)，你覺得我該割掉身上哪七斤半的呢？這不是割肉，而是割命！

中庸

所以傳統(tǒng)和創(chuàng)新是不能割裂的，那些割裂傳統(tǒng)的東西是必定不能扣到這條鏈子上的，“推陳出新，百花齊放”這是藝術(shù)亙古不變的規(guī)律。

還有一個(gè)問題就是出新的方向，現(xiàn)在有個(gè)論調(diào)叫“放開膽子來，前人沒弄過的我來弄”，這個(gè)我贊成，但只有怪異的才是創(chuàng)新這見解太偏頗、太極端，那雅致、秀美、雄渾的那類就沒法再創(chuàng)新了嗎？創(chuàng)新之路有千萬條，寬廣之極。創(chuàng)新是一個(gè)非常高的標(biāo)準(zhǔn)，這與新鮮是兩碼事，我們“9·3”大閱兵，一個(gè)個(gè)方隊(duì)走過去，整齊劃一，如果大家都穿海軍服，突然出現(xiàn)一個(gè)陸軍服裝，大家都會(huì)朝他看，這叫新鮮出跳，不叫創(chuàng)新。要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)有分量的大家公認(rèn)而信服的創(chuàng)新，是很難的。丁敬身的時(shí)代距今已有三百年了，鄧石如、吳讓之、趙之謙、吳昌碩、齊白石等，三百年才出來幾個(gè)篆刻大家呀？可見是難于登青天的。

我還有幾個(gè)問題要說一下，我們現(xiàn)在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，主要是看印譜，我可以很負(fù)責(zé)的告訴大家，這些出版社都是很有名的，編者也是很用心花了大力氣編成的，可是我一本也沒有買，就是它印出來的印章，不能作為我們學(xué)習(xí)觀摩、臨刻的資料。這不能怪編者，因?yàn)樗麄兪稚蠜]有這么多原打印譜，書和文章寫好了，再從別的印譜中選取圖片，反復(fù)翻版的印了，還剩多少原印的本來面目？往往會(huì)誤人子弟的。

氣象萬千

前幾年我和幾位同學(xué)寫過一本《篆刻三百品》，我當(dāng)時(shí)講過一句大話，咱們這本書就算文字寫的不好，但配圖你們絕對可以作為學(xué)印、臨刻的范本，因?yàn)槲叶际怯迷蛴∽V，照相制版印刷的，不是翻版的，這與其他印譜書比較你會(huì)發(fā)現(xiàn)有很大區(qū)別。

古印人中，我認(rèn)為用刀最好的是吳讓之和錢松，我手里有一些他們的原作，他們不僅用角，還用刃、及刀背，所謂“寫字八面用鋒”，篆刻也要講究“三面用刀”，刻出來的印線才具有非同尋常的藝術(shù)性。

存真

搞藝術(shù)你想真正進(jìn)去，始終離不開刻苦兩個(gè)字。有些人認(rèn)為自己有天賦，別人可能也吹捧你，可是搞藝術(shù)的人得刻苦。首先講，一年復(fù)一年的刻苦，天賦是在你刻苦實(shí)踐之后才能檢驗(yàn)?zāi)闶欠裾嬲刑熨x，不能把希望全寄托在天賦上。即使有天賦的人，都是不會(huì)預(yù)支的，笨鳥先飛，聰明的鳥更要懂得先飛！

古人講“吃得苦中苦，方得人上人”，但吃了苦也不一定成人上人，機(jī)遇和天賦也很重要。我年輕時(shí)李可染先生很看得起我，時(shí)時(shí)關(guān)愛我，當(dāng)時(shí)我年輕狂傲氣，李老先生誠懇地告誡我說“天才不可仗恃”，一句話指引了我的后半生，讓我燥狷的心就沉下來了，循著老老實(shí)實(shí)苦行僧般的道路堅(jiān)定不移地走下去。

在座的都是以刻印為主的，有人講我又是寫字、畫畫、刻印還寫文章、還出書，有人開玩笑說“飯都被你吃光了”。其實(shí)掌握多門藝術(shù)的前提是我花了十年、二十年的時(shí)間深入進(jìn)去刻印，把握了一定規(guī)律然后再去學(xué)校其他。書法和篆刻密不可分，我不建議用鋼筆、鉛筆寫稿子，我建議用毛筆寫印稿，這對書法刻印都有好處。

篆刻搞好了，可以再去寫寫字畫些畫，這些藝術(shù)其實(shí)都是近親，是一個(gè)馬蜂窩里靠在一起的蜂穴，你如果一門精通了，再去打通另一門往往可以事半功倍，觸類旁通，是會(huì)產(chǎn)生意想不到的化學(xué)復(fù)合作用的，一加一，加一，加一，加一，一定至少大于五。所以首先要提倡專一，然后再旁通，一樣樣扎扎實(shí)實(shí)地打通，然后達(dá)到融會(huì)貫通，這方面趙之謙、吳昌碩、齊白石都是典范。

三省堂

“一專”與“多能”不矛盾，可相輔相成，但需要長時(shí)間的循序漸進(jìn)與歷練，以殉道者的平常心，甘于淡泊，耐得住寂寞地刻苦學(xué)習(xí)。倘使真正地把書畫印的蜂穴打通了，印章刻得好，深諳“計(jì)白當(dāng)黑”，寫字畫畫的章法就不是問題；書法寫得好，筆劃圓健，畫畫就必定得筋骨，有分量；你畫畫好了，懂得氣韻生動(dòng)，跡遇神化，你寫的字，刻的印還會(huì)死板僵硬嗎？誠然，有了結(jié)實(shí)的“一?！?，才利于觸類旁通，一樣樣地去打通，才能抵達(dá)融會(huì)貫通、三絕一通。要之，急于求成講詩書印畫的全方位出擊，給人全能多才的表象，是沒有意義的花架子，是不可取的。

萬古

老話說，春華秋實(shí)，其實(shí)學(xué)藝術(shù)到出成績，特別出大成績，卻不是有先后早晚之別，且是有著極大反差的。以繪畫為例，張大千二十多歲就畫得很好了，出名早，這樣的花可謂是春花，還有些三、四十歲出成果，這個(gè)年齡段是繁花似錦的開花大宗期，我稱這是夏花。有些六十多歲名望大了，如吳昌碩、齊白石，這是秋花。如果秋天不開花，冬天或許能開花，鍥而不舍，如黃賓虹就是典型的冬花，他八十歲之前還臨摹四王不大佳，他要到85歲之后才開始出彩，89歲到91歲左右我以為他畫得最好。故而花有早開與晚發(fā)之分。在座的都非常年輕，有志于篆刻藝術(shù)就要以終身的力心去探求，春花不開待夏開，夏花不開待秋開、秋花不開冬花開，如果在座的有的到了深冬，花還是不開，也是說一年四季都不能開花了，那么也不要泄氣。我們心平氣和地講，或豁達(dá)地想，稿藝術(shù)的剔除功利心，本諦是陶冶心靈、變化氣質(zhì)，提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)，能在百花爭艷的藝壇里蕩漾，心曠神怡，怡然自得，如菖蒲、似翠竹，青且碧。即使什么花都不開，心花怒放那也好呀！

百世太平

今天就講到這里了，凌晨四時(shí)匆忙爬起來理了上述的十二條，準(zhǔn)備匆忙，可能有些講的也欠妥，欠完整，希望大家多批評指教啊，謝謝大家。