篆刻是我國傳統(tǒng)藝術(shù)中的瑰寶，它作為一門綜合性很強(qiáng)的藝術(shù)，遠(yuǎn)紹千年歷史，直溯文字淵源，旁通書、畫之理，與其它姐妹藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系，又兼涉鐫刻技藝，內(nèi)含人品性格和文學(xué)修養(yǎng)，從里至外都散發(fā)著強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力?？芍^“方寸之間，氣象萬千”，包含了中國藝術(shù)的精粹。

方寸間靈動之文字，朱白之相宜，縱橫之章法，淋漓盡致間，展現(xiàn)出耐人玩味的古雅逸趣，回味雋永,這就是中國印。中國印雖無書法之揮灑自如，少繪畫之色彩明暗，卻另有一種古樸和渾厚情致，其間，更是蘊(yùn)含著中國人特有的審美情趣和豐富哲理。

藝術(shù)大師豐子愷曾說國，篆刻（中國印或印章）藝術(shù)是“經(jīng)營于方寸之內(nèi)，而賞鑒乎毫發(fā)之細(xì)，審其疏密，辨其妍媸”。所以“書畫同源，而書實(shí)深于畫，金石又深于書”。因此，“非有精微之藝術(shù)修養(yǎng)，不足與語也”。

欣賞中國印章可從兩個(gè)方面，一為中國印的藝術(shù)美，二為中國印的材質(zhì)美，前者為主。

通常，印藝之美則可分化成四個(gè)部分：印文、印款、印譜以及印飾。

印文的鑒賞

鑒賞印章文字，先要把握藝術(shù)表現(xiàn)手法的特征，如書法、章法、刀法，再要體會印文內(nèi)容中蘊(yùn)含的情趣、意味，綜合起來細(xì)細(xì)品鑒、慢慢欣賞。

書法

歷來有成就的印藝家對書法都十分重視，“無一訛筆”是保證印文具備鑒賞價(jià)值的重要前提。書法是寫字的藝術(shù)，如果連字都不能識讀，還有什么藝術(shù)鑒賞可言。印章之所以被歷代知識階層推崇、喜愛，也正是由于他的難能、他的艱澀所帶來的挑戰(zhàn)和誘惑。垂手可得的東西不具備挑戰(zhàn)性，也沒有誘惑力，更談不上鑒賞價(jià)值。而對于鑒賞者來說，識篆就成了一件首要任務(wù)。

章法

印文章法就是字與字、行與行之間的位置安排和整體布局的方法。符合情理的章法能給人以高品位的享受，不合情理的章法明眼人一看就知道底蘊(yùn)不足甚至是冒牌貨。章法的基本要求是平衡、老實(shí)、大方、端正，漢印章法大多根基于此，進(jìn)一步要求自然生動、別饒情趣，這樣才可供協(xié)商、玩味。

刀法

古人鑿銅刻玉，力艱功深，其過程較為復(fù)雜。佳石極宜受力，一如良紙之受筆墨，鐵筆所行之處，石屑紛披，呈現(xiàn)出天然崩裂的效果，留下的線條痕跡具有古拙蒼勁的金石氣息。刀法大致可分為兩種：沖刀和切刀。沖刀行進(jìn)爽快，一瀉千里，很像書法中一拓直下的筆法，能表現(xiàn)出雄健淋漓的氣勢；切刀則行進(jìn)較慢，用短程碎刀連續(xù)切成，一步一個(gè)腳印，猶如書法中的澀筆，能表現(xiàn)出遒勁凝煉、厚實(shí)穩(wěn)健的氣象。有時(shí)兩種刀法結(jié)合起來使用，效果更佳。

情趣和意味

我們知道，歷代許多文學(xué)家、詩人、書畫家都對印章情有獨(dú)鐘，許多印人同時(shí)也兼工詩書畫，他們常常取用一些典故成語、詩詞佳句或者俚俗語言作為閑章內(nèi)容，往往能出奇制勝，饒有情趣和意味。當(dāng)我們鑒賞到這類語句時(shí)，也會覺得分外的有滋有味、興趣盎然。

邊款的鑒賞

邊款，就是銘刻在印章面或周面的姓名、年月等文字記錄。按照鐘鼎等銘文的稱法，“款是陰字凹入者，識是陽字挺出者”，但是在印章領(lǐng)域，不論陰陽，通常統(tǒng)稱為邊款或款識，很少有把印章陽文款識稱為“邊識”的。

上古印章極少署款，文彭以雙刀行書款開了風(fēng)氣，此后的印家各顯身手，使印章邊款迅速上升為印章藝術(shù)的重要組成部分，起到了像繪畫題跋一樣的作用。在款識的刻制上，也同樣顯示出印家們精彩的刀法和高超美妙的書法境界，值得我們細(xì)加品鑒和賞析。

印章款識除了可作書法碑帖藝術(shù)品來鑒賞外，有些款識還具有很高的文學(xué)性。它可以或記事或抒情，或談藝或品味，讀之令人神往，發(fā)思古之幽情。所謂“方寸之間，氣象萬千”，不單是指印文，而且也適合款識，兩者都具有金鑄玉琢的微 妙感覺，同樣引人入勝，喚起我們不盡的聯(lián)想，帶給我們無窮的意味。

青田印石的鑒賞，主要是對名貴珍世的封門類印石的品鑒、欣賞而言。要鑒得準(zhǔn)，品得出真味，從而在欣賞的過程中陶冶情操。

優(yōu)質(zhì)青田印石，細(xì)膩、溫潤、結(jié)實(shí)、堅(jiān)脆、微透、富有光澤。青田石屬葉臘石礦物，爽刀是基本特征，其色彩明朗，年久不變，愈久愈妙是其他印石不能相提并論的。

青田印石的色彩相當(dāng)豐富，以青色為主調(diào)。青蘭色的素雅，金黃色的艷麗，黑色的端莊，紅木色的深沉。奇紋異彩更具自然之美，令人賞心悅目，情怡神曠。

印石的質(zhì)與色是劃分優(yōu)劣的唯一標(biāo)準(zhǔn)，質(zhì)有粗細(xì)老嫩之分，色有純正晦暗之別。質(zhì)嫩則易裂，色純最迷人，故純正明艷者為上。

印石按色彩可以劃分為單色、花色兩大類。單色類青田著名印石有燈光凍、蘭花凍、封門青、封門黃、竹葉青、紅木凍、白果、黃果等品種;花色類的著名品種石有封門彩凍、蘭星、水草花、朱砂青田、葡萄凍、封門木紋石、以及各種奇紋異彩石。

單色印石的鑒賞，關(guān)鍵在印石的純凈程度。純而無瑕，極為稀有。然純度是相對而言的，絕多數(shù)印石含有石筋石紋，或明或暗。其次是印石的顏色，純正、明艷為優(yōu)，渾濁、晦暗為劣。印石的光澤度亦不可忽視，沒有亮澤的印石必然是劣質(zhì)石。

花色印石的鑒賞，關(guān)鍵看印石的質(zhì)地。印石夾生于頑石之間，花色印石多數(shù)含有砂釘或質(zhì)硬不能進(jìn)刀，或光澤、質(zhì)地不夠理想。如蘭星印石，寶蘭色軟星點(diǎn)而兼純封門青質(zhì)地者則十分稀有。其次為紋理、色彩，如水草花印石，花色自然有致，質(zhì)地優(yōu)者為珍品。封門木紋石，其色彩純正、明艷，紋理清晰有序，光澤強(qiáng)者為印石佳品。封門三彩、雙彩其層次分明，色彩純正者稀有珍品。周村葡萄凍，其凍點(diǎn)四面分布均勻，色純質(zhì)細(xì)不含砂釘，亦別有風(fēng)味。其他顏色奇特，紋理奇妙，具自然之美，天趣盎然，亦令人賞心悅目。

如何看待篆刻作品？就是要讓人看不懂還是為了防偽？

專門從事篆刻與書畫的藝術(shù)家,一般都有許多印章。這許多印章,除姓名、字號用章外,其余印章,在印學(xué)上都統(tǒng)稱為“閑章”。

閑章由秦漢時(shí)期刻有吉祥文字的印章演變而來，宋元以后風(fēng)氣頗盛，名謂“閑章”，其實(shí)不“閑”。到了近代，閑章便發(fā)展成為中國書畫藝術(shù)不可或缺的部分。閑章的內(nèi)容十分廣泛，且意趣盎然，書畫家或自擬詞句，或擷取格言、警句于閑章，以示對人生和藝術(shù)的感悟。[圖：如今是云散雪消花殘?jiān)玛I]

閑章,一般包括“引首章”、“壓角章”、“吉語章”、“警言章”、“收藏章”、“鑒賞章”、“紀(jì)年肖形章”以及“齋、堂、館、閣居室章”等等。其形式不拘,大小不一,一般或大于名章,或等同于名章。[圖：情調(diào)于紙上]

中國傳統(tǒng)文人畫,講究詩、書、畫、印融于一體。在欣賞書畫作品時(shí),總是先從印章欣賞入手,從印章中來識別書畫家的學(xué)識與修養(yǎng)。一枚好的閑章,除了讓人玩味,還是篆刻家和書畫家水平高低的無聲自我展現(xiàn)。故有“閑章不閑”、“閑章玩味”之說。

閑章由于方寸的局限,不能精描詳述,更不能像散文樣長篇抒情敘事,閑章只能憑靠篆刻家的才識,出語新穎,簡潔典雅,可以直言剖白,也可以隱言折射,或摘引或自創(chuàng)詩詞文句、警言吉語、牢騷趣話,盡興自娛自樂,其高雅俚俗,自能從字間透出。[圖：不知肝膽向誰是]

不少閑章反映了書畫家的生平、籍貫和雅號的。如鄭板橋刻有閑章“七品官取”，一方“心血為爐熔鑄古今”攫取了歷代名家之秀，創(chuàng)自家之新；另有“青藤門下牛馬走”的閑章，表達(dá)了作者愿拜著名畫家徐渭門下為仆而虛心學(xué)畫的態(tài)度。吳昌碩中年任安東知縣，一個(gè)月后便辭官而去，并刻“一月安東令”章，由此看出作者無意于官場。齊白石，出身木匠，半生漂泊不定，晚年定居北京，以賣畫為生，常遭人白眼，但他從不低眉，常在其書畫中鈐蓋“中國長沙湘潭人也”、“木居士”、“魯班門下”、“木匠之門”以示其獨(dú)特經(jīng)歷。畫家方成先生，祖籍廣東中山市，請人刻“中心郎”一印，幽默風(fēng)趣，平易親切，傾注了游子對故土的深切眷戀?！耙粔m不染”是以畫馬飲譽(yù)畫壇的國畫大師徐悲鴻的一枚閑章，畫家以之言明心跡，表明自己高潔的品格；另一方閑章“江南布衣”則表明了他的籍貫（徐悲鴻乃江蘇省宜興人），同時(shí)反映了他出身平民。張大千出身貧寒，他用“乞食人間尚未歸”和“苦瓜滋味”兩方閑章，表達(dá)了自己的出身、經(jīng)歷和處境。[圖：雪峰山人]

閑章中有直接揭示作品內(nèi)容的，如李苦禪先生畫鷹，常鈐“鷹擊長空”??；李可染先生畫牛，則喜用字閑章“孺子?！?。

另有提取格言、警句明志，或自擬詞句以自勉的閑章。齊白石成名后，其作品常用“墨戲”、“不成畫”、“門外人”和“浮名過實(shí)”等閑章，表現(xiàn)出虛懷若谷的自謙精神；齊白石晚年的“要知天道酬勤”、“金石癖”和“一代精神屬花草”等閑章，道出了他為藝術(shù)而獻(xiàn)身的甘苦。高士奇刻“閑墨功夫淡中滋味”。潘天壽有“不雕”一印，“不雕”二字既表示作者對藝術(shù)的看法，也是自己對做人的要求———為人從藝應(yīng)自然率真，不能矯揉造作。古文字學(xué)家康殷先生曾住過牛棚，跌折過左臂，飽受了種種屈辱，但他以驚人的毅力，窮35年之功，潛心編撰了規(guī)?？涨暗乃膬跃拗队〉洹?，填補(bǔ)了中國篆刻史上的一項(xiàng)空白。“惜寸陰”、 “虛心強(qiáng)骨”、“少壯功夫老更成”等閑章便是康志藝術(shù)追求的真實(shí)寫照，體現(xiàn)了他坦蕩的胸襟，謙遜的態(tài)度和為藝術(shù)奮斗不息的精神。而以畫梅著稱的王成喜，則鐘愛“錦上添花易、雪中送炭難”、“最難風(fēng)雨故人來”印。還有李可染的“廢畫三千”、“千難一易”、“峰高無坦途”等閑章，寥寥數(shù)字，納入了多少藝途甘苦，反映了作者不折不撓、畢生求索、矢志不渝的堅(jiān)韌毅力。而他的“七十始知己無知”、“白發(fā)學(xué)童”等閑章，體現(xiàn)了他謙虛謹(jǐn)慎的品格，讀來令人深思。[圖：天道忌盈人貴知足]

還有闡述書畫哲理，反映藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的閑章。如清代書法家鄧石如，創(chuàng)造性地一改小篆文雅舒和的書風(fēng)模式，刻有“我書意造本無法”章。清初畫家石濤在其名畫“黃山圖”上鈐“搜盡奇峰打草稿”印，意蘊(yùn)深刻，形象準(zhǔn)確地反映了藝術(shù)創(chuàng)作與生活的辯證關(guān)系，是畫家作畫的經(jīng)驗(yàn)之談，同時(shí)也道破了藝術(shù)創(chuàng)作的一條共同規(guī)律：藝術(shù)永遠(yuǎn)靠深厚的生活積累作鋪墊。

此外，還有關(guān)山月的一方“古人師誰”的閑章，坦直地向宋舊師古風(fēng)氣凜然發(fā)問；他的另一閑章“適我無非新”則表現(xiàn)了畫家不甘師古固襲、刻意創(chuàng)新探索的精神。傅抱石的“換了人間”、“山河美”兩枚閑章，則流露出畫家對新生活和祖山川的贊美之情。

回答者：周眠 - 秀才 三級 3-7 23:25

印章的起源

印章作為一種具有民族歷史文化特色的藝術(shù)門類，猶如一朵奇葩，在博大精深的中華藝苑里綿延不斷的散發(fā)出獨(dú)特的芬芳，吸引著人們進(jìn)入這方寸世界。

印章的起源及演變

印章，是我國特有的歷史文化產(chǎn)物，古代主要用作身份憑證和行駛職權(quán)的工具。它的起源，是由于社會生活的實(shí)際需要。早在商周時(shí)代，印章就已經(jīng)產(chǎn)生。如今的印章，已成為一種獨(dú)特的、融實(shí)用性和藝術(shù)性為一體的藝術(shù)瑰寶。

印章在各個(gè)歷史時(shí)期，有過眾多的別稱，有些是因?yàn)橛猛旧系牟町?，有些只是名稱上的不同?！坝　痹诩坠俏闹校硎疽允职磯喝?，使之跽跪?！坝　弊衷谥苣┮炎?yōu)橐宰?zhí)節(jié)之形，說明“印”字是由“抑”演變而來。如今我們?nèi)园选坝　弊鳛閯釉~使用，如“印刷”、“印制”等，可見“印”作為憑信的名詞是從使用中轉(zhuǎn)換而來的。

在周代，印統(tǒng)稱為璽或璽節(jié)。秦代用印制度規(guī)定，唯天子才可稱璽。至此，璽印又成為地位高低、權(quán)利大小的象征。漢承秦制，皇帝稱璽，一般臣下稱印、印章或章。隋唐以后的官印，尺寸逐漸變大，多為九鼎文。武則天執(zhí)政后，因惡“璽”音同死，下令改璽為寶，唐玄宗以后，“寶”作為皇帝之璽的專用名稱，一直沿襲到清代。

此外，印章還有一些別稱，如宋代的“記”、“朱記”、“合同”，元代盛行的“押”，明代的“關(guān)防”、“符”、“契”、“信”等等，清代以后逐漸淘汰，唯有“印”、“章”延續(xù)至今，仍然保持著強(qiáng)盛的生命力。

印章作為信物的特性，古今基本未變，但唐宋以后不斷出現(xiàn)的閑章，可以說明印章有逐步向藝術(shù)欣賞轉(zhuǎn)化的趨勢。

在著名文人中，首先對篆刻藝術(shù)大加倡導(dǎo)的，是宋末元初的趙孟兆頁（1254—1322），同時(shí)他也是最先采用青田燈光凍石刻印的名家。明清時(shí)代印人群起，追逼秦漢。在幾代印人的共同努力下，印章的審美價(jià)值越來越突出，從清代起，印章已經(jīng)上升成為與書畫并列的獨(dú)立藝術(shù)品。

印章的發(fā)展

在源遠(yuǎn)流長的印章發(fā)展史上，曾經(jīng)先后出現(xiàn)過兩次高潮期，一次在秦漢時(shí)期，另一次是在明清時(shí)期。

秦漢時(shí)期

秦統(tǒng)一六國后，在加強(qiáng)中央集權(quán)的同時(shí)，吸收各地文化，綜合成我國古代文化的一個(gè)主要源流。反映在印章領(lǐng)域，是制度上的等級性，文字上的統(tǒng)一性和風(fēng)格上的樸實(shí)性。制度上，秦代已制定了較為完善的官印制度。文字上，秦代印章一改戰(zhàn)國字體各自為政紛繁復(fù)雜的狀況，以“摹印”篆統(tǒng)一。風(fēng)格上，秦印注重實(shí)用，無論印文、章法，還是鈕式，都呈現(xiàn)出一種質(zhì)樸、自然的美。 秦至二世而忘，歷史短暫，但是秦印所取得的成就以及繼往開來的作用卻是十分顯著和重要的。兩漢時(shí)期，是印章發(fā)展史上鼎盛輝煌的時(shí)期，這一時(shí)期不僅繼承和完備了秦代所建立的官印制度，使印章的規(guī)格、印鈕的形制及印文的形態(tài)更趨統(tǒng)一，而且形成了漢印特有的博大精深、氣象萬千的藝術(shù)風(fēng)貌，這種崇高的、近乎完美的藝術(shù)境界，成為后人仰望學(xué)習(xí)、鑒賞贊嘆的典范。漢印所取得的成就，具體可歸納成如下五個(gè)方面：制度完備，品類繁多，文字規(guī)范，章法自然，技藝精湛。

明清時(shí)期

明清時(shí)代稱得上是印章熱的時(shí)代。自文彭大力推廣燈光凍石起，一時(shí)“無不人人斯籀、家家秦漢”，掀起了層層印章熱浪。期間名家競起，流派爭衡，印譜匯輯、印學(xué)理論更是推波助瀾，迎來印章發(fā)展史上的第二次高潮期。

印章藝術(shù)的鑒賞

印章的美學(xué)價(jià)值可以歸結(jié)為兩個(gè)方面：印章的藝術(shù)美和印章的材質(zhì)美。印藝之美則可分化成四個(gè)部分：印文、印款、印譜以及印飾。

印文的鑒賞

鑒賞印章文字，先要把握藝術(shù)表現(xiàn)手法的特征，如書法、章法、刀法，再要體會印 文內(nèi)容中蘊(yùn)含的情趣、意味，綜合起來細(xì)細(xì)品鑒、慢慢欣賞。

書法

歷來有成就的印藝家對書法都十分重視，我們在前面一章中已經(jīng)有所了解，“無一訛筆”是保證印文具備鑒賞價(jià)值的重要前提。大家知道，書法是寫字的藝術(shù)，如果連字都不能識讀，還有什么藝術(shù)鑒賞可言。印章之所以被歷代知識階層推崇、喜愛，也正是由于他的難能、他的艱澀所帶來的挑戰(zhàn)已經(jīng)誘惑。垂手可得的東西不具備挑戰(zhàn)性，也沒有誘惑力，更談不上鑒賞價(jià)值。而對于鑒賞者來說，識篆就成了一件首要任務(wù)。篆字初看起來，是有點(diǎn)陌生，其實(shí)學(xué)起來很容易上手，要精通卻很難。篆字是以“形”為中心發(fā)展而成，雖然后來已經(jīng)變?yōu)椤耙庀蟆?，但探其本源，總有形的影跡可循，所以篆字從一開始就具備美術(shù)性。

章法

印文章法就是字與字、行與行之間的位置安排和整體布局的方法。符合情理的章法能給人以高品位的享受，不合情理的章法明眼人一看就知道底蘊(yùn)不足甚至是冒牌貨。章法的基本要求是平衡、老實(shí)、大方、端正，漢印章法大多根基于此，進(jìn)一步要求自然生動、別饒情趣，這樣才可供協(xié)商、玩味。

刀法

古人鑿銅刻玉，力艱功深，其過程較為復(fù)雜。佳石極宜受力，一如良紙之受筆墨，鐵筆所行之處，石屑紛披，呈現(xiàn)出天然崩裂的效果，留下的線條痕跡具有古拙蒼勁的金石氣息。刀法大致可分為兩種：沖刀和切刀。沖刀行進(jìn)爽快，一瀉千里，很像書法中一拓直下的筆法，能表現(xiàn)出雄健淋漓的氣勢；切刀則行進(jìn)較慢，用短程碎刀連續(xù)切成，一步一個(gè)腳印，猶如書法中的澀筆，能表現(xiàn)出遒勁凝煉、厚實(shí)穩(wěn)健的氣象。有時(shí)兩種刀法結(jié)合起來使用，效果更佳。

情趣和意味

我們知道，歷代許多文學(xué)家、詩人、書畫家都對印章情有獨(dú)鐘，許多印人同時(shí)也兼工詩書畫，他們常常取用一些典故成語、詩詞佳句或者俚俗語言作為閑章內(nèi)容，往往能出奇制勝，饒有情趣和意味。當(dāng)我們鑒賞到這類語句時(shí)，也會覺得分外的有滋有味、興趣盎然。

邊款的鑒賞

邊款，就是銘刻在印章面或周面的姓名、年月等文字記錄。按照鐘鼎等銘文的稱法，“款是陰字凹入者，識是陽字挺出者”，但是在印章領(lǐng)域，不論陰陽，通常統(tǒng)稱為邊款或款識，很少有把印章陽文款識稱為“邊識”的。

上古印章極少署款，文彭以雙刀行書款開了風(fēng)氣，此后的印家各顯身手，使印章邊款迅速上升為印章藝術(shù)的重要組成部分，起到了像繪畫題跋一樣的作用。在款識的刻制上，也同樣顯示出印家們精彩的刀法和高超美妙的書法境界，值得我們細(xì)加品鑒和賞析。

印章款識除了可作書法碑帖藝術(shù)品來鑒賞外，有些款識還具有很高的文學(xué)性。它可以或記事或抒情，或談藝或品味，讀之令人神往，發(fā)思古之幽情。所謂 “方寸之間，氣象萬千”，不單是指印文，而且也適合款識，兩者都具有金鑄玉琢的微 妙感覺，同樣引人入勝，喚起我們不盡的聯(lián)想，帶給我們無窮的意味。

印譜的鑒賞

印譜是印文以及款識的載體。鈐拓精美的印譜不僅可以讓我們盡情欣賞其中的佳作，而且它本身也是一件藝術(shù)品。印譜的鈐拓，在清道光之前，都是只用印泥朱拓印章，并不墨拓款識，直到西泠印章藝術(shù)昌盛繁榮的晚期，才有林云樓以拓碑帖的方法為趙之深墨拓印款，置于印譜后面。此后大家都來仿效，蔚然成風(fēng)。印譜的鈐拓分為二個(gè)步驟，一是印底文字的鈐朱，一是印章款識的墨拓。濡朱鈐印必須選用優(yōu)質(zhì)印泥，好的印泥細(xì)膩光澤、不走油、不變質(zhì)、厚而勻，具有立體感，鈐出的印譜持久如新、光艷可人。墨拓印款操作起來比較復(fù)雜，一方面要有熟練的技藝，一方面要把握時(shí)間，需要細(xì)心和經(jīng)驗(yàn)。印譜的制作，一般先拓墨款，后鈐朱印，墨款又分為墨拓和蠟拓，蠟拓不如墨拓精微清晰，只能應(yīng)付一時(shí)急需，不宜制譜。墨拓根據(jù)墨色濃淡，又有“烏金拓”和“蟬翼拓”之分，前者對比強(qiáng)烈、富有光澤，后者素淡清和，別饒雅趣。印譜傳拓的好壞，直接關(guān)系到印文、印款的表達(dá)，故有“刻之功六、拓之功四”的說法，可見印譜鈐拓的重要性?？季康挠∽V裝幀素雅，紙選用凈皮綿宣、單宣或連史紙，每業(yè)每印每款，主但選摸、朱丹玄墨，交相輝映，令人賞心悅目，除了觀賞，還可臨習(xí)、研討，因而成為人們鑒賞收藏的寶貴之物。

中國文化源遠(yuǎn)流長，而最具傳統(tǒng)的中國書畫又以詩、書、畫、印“四絕”著稱于世。其中的印，即印章堪稱中國藝林的一株靈草，方寸之間、氣象萬千。經(jīng)過歷代的流傳和文人墨客的繼承發(fā)揚(yáng)，如今它已形成為一門篆刻藝術(shù)，由于其有獨(dú)特的實(shí)用價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值，深受廣大人民群眾的喜愛。

我們這里所講的“印章”，不是諸如個(gè)人私印或單位用的公章等具有實(shí)用意義上的工藝學(xué)概念的工具，而是基于詩、書、畫、印，具有精神取向的藝術(shù)欣賞的篆刻符號。是人們感悟藝術(shù)美的一種形式，因而篆刻作品作為一門藝術(shù)受到世人鐘愛。隨著人們物質(zhì)生活的豐富和多樣化，人們對精神生活有了更高的要求。如何理解和欣賞篆刻藝術(shù)作品，感悟篆刻作品的內(nèi)在精神美，筆者認(rèn)為可從下面幾點(diǎn)入手：

印章一道，始于殷商，興于秦漢、盛于明清。篆刻印章的鑒賞，簡言之，宋元以前以時(shí)代論風(fēng)格，明清以后以流派論成就，重在個(gè)人風(fēng)格。

作為篆刻藝術(shù)欣賞的前提，我們應(yīng)遵循“深入淺出、溯流求源”的法則。我們所欣賞的篆刻藝術(shù)，從表面上、視覺上感受到的是一枚枚朱紅的印跡。然而它卻有著豐富的內(nèi)涵和淵源，它集中表現(xiàn)了中國書法、印學(xué)學(xué)理、特殊的材質(zhì)等諸多內(nèi)容，而后由特殊的人枛枛有著較高的傳統(tǒng)藝術(shù)修養(yǎng)以及印學(xué)修養(yǎng)的人充當(dāng)主體，使這種形式變成了一種純粹的審美行為。透過印章的表面，體現(xiàn)出中國藝術(shù)家博大精深的審美精神與審美情感，幅射著中國藝術(shù)之魂。所謂深入淺出，就是要先從識別中國古文字起，特別是識別篆書字體、結(jié)構(gòu)，觀摩陶器花紋枛枛銅鼎器銘文枛枛秦磚漢瓦、封印枛枛竹簡枛枛碑文古璽等作為提高欣賞能力的知識積累，培養(yǎng)藝術(shù)欣賞的興趣。因?yàn)橛≌碌某霈F(xiàn)，最初并非因?yàn)榭蓯酆猛?，而是因?yàn)橛杏?。從殷商交換的憑證，到秦漢時(shí)代政治權(quán)力的標(biāo)志，它的功能是實(shí)用的。唐宋之際，收藏風(fēng)興起，于是出現(xiàn)了簽藏印、齋館別號印等，印章似乎躋身于審美領(lǐng)域了。

印章發(fā)展到明清之際，形制日趨完善，但篆與刻還是有分工的，明代文彭的出現(xiàn)，起到主導(dǎo)由藝術(shù)家代替匠人的作用，自篆自刻，跳越了藝術(shù)創(chuàng)作的龍門，悠然騰身于詩、書、畫之間，在操作上完成了從篆到刻一氣呵成的直接創(chuàng)造；在性質(zhì)上實(shí)現(xiàn)了從實(shí)用到賞玩的價(jià)值轉(zhuǎn)換，從此，篆刻以純藝術(shù)的身份參與到我國的審美歷史中?？梢赃@樣認(rèn)為，印章的歷史，始于殷商；印學(xué)的歷史則始于明代的文彭。文彭之后，我國的藝術(shù)領(lǐng)域中才有了一個(gè)新的獨(dú)立學(xué)科枛枛印學(xué)，方才有眾多的癡癡耕石的篆刻家，使印章這古老之樹春意盎然。

既然篆刻進(jìn)入到藝術(shù)領(lǐng)域中，那么它的藝術(shù)價(jià)值就必須具有欣賞性，即“可愛玩”。一方好印必定要“耐玩”才行。而“耐玩”的東西不僅要美，更要有“氣味”。繪畫求“氣韻生動”，而印將“氣”、“韻”都落實(shí)到“味”上。具體的講落實(shí)到篆與刻的兩個(gè)過程之中，我們欣賞一方印章，不在乎是閑章還是官印，不在乎是吉語印還是鑒藏印，關(guān)鍵在于：印文、章法、刀法這些要素，因?yàn)橛纱丝梢姷阶髡叩奶熨x與修養(yǎng)功底。

綜上所述，我們得知篆刻的欣賞要從溯流求源入手，即從了解，認(rèn)識漢印開始。一般來講，自劉邦興漢至魏晉、南北朝這個(gè)時(shí)期，流傳下來的印章從風(fēng)格到采用的字體，無論形式、內(nèi)容變化都不大，根據(jù)近代印人的習(xí)慣，就形而論，一概視為“漢印”。漢印的藝術(shù)風(fēng)格和特征表現(xiàn)在：

１、逐漸取消了印的界格；

２、印文使用了形體屈滿、方正、線條平直、變化有致的繆篆。通過筆畫的申張、盤回、增減、挪移、穿插、變形等不同的處理設(shè)計(jì)，把印面上沒有界格的大小、長短和方園不等的印字，根據(jù)印的不同形狀調(diào)理得非常妥貼。

３、在一方印章中篆法是表現(xiàn)章法的主要組成部分，使?jié)h印成為肥不臃腫，瘦不枯槁的形態(tài)。展現(xiàn)出一副布局嚴(yán)謹(jǐn)、布白勻稱、虛實(shí)均衡、氣勢雄壯的構(gòu)圖。通過掌握上述漢印的特征，增加了欣賞水平，最后歸納為鑒賞三部曲，即書法、刀法、章法。概括的講，欣賞篆刻作品，章法是關(guān)鍵、書法（指篆書）是基礎(chǔ)，刀法是技巧。優(yōu)秀的篆刻作品，首先在視覺上給人的印象是章法即朱白分布，文字結(jié)構(gòu)與整個(gè)印文的會意貫通。從其中可以透射出作者的審美觀和創(chuàng)造才能。可以說是“方寸之間，氣象萬千”。篆刻家的藝術(shù)素養(yǎng)及悟性躍然紙上。這樣的作品，其章法、書法、刀法所蘊(yùn)含的內(nèi)質(zhì)就高，風(fēng)格也就傳統(tǒng)、獨(dú)特，形式上也就耐人尋味，因而有著源源不竭的生命力。

在藝術(shù)發(fā)展史上，無數(shù)事實(shí)表明，智者對美的感悟力都是相近的。在基本掌握了篆刻作品的欣賞能力之后，如何深刻理解篆刻作品的功力及內(nèi)涵就擺在了我們的面前。由于“詩、書、畫、印”被稱為中國藝術(shù)的四絕，所以對印章的欣賞就要擴(kuò)大提高理論水平，即不但要從印章的表面形式探討技法、章法，還要借鑒，學(xué)習(xí)其它藝術(shù)的欣賞方法，如觀摩書法、繪畫、雕塑、音樂、文學(xué)等，要閱讀這些諸如“篆刻學(xué)”、“漢印文字徵”之類的專業(yè)書籍，藉以提高個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)素質(zhì)，達(dá)到超凡脫俗、返璞歸真的境界。

所謂超凡脫俗，就是在欣賞印章時(shí)注意到作品的情感空間；是渾厚、雄壯還是蕭散、悲切，是緊張凝重還是輕松、自由。能夠看出作品由疏緩到急促的流變，由外到內(nèi)的、驟然的、活動點(diǎn)與靜態(tài)塊面的波動，而最終歸向原始情感。

沃爾特·佩特曾說“所有的藝術(shù)都在不斷地向著音樂的境界努力”。當(dāng)時(shí)間形式由遠(yuǎn)近不同的跳躍，表現(xiàn)為有規(guī)律的節(jié)奏；空間形式由粗礪與優(yōu)雅、不安與寧靜的組合演變?yōu)閷ΨQ、呼應(yīng)的節(jié)奏，我們的美的感受則極為自然地由對音樂的感受移向?qū)ρb飾趣味的感受。它不但喚起了視覺的欲望，更激發(fā)了大腦思維的欲望，從而觸發(fā)引導(dǎo)讀者的藝術(shù)想象。這樣的作品就達(dá)到了“取精用宏、印外求印”的新境界，完成了“追摹古人得高趣，別出新意成一家”的創(chuàng)作過程。這一最終結(jié)果也就是篆刻藝術(shù)在進(jìn)行冷靜的思考后，通過艱難的風(fēng)格蛻變周而復(fù)始，返璞歸真的歷程。

綜上所述，篆刻藝術(shù)的欣賞，已經(jīng)涉及到了印章藝術(shù)的實(shí)質(zhì)，并以漢印為例，分析了構(gòu)成漢印藝術(shù)的一些基本特征，使人們認(rèn)識到篆刻何以具有深厚質(zhì)樸美的原因所在，完成了印章的審美過程?？傊?，篆刻藝術(shù)作為一門專門藝術(shù)受到世人越來越多的關(guān)注，得

到國內(nèi)外眾多愛好者的欣賞，為了便于理解和欣賞，現(xiàn)將篆刻藝術(shù)作如下歸納，作為共同的探討。

仔細(xì)寫印，結(jié)構(gòu)嚴(yán)緊。疏可跑馬，密不容針。方中有園，運(yùn)刀穩(wěn)準(zhǔn)。外柔內(nèi)剛，綿里藏針。肥不臃腫，瘦中有筋。寧拙勿巧，渾厚圓潤。快狠奏刀，痛快漓淋。不加修飾，自然天真。小璽神定，巨印雄渾。繼承傳統(tǒng)，推陳出新。