日本陶瓷保存了很多傳統(tǒng)技藝，并發(fā)展出自身的特色，造就了如今東瀛陶瓷的萬種風(fēng)情。而清水燒作為其中最矚目的窯派之一，更被喻為畫在陶瓷上的風(fēng)景畫，“一顰一笑”盡顯“國寶”魅力。

清水燒，因產(chǎn)至于京都最古老的寺院清水寺而得名，屬于“京燒”的范圍。

那么，“京燒”是什么呢？

“京燒”是日本瓷器的代表。日本瓷器始于十七世紀(jì)初（也有學(xué)者認(rèn)為是16世紀(jì)中葉），而后發(fā)展迅速，名氣較大的有：有田燒、九谷燒和京燒。17世紀(jì)中葉，京都的陶器家野野村仁清，將泥金畫的情趣運(yùn)用于彩陶制作上，“京燒”成為一個(gè)派別。

菊花茶茶道碗

后來，京都五條坂南北兩側(cè)分成兩大流派，形成粟田燒系和清水燒系。清水燒以音羽燒、清閑寺燒、音羽屋九郎兵衛(wèi)、茶碗屋六兵衛(wèi)為主，出現(xiàn)了清水六兵衛(wèi)、高橋道八、和氣龜亭等大師。

德川幕府后期，以京都為中心茶道風(fēng)行，全國各地名士相聚，茶道用青花茶碗需求大增。此時(shí)期以來清水燒青花制品大量生產(chǎn)。產(chǎn)生名人青木木米、仁阿彌道八等大師。

1977年，“清水燒”被日本指定為國家傳統(tǒng)工藝品。

禮描金開光彩繪人物風(fēng)景陶瓶

野野村仁清是日本陶瓷史上的一代宗師。他出生于日本陶藝之鄉(xiāng)的丹波國北桑田郡的野野村（現(xiàn)京都府北桑田郡美山町）。青年時(shí)在京都、瀨戶學(xué)習(xí)制陶技術(shù)，定居京都后師從三文字屋九右衛(wèi)門（這么長的名字也是醉了）學(xué)彩繪。

正保年（1644 －1648），他在京都御室仁和寺門前開設(shè)陶窯，得到以茶風(fēng)優(yōu)美細(xì)膩著稱的“公卿茶人”金森宗和的直接指導(dǎo)，并被賜予“仁”字，便自號“仁清”。1656年創(chuàng)制了彩繪陶器，是為京燒之始。

仁清 色繪吉野山圖茶壺 福岡美術(shù)館藏

他的作品突破模仿中國陶藝樣式的風(fēng)格，以婉麗瀟灑的彩繪，優(yōu)雅輕快的筆觸和清淡幽邃的意境，在陶藝上鮮明地體現(xiàn)了日本民族的審美精神世界。

仁清 色繪罌粟花圖茶壺 出光美術(shù)館藏

仁清的陶藝生涯，大致分為初期、中期、晚期三個(gè)階段。

起步階段的初期作品，多為茶褐色釉,呈現(xiàn)瀨戶燒天目釉風(fēng)格和高麗風(fēng)格。中期開始創(chuàng)作淡彩和單色彩畫的陶瓷作品，用鐵釉或者墨彩畫水仙、梅花、櫻花等。晚期的陶藝創(chuàng)作，多用金銀彩精心描繪，風(fēng)格豪華絢麗，適應(yīng)王親貴戚的需要。

仁清 色繪若松遠(yuǎn)山圖茶壺 日本文化庁藏

仁清 色繪月梅圖茶壺 東京國立博物館藏

仁清 色繪金菱紋茶碗 MOA美術(shù)館藏

仁清 色繪金菱紋茶碗 MOA美術(shù)館藏

仁清 七寶透雕藍(lán)彩葵巴紋缽 私人藏品

清水燒以具有多種多樣表現(xiàn)手法、細(xì)膩的畫法和豐富的釉色而聞名于世。清水燒舉凡食器、茶具、甚至到小玩偶、裝飾品……顏色多變與造型多樣化，令人眼花繚亂。

一般上好的清水燒，薄而巧，造型清幽且禪意十足，或是富麗堂皇，像把風(fēng)景印刻在陶瓷上了一般。而日本抹茶道中常常使用的抹茶碗，便是多為清水燒的陶瓷藝品。

清水燒 抹茶碗

清水燒 抹茶碗

清水燒 茶碗

清水燒 茶壺

京都清水燒 對杯

清水燒 筷架

清水燒 香爐

清水燒 香爐

現(xiàn)如今，京都水寺附近的清水坂和五條坂，這一帶有很多專賣清水燒的店鋪。這些漂亮的盤子、杯子、茶具等，都具有很高的工藝、藝術(shù)價(jià)值。去東京旅游的時(shí)候，記得帶一件回來！

部分資料來源：

《土與火的魅力》 黃可

《枯淡與華麗的交響》 紫玉