《珀耳塞福涅》 Priseerpine
珀耳塞福涅是希臘神話中地獄之王哈德斯的妻子，因為當初哈德斯把她帶到地下，騙她吃下石榴籽（姻緣不斷）的象征，所以她最終也只能有半年時間回到地面看她的母親。從技術(shù)上看，黑灰的袍子、金香爐和紅石榴，都襯托了女神面色的蒼白。從寓意來看，石榴一方面像中國傳統(tǒng)中所講的那樣，象征著女性生殖繁衍的能力；另一方面，像基督教傳統(tǒng)承認的那樣，表示死后的生命。而羅塞蒂還是要說，簡只能在一半的時間得到光明和安慰，因為有一個她無法離開的丈夫。

《白日夢》 The Day Dream
羅塞蒂逝世前一年，簡仍然為他做模特。而羅塞蒂畫出了更精致的女人的情態(tài)，《白日夢》和同名詩一起被列為傳世之作。簡一直神秘地激發(fā)著羅塞蒂的靈感，雖然后來因為羅塞蒂吸毒而二人不能共同生活，簡始終承認：“……他和其他所有的男人都不一樣?！绷_塞蒂也還寫道：“……對你的深情——比我一生中任何時刻對任何一個活的生物產(chǎn)生過的，都要深刻得多的感情（雖然你可能從不相信）。愿機緣給我需要的力量去證實這一點?！边@幅杰作終于成全了這個愛的證明。

《葛蘭達它》 La Ghirlandata
是羅塞蒂畫作中不太尋常的種類，因為背景是真實的克諾爾公園的外景，而且是多個模特的組合。鄭重的紅發(fā)女郎是阿萊克薩·懷爾?。ˋlexa Wilding）羅塞蒂后期鐘愛的模特之一。后上方的兩個小天使頭像，是簡的一個女兒：梅·莫里斯。羅塞蒂天真而富有想象力的藝術(shù)家氣質(zhì)非常受孩子們的喜愛，他和簡的兩個女兒梅和珍妮經(jīng)常一塊玩游戲，他也常常以她們?yōu)槟Ｌ貋碜鳟嫛?/p>

《樹蔭下的草地》 Meadow Arbor
和《牧草地上的涼亭》的意趣近似，也是取的克諾爾公園的外景，也是三個形象，不過換成了一個天使和兩個彈樂器的女人。左邊的是斯丟曼夫人，右邊的仍然是阿萊克薩。主題是音樂和舞蹈。因為使用的是彩色蠟筆，色彩更加中性柔和，更富懷舊的夢幻氣質(zhì)，它和《牧草地上的涼亭》明亮的紅和綠的變化對比不同。

《但丁在貝雅特麗齊去世時做的夢》 Dante's Dream at the Time of the Beatrice
羅塞蒂重新畫過許多以前的水彩畫題材，這就是其中一幅。貝雅特麗齊改由簡做模特，左右兩位侍女分別由懷爾丁和斯丟曼夫人做模特。牽著但丁的手親吻死者的是“愛”。兩旁旋梯上有代表靈魂的紅鴿子飛來。地板上鋪滿了紅色罌粟，是由于西岱爾死于鴉片酊，羅塞蒂把它作為死亡的象征。對比羅塞蒂的每一組這樣的同題作品，就深刻地體會到中世紀風格和文藝復興風格對他的不同影響。

《阿施塔特女神》 Astarte Syriaca
從1875年秋天到1876年6月，羅塞蒂離開倫敦，停留在一座靠近海邊的別墅里。簡從1875年11月上旬直到1876年3月都和他在這里共墜愛河，期間只有圣誕節(jié)回家看了看。這幅畫就創(chuàng)作于這一時期。這幅題為“阿施塔特女神”（腓尼基人崇拜的愛與豐饒女神）的作品，被認為是羅塞蒂給人印象最強烈和最具情色意味的作品。女主人公的姿態(tài)模仿美第奇的維納斯，即維多利亞時代最受尊崇和普遍模仿的女性美的代表。人物的比例是風格主義的，小小的頭部安放在碩大和拉長了的身體上。女主人公身上的玫瑰與石石榴籽相間的腰帶，象征著激情和重新開始的生活。

《潘多拉》 Pandora
把簡表現(xiàn)為捧著最后合上的神盒的潘多拉，而且圖中的盒子上刻著拉丁文：“最后‘希望’留下了”。這相當于說，簡不論對作為男人的羅塞蒂還是對作為藝術(shù)家的羅塞蒂來說，都是希望寄予的人。另一種批評引用“潘多拉”一名的詞源意義，說這個女人之所以被叫做潘多拉，是因為她收到了一切必要的禮物，而羅塞蒂則引用此義對情人進行恭維。

《關(guān)于菲阿曼塔的幻想》 A Vision of Fiammtta
靈感來源于薄伽丘的詩歌。菲阿曼塔是薄伽丘在1336年復活節(jié)前，即春天4月的時候，遇到的一位姑娘。她很年輕就死去了。薄伽丘第一手關(guān)于她的詩名叫《給天堂中的但丁，在菲阿曼塔死后》。羅塞蒂自己也作過一首叫《菲阿曼塔》的詩。這幅畫同樣是在表現(xiàn)愛與死，女主人公頭頂棲息著代表靈魂的紅鳥。環(huán)繞著她的蘋果花表示薄伽丘和她是在春天相遇的。由于家附近沒有蘋果花，羅塞蒂特意寫信給朋友，讓他畫了蘋果花的素描寄來。

A Sea Spell 1877

Jane Morris (The Blue Silk Dress) 1868

Mariana 1870

Roman Widow

The Damsel of the Sanct Grael or Holy Grail 1874

Water Willow 1871

Woman with a Fan 1870

The Women of the Flame 1870

Aurelia 1879

Joan of Arc 1882

Monna Rosa 1867

The Loving Cup

但丁·加百列·羅塞蒂 Dante Gabriel Rossetti 1828-1882

但丁·加百列·羅塞蒂出生于倫敦，其父是流亡的意大利燒炭黨人，國王學校的意大利語教授。弟弟威廉姆·米歇爾·羅塞蒂是著名的美術(shù)批評家。兩個妹妹瑪利亞和克里斯蒂娜也在詩歌繪畫方面極具天賦。他于1846年進入皇家美術(shù)學院，但因不愿受學院體制束縛而休學。1848年和亨特成為室友，又通過他結(jié)識了米雷斯。他們?nèi)擞谑悄瓿闪⒘死碃柷芭?。羅塞蒂是這個組織的“詩性的靈感”。他除了繪畫以外，也有大量的詩歌創(chuàng)作和翻譯。

1849年，伊麗莎白·埃莉諾·西岱爾（Elizabeth Eleanor Siddal）通過友人介紹進入羅塞蒂的生活。從這時一直到她去世，她始終是羅塞蒂鐘情的模特和愛人。他們在1860年沖破家庭和經(jīng)濟的各種阻力結(jié)合，但由于西岱爾病弱，過量服用鴉片酊治療病癥，于1862年撒手人寰。羅塞蒂傷心地把他的所有詩集與愛人同葬。從1850年到1860年早期，羅塞蒂是拉斯金的摯友，后者為他尋找買主的同時，自己也大量購買他的作品。羅塞蒂在倫敦東區(qū)，拉斯金主辦的“工作者學校”（Workingmen's College）教授過美術(shù)。同樣是在19世紀50年代中期，莫里斯和伯恩-瓊斯受到羅塞蒂的吸引而聚集到他身邊，開始了拉斐爾前派的第二階段。1857-1859年，他們試圖創(chuàng)作牛津大學聯(lián)合大廳的壁畫。羅塞蒂和伯恩-瓊斯也大量地為莫里斯的裝飾公司工作，創(chuàng)作設計了彩繪玻璃等建筑和室內(nèi)裝飾用品。

在西岱爾逝世后，羅塞蒂和莫里斯夫人，簡·莫里斯發(fā)展了一段終身的戀情，簡也成為他以后創(chuàng)作的最主要模特。羅塞蒂的繪畫非常有個性。前期的水彩作品模仿文藝復興前和中世紀藝術(shù)家的風格，形象質(zhì)拙，用色明麗單純，充滿象征符號。結(jié)識莫里斯之后，他的創(chuàng)作更加平面化，裝飾化。后期風格發(fā)生轉(zhuǎn)變，受文藝復興時威尼斯畫派影響，油畫用色濃艷，光線復雜，人物質(zhì)感增強。