4.“功”與“性”
宋嚴(yán)羽《滄浪詩話·詩辨》說“夫詩有別材,非關(guān)書也;詩有別趣,非關(guān)理也”,接著說,“然非多讀書,多窮理,則不能極其至。所謂不涉理路,不落言筌者,上也”。嚴(yán)羽的話很辯證:能寫好詩,不見得靠多讀書、多究法;但是,要想寫得無可挑剔、無以復(fù)加,不下工夫也休想。嚴(yán)羽論詩之言,衡之于書法,亦信然。
書法,不是光靠“練”就能寫好的,所需條件甚多;因為,書法除了是一門視覺藝術(shù)之外,畢竟還是一種文化行為。藝術(shù),需要天分(“性”);文化,需要具體修養(yǎng)來承載。用“功”,可以修“性”;但“性”之高低,不是單憑“功”能決定的。理論,可以指導(dǎo)實踐,但理論并不與實踐同步。單靠理論而沒有實踐,難以濟(jì)事;優(yōu)秀的理論家,未必能搞出優(yōu)秀的藝術(shù)。
近代楊守敬《學(xué)書邇言》開篇即言:“梁山舟《答張芑堂書》,謂學(xué)書有三要:‘天分第一,多見次之,多練又次之?!硕ㄕ撘病L見博通金石,終日臨池,而筆跡鈍稚,則天分限之也;又嘗見下筆敏捷,而墨守一家,終少變化,則少見之蔽也;又嘗見臨摹古人,動合規(guī)矩,而不能自名一家,則學(xué)力之疏也。而余又增以二要:一要品高,品高則下筆妍雅,不落塵俗;一要學(xué)富,胸羅萬有,書卷之氣,自然溢于行間?!胖蠹遥粋浯?,斷未有胸?zé)o點墨而能超軼等倫者也?!?/span>[57]楊守敬舉“天分”為第一要,并非唯心主義;至于倡言“多見”與“多練”之二要,則更是唯物辯證法,是站在高層次的人文角度來審視書法這一物的。
書法,絕非“字寫的漂亮”(雖然說漂亮也難達(dá)),所以“品高”與“學(xué)富”是必備的條件?!肮胖摃撸嬲撈淦缴?。茍非其人,雖工不貴也”[58],人不貴,書雖可看也不貴。知者之言,難與常人道。
如何才算有功(工)夫?其外在表現(xiàn)是什么?明祝允明《論書帖》有曰:“有功無性,神采不生;有性無功,神采不實。”[59]這話說明天分(性)與功夫的重要性,并指出學(xué)習(xí)書法時兩者的不可缺一。一條腿走不了路,兩條腿不均衡也走不舒服?!墩撜Z·雍也》曰:“質(zhì)勝文則野,文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬,然后君子。”“質(zhì)”類乎“功”,“文”類乎“性”。《隋書·文學(xué)傳序》云“氣質(zhì)則理勝其詞,清綺則文過其意”,“文”“質(zhì)”之說雖是用以論文,但對于體會書法亦甚妥貼。孫過庭《書譜》所謂“貴能古不乖時,今不同弊,所謂‘文質(zhì)彬彬,然后君子’”,即此之謂。“文”與“質(zhì)”的關(guān)系,正可為“性”與“功”的關(guān)聯(lián)作一注腳。
性藉功而發(fā),功賴性而用。功與性,并非輕易可得合一。明趙宧光《寒山帚談》云:“名家書有下筆便佳者,有用意輒好、不用意即不佳者,有不用意反好、用意即不佳者;此天工、人工之異也?!边@話很具體、辨證,描繪了功與性時合時離的微妙狀況。下笨工夫而泥古不化,是無才的表現(xiàn)之一;不過能下“筆冢墨池”工夫的,也是少數(shù)?!肮Α迸c“性”亦在妙悟與實踐中得:言之有文、文質(zhì)俱佳,功中見性、性功雙修,莊子所謂“用志不分,乃凝于神”[60]是也。
眼高手低,是一個從藝的必然過程,當(dāng)然,沒有相應(yīng)的修養(yǎng),眼也高不了。“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”,永遠(yuǎn)有所誤差[61],心中的意象,苦于不能實現(xiàn)于紙上。只能不斷地畫它以至熟練,意在筆先、胸有成竹。高度的技巧,一定包含了非常的感受力和直覺經(jīng)驗,其獲得的過程,只能是“惟精惟一”[62]。人心不一,不忠則患,“不足以立身”、“不足以致功”[63]??追蜃悠谇蟮摹皬男乃?,不逾矩”的理想,是基于“志于道,據(jù)于德,依于仁,游于藝”[64]宗旨之上的,那是中國藝術(shù)心態(tài)的最高境界,也是中國傳統(tǒng)人生哲學(xué)中最蓬松最鮮活的東西;有“志”、“德”與“仁”的“嚴(yán)肅”,也有“游于藝”的審美與游戲心態(tài)[65],從此再度看到中庸之道的高明。沒有不懈地努力于目標(biāo),沒有因不斷接近于目標(biāo)而感到興奮,沒有因筆墨精熟以確切地傳達(dá)心中的情緒而得到無窮的樂趣,也是堅持不下去的。
2.關(guān)于面目
2.1.必有來路
任何事物的產(chǎn)生與存在,都有原因。一種書體、一個書家的面目與風(fēng)格,都能或遠(yuǎn)或近、或直接或間接地找到它的來源。馬驢生騾,騾雖異于馬驢,但其耳目尾腿畢竟有馬驢的特征。
翻閱中國書法史,后來書家的書法風(fēng)格,一定有前代的基因。沒有無源之水,沒有哪一種書體書風(fēng)是憑空而來的,即便是個性十分突兀的,仍可以在他以前的書法資料中發(fā)現(xiàn)苗頭。
如清代“揚州八怪”之一的金農(nóng),他個性及強的“漆書”,別具一格,其實“金農(nóng)體”怪亦不怪,源自隸書、北碑及造像,有意思的是居延漢簡中有極類似者,如居延漢簡“詔書”[66]二字。此種書體,雖然也許金農(nóng)不曾得見,但不謀而合、超時空而雷同的現(xiàn)象,書體風(fēng)格的“隔代遺傳”現(xiàn)象,也是有的。金農(nóng)隸書把方筆和側(cè)鋒極力夸張,其行書亦方筆多,碑味十足,收筆上挑,頗有隸意。金農(nóng)有學(xué)問作支撐,好學(xué)癖古,嘗儲金石千卷,心摩手追,用功良苦。
明楊慎《墨池瑣錄》嘗云:“今之笑學(xué)書者曰:君學(xué)羲獻(xiàn),羲獻(xiàn)當(dāng)年又學(xué)誰?予詰之曰:為此言者非惟不知書,亦不知古今矣。羲獻(xiàn)學(xué)鐘索,鐘索學(xué)章草;章草本分隸,分隸本篆籀,篆籀本科斗,遞相祖述,豈謂無師耶?今不屑步鐘、索、羲、獻(xiàn)之后塵,乃甘心為項羽、史弘肇之高弟,果何見耶?”這真是戳到了“不屑”傳統(tǒng)者的脊梁骨。繼承傳統(tǒng),是創(chuàng)新的必由之路,割裂傳統(tǒng),無異于切斷自己的后援補給。
溫故知新,欲習(xí)書法,先知書法。書法,是傳統(tǒng)文化藝術(shù)之一種,它可以折射中國文化淵博之一端,其“大美”,難以說清道盡;但是,也沒有必要把它說得玄而又玄,尊為“核心之核心”,否則,無疑將剝奪很多人從事書法的“權(quán)利”。
2.2.從正門進(jìn)
“揚州八怪”中另一高手鄭板橋,其書法也可謂別樹一幟,號稱“六分半”、“如亂石鋪街”。他的書法,得之雜揉諸體,失之亦在此。個別字單獨欣賞可觀,但通篇氣息不純,是其缺憾?;蜃螂`或行或草,有時一字之中又各取若干部件,成了“雜燴菜”,終是少了自然之氣,有了造作之嫌?!鞍鍢蝮w”完全屬于他自己,別人一學(xué)就俗。個性超強,就越缺少共性。不能說它不好,只是不能算作正門。
學(xué)書應(yīng)從正門人,先掌握基本招式,而后想怪才能怪得起來。近人楊鈞《草堂之靈》云:“凡面目特異者,其道必小。如文之有胡天游、龔定庵,詩之有鐘譚,字之有冬心、板橋,一入藩籬,終無出路?!编嵃鍢蜃约阂舱J(rèn)同這一點,他說:“黃山谷云‘世人只學(xué)《蘭亭》畫,欲換凡骨無金丹’,可知骨不可凡,面不足學(xué)也……故作破格書以警來說,即以請教當(dāng)代名公,亦無不可”[67]。
唐人段成式曾羅列“百種”怪體書法:“百體中有懸針書、垂露書、秦望書、汲冢書、金鵲書、虎爪書、倒薤書、偃波書、幡信書、飛白書、籀書,繆篆書、制書、列書、日書、月書、風(fēng)書、署書、蟲食葉書、胡書、篷書、天竺書、楷書、橫書、芝英書、鐘隸、鼓隸、龍虎篆、麒麟篆、魚篆、蟲篆、鳥篆、鼠篆、牛篆,兔篆、草書、龍草書、狼書、犬書、雞書、震書、反左書、行押書、楫書、景書、半草書”,“西域書有驢唇書、蓮葉書、節(jié)分書、大秦書、馱乘書、檸牛書、樹葉書、起尸書、石旋書、覆書,天書、龍書、鳥音書等六十四種”[68],雖未錄全,已足以讓人大開眼界,也足以讓人斷掉所謂“創(chuàng)新”的念頭,何必再重復(fù)此等雜耍呢?眾多名目的書風(fēng)都“失傳”了,卻只有篆、隸、行、楷、草等數(shù)種書體被視為正宗嫡傳,個中問題值得思考。
創(chuàng)新性,有其發(fā)展性的絕對意味,因為沒有一成不變的東西,在這個角度上說,創(chuàng)新者沒有刻意騖求的必要,也沒有必定成功的可能。創(chuàng)新雖有其“內(nèi)在的必然”,但尋找“新的形式”則有其偶然性。劉勰在“體性”篇中,列有八體:典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡,對后兩體,劉勰多所貶抑,云“新奇者,摒古競今,危側(cè)趣詭者也;輕靡者,浮文弱植,縹緲附俗者也”。論“通變”,劉勰謂“綆短者銜渴,足疲者輟途;非文理之?dāng)?shù)盡,乃通變之術(shù)疏耳”,“競今疏古,風(fēng)味氣衰也”,論“定勢”,則云“通衢坦夷,而多行徑捷者,趨近故也;正文明白,而常務(wù)反言者,適俗故也”,“舊練之才,則執(zhí)正以馭奇;新學(xué)之銳,則逐奇而失正”,“厭黷舊式,故穿鑿取新,察其訛意,似難而實無他術(shù)也,反正而已”[69]?!@些論述,均可謂一針見血,舊的傳統(tǒng)工夫不到家,不能參古而定法、因時而變化,就故意搞新花樣,若仔細(xì)查看其底細(xì),訛詐欺騙而已,其實一點也不困難,是沒有本事的表現(xiàn),故意做怪,“反正”——違反正常狀態(tài)罷了。物貴其質(zhì)優(yōu),不重其價昂。鶩奇,就是媚俗;媚俗是低能,求怪是心虛,打扮怪異的藝術(shù)家,往往心虛,心里沒底。“大凡人無才,則心思不出;無膽,則筆墨畏縮;無識,則不能取舍;無力,則不能自成一家。”[70]在才、膽、識、力的支撐下,有繼承有創(chuàng)新,才是真正意義的創(chuàng)新。
從來沒有絕對意義的創(chuàng)新者,所有所謂的創(chuàng)新,都只是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的稍加變化。翻閱中國書畫史,從前到后,便會發(fā)現(xiàn)一環(huán)緊扣一環(huán),傳承關(guān)系是一個因果關(guān)系鏈,沒有突兀的、跳躍的現(xiàn)象,所有的新階段都是平滑出現(xiàn)的?!肮湃斯P墨淵源,其最不同處,最多相合。李北海云‘似我者病’,正以不同處同,不似求似?!?/span>[71]此論可謂真知灼見,具法眼通。傳統(tǒng)本身,就是一個不斷繼承與創(chuàng)新的歷史。有直接而授受者,有異代而傳承者,言及創(chuàng)新,則惟能者略更前賢、變易而得之,古今畫史概莫能外。
2.3.轉(zhuǎn)成新鮮
搞書法,也像搞其他藝術(shù)門類一樣,最難得的是有自家面目,有自我風(fēng)格,有獨創(chuàng)性、獨特性和獨立性,否則,就可有可無。
有了臨帖的熟練的基本功,再加之能恰當(dāng)?shù)匕盐兆约簜€性,不知哪日開始,自家面目初具,繼而成熟、穩(wěn)定、完善。這是一個順理成章、水到渠成的過程。生搬硬造、拔苗助長,難免稚嫩乏味。魯迅先生《中國小說史略》論及《紅樓夢》時說:“蓋敘述皆存本真,聞見悉所親歷;正因?qū)憣?,轉(zhuǎn)成新鮮?!?/span>[72]《紅樓夢》寫實之細(xì)膩與傳神,他人所難能;難能,才可貴?!靶迈r”者,新穎而異于往常也,鮮活而富有生趣也,稀奇而超出俗流也。眾皆現(xiàn)代,出一傳統(tǒng)則新鮮;眾皆抽象,出一寫實則新鮮;眾皆狂放,出一細(xì)膩則新鮮;眾皆黑,出一白則新鮮;眾皆濃,出一淡則新鮮;眾皆歪,出一正則新鮮;眾皆大,出一小則新鮮;眾皆燥,出一潤則新鮮。
書藝者,智慧之學(xué)也!惟有“得筆墨之會,解氤氳之分,作辟渾沌手,傳諸古今,自成一家,是皆智得之也”、“于墨海中立定精神,筆鋒下決出生活,尺幅上換去毛骨,渾沌里放出光明”[73],才得以滌卻塵垢、獨露真情,創(chuàng)造出屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格和符號。主觀的意欲與客觀的規(guī)定,不相統(tǒng)一而存在距離,注定了個人風(fēng)格的形成的艱辛,決定了藝術(shù)創(chuàng)新的不可一律性。歷史上的書家多了,能開風(fēng)氣者卻少而又少,這也符合規(guī)律。
“轉(zhuǎn)成新鮮”,需要眼力、定力、能力。化腐朽為神奇,是本事?!俺銎妗保瞧街幸娖?。于尋常處見精神,愈品愈妙,似不經(jīng)意,實匠心獨運?!独献印分^“大美不言”、“大道甚夷,而民好徑”。常人以時流為新鮮,以名家為榜樣,不堪寂寞,追求眼前實惠,終失去自我。能否在書法史上占有不可移易的座位,被后人承認(rèn)、欣賞,繼續(xù)傳下去,則不是憑借一時之權(quán)威可以成功的。
創(chuàng)新,是一種超越,這種超越,更多的表現(xiàn)在有創(chuàng)造力者的自我超越上,而不是對傳統(tǒng)的簡單的粗暴的破壞。石濤“筆墨當(dāng)隨時代”之說,因為被斷章取義、片面理解,不知耽誤了多少人,而其下半句“借古以開今”,卻被視而不見。筆墨之美,是客觀的、永恒的,怎么會隨時代而變呢?“純潔性和自然的美用不著一鳴驚人的方式使它別出心裁,只要它是美的,就夠了??墒侨藗兤珶嶂杏诟恪兏铩?;美術(shù)上的‘變革’往往正是失敗的原因”[74]。一味的鼓吹“創(chuàng)新”,是被“曲解了的浪漫主義”[75]。
[1] 劉勰《文心雕龍·原道第一》。
[2] “人心惟危,道心惟微,惟精惟一,允執(zhí)厥中?!币姡骸渡袝ご笥碇儭?。
[3] 李漁《閑情偶寄》卷一,浙江古籍出版社1985年版,第7-14頁。
[4] 湯顯祖《答呂姜山》,《中國文論精華》,河北教育出版社1993年版,第605頁。
[5] 徐渭《徐渭集》,中華書局1983年版,第2冊第492頁。另:黃庭堅《山谷題跋》卷八,《中國書畫全書》,上海書畫出版社1994年版,第1冊第700頁。
[6] 許慎《說文解字》,中華書局1963年版,第293頁。
[7] 意大利文藝復(fù)興時期人文主義者、學(xué)者詩人阿爾貝蒂(Leon Battista,1404-1472年)認(rèn)為要從自然中選擇美的描繪對象,注重其感情色彩,而感情則是有身體的“運動”來顯示的。見:《造型藝術(shù)美學(xué)》,浙江美術(shù)學(xué)院出版社1987年版,第405頁。同樣的觀點也見于達(dá)·芬奇(Leonardo da Vinci,1452-1519年),他也認(rèn)定畫家的意圖應(yīng)當(dāng)反映感情因素,以打動讀者,而“動作應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)精神狀態(tài)”。見:《達(dá)芬奇論繪畫》,人民美術(shù)出版社1979年版,第169頁。
[8] 王羲之《筆勢論》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第29頁。
[9] “……足不強則跡不遠(yuǎn),鋒不銛則割不深?!币姡和醭洹墩摵狻分度逶銎?、《超奇篇》。
[10] “古人論書,以勢為先。中郎曰《九勢》,衛(wèi)恒曰《書勢》,羲之曰《書勢》。蓋書,形學(xué)也,有形則有勢。兵家重形勢,拳法重?fù)鋭荨Ax固相同,得勢便,則已操勝券?!币姡嚎涤袨椤稄V藝舟雙楫·綴法第二十一》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第845頁。
[11] “……以勁利取勢,以虛和取韻”。見:董其昌《畫禪室隨筆》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第541、544頁。“凡戰(zhàn)者,以正合,以奇勝”、“戰(zhàn)勢不過奇正,奇正之變,不可勝窮也。奇正相生,如循環(huán)之無端,孰能窮之哉!” “激水之疾,至于漂石者,勢也;鷙鳥之疾,至于毀折者,節(jié)也。故善戰(zhàn)者,其勢險,其節(jié)短。勢如擴弩,節(jié)如發(fā)機。紛紛紜紜,斗亂而不可亂;渾渾沌沌,形圓而不可敗”;“戰(zhàn)者,求之于勢,不責(zé)于人故能擇人而任勢。任勢者,其戰(zhàn)人也,如轉(zhuǎn)木石。木石之性,安則靜,危則動,方則止,圓則行”。見:《孫子全譯·勢篇》,貴州人民出版社1992年版,第36-43頁。
[12] “論畫者曰‘咫尺有萬里之勢’。一‘勢’字宜著眼。若不論勢,則縮萬里于咫尺,直是《廣輿記》前一天下圖耳。”見:王夫之《夕堂永日緒論·內(nèi)編》,《薑齋詩話》),《清詩話》,上海古籍出版社1982年版,下冊第19頁。
[13] 笪重光《畫筌》,黃賓虹、鄧實合編《中華美術(shù)叢書》,北京古籍出版社1998年版,第1冊第26頁。
[14] “勢有剛?cè)?,不必壯言慷慨,乃稱勢也”,“情固先辭,勢實須澤,可謂先迷而后能從善矣”。見:劉勰《文心雕龍·定勢第三十》。
[15] “圓為規(guī)以象天,方為矩以象地。方圓互用,猶陰陽互藏”、“所謂正者,偃仰頓挫,揭按照應(yīng),筋骨威儀,確有節(jié)制是也;所謂奇者,參差起復(fù),騰凌射空,風(fēng)情姿態(tài),巧妙多端是也?!币姡喉椖隆稌ㄑ叛浴?,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第523頁。
[16] 戴念祖《中國聲學(xué)史》,河北教育出版社1994年版,第72-77頁?!皻獗緶啘S之物,分寸之間亦具生聲之理,然不能自為生”、“……中虛之氣之應(yīng)外也,欲其齊至而均集;一有方隅,則此趨彼息,紛游錯亂于中,而其聲不足聞也。”明宋應(yīng)星(1587-?年),著有《天工開物》等;又有《論氣》一著,內(nèi)中從理論上論述氣與聲關(guān)系以及人與自然中各種聲音的發(fā)生規(guī)律,乃合于現(xiàn)代物理學(xué)中共振、聲波、傳播等原理。
[17] “吾又奏之以陰陽之和,燭之以日月之明。其聲能短能長,能柔能剛,變化齊一,不主故?!薄ⅰ捌渎晸]綽,其名高明”。見:《莊子集解·外篇·天運》,中華書局1987年版,第126頁。
[18] 蔡邕《九勢》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第6頁。
[19] “凡狀物者,得其形不若得其勢;得其勢不若得其韻;得其韻不若得其性。形者方圓平扁之類,可以筆取者也;勢者轉(zhuǎn)折趨向之態(tài),可以筆取,不可以筆盡取,參以意象,必有筆所不到者焉;韻者生動之趣,可以神游意會,陡然得之,不可以駐思而得之;性者物自然之天,技藝之熟,照極而自呈,不容措意者也?!?見:李日華(1565-1635年)《六硯齋筆記》,《中國古代畫論發(fā)展史實》,上海人民美術(shù)出版社1997年版,第225頁。
[20] 吳德旋《初月樓論書隨筆》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第597頁。
[21] “落筆細(xì)雖似乎嫩,然有極老筆氣,出于自然;落筆粗雖近于老,然有極嫩筆氣,故為蒼勁者,難逃識者一看?!币姡禾浦酒酢独L事微言》,《中國書畫》,安徽美術(shù)出版社1995年版,卷2第422頁。
[22]唐張懷瓘《玉堂禁經(jīng)》有“用筆十法”,云:偃仰向背、陰陽相應(yīng)、鱗羽參差、峰巒起伏、真草偏枯、邪真失則、遲澀飛動、射空玲瓏、尺寸規(guī)度、隨字變轉(zhuǎn)。并引《翰林密論》遲筆、逆筆、澀筆、倒筆、轉(zhuǎn)筆、渦筆、啄筆等十二種“隱筆法”。見:《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第216頁。另:劉熙載《藝概·書概》有“筆鋒八法”,云:中鋒、側(cè)鋒、藏鋒、露鋒、實鋒、虛鋒、全鋒、半鋒。見:《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第681頁。另若遲鋒、逆鋒、澀鋒、倒鋒、轉(zhuǎn)鋒、渦鋒、啄鋒、隱鋒、偏鋒、筑鋒、過鋒、出鋒、縮鋒、搶鋒、挫鋒、趯鋒、裹鋒、簇鋒、絞鋒、捻鋒、搓鋒、擺鋒、蕩筆、搖鋒、導(dǎo)鋒、抵鋒、折鋒、翻鋒、斷鋒、提鋒、回鋒、挈鋒、按鋒、頓鋒、蹲鋒、衄鋒、馭鋒、駐鋒、淹鋒、揭鋒、渴鋒、拖鋒、打鋒、截鋒、拽鋒、戰(zhàn)鋒、蹙鋒、息鋒、憩鋒、押鋒、結(jié)鋒、振鋒、拓鋒、抽鋒、拔鋒、拋鋒、鋪鋒、搭鋒、越鋒、度鋒、飛鋒、縱鋒等等,幾乎所有動作皆可以思悟筆鋒的微妙感受。
[23] 另:“鉤為趯者,如人之趯腳,其初不在腳,猝然引起,而全力遂注腳尖;故鉤末端不可作飄勢挫鋒,有失趯之義也?!币姡喊莱肌端囍垭p楫》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第647頁。
[24] 張懷瓘《玉堂禁經(jīng)》、包世臣《藝舟雙楫》、陳繹曾《翰林要訣》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第218、648、479頁。
[25] 清包世臣《藝舟雙楫》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第641頁。
[26] 陳繹曾《翰林要訣》,同上第482頁。
[27] 姜夔《續(xù)書譜》,同上第389頁
[28] 朱和羹《臨池心解》,同上第738頁
[29] 包世臣《藝舟雙楫》,同上第649頁
[30] 周星蓮《臨池管見》,同上第724頁
[31] 黃賓虹《致治以文說》,賀天健主辦《國畫月刊》第一期,1934年第5卷第11期。關(guān)于《國畫月刊》的情況,見許志浩《1911-1949中國美術(shù)期刊過眼錄》,上海書畫出版社1992年版,第112-117頁。另:黃賓虹《畫法要旨》,《黃賓虹美術(shù)文集》,人民美術(shù)出版社1990年版,第34、38頁。
[32] 《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第99-103頁。另:明人李淳進(jìn)有《大字結(jié)構(gòu)八十四法》,清人黃自元有《間架結(jié)構(gòu)摘要九十二法》,均言書法結(jié)體方法。
[33] “標(biāo)準(zhǔn)草書凡例”,于右任編著,《標(biāo)準(zhǔn)草書》,上海書畫出版社,1983年版,第6頁。
[34] 朱履貞《書學(xué)捷要》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第607頁
[35] 張懷瓘《玉堂禁經(jīng)》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第223、224頁。
[36] 崔自默著,《章草》,《中國書法賞析叢書》,北京圖書館出版社,1998年版,第151、152頁。
[37] 《閑情偶寄》卷三,浙江古籍出版社1985年版,第106頁。
[38] 沈復(fù)《浮生六記》卷一,人民文學(xué)出版社1994年版,第14頁。
[39] 馮班《鈍吟書要》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第558頁。
[40] 孫過庭《書譜》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第126頁。
[41] 《論語·為政》。另:“孟子曰:‘存乎人者,莫良于眸子。眸子不能掩其惡。胸中正,則眸子暸焉;胸中不正,則眸子眊焉。聽其言也,觀其眸子,人焉廋哉?’”見:《孟子·離婁上》。
[42] 《略論書理》,于右任編著,《標(biāo)準(zhǔn)草書》,上海書畫出版社,1983年版,第64頁。
[43] 孫過庭《書譜》,《歷代書法論文選》,上海書畫出版社1979年版,第129頁。
[44] 引自卓定謀著《章草考》,京華印書局,1930年(民國十九年)3月版,第133頁。
[45] [清]王宗岳等著,《太極拳譜》, 人民體育出版社,2000年版。
[46] 奧地利美術(shù)史家里格爾(Alogis Riegl,1858-1905)在其著作《風(fēng)格問題》一著中提出與考古學(xué)方法類似的“風(fēng)格比較法”,并設(shè)想在風(fēng)格樣式的發(fā)展背后有一種可以稱作“藝術(shù)意志”(或曰“藝術(shù)欲望”、“藝術(shù)意欲”)的內(nèi)在動因,它“大大勝過實用價值的及原始材料和技巧”。見:《美術(shù)譯叢》1985年第3期,第54頁。魯迅譯坂垣鷹穗著《近代美術(shù)史潮論》開篇即談“藝術(shù)意欲”的問題,并給出兩種思路:“指示據(jù)文化史而劃分的一時代的創(chuàng)造形式的人”和“一民族所固有的表現(xiàn)樣式的意義”。另參:沃林格爾(Wilhelm Worringer,1881-1965年)《抽象與移情》,遼寧人民出版社1987年版,第10頁。
[47] 王維《山水訣》,《中國古代畫論發(fā)展史實》,上海人民美術(shù)出版社1997年版,第69頁。
[48] 《羅丹藝術(shù)論》,人民美術(shù)出版社1978年版,第53頁。
[49] 米開朗基羅說:“作品的價值不能用制作過程中所用勞動的總和來計算,而是根據(jù)作者技巧熟練程度的價值來計算的”,“我是把偉大畫家的作品評價為具有最高價值的,即使在創(chuàng)作這件作品時只花很少時間”,“技藝拙劣的畫家,用許多年工夫畫出來的東西,不管人們怎樣地稱呼其作者為畫家,我對那些東西的評價是非常低的”;“用非常敏捷的速度和熟練的技巧去做任何事情,才是有用的和好的”。見:《國外美術(shù)資料》,1978年第4期,第18-23頁。另:“簡簡單單的一筆,輕松地一揮而就,讓人覺得畫家的手不需費力,也不需要技巧,自然就移動到了終點,而效果與畫家的設(shè)想完全吻合,這才體現(xiàn)出藝術(shù)家的高妙之處?!贝搜猿鲎园娈嬍飞献钪匾募夹g(shù)革新者意大利畫家卡斯蒂廖內(nèi)(Giovanni Benedetto Castiglione,約1616-1670年)。見:《美術(shù)譯叢》,1986年第1期第35頁。另:尼采《出自藝術(shù)家和作家的靈魂》,《悲劇的誕生》,華齡出版社1996年版,第154頁。
[50] 劉琨《重贈盧諶》,《文選》,上海古籍出版社1986年版,第3冊第1176頁。
[51] 《記與君謨論書》,《東坡題跋》,上海遠(yuǎn)東出版社1996年版。卷4第231頁。
[52] 司馬相如、揚雄、張衡的“雖有巨文,亦思之緩也”,而枚皋、曹植、禰衡的“雖有短篇,亦思之速也”,無論是緩速還是長短,都不容易,所謂“難易雖殊,并資博練”。見:劉勰《文心雕龍·神思第二十六》。
[53] 顧凝遠(yuǎn)(1580-1645年)《畫引》有論生拙云:“畫求熟外生,然熟之后不能復(fù)生矣。要之爛熟圓熟則自有別,若圓熟則又能生也。工不如拙,然既工矣,不可復(fù)拙;惟不欲求工而自出新意,則雖拙亦工,雖工亦拙也。生與拙,惟元人得之?!币姡骸吨袊糯嬚摪l(fā)展史實》,上海人民美術(shù)出版社1997年版,第240頁。
[54] 與皮爾斯和詹姆斯一道,美國哲學(xué)家杜威(John Dewey,1859-1952年)為實用主義哲學(xué)流派的創(chuàng)始者,著作甚豐,美學(xué)著作《藝術(shù)即經(jīng)驗》很有影響。他認(rèn)為偉大的藝術(shù)品其“永恒性”在于能不斷產(chǎn)生“新的經(jīng)驗”。見:M·李普曼編《當(dāng)代美學(xué)》,光明日報出版社1986年版,第69頁。
[55] 歐陽修《歸田錄》,《唐宋八大家書系·歐陽修卷》,中國工人出版社1997年版,第263頁。
[56] 鄧椿《畫繼》,于安瀾編《畫史叢書》,上海人民美術(shù)出版社1963年版,第1冊第70頁。
[57] 楊守敬《學(xué)書邇言》,《歷代書法論文選續(xù)編》,上海書畫出版社1993年版,第712頁。
[58] 蘇軾《書唐氏六家書后》,《中國書論輯要》,江蘇美術(shù)出版社1988年版,第557頁。
[59] 祝允明《論書帖》,《中國書論輯要》,江蘇美術(shù)出版社1988年版,第368頁。
[60] “吾執(zhí)臂也,若槁木之枝。雖天地之大,萬物之多,而唯蜩翼之知。吾不反不側(cè),不以萬物易蜩之翼,何為而不得”。見《莊子集解·外篇·達(dá)生》,中華書局1987年版,第158頁。另見:《列子集釋·黃帝》,中華書局1979年版,第66頁。
[61] “江館清秋,晨起看竹,煙光日影露氣皆浮動于疏枝密葉之間,胸中勃勃遂有畫意。其實胸中之竹,并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙落筆,倏作變相,手中之竹,又不是胸中之竹也。”見:《鄭板橋全集·板橋題畫》,北京市中國書店1985年版,第5編第3頁。
[62] “人心惟危,道心惟微,惟精惟一,允執(zhí)厥中?!币姡骸渡袝ご笥碇儭?。
[63] “心止于一中者,謂之忠;持二中者,謂之患。患,人之中不一者也”;“人孰無善?善不一,故不足以立身。治孰無常?常不一,故不足以致功?!币姡憾偈妗洞呵锓甭丁ぬ斓罒o二第五十一》,《春秋繁露義證》,中華書局1992年版,第346-347頁。
[64] 《論語·為政》、《論語·述而》。另:“志于道,據(jù)于德,依于仁,游于藝。藝也者,雖志道之士所不能忘,然特游之而已。” 見:《宣和畫譜》卷一,《中國畫論》,安徽美術(shù)出版社1995年版,卷1第492頁。
[65] 歌德《收藏家和他的伙伴們》文中對藝術(shù)中的優(yōu)美給予分析,但他始終動搖于兩種看法之間,即“把美看作是抽象或忽略”與“把美看作有賴于洞察力”。歌德列出一個表格:1)純?nèi)粐?yán)肅-個別傾向-特別作風(fēng)-臨摹者-特征主義者-雜藝家;2)嚴(yán)肅和游戲結(jié)合-一般的形成-風(fēng)格-藝術(shù)真實-美-完整化;3)純?nèi)挥螒?個別傾向-特別作風(fēng)-幻想者-速寫者。隨之歌德闡述出藝術(shù)優(yōu)美的三個根本要素:“藝術(shù)真實”、“美”和“完整化”;并以為“每一個要素都有兩個相反的品質(zhì)或傾向的綜合”:“一個是‘嚴(yán)肅的’,另一個是‘游戲的’”。見:[英]鮑??˙osanquet.B, 1848-1923年)著《美學(xué)史》(A History of Aesthetic),張今譯本,廣西師范大學(xué)出版社2001年版,第253頁。
[66] 黎泉編著,《漢簡的書法藝術(shù)》,人民美術(shù)出版社,1987年版,第3頁。
[67] 《鄭板橋全集》,北京市中國書店1985年版,第5編。
[68] 段成式《酉陽雜俎》前集卷十一,中華書局,1981年版,第106頁。
[69] 劉勰《文心雕龍》之《體性第二十七》、《通變第二十九》、《定勢第三十》。
[70] [清]葉燮《原詩》內(nèi)篇上,人民文學(xué)出版社1998年版,第16頁。另:“有第一等胸襟、第一等學(xué)識,斯有第一等真詩。如太空之中,不著一點;如星宿之海,萬源涌出;如土膏既厚,春雷一動,萬物發(fā)生?!币姡荷虻聺摗墩f詩晬語》卷上,人民文學(xué)出版社1998年版,第187頁。另:“文人畫之要素:第一人品,第二學(xué)問,第三才情,第四思想,具此四者,乃能完善?!币姡宏悗熢段娜水嬛畠r值》,《中國文人畫之研究》,上海中華書局1922年版;或見:陳師曾《文人畫之價值》,《中國現(xiàn)代學(xué)術(shù)經(jīng)典·魯迅、吳宓、吳梅、陳師曾卷》,河北教育出版社1996年版,第818頁。
[71] 惲壽平《南田畫跋》,《中國古代畫論發(fā)展史實》,上海人民美術(shù)出版社1997年版,第290頁。
[72] “蓋敘述皆存本真,聞見悉所親歷;正因?qū)憣?,轉(zhuǎn)成新鮮?!币姡呼斞浮吨袊≌f史略》,東方出版社1996年版,第191頁。
[73] 《石濤畫語錄》,人民美術(shù)出版社1959年版,第7頁。
[74] 安格爾不承認(rèn)藝術(shù)存在所謂創(chuàng)新的問題,因為他認(rèn)為“發(fā)展科學(xué)的條件和藝術(shù)的條件完全是兩回事”,科學(xué)的性質(zhì)決定其有創(chuàng)新的必要,而“美的基礎(chǔ)和條件是不需要創(chuàng)新的”?!半y道借助耐心或戴上一副更銳利的眼鏡,我們就可以發(fā)現(xiàn)自然對象中的新輪廓、新色彩和新的造型結(jié)構(gòu)嗎?”見:《安格爾論藝術(shù)》,第20頁,遼寧美術(shù)出版社1979年版。
[75] 19世紀(jì)德國最著名的詩人海涅(Heinrich Heine,1797-1856年)反對畫家的各行其是、隨心所欲與異想天開,“人人都拼命標(biāo)新立異,或者用他們的口頭禪來說,力圖表現(xiàn)‘個人的獨特風(fēng)格’。這樣一搞,有時會搞出怎樣的畫來,是容易猜想的”。見:《美術(shù)譯叢》,1983年第2期,第61頁。