●中國書畫是世界上最具有抽象性的藝術(shù)，也是世界上最高級最有價值的藝術(shù)。如果說哲學(xué)是文化的文化的話，中國的哲學(xué)基礎(chǔ)足以使中國的藝術(shù)稱之為藝術(shù)中的藝術(shù)。這是因為中國藝術(shù)是一種體現(xiàn)人性本質(zhì)的藝術(shù)。漢文字在反映人的思想意識和紀(jì)實記憶社會的精神與思維上堪稱世界之最。正是這種文化使華人智商之高在世界民族中顯其神奇。在美國有這樣說法：“錢在猶太人的口袋里，智慧卻在華人的腦袋里?！敝袊鴷嫷墓P墨之道早在數(shù)百年前就精深到了可識人性的地步，這在世界上是極為罕見的。畢加索說：“真正的藝術(shù)在中國?！敝袊臅嬎囆g(shù)從具象到抽象其民族性和民族意識都是世界獨一無二的。中國藝術(shù)之所以是真正偉大的藝術(shù)，不僅是因為它以線條的手段再現(xiàn)了客觀事物，而是藝術(shù)家在他的作品形式里注入了往往比生命更為可貴的東西——人類的智慧和宇宙精神。它不僅是抽象地再現(xiàn)了具象，而是在形式里注入了人性的內(nèi)含。中國藝術(shù)是一種收現(xiàn)藝術(shù)，所收聚的是萬物之靈氣，所顯示的是人類智慧和宇宙精神。這是它不同于展現(xiàn)藝術(shù)的最大特征。

●但是，中國的藝術(shù)家所有意追尋的宇宙精神是什么，歷來藝術(shù)家都沒有科學(xué)的認識，他們只是憑直覺的自然性偶然地表現(xiàn)出了這種抽象的東西。所困惑中國藝術(shù)家乃至世界藝術(shù)家的，是他們?nèi)钥嘤跊]有認識到什么是宇宙語言。這原本是哲學(xué)家的事情，但世界上也沒有任何哲學(xué)家，說人已找到了宇宙最本質(zhì)的東西。一旦藝術(shù)家偶然地在作品中表現(xiàn)出了那么一種類似宇宙語言的東西,但他們都不敢,也不能確認他們和宇宙在直覺上十分接近，所以也就不可能把這種東西提升出來，成為自己的財富，因而使自己和自己的作品更趨于成熟、偉大和永恒。

●神圣的藝術(shù)不需要任何一種直線條。

神圣的藝術(shù)家之所以神圣，是他們能用富有變化和富有彈性的線條隨同思想散步。

直線條是一種人為的東西，而在大千世界里從來就不存在這種東西。光、場、天體運行、河流、波等都是以曲線的行為實踐實現(xiàn)著自我的存在的。存在是在無限變化中步向永恒的。

所以，藝術(shù)這種人性的最高智慧的產(chǎn)物，應(yīng)尊從于宇宙的自然法則。

●書畫中的線條，每一筆都要見出個性，只有見出個性，才會見出永恒感。永恒感是出于落筆的回收之勢和斷筆之意的。這樣的線條才會充滿力量。而那些收筆見鋒之筆勢，往往使人生憎，如拖掃、鼠尾、蜂腰等用筆，均破壞了線條的整一性。乍看似乎有力，細品卻不然。因為收筆露鋒的線條給人一種終未之感。你說，一個都咽了氣，硬挺了四肢，閉了雙目，他還有什么希望，什么美感而言。永恒的東西在自然中，永遠是獨立的變化，拖掃之筆，把物象的內(nèi)氣都泄吐盡了，那么線條就象射精后的生殖器，精泄吐盡了，那又是怎樣的感覺，不言而知。

宇宙是無始無終的，書畫線條就應(yīng)該表現(xiàn)這種精神。要畫出不知來去的味道。這很難。所以，我們用筆要直接了當(dāng)，不必考慮它的始終，也許就見不出始終了。

●世界上根本就不存在絕對成熟的人和絕對成熟的藝術(shù)家。成熟是相對而言的。鄭板橋的字畫刻板，但卻在刻板中見出古拙之奇趣；任伯年的畫貧俗，卻于貧俗中見出閑逸之氣并富有生機。

●石壺說：他的花鳥與吳昌碩和齊白石不同，吳齊二家畫的是形式，而他畫的影影。我看形和影都是同一種東西，沒有什么高明之處。

好的花鳥畫所表現(xiàn)的不是形或形的影子，而是從形象那里抽象而出的本質(zhì)。這種本質(zhì)的東西只有運用OYS宇宙規(guī)律借助于凝煉、簡約、純真、自然的形式表現(xiàn)出來，除此之外再也沒有什么絕招。

如果說誰可以教會人抽象出事物的本質(zhì)，他若不是掌握了宇宙規(guī)律，那他就是一個騙子。

●人常說，藝術(shù)家要博覽群書。群書指各個方面的書，大致分科學(xué)，哲學(xué)和文學(xué)。對于藝術(shù)家來說，智慧無疑可以轉(zhuǎn)化成藝術(shù)的靈魂。讀書是為了增強自己的智慧。科學(xué)可以豐富藝術(shù)家的直覺靈性，而哲學(xué)和文學(xué)卻可以增強藝術(shù)家的理性和感性。有了通靈的直覺，加之達圣的理性和高度的創(chuàng)造感性，怎么能創(chuàng)作不出好的作品呢？

●真善美可以說是藝術(shù)的別稱，除藝術(shù)的本質(zhì)不言，就創(chuàng)造這一行為就夠真善美的了。

●好的書畫作品，必然見出藝術(shù)家自身的那種具有社會特質(zhì)的三大感性。即：真性、善性、美性，亦即藝術(shù)家自身的權(quán)利感、崇高感、永恒感在作品中的統(tǒng)一體現(xiàn)。

真性是藝術(shù)家人性修養(yǎng)境界的全部所在。它包含了藝術(shù)家的生命力和智慧力，也即藝術(shù)家的宇宙精神。這種精神是生理境界、智慧境界、道德境界和藝術(shù)境界的豐富綜合。

善性是藝術(shù)家人性修養(yǎng)于形式中的實踐和實現(xiàn)的所在。它意味著藝術(shù)家對能力的駕馭和運用。也就是說藝術(shù)家能自然地把握好自己的生理力，心理力和創(chuàng)造力。

美性是藝術(shù)家自身人性境界以最好的表現(xiàn)力在作品中的轉(zhuǎn)化。也就是說藝術(shù)家能把生命的本質(zhì)體現(xiàn)在藝術(shù)所要求的一切自然和諧的因素之中，使人性的美轉(zhuǎn)化成藝術(shù)的美和具有社會作用的美。

●中國書畫藝術(shù)是人性釀造的酒。

●理性的東西是本質(zhì)，而感性的東西則是形式。感人的首先是形式 ，但沒有本質(zhì)的形式，則成為一種空洞的抽象。

沒有形式的本質(zhì)是毫無意趣可言的，而沒有本質(zhì)的形式則是一種沒有生命和靈魂的死物。二者的獨立均不可取，哲學(xué)是父本，美學(xué)是母本，二者交合方可生兒育女，且生生不已。

●好畫落掛頓覺窮，妙書上墻倍知福。

●好的書畫作品，總給人一種“和光同塵”之感。亦即永恒感。“和光同塵”原出于老子的《道德經(jīng)》意為自然長久。從哲學(xué)上來看，“和光同塵”是說萬物根據(jù)于實（地），枝付于空（天曰）。在書畫上，“和光同塵”言出有據(jù)，入有根；形要有質(zhì)，神要有本。筆筆合情理，這樣作品就見出了意趣。

農(nóng)民把種子播入春泥，種子里全有生機，自然可生出根枝。種子是物之本質(zhì)，而根枝只是物之形式。只要藝術(shù)家的筆墨中全有生機，紙上才能現(xiàn)出理想的藝術(shù)花果來。

●宇宙間，太極生一，一生二相，二相生四時；四時有四氣（溫、熱、涼、冷），四氣有八味（咸、酸、辛、麻、香、甜、澀、苦），藝術(shù)家要細心體味，使之四時之氣味在筆墨中體現(xiàn)出來。四氣八味構(gòu)成人們生活的節(jié)律和環(huán)境。這是我們特別鐘情的東西，它已徹底地和生命交融著，一旦入于道，必被青睞。

●是大家，少可書古拙之品，老可寫稚樸之意。

●古拙，相似老人，行動艱難，遲遲緩緩，震震顫顫，步似亂卻又沉穩(wěn)；意愈遠，行則近，意到步?jīng)]到；似弱卻又無弱相。這是生命通過漫長的歲月磨塑出來的自然感，見不出一絲浮躁之意。

我把古拙稱為出善，意在生命通過生活的實踐塑造已進入了自我善化的最高境界，與人與已都以善為本。

●稚樸，相似幼兒學(xué)步，歪歪斜斜，遲緩 笨拙，亦有意先步后，意遠而行近之感，但不同于古拙的是，稚樸筆墨生潤氣，如朝陽初出之時，萬物生機盎然。而古拙渴筆潑墨，氣韻蒼古，似黃昏夕陽愈下之時，萬物全生氣而息。

●林里的花，水中的月，耐人回味，字畫就應(yīng)該給人一種回味不盡的意趣。意趣源于神。無神之物是死虎，人只喜歡它的那身皮毛，給人以功利之圖。

●近功利者，終無大成。

近功利者，懷望子成龍之欲。他已不再指望自己怎么樣了，而只期盼子女怎么樣。自己的身子都倒了，有什么能耐扶正別人。大多數(shù)人，畫了幾天畫，寫了幾天字，有點名氣就覺得不得了了。于是不再為藝術(shù)去守那種超常孤苦，而總是希望自己的作品給自己帶來種種滿足。這樣的人一定比真正的藝術(shù)家活得寬松，但卻終無大成。人死了，藝就死了，留不下幾多。人世間，望子成龍者居多，子成龍者極少。龍畢竟不是凡物，須得千難萬苦的磨塑，方可脫變。不然，是龍，也是一個病臥之龍，那能呼風(fēng)喚雨，興風(fēng)作浪。

●人問：為什么搞藝術(shù)。

一般回答：為人民服務(wù)。

這話沒錯。可是有幾人知道，從藝術(shù)之道，是人性自我的一種漫長而又殘酷的鏊戰(zhàn)，那能一時半會地決出雌雄。成功者，須在人性的苦海里，幾十年如一日的洗煉，方可脫胎換骨，羽化成仙，通靈達圣。不然，實為兒戲，只記得一時輝煌，終無輝煌。

●有人問我為什么搞藝術(shù)。我的回答十分抽象，那就是立志展現(xiàn)人類在藝術(shù)上的最高智慧和能力。

●藝術(shù)家要用心去認識萬物。

“萬物靜觀皆自得。”靜觀，就是用心看世界，認識事物的本質(zhì)，而不是事物的形狀。得到了萬物之理，還有什么沒有得到的呢！

●藝術(shù)作品中的“形”“神”，決不等于現(xiàn)實生活中的形神。那是創(chuàng)造了的帶著人性趣味的東西。如果作品里沒有這種東西，就必然見不出人類智慧和宇宙精神。那我們何必幾十年如一日地追求，看現(xiàn)實的東西不是更好嗎！

●一幅好的字畫，好就好在它超越了現(xiàn)實，進入了更高的超現(xiàn)實境界，那里充滿著人性的大真大善大美的神質(zhì)形姿，是宇宙精神潛入形式的一種抽象。

●如果你的筆墨中能裹含生機，那么無論你有什么樣的修養(yǎng)和思想，它都能淋漓盡致地體現(xiàn)在你所表現(xiàn)的形式里。

●借形象之壺，盛抽象之酒。

這是言作品的形象只是形式，而本質(zhì)則是人的思想境界。

●中國書畫真正表現(xiàn)的是人性的東西，即人的精神世界，亦即藝術(shù)家的情性，感性，理性的綜合。

●一個人累了，他就需要休息。他睡得愈深沉，醒來就愈見精神。

好的畫家總是把他的作品畫得象一個人熟睡的樣子，那情調(diào)美極了，自然舒展，總給閑逸之感。一副好畫，首行應(yīng)象人熟睡的樣子，睡得時間越長，醒來時就愈見精神。但是，把畫畫睡著就夠難的了，再把畫畫醒來，那就更難了。

這是我常用的一種創(chuàng)作方法。

總是先漫不經(jīng)心地自然而然的畫，久久地的畫，然后以宇宙語言奇妙地進行藝術(shù)轉(zhuǎn)化，把熟睡的形象喚醒，使它充滿人性的一種人定勝天的精神。

我常用的醒畫方法，是在黃金分割點上加重墨色，打點強調(diào)畫面的三體特性，以及補筆增加和諧對比的因素。

現(xiàn)在的畫家百分之八九十都沒有把畫畫醒來，總給人一種嗜睡感，讓人打不起精神。

一幅畫是否醒著，我們可以用以下規(guī)律驗證：如筆墨關(guān)系好的話，那么就看作品的構(gòu)圖是否附合宇宙規(guī)律的OYS的關(guān)系，以及△、F、Z、  、  、  、X、  、 等原式（OYS是物質(zhì)本性和運動規(guī)律的代體；△是宇宙中的三體特性；F是黃金比例代體；Z是振動代體；  、  、 是同源、同構(gòu)、同態(tài)代體；X是矛盾的代體；  、 是螺旋運動的代體。這些代體都是從事物那里抽象出來的本質(zhì)符號，理論見常樸子的《存在中的存在》、《美中的美》等著作）的運用。除此之外，畫是不存在醒與不醒的問題的。

一個好畫家，不僅要直覺地運用以上規(guī)律，而且還要自覺地運用以上規(guī)律。

●先有利己之欲，畫必有我。先無利己之欲，畫必?zé)o我。有我實為小我，無我實為大我。無我之品，我含萬物之理，如天地萬物之物。有我之品，一紙自利欲，無我之品，滿筆圣人情。

●無我靜生真，真生善，善生美，美生滋，滋生明，明生慧。

有我躁生假，假生惡，惡生丑，丑生滅，滅生昧，昧生愚。

●藝術(shù)要有悟性。悟性分三種，即頓悟、漸悟、徹悟。為使謀道者不誤入歧途，我們有必要對此提出新的認識。

頓悟，于實踐中突然醒悟，明白了一事一理。漸悟，于實踐中不斷地醒悟，明白了諸事諸理。徹悟，于實踐中進入了開悟之界，明白了萬事萬理。

●藝術(shù)家?guī)资耆缫蝗盏呐R貼的功用有三種，一是基礎(chǔ)訓(xùn)練，二是臨悟他人的修養(yǎng)，三是磨塑自我人性。

●人的智慧量等于人的知識量，人的知識量等于人的實踐量。一個人必須通過不斷的實踐增強自身的頓悟量，頓悟量的豐富匯成了豐富的知識量，而知識量則又構(gòu)成人的智慧量。所以，頓悟?qū)嵺`——漸悟?qū)嵺`——徹悟?qū)嵺`的統(tǒng)一，方可構(gòu)成人的神圣境界。

●好的字畫作品，滋生三氣，即靜氣，動氣，生氣，三氣合稱大善之氣。靜氣源于人性的自然真實之質(zhì)，動氣源于人性自然善行之質(zhì)，生氣源于人性的自然合諧的態(tài)度。

●字畫的永恒價值，在于他的教育，認識，誤樂之功能外，還存在著人性的養(yǎng)生功能。

●字畫可養(yǎng)生，那是指那些珍貴的神圣作品。而那些壞的藝術(shù)作品，不僅沒有養(yǎng)生的作用，而且還存在著殺生或傷生的負作用。

●殺生之品，自生五氣，即悲、憤、怒、惡、兇五氣，合稱五躁之氣。躁氣為妄，妄生滅。

●殺生之品，或生悲氣，或生憤氣，或生怒氣，或生惡氣，或生兇氣，合稱為五躁之氣。此類作品的作者，人性有固疾，或人生處于大悲大難之吝境，故作品不宜置掛懸賞。五躁之氣生毒氣，故可殺人。

●貧俗之品也可稱為上品，作品中雖略帶困頓感滯于筆墨中的愁苦悲憫之氣，但卻被和諧的因素飾掩了，故生出一種自我善化的美。沒有什么不可以懸賞的，也無不可養(yǎng)生的。

●養(yǎng)生之品是書畫中的圣品。

作品或生祥氣，或生靜氣，或生動氣，或生生氣，或生朝氣，或生豪氣，或生壯氣，或生真氣，或生善氣，或生美氣等，所生之氣皆為真氣，有善化之感和美化之感。

高手可于此悟出佛氣、道氣、仙氣、神氣來的。

養(yǎng)生之品，可延年益壽。少則幾天，幾月，多則幾年幾十年地增強人的壽命。

●傷生之品，無疑可以傷害人的生命，使人短命，少則幾天幾月，多則幾年幾十年。

●氣躁生毒。蛇蝎令人懼恐，因為它們生毒。人不眷顧浮躁之作品，是因氣躁生毒，毒傷生。

●氣祥生香?；ú萘钊讼矏偅蛩鼈兩?。人喜祥貞之品，是因為氣祥生香，香可養(yǎng)生。

●白石老人的作品有的滋生一種貧俗之氣，這是早年困苦貧窮的生活留在他修養(yǎng)里的一種痕跡。但他大多數(shù)作品則滋生出一種祥和之氣，且充滿了童趣。故稱他為和祥派畫家。他的畫是養(yǎng)生的珍品。

●朱耷的畫靜氣過了，都靜成了冷氣了，滿紙靜結(jié)了冰似的，令人不寒而栗，此畫雖是珍品，但宜于夏季懸賞。

●書畫氣躁，氣躁生五毒。悲氣生悲毒，憤氣生憤毒，兇氣生兇毒，惡氣生惡毒，怒氣生怒毒。五毒之品，掛在家中，因人賞視之，躁氣便以目入心，導(dǎo)致了人的心身與作品的同步效應(yīng)，使之產(chǎn)生出于畫面同樣的情緒，這是人審美中的移情作用，我稱之同情效應(yīng)。家中若掛這樣的字畫，家人必居躁境，躁則生毒，字畫雖無毒可見，但人卻無毒自出，因而自傷。這自傷之根還是墻上的字畫，沒它人何能生毒于體內(nèi)?？扇藚s不知，還以此引以為幸。

●科學(xué)家用特殊方法，收集人不同心境時所呼出的氣，通過化驗，發(fā)現(xiàn)人在生氣時所出的氣里有紫色的沉淀物。把這種水注入一只大白鼠的身上，幾分鐘內(nèi)就死了。人在平和時出的氣是請透明亮的，是無毒之氣。所以，古拙稚樸之品為珍品，它們出于藝術(shù)家善和喜祥之境，故使人生和祥之氣，也故可養(yǎng)生。

我曾說過：小病體外來，大患心中生。人的情緒變化，必然導(dǎo)致人的生理變化。躁生毒，就是指浮躁之作使人產(chǎn)生分泌出不同的人體毒素，因而導(dǎo)致了生理上的紊亂，滋生毒素而自傷而傷之。

我們知道了躁生毒，你說那些缺乏和諧因素的，指二奓五的東西還是藝術(shù)品嗎？把這樣的東西掛在家中，等于嗜毒和漫性自殺！

人啊，請你千萬別盲目地崇拜藝術(shù)家和藝術(shù)作品。

●岳飛的字故然很好，好在字里行間有雄豪之壯氣，但他的字畫卻也摻雜著他懷才不遇的悲怒之氣。這樣的字不宜久賞。

●“形散神不散”是肖云雲(yún)先生針對散文提出的一種規(guī)律。我認為它不僅如此，宇宙、社會都遵守著這一法則。書畫作品也無不例外。

●象參憚打坐那樣臨仿前人，功利于磨塑悟性，性靜了，方可靜觀萬物，悟得天下之理，有了天人合一之理，筆墨就樸拙了，意境就有清典靈透之味，人也就進入自然而然的“佛道”之境了。

●賈又福先生說：“想以自己置身藝術(shù)的一偶，滿足世界上所有人的審美要求，仍是永遠辦不到的。這也正是永遠不會有世界大同藝術(shù)的原因所在。也因為此，世界上多元的，各異的藝術(shù)之花才能生生不息，竟相怒放?！边@句話說得很有水平。但是，藝術(shù)家們?nèi)匀粵]有找到人類所同一的審美規(guī)律。也許，當(dāng)藝術(shù)家認識到了OYS宇宙的本質(zhì)問題，那時，人類的藝術(shù)多異的形式里便擁有了人性從本質(zhì)上對美要求的要素。

●“吃奶是為了長力氣，而不是長成奶媽的模樣。”這話是賈又福說的。

可是你吃了她的奶，她的奶里就必然有長成她的因素。也許吃多了奶媽的奶，就可能長得很象奶媽。那時你問她誰親，他絕對說出的不是父母的名字，而是奶媽。

人是社會的動物，必須接受社會的塑造。選奶媽，也應(yīng)有條件。你要成為一個學(xué)者，那千萬別請一個農(nóng)婦，她的“奶”會把你吃成一個農(nóng)民。你要成為一個農(nóng)民，那千萬別請一個學(xué)者，她的“奶”可能使你成為一個科學(xué)家。

吃誰的奶，就象誰，這不是謊言。除非你吃了一個大象或山羊的奶，而長得不象它們。這是因為你只是吃奶，而并沒有嘗到它們那種和人的行為相比太遠的“行為”的奶。

大千世界，無奇不有。我們不是常聽到有關(guān)狼孩，能熊孩的報導(dǎo)傳說。

藝術(shù)家首先要認識的是自己，而不是別人。你認識了別人，而忘卻了自己，那你不是別人嗎，要你何用。

●我一生反感虛狂，都主張真狂。

何謂虛狂？語言偉大而行為渺小！

何謂真狂？語言謙和而能力超長。

有一天黃昏，一位青年撞進守中閣，言不過三，便聲稱他絕對要比我和魯迅偉大。我問他，研究過魯迅沒有，讀過我的書沒有？他均答沒有。我笑了，笑著對他說：“其實魯迅和我都不偉大，而真正偉大的是你的父母，二十多年前，他們把床板弄得咯咯吱吱地亂響，不久便弄出了一個你來，你要偉大，有本事也把床板弄得咯吱亂響，也弄出你的父母來。”他灰溜溜地走了。這無疑是一種真狂，它反映出了一種智慧。而那種總要抬高自己而賤低他人，甚至是偉人的人，一切狂言大語都見不出任何智慧，實象一條瘋狗，令人懼憎。

偉大的本質(zhì)就是創(chuàng)造。你要偉大，首先就得為人類社會創(chuàng)造些什么，而且是一種前無古人，后無來者的創(chuàng)造。

所以我說：目空一切者最終在人心目中自亡。

我曾寫過這樣一首詩：“寄人籬下住高樓，常家看人不抬頭，大器盛得天下理，留作日后遣王候。”這詩夠狂的了。但這是在作詩，也是在寫實情。如果我沒有研究出OYS宇宙規(guī)律，沒有寫出《存在中的存在》、《美中的美》、《藝術(shù)天機》等數(shù)十部有關(guān)于哲學(xué)、美學(xué)、宇宙學(xué)的書，我能說出：“真得天機自然狂，敢把人群當(dāng)隱堂，著作可傳千萬世，字畫壽同日月長?！边@樣的話嗎！

這可謂之真狂，它體現(xiàn)出了一種能力和價值。當(dāng)然，這也是在作文，作人可不敢如此。生活中，我總是抬頭看所有的人。似乎，誰也比我偉大。一切都是那么的可愛。

●好的藝術(shù)家，必然擁有一種借神遣象的能力。

何謂借神遣象？

借神遣象是指從某一種事物中借取一種特殊的精神，并用此遣使藝術(shù)所要表達的形象。比方說，鬧市里有一少女，步態(tài)輕盈，身姿優(yōu)美，氣質(zhì)高雅，你借少女的這種神態(tài)，或寄于花草山水之形象，或賦于書法之抽象，總之在你所表達的形式里，有一種外在的，美的因素。這就叫作借神遣象。

●鄭板橋的字，我稱之為風(fēng)竹體，是我從他的字行里感受到了風(fēng)竹的神韻。也就是說鄭板橋通過借神遣象的手法，把風(fēng)竹之神氣融入了書法之中了。

外神入形，形自見樸拙。

●元代趙雍畫的馬，除了馬首馬蹄蹄個個都象農(nóng)家牧養(yǎng)的綿羊。這可是趙雍的高明，他把羊的那種肥美遣入了馬體，以現(xiàn)世事的和平，馬已淪入了觀賞之物。這一表現(xiàn)手法并不能說明了元代藝術(shù)家已掌握了借神遣象的手法，而是傳統(tǒng)的審美觀促成了這一表現(xiàn)方式。

●好的書畫分四品。一是原神遣象，二是自神遣象，三是借神遣象，四是萬神遣象，也可稱全神遣象了。

原神遣象的作品，就是那種“神似形不似”的作品。也就是說，作品里畫出了所表現(xiàn)形象的原有的那種精神。這種作品在過去實為珍品，但現(xiàn)在看來并不為然。請注意，我所說的是那種單純的原神遣象作品。

自神遣象作品，是把自己的性格意志遣入了所要表現(xiàn)的作品之中了。也就是說作品里見出了藝術(shù)家自我的那種個性精神。這種作品現(xiàn)在看來也屬一般。兵飛的字就是這種作品，每一個字都象他自己，一身英雄氣慨，也一臉的悲憤之情，悲哉，壯哉。

借神遣象的作品是指藝術(shù)家把另一種事物的精神寄于了不同的形象之中。這種作品可算是通神之品，非一般能力可為之，但它也非最高境界的作品。

萬神遣象的作品是指藝術(shù)家把握住了萬事萬物的總規(guī)律OYS的實質(zhì)，并把這一宇宙精神遣入了他所表現(xiàn)了形式里。這種作品才是藝術(shù)的最高境界。這種作品里所體現(xiàn)的是永恒，如今能有幾人為之?!

●無論是原神遣象，自神遣象，還是借神遣象和萬神遣象的作品，都基于“神似形不似”、“形亂神不亂”這樣的基礎(chǔ)，若見不出這一基礎(chǔ)的作品，均為下品藝術(shù)。

●原神遣象為妙品，自神遣象為靈品,借神遣象為神品，萬神遣象為圣品。

●生活中，自神遣象的作品居多，連自己的神氣都融不入藝術(shù)，那還叫什么藝術(shù)家。

●自神遣象之作必見人性。人性有品，共分六種：即“仁、義、禮、智、作、博?！辈樯掀?，博是博大、博仁、博物、博學(xué)、博才之意。沒有博大之心胸和知識視野，作品之意趣自然薄之。

●人博性自圣，性圣者必可遣萬物之神，入藝之象，化萬事之理，進象之形。

●黃賓虹說：“畫有三，一絕似物象者，此欺世盜名之畫；二絕不似物象者，往往托名寫意，亦欺世盜名之畫；三惟絕似又絕不似于物象者，此乃真畫?！贝四俗R別畫之真假之規(guī)律。

可現(xiàn)在看來，“妙在似與不似之間”的作品乃是一般的真畫，因為真畫共分四種，即原神遣象，自神遣象，借神遣象，全神遣象。

●如果我們把“妙在似于不似之間”的尺度放寬，那定然原神遣象，自種遣象，借神遣象，全神遣象都在其中了。從這個觀點看，我也只是對黃賓虹大師的畫理作了一次升華。

●藝術(shù)家怎樣才能使自己的筆墨里裹含生機呢？

答曰：心身康樂。

何為心身康樂？

答曰：心理和生理都處于健康的水平。

生理健康甚是容易，可心理健康就不那么容易了。

我曾說過：“五谷菜蔬增體質(zhì)，豐富營養(yǎng)不益智?！遍_智是有規(guī)律可言的，那就是人是否掌握（或者直覺地運用）了思維的規(guī)律。 人類共有三種思維，即O思維、Y型思維、S型思維，統(tǒng)稱宇宙思維。三種思維在思維中是統(tǒng)一的。藝術(shù)家若具備了這種思維，必處于大徹大悟之境。有了豐富的智慧，作為心理力的營養(yǎng)，心理怎能不康樂。當(dāng)藝術(shù)家心身康樂了，筆墨中便自然而然地帶有了生機。生機指的是生命的一種最本質(zhì)的東西。我稱它為機緣。如一枚種子，全生機而形，形里含裹成為生命的神秘機緣，不可破而察之。這種東西很神秘，當(dāng)你打開看的時候，機緣已失，生機則不全了。

●西方藝術(shù)家的線條也很美，很有質(zhì)感。但那種質(zhì)感是所表現(xiàn)的事物固有的。中國藝術(shù)家的線條里則有一種原始形象沒有的質(zhì)感，那就是人性的質(zhì)感，也即智慧的質(zhì)感。

●佛家以蓮花為美，意取清凈二字。作畫也要取清凈二字。清凈指的是墨色清沏，筆跡干凈。若筆墨含有清凈之氣，那畫自然就有清凈之氣了，當(dāng)然這氣是處于藝術(shù)家的心性的。

●大多數(shù)人畫了一輩子畫，把畫都畫不清凈，對于藝術(shù)家來說，這怕是最難的了。把畫畫不干凈，那是他心里很臟。我看搞藝術(shù)先去學(xué)會作人，把人作不好，畫自然不會好的。若有人說好，那不是好人說的。

●人安于現(xiàn)實，就必困于平庸，作人如此，作文從藝無不如此。

●白石老人言：“神似形不似”，不如黃賓虹言：“妙在似于不似之間”?！吧袼菩尾凰啤毖允挛锶氘嫳⌒沃厣瘢裥味际窃镉惺挛锏臇|西，而缺乏人性的借象入神的內(nèi)含?！懊钤谒朴诓凰浦g”言似于形，不似于神，這神，可是原神，自神，借神，全神。所以，黃賓虹之識高于白石老人。

●書畫貴于宏囊宇宙精神，人類智慧。

●“畫者欲自成一家，非超出古人理法不可。作畫當(dāng)以不似之似為真似?！?/strong>