2　發(fā)展過(guò)程
　?。玻卑l(fā)祥地
　　民族唱法植根于中國(guó)的土壤，由各族人民共同創(chuàng)造，它體現(xiàn)了中華民族藝術(shù)的 
待點(diǎn)、欣賞習(xí)慣和審美意識(shí)。數(shù)千年來(lái)，它積累了浩瀚的曲目，創(chuàng)造了獨(dú)特的演唱技法，形成了民族唱法的演唱形式和風(fēng)格特點(diǎn)。并造就了無(wú)數(shù)深受人民愛戴的歌唱家、聲樂(lè)教育家。早在春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，就出現(xiàn)了象韓娥、秦青這些有史可查的著名歌手和聲樂(lè)教師。相傳，有一次韓蛾到齊國(guó)去，路上斷了糧，走到雍門這個(gè)地方，她以唱歌來(lái)求食，聽的人非常多，待她走了以后，人們都覺得她那優(yōu)美的歌聲還在房梁間回蕩，一連三日都是如此（余音繞梁，三日不絕）。韓娥路過(guò)一家旅店時(shí)，有人欺負(fù)她，她感到一陣委屈，便拖長(zhǎng)聲音哀哭起來(lái)，附近的人們聽到這哭聲，一個(gè)個(gè)都落了淚，整整三天吃不下飯去。后來(lái)，人們發(fā)現(xiàn)韓娥離開旅店走了，心里十分遺憾，便派人把她請(qǐng)了回來(lái)，說(shuō)是想聽她唱一首次快的歌。韓娥并不推辭，她站在眾人面前引吭高歌，聽的入高興得不禁手舞足蹈，這才忘了先前的悲哀。事后，大象感謝韓娥，并湊了些錢給她作路費(fèi)，送她上了路。
　?。玻舶l(fā)展
　　秦青是秦國(guó)的一名著名聲樂(lè)教師，他有一位名叫薛潭的學(xué)生。一天，薛潭自以為老師的本領(lǐng)他都學(xué)會(huì)了，便想辭別老師回家，秦青知道后，也不加以阻攔，第二天就在郊外大路分給他餞行。席間，秦青打著拍子。引吭高歌，歌聲震撼著林中的樹木，留住了孤行的云彩（聲震林木，響遏行云）。薛潭一聽，十分慚愧，連忙向老師謝罪，請(qǐng)求繼續(xù)留下學(xué)習(xí)，從此再也沒有提回家的事。
　　民族唱法以它獨(dú)特的演唱技法，不僅造就了古代這些著名的歌唱家，還造就了這以后的許許多多歌唱家。如：郭蘭英、王昆、王玉珍、姜家祥、郭頌、胡松華、李雙江、才旦卓瑪、于淑珍、朱逢博、李谷一、何紀(jì)光、吳雁澤、彭麗媛、劉斌、宋祖英、譚晶、方瓊、張奕、薩頂頂等等。他們的出現(xiàn)都得益于民族唱法的演唱技法，也為民族聲樂(lè)藝術(shù)展示了無(wú)限光輝的未來(lái)。并促進(jìn)了民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。

3　特點(diǎn)
　?。常?STRONG>傳統(tǒng)類型
　　傳統(tǒng)的民族唱法以真聲為主，大多采用腹式吸氣法，其特點(diǎn)是氣吸得深，但量 
少，而形成的吸氣管道比較長(zhǎng)，不利于高、中、低聲音的統(tǒng)一。共鳴以頭、鼻腔共鳴為主，輔以喉、咽、口腔，加上少量的胸腔。形成一個(gè)上至頭腔、下通喉腔和胸腔的垂直柱狀的共鳴通道，以求達(dá)到最佳的象戲曲的亮點(diǎn)共鳴效果，與美聲唱法的混合共鳴有所不同。相對(duì)來(lái)說(shuō)，民族唱法由于咬字和潤(rùn)腔等技法的運(yùn)用，在共鳴腔管的使用上，比美聲唱法要細(xì)一些和短一些，以求突出民族性。喉嚨打開適度，喉咽腔不要求開得太寬，喉結(jié)相對(duì)穩(wěn)定。放松下顎，抬高上顎。這樣獲得的共鳴集中在頭鼻腔。
　?。常?STRONG>新唱法
　　民族新唱法由于借用了美聲的胸腹式聯(lián)合呼吸方法，吸氣量足，易于控制，高音區(qū)主要以頭控共鳴為主，增加了真假聲的混合，發(fā)出來(lái)的聲音亮麗、集中、穿透力強(qiáng)。以適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用口腔共鳴和胸腔共鳴，增大音量，加大民族聲樂(lè)的震撼力和藝術(shù)表演力。使高聲區(qū)不但亮麗，更有美聲學(xué)派金屬般的聲音。歌唱中，三個(gè)共鳴腔往往配合著使用，而不用美聲學(xué)派的混合共鳴的方法，目的突出民族性。在對(duì)語(yǔ)言的美化方面，胸腔、口咽腔共鳴的作用雖然不如鼻腔那么直接和明顯，但在整個(gè)歌唱表演中對(duì)調(diào)節(jié)音色的作用是不可忽略的。他們頭、鼻腔共鳴交替配合、緊密協(xié)作，便于咬字行腔，使聲音通暢甜美。歌唱表現(xiàn)更為生動(dòng)、靈活、風(fēng)格色彩和風(fēng)格更為鮮明。
　　這種新式的民族唱法使得新一代的歌唱家如彭麗媛、宋祖英、吳碧霞（美、民兼具）、閻維文、劉斌、王宏偉等，無(wú)論在演唱方法的科學(xué)性、藝術(shù)性、時(shí)代性和民族性，還是聲音的色澤、光彩、彈性、張力、技巧、美感，以及駕馭各種不同時(shí)代、地域、風(fēng)格音樂(lè)作品的能力、表現(xiàn)力、吐字、行腔、韻味，乃至形象、氣質(zhì)、臺(tái)風(fēng)等方面都具有民族性和世界性。在這種新風(fēng)格的影響下，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的演唱也出現(xiàn)了一些新特點(diǎn)，出現(xiàn)了李維康、劉長(zhǎng)瑜等少數(shù)能在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上“標(biāo)新立異”人物，他們的唱腔既有傳統(tǒng)的行腔韻味，又有現(xiàn)代感，更適合現(xiàn)代人的審美要求。人聲藝術(shù)和配樂(lè)更融合了音樂(lè)的世界性，2004新年音樂(lè)會(huì)于魁智的演唱就是戲曲發(fā)展的一個(gè)亮點(diǎn)。
　　

4概要
　?。矗碧攸c(diǎn)
　　中國(guó)民族唱法繼承傳統(tǒng)民歌唱法的精華，大膽吸收歐洲美聲發(fā)聲法，具有音域寬廣、聲音圓潤(rùn)明亮、咬字發(fā)音親切動(dòng)人、演唱風(fēng)格淳樸優(yōu)美等特點(diǎn)。中國(guó)唱法的美聲標(biāo)準(zhǔn)，在聲音觀念上要求甜、脆、圓、亮、水；在發(fā)聲方法上要求氣息、聲帶和共鳴靈活變化，協(xié)調(diào)配合，用嗓合理，持久耐用；在聲音效果上要求音域寬廣，伸縮自如。穿透力強(qiáng)；在聲音與其它歌唱手段的關(guān)系上，則是先動(dòng)情而后發(fā)聲，以情帶聲，以聲傳情，聲情并茂，聲隨字發(fā)，聲隨腔行。中國(guó)民族歌唱的發(fā)聲與其他各國(guó)唱法的發(fā)聲有共同性，又有自身的特殊性。氣息的運(yùn)用中國(guó)民族唱法有吸氣深，存氣多，運(yùn)氣足，用氣活等特點(diǎn)。在中國(guó)古代音樂(lè)典籍上早有“氣動(dòng)則聲發(fā)”、“氣沉丹田”、“善歌者必先調(diào)其氣”等記載。
　?。矗?STRONG>運(yùn)氣要求
　　在氣息的運(yùn)用上強(qiáng)調(diào)下述4點(diǎn)：
　　1．講究氣口氣口是中國(guó)民族唱法中用來(lái)說(shuō)明吸氣點(diǎn)和吸氣方式的術(shù)語(yǔ)。中國(guó)民族聲樂(lè)的曲調(diào)結(jié)構(gòu)復(fù)雜，有時(shí)一字?jǐn)?shù)音，一腔數(shù)板，必須在正常的氣口外，補(bǔ)充一些氣口。如有時(shí)為了美化唱腔，常在附點(diǎn)音符和切分音的長(zhǎng)音之后加進(jìn)臨時(shí)氣口；或者為了渲染音樂(lè)氣氛和感情的高潮，在適當(dāng)?shù)牡胤郊由吓R時(shí)的感情氣口等等。使用氣口的方式除一般歌唱吸氣的方法外，還需采用偷氣（不讓人察覺的吸氣）、搶氣（在短時(shí)間內(nèi)的急速吸氣）、快吸氣、慢吸氣、淺吸氣和深吸氣等。
　　2．氣息的支持中國(guó)民族唱法在聲帶使用上張力較強(qiáng)，共鳴比較集中，采用以腹式呼吸為主的胸腹式聯(lián)合呼吸法，其呼吸對(duì)抗力量的集中點(diǎn)（支撐點(diǎn)）在臍上至腰間，這樣便于貯存氣息，控制呼氣，以靈活地支持發(fā)聲。
　　3．氣息的控制在呼氣發(fā)音時(shí)，氣流外圍的肌肉（吸氣肌肉群）始終做與氣流相反方向的下沉運(yùn)動(dòng)，以此形成與呼氣動(dòng)作明顯對(duì)抗的力量，起到節(jié)制呼氣，保護(hù)聲帶，發(fā)揮充分共鳴和變化音色的作用。
　　4．氣息的靈活運(yùn)用除經(jīng)常使用的基本呼氣方法之外，還要做和靈活變化的呼氣訓(xùn)練，以便在聲帶和共鳴的配合下，完成各種不同的潤(rùn)腔發(fā)聲。如潤(rùn)腔中的“嗽音”是一股較粗散的氣流，剎那間沖破聲門的阻力彈發(fā)出來(lái)；“頓音”是呼氣在支點(diǎn)處做半頓半連的彈性的對(duì)抗運(yùn)動(dòng)形成的；其他如：“截音”、“顫音”、“沉音”等的呼氣使用方法也都各不相同。
　　4－3 聲帶的運(yùn)用
　　聲帶的運(yùn)用中國(guó)民族唱法對(duì)聲帶的使用較重，要求聲帶的功能強(qiáng)，音質(zhì)堅(jiān)實(shí)、脆亮，有利于咬字和唱詞。1．聲門積極靠攏閉合，主動(dòng)向下?lián)鯕?，使呼出的氣流最大限度地轉(zhuǎn)化為聲波，使發(fā)音集中明亮。2．保持聲帶的彈性和運(yùn)動(dòng)中的平衡，以此來(lái)減輕聲帶的負(fù)擔(dān)與疲勞，獲得更多的諧音振動(dòng)，以便與頭腔共鳴相策應(yīng)，產(chǎn)生全面的廣泛的共鳴效果。3．聲帶振動(dòng)的靈活多變，如聲帶可做不同張力、厚薄、長(zhǎng)短、整體與邊緣等各種不同程度的振動(dòng)，以及振動(dòng)幅度的大小、聲門不同程度的閉合等，從而奠定發(fā)出各種不同聲音的物質(zhì)基礎(chǔ)。
　?。矗?STRONG>共鳴的運(yùn)用
　　共鳴的運(yùn)用使用各種不同的共鳴方法來(lái)變化音色和音量，潤(rùn)飾唱腔，表達(dá)情感。1．全面地平衡地使用共鳴腔體。2．共鳴腔管的使用適度?？偟恼f(shuō)來(lái)，中國(guó)民族唱法的共鳴腔管相比歐洲唱法要細(xì)一些和短一此，喉、咽腔并不開得太寬，喉結(jié)相對(duì)穩(wěn)定，發(fā)出的聲音比較集中、結(jié)實(shí)、明亮，便于咬字行腔。3．打開喉嚨，抬起軟腭，放松下巴，在咽腔形成一個(gè)開闊的“三腔”（“三角區(qū)”），獲得良好的泛音共鳴（即鼻腔、頭腔共鳴），使聲音更加通暢甜美。4．兩種共鳴焦點(diǎn)的使用。中國(guó)民族唱法的歌唱家們?cè)谘莩型ǔ２捎脙煞N共鳴焦點(diǎn)。一個(gè)共鳴焦點(diǎn)是指鼻腔、頭腔共鳴的最高位置——固定共鳴焦點(diǎn)，這是永久性的，是演唱中始終保持的，起保證頭、鼻、胸共鳴的作用；另一個(gè)共鳴焦點(diǎn)是指在演唱的行腔韻味中臨時(shí)形成的特殊共鳴焦點(diǎn)——游走共鳴焦點(diǎn)，是形成中國(guó)民族唱法中各種特殊風(fēng)格、韻味的主要技法。

5  相關(guān)異同
　?。担?STRONG>簡(jiǎn)介
　　雖然戲曲唱法和現(xiàn)在流行的這種民族唱法都是歌唱，但在行腔和用氣上有很大不同，可以說(shuō)是兩種完全不同的唱法。
　?。担?STRONG>行腔方式
　　如今的民族唱法在行腔方式上更接近美聲，只是在聲音的造型和咬字上本土化一些，聲音比較開放，不那么圓，但具體唱法上并無(wú)多少中國(guó)的東西，咬字不象戲曲那樣“狠”，字要服從于聲音。它的用氣和美聲很接近，在保持橫膈膜支持的基礎(chǔ)上，氣息走向基本是橫的，著力比較均勻，唱的基本就是樂(lè)譜上那些音符，最多根據(jù)四聲在字頭上帶些滑音。有人稱如今的這種民族唱法為假洋鬼子唱法，雖然不雅，卻說(shuō)明了它的實(shí)質(zhì)。最別扭的是許多人在中國(guó)式的字音里配以比美聲哆嗦得更厲害的大顫音，聽來(lái)極不協(xié)調(diào)。它和郭蘭英、王玉珍、才旦卓瑪、郭頌等人為代表的那種民族唱法在咬字和用氣上是根本不同的，這也可以解釋為什么如今許多條件非常出色的演員學(xué)他們的曲目，卻出不來(lái)他們那種味道，總覺得少了些什么的原因。
　?。担?STRONG>戲曲唱法
　　戲曲唱法雖然多種多樣，但總體上多強(qiáng)調(diào)“字重腔輕”，反對(duì)西洋味兒的大顫音，咬字采取“切音”的方式，即把字分為頭、腹、尾三部分（也有只分頭、尾或干脆只有字腹的）逐一唱出（但三部分之間要平滑過(guò)渡，不可截然分開），字音比生活中更夸張些，以使遠(yuǎn)處的觀眾能夠聽清。有句歌訣說(shuō)道：“咬字千斤重，聽者自動(dòng)容”，顯然這是不適合美聲唱法一路的。它的用氣也與其咬字、行腔相適應(yīng)。戲曲經(jīng)常使用哦、嗽、擻等我國(guó)特有的裝飾音和音斷意不斷、音斷氣連的藝術(shù)處理方法，另外經(jīng)常在各種不適合歌唱的高難體位下演唱，這樣就使得它在用氣上不能僅限于橫膈膜的使用，而多以丹田為支點(diǎn)；特別是在擻音等明顯的轉(zhuǎn)折處，小腹往往要有快速收縮一下，把聲音彈出來(lái)，感覺上氣的走向是“豎”的。許多人學(xué)戲曲歌唱以為這種效果是用嗓子“做”出來(lái)的，就用喉嚨去擠，結(jié)果唱壞了嗓子的不在少數(shù)，文革里就有一大批。另外戲曲在聲音的行進(jìn)中往往不把每個(gè)經(jīng)過(guò)音唱滿，而經(jīng)常在轉(zhuǎn)折處的音上一帶而過(guò)，棱角明顯，更符合漢語(yǔ)的語(yǔ)言特征，使唱腔具有鮮明的民族風(fēng)格和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌，從而更好地表達(dá)中華民族的情感。這樣就產(chǎn)生一個(gè)奇怪的現(xiàn)象，按樂(lè)譜唱出來(lái)的不象戲，因?yàn)樘嗟难b飾音是五線譜和簡(jiǎn)譜所無(wú)法標(biāo)出的，這與美聲和如今的民族唱法明顯不同。
　　總體上，感覺美聲和如今的民族唱法是工筆畫，而戲曲等民族傳統(tǒng)唱法是潑墨寫意。
　　舉例
　　以郭蘭英為例，她的演唱非常符合傳統(tǒng)戲曲中“高音輕過(guò)，低音重煞”的藝術(shù)處理方式，她著名的《我的祖國(guó)》就是一例?！耙粭l大河波浪寬”，前三字如唱似念，輕輕送出，親切如說(shuō)話；“河”字是個(gè)略高的音，音不放足，前面略為收斂，在字尾即將轉(zhuǎn)如下一字前才稍為加強(qiáng)——需要注意的是，“河”字在她嘴里不象一般人唱的那樣是簡(jiǎn)單兩個(gè)音符，而是字頭部分稍帶下倚音，符合四聲，字的末尾稍向下帶，這兩個(gè)地方不能沒有（缺乏民族味道），更不能過(guò)頭（會(huì)非?；?，這個(gè)尺度很難掌握，也正是以戲曲為代表的傳統(tǒng)民族唱法的精微之處；“波浪”二字，前字輕柔，“浪”字是高音，唱得挺拔舒展，音量稍有增強(qiáng)，與“波”字形成對(duì)比，但并不過(guò)分；“寬”字平出，似乎平實(shí)無(wú)奇，實(shí)際上大有講究——一般的歌唱在字尾都是漸弱收音，但戲曲包括郭蘭英的演唱卻不是這樣，在一個(gè)樂(lè)句完成之前如果沒有什么花腔，則尾音多是“煞”住的，而不是漸弱結(jié)束。象本例中每一句的末字（多是中低音）就是，如第一段頭句的末字“寬”、第四句的末字“帆”，力度和音量自始至終都很均勻，舒展大方，使整句唱能夠立得住，托得起；個(gè)別字如“香兩岸”、“岸上住”的末字，甚至是字頭輕起，從字腹開始力度和音量漸強(qiáng)的，與下一句一氣呵成，氣勢(shì)的銜接非常出色。她的其他歌曲也大多保持了類似的特點(diǎn)。戲曲唱段大多是符合這種“高音輕過(guò)，低音重煞”的風(fēng)格的，當(dāng)然也不排除某些地方需要特別效果而采取破格的藝術(shù)處理。有人說(shuō)郭蘭英的唱法太老了，那是因?yàn)樗淖忠舯３至颂嗟?/FONT>山西地方色彩——奇怪的是，地方色彩越濃郁，唱出來(lái)越有味兒，如今的所謂民族唱法倒是打破了地域性，能夠演唱范圍更廣的曲目，可就是少了民族語(yǔ)言應(yīng)有的韻味——而其吐字行腔之考究，那種濃郁的味道卻是需要慢慢品味的。中國(guó)唱法本來(lái)就是一杯濃茶，不能唱出可樂(lè)的味道來(lái)。
　?。担?STRONG>未來(lái)發(fā)展
　　民族唱法的傳統(tǒng)講究以情帶聲、字正腔圓、聲情并茂，十分強(qiáng)調(diào)吐字咬字的功力，以字領(lǐng)腔（音），字正腔圓，感情飽滿、動(dòng)人，以情帶聲，并注重相應(yīng)的形體表演。音色明亮、純正，講究脆、甜、水、圓、潤(rùn)、立。行腔委腕、動(dòng)聽，韻味濃郁，講究民族的風(fēng)格、韻腔。唱演均重，神情兼?zhèn)洌媲袆?dòng)人。這就是我們講的民族聲樂(lè)的廣義概念，換句話說(shuō)，“唱情”是民族聲樂(lè)的一個(gè)本質(zhì)特點(diǎn)。
　　民族新唱法在強(qiáng)調(diào)“唱情”這一傳統(tǒng)特點(diǎn)的同時(shí)，借鑒了西洋美聲唱法的發(fā)聲技巧，合理地安排了真假聲的比例，形成了一整套不斷完善、自成體系的演唱方法，這就是具有民族特色的“混聲”唱法。
　　我們都知道混合聲使高音明亮，低音結(jié)實(shí)，由于它具有真聲色彩，比較接近我們民族的語(yǔ)言，容易做到吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，也符合中國(guó)觀眾的欣賞習(xí)慣。隨著人們對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的不斷認(rèn)識(shí)，混合聲已被越來(lái)越多的民族唱法歌唱者所采用，如閻維文、劉斌等。其實(shí)，在我國(guó)傳統(tǒng)戲曲、曲藝、民歌中混合聲早已有應(yīng)用，如京劇演員浩亮的行腔就很好的運(yùn)用了混合聲。只不過(guò)由于它們各自有著不同的劇種風(fēng)格、語(yǔ)言和地方欣賞習(xí)慣，因而不廣為人知罷了。
　　因?yàn)橛羞@樣悠久的創(chuàng)新歷史，雖然民族唱法出現(xiàn)所謂“千人一聲”的現(xiàn)象，但這只是暫時(shí)的。只要在此基礎(chǔ)上，再完善、再創(chuàng)新、再豐富。多樣性和多元性統(tǒng)一的、既是民族的、又是世界的民族唱法必將展示在世人面前。
　　6分類
　?。叮?STRONG>廣義
　　廣義地講可以包括戲曲、曲藝、民歌和帶有這三類風(fēng)格的創(chuàng)作歌曲的唱法。
這里所指的民族唱法則是作為狹義地來(lái)理解，主要是指演唱民族風(fēng)格較強(qiáng)的聲樂(lè)作品時(shí)所用的技術(shù)方法及一些規(guī)律。它們既是從戲曲、曲藝、民歌這些民族傳統(tǒng)唱法中提煉和繼承下來(lái)的，同時(shí)又借鑒和吸收了西洋唱法中優(yōu)秀的結(jié)果。 研究民族唱法尤其不能離開民族語(yǔ)言，因?yàn)楦璩Z(yǔ)言是生活語(yǔ)言的藝術(shù)加工。 我國(guó)民族傳統(tǒng)唱法上常提到“字是骨頭，韻是肉”、“字領(lǐng)腔行”，甚至帶有藝術(shù)夸張地說(shuō)：“千斤白，四兩唱”，可見對(duì)語(yǔ)言因素的強(qiáng)調(diào)與重視。 因此語(yǔ)言規(guī)律的差別以及對(duì)咬字、吐字、語(yǔ)言在演唱上的不同處理與強(qiáng)調(diào)程度，是民族唱法和西洋唱法的原則區(qū)別。 語(yǔ)言既是咬字吐字的依據(jù)，也是發(fā)聲、用氣、共鳴等技術(shù)手段的依據(jù)，又是音樂(lè)曲調(diào)的依據(jù)。而語(yǔ)調(diào)、語(yǔ)氣、語(yǔ)勢(shì)則是形成風(fēng)格的主要因素。
　　６－２狹義
　　民歌和民歌風(fēng)格的歌曲帶有濃郁的地方音調(diào)，在演唱時(shí)如能用方言更能表達(dá)其內(nèi)容與色彩，但是地方語(yǔ)與漢語(yǔ)普通話的總規(guī)律是相同的，因此用普通話來(lái)演唱也是行得通的。
　　在風(fēng)格處理上北方民歌要豪放悍獷一些，南方民歌則要委婉靈巧一些，高原山區(qū)民歌要高亢嘹亮一些，平原地區(qū)民歌要舒展自如一些。我國(guó)是個(gè)多民族、地域廣大的國(guó)家，因而語(yǔ)言豐富、民歌風(fēng)格多彩，不能一言以蔽之。 一首歌曲是先有歌詞后再譜曲的，演唱者不僅是在重視詞作者和作曲者的歌詞和音樂(lè)，而且是在進(jìn)行一次藝術(shù)再創(chuàng)作，要使詞曲溶為一體。既要考慮到曲調(diào)的規(guī)律又要照顧到語(yǔ)調(diào)的起伏，用咬字吐字的技巧將語(yǔ)言加以藝術(shù)化、音樂(lè)化，才能達(dá)到詞曲結(jié)合的要求。 （來(lái)源：百度）