《蒼崕春雨圖》是當(dāng)代留美著名收藏賞鑒家王季遷先生庋藏多年的“寶卷”之一——明代夏仲昭所畫的一幀“墨竹”。該圖絹本，不著色?？v152.5公分，橫57公分，約合8平方市尺。由王季遷家族后人，于2009年秉承王氏遺愿，將它與北宋郭熙的《秋山行旅圖》、元代倪瓚的《溪山仙館圖》、明代文徵明的《行書詩卷》以及清代王時(shí)敏的《仿趙松雪山水》等一同歸國，并在首都博物館舉辦《寶五堂——海外華人重要書畫珍藏展》，同時(shí)，由首都博物館編輯出版該展圖集?！吧n崖春雨——墨竹”，是有明一代花鳥畫之“水墨蘭竹”中的驕子，既發(fā)宋人之微，而又開后世之先者。

明朝初年，統(tǒng)治者為了鞏固政權(quán)，采取了一系列積極政策，恢復(fù)了農(nóng)業(yè)生產(chǎn)、發(fā)展了工商業(yè)，文化藝術(shù)也迎來了相對穩(wěn)定的社會環(huán)境。在繪畫領(lǐng)域里，山水畫出現(xiàn)了以沈周、文徵明為首的“吳門畫派”和以戴進(jìn)、吳偉為代表的“浙派”，人物畫以仇英、陳洪綬的成就最高，花鳥畫則有邊文進(jìn)、林良、呂紀(jì)、周之冕等大家。水墨寫意畫實(shí)現(xiàn)了突破，陳淳、徐渭的成就最大，他們繼承宋元傳統(tǒng)，追求個(gè)性，極有創(chuàng)新精神，筆酣墨飽，縱情揮灑，追求氣韻，清新雋雅，不拘成法，別具一格。與此同時(shí)，水墨蘭竹亦稱一時(shí)之盛。

竹子，其形堅(jiān)挺，其姿瀟灑，其性傲雪，其勢凌云。它不畏嚴(yán)寒，不懼酷暑，風(fēng)雨中更顯不屈不撓的卓然風(fēng)韻。竹竿中空，名為“虛心”，竿間有節(jié)，視為“氣節(jié)”。由于竹子的種種自然特性，可以與世間追崇之“高士”的品德相喻，所以，在文人的筆下，將其“人格化”，與梅花、蘭草、秋菊一道，被稱為“四君子”，與青松、冬梅稱為“歲寒三友”。歷代文人墨客常用竹子或自喻，或喻人，以它的形象，來推崇和贊頌人品的高潔。由于竹子被賦予了這種特殊的含義，因此，“竹畫”歷來都被文人所鐘愛。愛竹、種竹、畫竹，“寧可食無肉不可居無竹”、“無肉使人瘦，無竹使人俗”，甚至“不可一日無此君”，簡直愛到了如醉如癡的地步。

展現(xiàn)在我們面前的這幅《蒼崕春雨圖》，作者以亦書亦畫之筆，用濃淡相間之墨，寫出新竹數(shù)竿，即刻使我們看到：一宿頗知時(shí)節(jié)的好雨，默默無聲的滋潤了大地萬物，一時(shí)間“雨后龍孫長，風(fēng)前鳳尾搖”。竹下巨石如獅蹲虎踞，一大一小，相對而坐，大者俯首，小者仰面，一個(gè)講述，一個(gè)聆聽，溫馨畢現(xiàn)，妙趣橫生。整個(gè)畫面竹石相配，既符合它們在自然界的生長規(guī)律，同時(shí)又包含有美好的寓意和象征。竹子，素有凌云、虛心、有節(jié)等的美譽(yù)，它具有“謙謙君子的高尚品格”。巖石，質(zhì)地堅(jiān)硬、瓷實(shí)，我們形容人的意志時(shí)往往比喻為“堅(jiān)如盤石”，它體現(xiàn)著人的堅(jiān)強(qiáng)、剛毅。此外，“石”與“實(shí)”諧音，還指明了為人要正直，做人要誠實(shí)。古人還把牢固的朋友之誼，稱做是“石交”，《三國志?楊洪傳》里解釋說：“石交之道，舉讎以相益，割骨肉以相明，猶不相謝也?！敝褡拥摹疤撔摹?，與巖石的“誠實(shí)”，一虛一實(shí)，相輔相成，相得益彰，錫以嘉名，曰：“虛心友石”。

墨竹，作為畫家筆下的表現(xiàn)題材，最早從唐代已經(jīng)出現(xiàn)。文人畫的鼻祖王維就曾畫過竹，并且負(fù)有盛名，元代楊維楨有詩說：“唐人竹品誰第一？精妙獨(dú)數(shù)王摩詰（維）”。發(fā)展到宋代，畫竹已是一門獨(dú)立的畫科，也有了專攻墨竹的畫家，突出的代表就是文同（與可）。他畫的墨竹不僅名重朝野，對后世的影響也相當(dāng)大，人們把他的畫竹風(fēng)格，稱為“湖州竹派”。他稱贊竹子“心虛異眾草，節(jié)勁愈凡木”，因?yàn)樗弥局畷r(shí)“茂而不驕”，失意之際“瘁瘠而不辱”，文同便以竹自勵，說：“竹如我，我如竹”。他在居住的地方廣栽竹木，將住所命名為“竹君堂”、“竹塢”，并且總結(jié)出“成竹胸中”的畫竹理論，后來，大文豪蘇軾為之還寫了一篇著名的《文與可畫筼筜谷偃竹記》。到了元代，趙子昂、倪云林、吳仲圭等文人畫家更是以“一竿瀟灑，得我真情”來消遣自娛。這時(shí)還出現(xiàn)了以專門畫墨竹著稱的李衎（1245—1320），被譽(yù)為是“寫竹之圣者”。他對竹子進(jìn)行過深入細(xì)致的研究，對竹子的生長規(guī)律進(jìn)行了總結(jié)，編成了一本《竹態(tài)譜》。在那里他說：畫竹子要注意各種差異，竹齡上要講求老、嫩；生長狀況要表現(xiàn)出榮、枯；形態(tài)上要分清楚是風(fēng)中之竹，還是雨中之竹；另外，在陽光照射下要區(qū)別竹葉的明、暗顏色等等。他還進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)：在各種自然環(huán)境之中，風(fēng)也有疾風(fēng)和徐徐之風(fēng)，雨也分驟降的急雨和連綿的細(xì)雨，不一樣的風(fēng)雨天氣，竹子的造型也要有所區(qū)分。老竹要看得出年數(shù)，嫩竹也要根據(jù)不同生長時(shí)間分出次序。至于竹子的根、竿、葉、筍，在不同的季節(jié)、不同的氣候條件下也不盡相同……對竹子的觀察真可謂細(xì)致入微。

文人畫肇始于宋，成熟于元，極盛于明、清，延及至于今?！爱嬛袔в形娜酥再|(zhì)，含有文人之趣味，不在畫中考究藝術(shù)上之工夫，必須于畫外看出許多文人之感想，此之所謂文人畫?！标悗熢@樣評說文人畫“文人畫之要素：第一人品，第二學(xué)問，第三才情，第四思想；具此四者，乃能完善?！泵鞔嫾页缟行阊?，強(qiáng)調(diào) “士氣”，特別是文人畫家，常以畫蘭寫竹為能事，以此作為自身品格的象征，他們“畫竹聊以寫胸中逸氣”。

在推崇道德人品和學(xué)識閱歷、培養(yǎng)文化素養(yǎng)的同時(shí)，畫家們還要具備“得無求于世，不以贊毀撓懷”的胸襟，人品要居于才學(xué)之上。思想上，秉持儒家的入世觀念，同時(shí)講求“清高”，做到“超然于物外”。畫作注重寫意，既要“逸筆草草，不求形似”，又要“以形寫神”，重視寫生，正所謂“物物歸畫笥”、“筆筆歸畫囊”。用筆要以書法入畫法，畫梅謂之寫梅，畫竹謂之寫竹，畫蘭謂之寫蘭，寫竹時(shí)“竿用篆法，枝用草書法”。并且將詩、書、畫、印結(jié)合起來，同時(shí)展現(xiàn)在同一個(gè)畫面上，使文人畫更加完整、更加成熟，更能抒發(fā)文人們的興懷。

文人畫還要注重與觀賞者產(chǎn)生心靈上的共鳴，這些“讀者”也是文人，畫作不僅要表現(xiàn)文人的審美情趣，還要在思想上能與讀畫人產(chǎn)生默契，這時(shí)，文人畫也成為了一種特殊的交際手段。

總之，繪畫要有清高的人品，現(xiàn)代畫家賀友直先生曾經(jīng)以一言蔽之：文人畫，“畫的是修養(yǎng)”。

明代文人，繼承了宋元墨竹之法，在技法上已經(jīng)達(dá)到相當(dāng)完善的程度，尤其是在趙孟頫“書畫同源”理論的影響下，進(jìn)一步將“書法”的用筆技巧融入了畫竹當(dāng)中，無論竿、節(jié)、枝、葉都與橫、豎、撇、捺結(jié)合起來，甚至形象的歸納成“個(gè)”、“介、“分”等字型，把墨竹提高了一個(gè)新的認(rèn)識水平。在眾多畫竹的人群中，王紱和夏昶脫穎而出，以寫墨竹而獨(dú)步畫壇。

王紱，字孟端，號友石生，又號九龍山人，江蘇無錫人。他一生清苦，年輕時(shí)即充軍到山西大同，在北方生活20年之久，永樂朝才以善書供奉內(nèi)省，后升中書舍人。他喜竹、畫竹，并與竹相伴，砥礪心志，通過抒寫墨竹，來表現(xiàn)他瀟灑脫俗的生活情趣。他的墨竹，出自倪云林和柯九思，明人李日華評曰：“（王紱）有倪之逸，無其疏野，有柯之雄，無其伉浪”，可謂的評。王紱畫竹，講究靈感，且自許清高，興到揮毫，便能生出種種奇妙，但若以金錢求購，則一律拒之于門外。據(jù)傳，他嘗于月下聞蕭，興起作《竹石圖》，翌日攜訪，與贈，這時(shí)才知道吹蕭的是個(gè)商人，并且還要送給他一個(gè)毛毯，請他“再寫一枝為配”。結(jié)果他競索回了竹圖，撕了個(gè)粉碎，“其高介、絕俗如此”。

王紱筆下的墨竹，善用“書”、“畫”筆法的轉(zhuǎn)換，盡顯“有法中無法”的特點(diǎn)，堪稱化境。我們這里所看到夏昶的《蒼崖春雨圖》，就是一件師法王紱的范本、佳制。畫幅中的幾竿墨竹，很好地展現(xiàn)了“書法”的情趣，有一種“落墨即是，出筆便巧”的效果，同時(shí)也充分實(shí)踐著他自己“不見復(fù)筆”的主張。他嘗說，畫竹必須“一氣呵成”，“畫巨幅尤其如此”。

夏昶，字仲昭，號玉峰，別署自在居士。江蘇昆山人。因幼時(shí)家境貧寒，過繼舅父改姓朱，永樂十三年（1415）舉進(jìn)士后，上奏朝廷，經(jīng)恩準(zhǔn)恢復(fù)本姓。生于明太祖洪武二十一年（1388）戊辰，初以善書供奉內(nèi)廷，尤精楷法，嘗為皇帝書寫宮殿榜額，書法為世人所重。40歲時(shí)受當(dāng)朝內(nèi)閣首輔、大學(xué)士楊榮舉薦入文淵閣，歷任吏部考功主事、江西瑞州知府、太常寺少卿，天順元年（1457）70歲時(shí)致仕，侍奉明永樂、洪熙、宣德、正統(tǒng)、景泰、天順等朝，歷40余年，還鄉(xiāng)后與杜瓊、劉玨、沈周、吳寬等吳地名家交往密切。明憲宗成化六年（1470）庚寅，卒于家中，享年83歲。

夏昶畫竹出于王紱之門，特別強(qiáng)調(diào)勤學(xué)苦練，他經(jīng)常關(guān)起門來專心作畫，不接待來客。常說，自己畫竹30多年，方才知道個(gè)一二。他非?？粗刈约鹤髌?，從來不輕易給人寫、畫。姜紹書在《無聲詩史》中記載：“（夏昶）善書，亦能詩，精繪事，嘗師王孟端，尤工墨竹，以至海外多餅金懸購，名重四裔”。徐沁也在《明畫錄》中說：“（夏昶）寫竹時(shí)稱第一，名馳絕域，爭以兼金購求，故有‘夏昶一個(gè)竹，西涼十錠金’之謠”。當(dāng)時(shí)，他的聲譽(yù)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了他的老師。

傳世作品有故宮博物院收藏的《湘江風(fēng)雨圖卷》、南京博物院收藏的《滿林春雨圖軸》、蘇州博物館收藏的《墨竹圖軸》等。

《蒼崕春雨圖》，畫新竹數(shù)竿出于巨石之后，枝稠葉密，隨風(fēng)搖曳；筆法熟練，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，氣韻生動。竹前置大小二石，俯仰呼應(yīng)，顧盼有致；中鋒勾斫，側(cè)鋒皴擦，筆墨靈動、不失法度。畫面右上方題“蒼崖春雨”，下署“東吳夏昶仲昭筆”。正書11字，筆意安穩(wěn)閑適，結(jié)體勻稱妥當(dāng)，楷法謹(jǐn)嚴(yán)，中規(guī)中矩，令人憶想當(dāng)年宮殿題額的風(fēng)采。古人作畫，不為他人，直是“自娛而已”，而“文人畫”的主旨是“意存筆先，畫盡意在”，自明至今歷經(jīng)600余載，《蒼崕春雨圖》依舊安然無恙，畫、意長在，更跳出“自娛”的小圈子，教化著一代代后世人。

總觀該圖，借用近代書法家寶熙的話說：“夏太常墨竹，雖師王孟端，而圓勁瀟灑，實(shí)出于文湖州，遂覺韻、法雙絕?！?/div>