音樂節(jié)奏感 及其訓(xùn)練
節(jié)奏一詞來自希臘文rythmos,原意為勻整地進(jìn)行。它是音樂持續(xù)進(jìn)行的基本法則之一,包括(beat,音的基本時值單位,亦形象地稱之為脈動—Ptllse)。小節(jié)(bar,也稱作節(jié)拍—measure,是強弱拍有規(guī)律的反復(fù))以及律動、推動力、速度、慣性、彈性、重音等要素和特性。從組合的角度來看,它將音符組成拍子,將拍子組成小節(jié),將小節(jié)組成短句……直至組成一首樂曲,沒有節(jié)奏便沒有音樂。我們研究節(jié)奏的運動規(guī)律、節(jié)奏的特性及其表現(xiàn)功能,對于創(chuàng)作、演奏都具有重要的意義。 拍子是音樂中標(biāo)示樂音歷時長短的單位。我們常聽到有些樂曲的伴奏聲用打擊樂器(或其他樂器),以一拍作為一個節(jié)奏單位演奏著,象是節(jié)拍機伴隨著演奏。即使在演奏過程中沒有打拍子的聲音相伴,我們?nèi)匀粫杏X到在音樂的背景上有著打拍子的效果,這說明拍子是客觀存在的一種音樂現(xiàn)象。如果沒有拍子,音樂將是雜亂無章和無法理解的。 在實際音樂作品中,并不都是每一拍只有一個音符,往往音符的時值是長短不一的,但均可按照一定的比例關(guān)系而組合......
音樂節(jié)奏感的訓(xùn)練——(一) 音樂是—種有—定節(jié)奏組織的、通過時間而展開的藝術(shù)。把音樂的各種音響、音調(diào)要素在時間上加以組織,這就是音樂節(jié)奏的功能。音樂的節(jié)奏感可以既是一種基本的音樂才能,不僅有生理的基礎(chǔ),還有心理的感情作用在內(nèi)。表情豐富的音樂之所以能感動人,其原因也在于此。由于節(jié)奏的用途是組織音樂的各種音響或音調(diào)要素,因而它同其它的要素就有著經(jīng)常的不可分割的聯(lián)系。就這方面來說,離開旋律與和聲,離開樂句的音調(diào)發(fā)展,節(jié)奏本身是不單獨存在的。有人曾把節(jié)奏看作是音樂的“呼吸”與進(jìn)行的原則。節(jié)奏的性質(zhì)、節(jié)奏的“呼吸”、力度等,都是由作品的 藝術(shù)內(nèi)容、音樂的形象所決定的,音樂節(jié)奏是一個有藝術(shù)表現(xiàn)力的范疇。 在教學(xué)的第一階段,學(xué)生會接觸到一些音樂的基本知識,同時進(jìn)行的理論教育主要是視唱,都能幫助學(xué)生在樂器上表現(xiàn)他已經(jīng)掌握的各種節(jié)奏習(xí)慣。但是這主要是音樂的習(xí)慣,學(xué)生從歌唱中了解和感覺到節(jié)奏的性質(zhì),而這種了解和感覺也得在演奏上加以表現(xiàn)。 我們不能把本來速度很快的用十六分音符寫的練習(xí)曲改用四分音符來演奏,把速度減慢四倍的害處很大,會養(yǎng)成學(xué)生不注意樂曲的真正速度的習(xí)慣,以致后來不愿按樂譜上所指示的時值準(zhǔn)確地演奏.而這些時值正是音樂進(jìn)行的本質(zhì)。在學(xué)生理解和表現(xiàn)節(jié)奏的過程中,他們會遇到許多技術(shù)上的困難。只有逐步克服了這些節(jié)奏的困難以后,學(xué)生才能在演奏中表現(xiàn)出生動的節(jié)奏。 因此有必要對那些接受過初期教育的學(xué)生加以適當(dāng)?shù)男拚笏瑫r完成各種各樣的有關(guān)姿勢、音的奏法、讀譜、手的配合動作以及其他演奏細(xì)節(jié)等的復(fù)雜任務(wù)。 要一下子掌握這許多東西是不可能的。至于把這些技巧整理得井井有條,把它們相互聯(lián)系起來,并且保持平衡.使它們內(nèi)外統(tǒng)一,這不是一件簡單的事情。只有節(jié)奏才能將所有這些東西組織和統(tǒng)一起來。 音樂節(jié)奏感的訓(xùn)練——(二) 要獲得良好而鞏固的效果,必須采用一個最為正確可靠的方法,一個至今尚未失去其教育意義的方法——在開始用樂器練習(xí)以前,先作視唱練習(xí),而在視唱練習(xí)時,一定要打拍子計算音的時值和組合,打好基本節(jié)奏訓(xùn)練的基礎(chǔ)。以后用樂器練習(xí)時,也可運用上述方法計時,通過這種方法而掌握節(jié)奏,對于整理和匯集有關(guān)樂曲內(nèi)容以及演奏的各種各樣的零星問題,都有很大的幫助。 在初期教育中,我們不應(yīng)強迫學(xué)生學(xué)習(xí)不必要的繁雜的技巧。應(yīng)該讓學(xué)生有更多的時間悉心研究節(jié)奏的特性,因為只有在掌握了節(jié)奏以后,才有可能擴展他以后的學(xué)習(xí)范圍。 要注意盡量避免用腳打拍子。這一輔助方法在初期教育中通常都是在教師的影響之下加以采用的。它是在不得已的情況下暫時借用的一種輔助方法,只有在分析新的樂曲,學(xué)習(xí)新的技巧、或練習(xí)一首已經(jīng)基本上熟悉的樂曲(即通過視唱而對樂曲中的音程、速度以及音的時值已有明確的概念)時,才能偶然借助于這種方法。 經(jīng)常用腳打拍子的習(xí)慣是非常有害的。這種方法不能培養(yǎng)兒童對于內(nèi)在節(jié)奏的活的感覺。這種內(nèi)在節(jié)奏和節(jié)拍所打出來的節(jié)奏完全不同。有些學(xué)生常犯速度分歧的毛病,例如,用腳打的是一種拍子,而身體搖擺的速度與腳的動作不一致。至于內(nèi)在的節(jié)奏和出聲數(shù)出的拍子,更是另一回事,既不符合于實際發(fā)出的音響,也不符合他在樂器上奏出這段音樂時的身體動作。用腳打拍子只是在練習(xí)不同技巧的同時配合和平衡時加以采用的一種輔助方法。 |
|