離奇作畫偏愛我 謂是篆籀非丹青

——談吳昌碩繪畫中的創(chuàng)新意識

清朝末年，中國封建社會日趨沒落，逐步走向衰亡，特別是鴉片戰(zhàn)爭以后，由于帝國主義的侵略，中國逐步淪為半封建半殖民地的國家。清未，在帝國主義的壓迫下，清政府被迫同意沿海的一些城市對外通商，當時的上海就是最早對外開放的城市。由于西方現(xiàn)代文明的通往，中西文化與經(jīng)濟在這里融合并迅速發(fā)展，上海逐步發(fā)展成一個發(fā)達的資本主義工商城市，是當時亞洲的金融中心。許多畫家為生活聚集于此，逐步形成了清末最大的畫派——海上畫派。這是繼揚州畫派之后，產(chǎn)生的新興的繪畫生力軍，是中西繪畫交流的開始，標志著中國繪畫逐步走向開放。海派的主要畫家有趙之謙、“三任”（任熊、任薰、任伯年）以及夢廬、吳讓之、虛谷、浦華、吳昌碩、胡錫圭、錢慧安、吳友如、倪墨耕、程璋、吳石仙等等。其中任伯年被稱為“前海派”的代表，吳昌碩則是“后海派”的代表人物。

吳昌碩 《紅梅》

吳昌碩（1844——1927），名俊卿，字昌碩，號缶廬、苦鐵、大聾等。浙江安吉人。出身于一個破落的書香門第。從小酷愛金石書畫，秀才出身，50歲做了一個月的安東知縣，便辭官而去。后久居上海，潛心于書畫、篆刻的藝術創(chuàng)作，是清末海上畫派集詩、書、畫、印于一身的書畫大師。

吳昌碩最早是先從學習書法、篆刻開始的。他幼時學書法，無錢買紙筆，就以筆蘸水在磚石上練習，沒錢買刻印石頭，就以磚瓦代替。他的篆刻融合了浙、皖兩派之長，并學鄧石如、吳讓之、趙之謙諸家，他遠師承秦漢印學，又旁及石鼓、鐘鼎之筆法，形成了樸厚雄渾的一代篆刻新風，并被推舉為第一任西泠印社社長。他對中國近現(xiàn)代篆刻，及至日本、韓國的篆刻都有極大的影響。吳昌碩的書法師鐘繇、二王及顏真卿，嘗言：“予學篆，如臨石鼓，數(shù)十載從事于此，一日有一日之境界，最得力于秦石鼓文?！彼αι詈?，筆力雄強，是一代書法篆刻大家。

吳昌碩30歲后開始學繪畫，40歲以后才拿以示人，說明他的嚴謹態(tài)度。他初學同代的任伯年，任伯年見其筆墨樸拙雄健，建議他以自己書法之法作畫，于是他就創(chuàng)造性地把篆籀的筆法用于繪畫之中，形成了氣度恢宏、古茂流暢的吳派畫風。吳昌碩悉心研究了陳淳、徐渭、八大山人、石濤、揚州八怪的繪畫作品，特別是吸收了趙之謙和任伯年風格之優(yōu)點，加以創(chuàng)新完善，與其書法，篆刻結合在一起，獨樹一幟，卓然成為晚清一代大家。

吳昌碩 《蘭菊圖》

吳昌碩是一位具有崇高品格和無限創(chuàng)造力的開拓性書畫家。他專精花卉，偶作人物山水，也質樸高逸，頗具趣味。他常畫梅、竹、松、石、蘭、菊、藤蘿、葡萄、荷花、牡丹等等，往往“奔放處不離開法度，精微處照顧到氣魄”。吳昌碩最喜歡畫梅花，曾在房前屋后植梅數(shù)株，朝夕相伴，如對故人，并每每初春到杭州探梅。他常常畫紅白梅花，并伴有巨石，認為“石得梅而益奇，梅得石而益清”。枝干用老辣的篆書筆法，大筆涂抹，筆墨縱橫，雄渾有力，表現(xiàn)出梅花的凌寒傲雪、傲然屹立的氣概，畫如其人。吳昌碩一生畫梅、詠梅的題畫詩極多，自謂“苦鐵道人梅知己”。且感嘆地說“冰肌鐵骨絕世姿，世間桃李安得知?！眳遣T喜畫蘭、竹，往往以寫字之法為之，墨筆紛披，自稱“戰(zhàn)筆之法”。他畫牡丹，用西洋紅點拓，枝葉蒼老，與花對比強烈，爛漫沉著。畫藤用狂草、以古籀之法寫出，如錐子劃沙，筆走龍蛇，氣勢磅礴。

吳昌碩 《牡丹》

1 、吳派畫重氣勢。他常說：“苦鐵畫氣不畫形”，“作畫時須憑一股氣”?？噼F作畫往往不計小巧，純以筆墨紙硯氣勢取勝。造型簡練概括，勾勒點染，信筆揮灑，任其自然，一氣呵成。齊白石評其畫：“放開筆機，氣勢彌盛，橫切涂豎抹，鬼神莫之測，于是天下當嘆服矣！”

2 、吳派畫構圖新穎。構圖多豎幅長條，喜在一角畫滿，四周打入，也常立豎直線的勢，再從左右鈄入，并加上長篇的題字 、印章，疏密交錯，亂中有序，參差多變，將詩、書、畫、印有機地結合起來在一起，最終形成了統(tǒng)一的、具有獨特個性的畫面。

3 、吳派繪畫以筆墨最重要，吳昌碩說：“我生平得力之處，在于能以作書之法作畫。”在《葡萄》上題：“草書作葡萄，筆動走蛟龍?！彼凇逗苫▓D》上題詩：“離奇作畫偏愛我，謂是篆籀非丹青?！眳桥勺鳟嬕宰?、草隸之法作畫，追求拙樸、活脫、奔放 、雄健的確筆墨效果，開金石作畫的先河。

4 、吳派作畫設色自辟蹊徑。文人畫家用色多以水墨淡色為主，而吳昌碩獨以濃墨的西洋紅、大綠、大黃等純色入畫，也常以濃綠畫葉，濃墨勾筋，這是他繼承了民間繪畫的風格，并加以創(chuàng)造性的發(fā)展的結果。這種對比強烈的色彩與厚重蒼勁的筆墨結合起來在一起，墨彩交融，艷而不俗，給人一種既清閑悅目又古麗典雅的感覺，是繪畫的一大創(chuàng)造性革新。

吳昌碩 《梅花水仙圖》

吳昌碩 《墨梅》

吳昌碩 《梅石圖》

總之，吳昌碩是繼徐渭、八大山人、揚州八怪以后最具有創(chuàng)新意識的中國畫大師，他所創(chuàng)立的以篆籀之筆法作畫、以純色點染的大寫意花鳥畫的審美思想，深深地影響了齊白石、黃賓虹、陳師曾、潘天壽、劉海粟等大家，并由他們共同把中國大寫意花鳥畫推到前所未有的高峰。吳昌碩以其雄奇博大、氣勢磅礴的書畫作品和勇往直前的創(chuàng)新精神，昭示了新時代中國畫將有更加偉大的輝煌。

吳昌碩 《四君子圖》

吳昌碩 《仙石圖》

作者：唐建

1965年生于山東諸城，教授、博士生導師。現(xiàn)任中國藝術研究院展演中心主任、教授；中國美術家協(xié)會會員、中國書法家協(xié)會會員；山東大學教授、中國書畫美學方向博士生導師；中國政法大學教授、深圳大學藝術學院客座教授、北京高校美術教育學會常務理事等職。