石窟藝術(shù)是伴隨著佛教的傳來而從印度傳到中國的。在印度很早就有鑿石窟以修行的傳統(tǒng),從現(xiàn)存的石窟遺跡來看,不僅是佛教,包括印度教、耆那教都曾進(jìn)行過石窟的開窟,這可以說是印度文化的一個(gè)傳統(tǒng)。因此,在佛教傳入中國后,除了在城市中營建寺院外,也仿照印度的習(xí)慣在遠(yuǎn)離城市的地方鑿建石窟、雕刻佛像、繪制壁畫。在中國也留下了大量古代石窟遺跡,如克孜爾石窟、敦煌石窟、云岡石窟、龍門石窟等等,就是在佛教傳統(tǒng)影響下而建成的。印度的大量石窟都是鑿建在石質(zhì)堅(jiān)硬的山中,在開鑿石窟之時(shí)就設(shè)計(jì)了石窟內(nèi)的佛教雕刻,石窟中以雕刻為主體。中國的云岡石窟、龍門石窟就屬于這個(gè)類型。但在甘肅和新疆一帶,由于山巖大多屬沙礫巖,不能雕刻。古代的藝術(shù)家們就采取了塑像與壁畫相結(jié)合的形式。以克孜爾石窟、敦煌石窟為代表的佛教石窟因此而留下了數(shù)量可觀的壁畫,成為中國繪畫史上的重要資料。 經(jīng)過一千多年的風(fēng)吹日曬,這些古老的壁畫今天大多已變得斑駁陸離,由于變色和褪色及壁面的各種病害,我們今天看到的壁畫與制作當(dāng)初的狀況已有很大的距離。不少觀眾由于不了解壁畫變化的情況,往往誤把現(xiàn)在所見的樣子當(dāng)作是壁畫的真實(shí)面貌,從而對(duì)中國古代壁畫的認(rèn)識(shí)產(chǎn)生了很大的誤區(qū)。本文試圖以敦煌壁畫為例,分析一些常見的壁畫變色現(xiàn)象,以引起學(xué)界的重視。 一千多年來壁畫的變化 1.變色的問題 據(jù)敦煌研究院保護(hù)研究所專家的調(diào)查分析,敦煌壁畫所用顏料中,由于一部分顏料中包含了容易變色的成分,在一定濕度變化的條件下,就產(chǎn)生了變色,其中如某些紅色和白色顏料,經(jīng)過千百年的時(shí)間,現(xiàn)在已變成黑色。 壁畫中的石青和石綠色、白色等顏料多為礦物質(zhì)顏料,穩(wěn)定性強(qiáng),歷經(jīng)一千多年還不變色。尤其是北朝時(shí)期的壁畫中,石綠和石青的純度很高,石青類顏料中較多地使用了青金石顏料,穩(wěn)定性很好,因此歷經(jīng)一千多年而不變色。而有些紅色和白色卻因?yàn)楹U等物質(zhì),就會(huì)變黑。其他的顏料經(jīng)過混合,特別容易變色,今天我們看到的不少壁畫都有較大程度的變色。而不同顏料變色的程度不同,也形成了壁畫變色情況的復(fù)雜性(圖1、圖2)。從現(xiàn)存情況來看,古代壁畫中凡是用色較豐富,層次較多的壁畫,變色就比較嚴(yán)重,而用色較單純,混合色用得少。
2.褪色的問題 由于莫高窟地處沙漠戈壁,時(shí)時(shí)受到風(fēng)沙的影響,風(fēng)化會(huì)使壁畫顏料脫落、變淡。光線照射也是壁畫褪色的最主要原因,同一個(gè)洞窟,我們發(fā)現(xiàn)在光照較強(qiáng)的位置,壁畫往往就變淡,而在光線很難照射到的位置,壁畫相對(duì)來說保存的狀況要好一些(圖3、圖4)。凡是露在洞窟外長期受陽光直接照射的壁畫,就變得很淡,甚至消失了。通過現(xiàn)代科技的測定,也可知光線對(duì)壁畫顏料的變色會(huì)產(chǎn)生重要的影響。當(dāng)然,顏料本身也存在衰變的問題。
壁畫的變化除了以上兩個(gè)方面的原因外,還有很多因素,如今天在文物保護(hù)中稱為壁畫“病害”的,包括壁畫顏料層起甲;壁畫地仗層酥堿、鹽化;地仗層空鼓、脫落;顏料層霉變、污染;以及過去的香火和洞窟居住人造成的對(duì)壁畫的煙熏等等。各種各樣的病害都在改變著壁畫的面貌,使我們今天所見的壁畫已不是最初建造時(shí)代的原貌。因此,當(dāng)我們面對(duì)古代壁畫時(shí),如果不考慮它千百年來的變化情況,就會(huì)產(chǎn)生錯(cuò)誤的認(rèn)識(shí),得出錯(cuò)誤的結(jié)論。 研究者對(duì)壁畫原貌的探索 自20世紀(jì)40年代以來,中國的畫家們開始到敦煌臨摹壁畫,同時(shí)也開始探索敦煌壁畫的原貌。張大千先生在敦煌臨摹壁畫兩年左右,他的臨摹品基本上都采用復(fù)原的辦法。但由于當(dāng)時(shí)對(duì)敦煌壁畫的研究尚未展開,對(duì)變色情況的認(rèn)識(shí)也非常不足,張大千想恢復(fù)壁畫的原貌,卻沒有客觀的依據(jù),只能憑想象來完成。張大千臨摹的目的在于學(xué)習(xí)敦煌壁畫之后創(chuàng)作新的藝術(shù),因此,臨摹得是否真實(shí),并不是第一位的問題。在那個(gè)年代,對(duì)敦煌壁畫的研究也并未展開,各時(shí)代壁畫在線描、色彩等方面的風(fēng)格差異還沒有搞清楚,因此,張大千只是以他所想象的古代應(yīng)該有的顏色來表現(xiàn),并沒有較為客觀的依據(jù),張大千復(fù)原的臨摹品,只是他個(gè)人的風(fēng)格,而不是真實(shí)的敦煌壁畫(圖6)。
在張大千臨摹壁畫的同時(shí),以王子云為首的西北考察團(tuán)也到了敦煌,他們也臨摹了一些壁畫??上в捎谒麄兺A舻臅r(shí)間太短,限于當(dāng)時(shí)的繪畫條件,他們臨摹的作品也不夠客觀。直到1944年成立了敦煌藝術(shù)研究所,以常書鴻為首的畫家們才開始了有計(jì)劃的臨摹工作。當(dāng)時(shí)的敦煌藝術(shù)研究所出于真實(shí)地保存壁畫資料的目的,主張以客觀臨摹為主。經(jīng)過了十多年的努力,直到上世紀(jì)五六十年代,研究所的畫家們逐漸探索出一條臨摹的路子,取得了較大的成就。段文杰先生總結(jié)了敦煌壁畫臨摹的三種方法:一是現(xiàn)狀臨摹,二是舊色整理臨摹,三是復(fù)原臨摹。客觀地進(jìn)行現(xiàn)狀臨摹是敦煌藝術(shù)研究所(敦煌研究院的前身)成立以來對(duì)臨摹工作的基本要求。 雖然強(qiáng)調(diào)客觀臨摹為主,但是如果不了解古人是如何畫壁畫的,不了解壁畫變化之前的真實(shí)面貌,則很難把握敦煌壁畫的精神。敦煌早期壁畫由于變色嚴(yán)重,我們往往很難看出其原貌,有人就認(rèn)為早期壁畫較“粗獷”,實(shí)際上這是一個(gè)誤解,我們從段文杰臨復(fù)原的第263窟壁畫中看出北魏壁畫的精致程度。第263窟原壁為北魏時(shí)期繪制,但在宋朝晚期或西夏時(shí)期,在北魏的壁畫上抹泥重繪了壁畫,后來由于表層壁畫脫落,露出了北魏壁畫,當(dāng)然這些壁畫也殘損較嚴(yán)重,但卻在很大程度上保存了北魏壁畫未變色的一些狀況,段文杰先生從中探索了西域式暈染法的基本技法。他復(fù)原的北魏供養(yǎng)菩薩像是有依據(jù)的,不是憑空想象的。 唐代壁畫是敦煌壁畫中成就最高,也最具代表性的。但是敦煌唐代壁畫很難找出完全反映唐代風(fēng)格而沒有變色的作品。我們通過一幅復(fù)原臨摹品《都督夫人禮佛圖》則可以了解唐代人物畫的成就。段先生利用當(dāng)時(shí)還能看到的壁畫狀況,又根據(jù)長期的研究,對(duì)比唐代同類壁畫的線描、色彩等處理方法,經(jīng)過反復(fù)探索,最后按唐代應(yīng)有的原貌進(jìn)行了復(fù)原臨摹,成為了敦煌壁畫臨摹的代表之作。 七十多年來,在敦煌從事臨摹工作的畫家從他們的繪畫實(shí)踐中總結(jié)了豐富經(jīng)驗(yàn),對(duì)我們認(rèn)識(shí)敦煌壁畫的原貌提供了很多啟發(fā)。而歷史、考古與美術(shù)史等方面的研究,使我們逐漸把握了敦煌古代社會(huì)歷史以及各時(shí)期壁畫藝術(shù)的特征;近年來自然科學(xué)的研究,也使我們對(duì)敦煌壁畫的顏料成分、變色情況有了深入的認(rèn)識(shí),在這樣的條件下,我們應(yīng)該有條件從表象推測出不同時(shí)期壁畫的原始風(fēng)貌。當(dāng)然這是一項(xiàng)復(fù)雜的工程,決不是用簡單的公式可以套用的。因此,當(dāng)我們面對(duì)一些變色或者褪色的壁畫時(shí),有一些基本的思路可以用來考察壁畫的原貌。(原文刊于《東方早報(bào)·藝術(shù)評(píng)論》2015年8月5日B12版 作者:趙聲良 敦煌研究院研究員) |
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