艾德里安·格尼（Adrian Ghenie）1977年出生于羅馬尼亞的巴亞—麥芮（Baia—Mare），2001年畢業(yè)于羅馬尼亞克魯日的藝術(shù)與設(shè)計大學(xué)（University of Art and Design，Cluj），是近來活躍于國際藝壇的年輕畫家，現(xiàn)工作和生活在羅馬尼亞克魯日和德國柏林兩地。

羅馬尼亞藝術(shù)家艾德里安·格尼的繪畫作品，給我們展現(xiàn)了他對歷史的思考和對濫用權(quán)力這個共同主題的當(dāng)代立場，特殊的人生經(jīng)歷和生活體驗(yàn)讓他創(chuàng)造出屬于自己的獨(dú)一無二的繪畫風(fēng)格，對他的作品細(xì)細(xì)地品味可以感覺到那是一部現(xiàn)代的《啟示錄》。

格尼成長在羅馬尼亞尼古拉·齊奧塞斯庫的社會主義時期。他的父親經(jīng)常講述羅馬尼亞上個世紀(jì)60年代處于“黃金時期”的故事，而格尼自己也記得經(jīng)濟(jì)衰退的70年代。父輩口述的歷史和所處的家庭環(huán)境給他帶來的影響，可以說是他能夠感受到比較遙遠(yuǎn)的過去的歷史時間的原因。在齊奧塞斯庫的政權(quán)結(jié)束后，格尼在羅馬尼亞第三大城市克魯日學(xué)習(xí)美術(shù)，那個時候的他很少接觸到20世紀(jì)的藝術(shù)潮流以及西歐近現(xiàn)代大師的作品，直到后來他游歷歐洲各大博物館的經(jīng)歷和在維也納兩年的暫住體驗(yàn)，給他現(xiàn)在的繪畫產(chǎn)生了不可估量的作用?，F(xiàn)代視覺領(lǐng)域的資源和信息浩如煙海，他通過因特網(wǎng)、攝影照片和電影劇照，以及自己制作的三維模型來為自己的繪畫做題材上的準(zhǔn)備。

在格尼的作品中黑色和灰色的陰影占據(jù)著主導(dǎo)地位，看起來一切好像是被籠罩在帷幕之中。房間里沒有明晰的光線，所描繪的人物并不具有典型的個性特征，像是已經(jīng)被忘記和被遺棄的，他們的面部要么被隱藏起來，要么只是一個模糊的輪廓，如作品《餡餅戰(zhàn)研究》中所描繪的人物的臉部被涂抹，而身體如作品《轉(zhuǎn)捩點(diǎn)》里所展示的既顯得無生命力，又僵硬和呆板。每一個場景如同是難忘的痛苦痕跡，格尼對歷史感興趣，特別是涉及到鎮(zhèn)壓、暴力等，比如“德國納粹”這一段歷史就在他許多作品中出現(xiàn)，只不過有時候很明顯，有時候則是隱晦地傳達(dá)出來。他創(chuàng)作的《“達(dá)達(dá)”死了》選題的來源就是1920年在柏林第一次國際達(dá)達(dá)聚會（First Internationl Dada Fair）的照片，場景中本應(yīng)是聚滿高談闊論的藝術(shù)家，而在格尼的畫中，房間里取而代之的只是這些人黯淡的影子，而被達(dá)達(dá)主義的成員約翰·哈特菲爾德（John Heartfield）和魯?shù)婪?/span>·施萊希特（Rudolf Schlichter）制作的雕塑《普魯士大天使》（Prussian Archangel）則依然吊在天花板上，地面上一只狼正背對著觀眾，頭部回顧凝視著。在這里，格尼的作品使人回憶起希特勒在東普魯士（今波蘭）所設(shè)立的狼穴大本營（Wolfsschanze）以及無數(shù)在二戰(zhàn)時期藝術(shù)家的命運(yùn)，包括那些在“達(dá)達(dá)”運(yùn)動中的成員如喬治·格羅茲等，他們的作品被納粹誣蔑為“墮落藝術(shù)”而被嚴(yán)禁。同樣在作品《那一瞬間》中，他借用了希特勒曾站在羅馬雕塑復(fù)制品米隆的《擲鐵餅者》前的照片。當(dāng)然，即使人們不知道這些作品的主題以及所引用的歷史，畫面的黑暗和人物的處理也能讓人感受到迫害、受難和絕望等含義。

《餡餅戰(zhàn)研究》

《“達(dá)達(dá)”死了》

《那一瞬間》

從格尼處理畫面和創(chuàng)造的視覺氛圍可以看出他向巴洛克時代偉大畫家的學(xué)習(xí)，特別是明暗對照的戲劇性影響。他所運(yùn)用的顏料不是按照傳統(tǒng)的方式，畫布上顯然不僅僅使用畫筆，更充分發(fā)揮了調(diào)色刀的作用，所以畫面給人一種特殊的質(zhì)感和張力，樸拙的筆觸給欣賞者帶來結(jié)實(shí)厚重的感覺，畫面用筆迅捷，又可以看到畫家苦心經(jīng)營的構(gòu)成。

格尼為他的作品創(chuàng)造了憂郁氛圍的基調(diào)：一方面使用無色彩的黑色；另一方面在畫面內(nèi)部空間設(shè)計出像是“黑箱子”的舞臺背景。“黑箱子”在他這里具有一種哲學(xué)上的意味，即它是自我與外部世界聯(lián)系的重要隱喻之一，并且只能在一定的距離才能被感知。格尼的“黑箱子”告訴我們的是交流的缺失，模糊的印象以及理想的幻滅。讓人覺得不安的是他的畫面在對歷史回顧的同時也對未來做出預(yù)測，如我們所見，人類和社會災(zāi)難只是部分地屬于過去，它們會像夢魘般繼續(xù)存在。

格尼喜歡電影，年輕時還曾為此耗費(fèi)了很多時間，在他的作品中那些涂抹餡餅的人物就是他將喜劇電影中的常見場景在畫中表現(xiàn)暴力沖突中受害者的形象。電影如同歷史事件和藝術(shù)史一樣給他的繪畫以源源不斷的靈感來源，所以一些評論家認(rèn)為艾德里安倘若是一位導(dǎo)演也將是非常成功的，他會像希奇科克（Hitchcock）而不是戈達(dá)德（Godard）。將電影和照片的事件作為基石與藝術(shù)繪畫表現(xiàn)手段的結(jié)合，處理這些間接所得的信息和知識，再將其拼貼組合成無限的可能性，就像是用獨(dú)特的石頭鋪設(shè)鑲嵌畫一樣，在這樣的過程中，遮蓋的歷史通過零碎的故事碎片補(bǔ)綴而被揭示出來。這位年輕的羅馬尼亞藝術(shù)家不僅創(chuàng)作屬于他的、而且屬于整個社會的藝術(shù)品。