中國陶瓷，不但歷史久遠、分布廣泛、數(shù)量巨大、品類繁多，而且還隨著時代的進程不斷地更新著自身的面貌。從原始陶器的加飾，到釉的發(fā)明、化妝土的運用、剔刻方法的出現(xiàn)、彩繪裝飾的普及等，每個時期都會涌現(xiàn)光彩熠熠的精美之作。

嬰戲紋

所謂嬰戲，即以嬰兒為畫面的主角，描寫兒童釣魚、玩鳥，蹴球、趕鴨、放鵪鶉、抽陀螺、攀樹折花等種種活動，著墨不多而情趣盎然。

清滿工粉彩嬰戲紋瓜楞形鼓釘

行樂圖

即今日俗說的“生活照片”。在園林庭院場景中，有畫一人獨坐品茶或酌飲賞景，旁襯婢女童仆烹茶或侍立者；有畫三五名流雅聚，或合家歡慶者。

雍正行樂圖

漁家樂圖

“漁家樂”圖案在康熙瓷器上大量出現(xiàn)。有漁夫們邊捕魚邊交談的畫面，有漁舟唱晚、漁翁舉杯共慶豐收的畫面等等，均為表現(xiàn)漁家勞動歡快的場景。

清康熙 青花漁家樂圖花觚

仕女圖

仕女圖在五彩瓷器上比較常見，有游園的，執(zhí)扇的，乘涼的，戲嬰的，也有在器物上突出畫一個仕女。飄逸凌云，形象優(yōu)美，畫筆傳神，栩栩如生。

清康熙 青花仕女圖大盤

鶴紋

瓷器上的鶴紋初見于唐代，但為數(shù)甚少。宋耀州窯青釉碗有雙鶴展翅、群鶴飛舞以及飛鶴與古圖案相間的畫面。明清瓷器上多畫丹項鶴。因其體形優(yōu)美，瀟灑秀麗，常為文人墨客詩畫題材。又因丹頂鶴的壽命可達50一60年，所以繪有鶴紋的瓷器，多用作祝壽的禮品。

粉彩鶴紋瓷板

鹿紋

鹿在民間繪畫中作為“仁”獸，以表示太平無事。鹿與祿同音，所以也是官“祿”的象征。定瓷雙鹿盤，盤面兩鹿奔躍在枝葉纏繞的石榴花叢，前鹿回首顧盼，后鹿追趕呼喚。磁州窯瓷枕的鹿紋更多，描繪了小鹿的種種形態(tài)，或立、或臥，或奔跑于山間，或漫步于林莽，均極秀美生動。吉州窯小鹿銜靈芝紋，風(fēng)格則古樸典雅。

青花松鹿紋花瓶

花鳥紋

花鳥紋宋代北方民窯常用的裝飾題材，筆觸流利生動，風(fēng)格活潑豪放。如磁州窯殘荷秋葉紋枕，枕面畫野塘蘆鴉、殘荷敗草，大雁南飛，呈現(xiàn)一派深秋景色。格調(diào)與此相反的竹雀圖，只是草草幾筆，便描繪了白頭鳥停落在挺拔的竹枝上，竹枝似在微微搖顫, 充滿逗人情趣和盎然生機。其余，小鳥琢果、鵲噪枝頭，以及雙系瓶上的草花飛燕等等，都各具特色。面師們抓住了瞬間的動態(tài)，意到筆隨，情景交融，頗為佳作。

五彩花鳥紋盤

魚藻紋

“魚”與“余”同音，是“富貴有余”、“連年有余”的意思。魚紋幾乎是每個朝代都使用的主要裝飾圖案。魚紋種類繁多，如蓮池游魚，水波游魚，水藻游魚，或單或雙，或三、五追逐，魚水相融。雙數(shù)魚的構(gòu)圖，在器壁用對稱法，兩兩相對；若在器心，則兩魚并排而游。三五尾單數(shù)魚的構(gòu)圖，多是順向追逐游動，空間飾以浮萍、水草、蓮花之類花草。

青花魚藻紋大罐

纏枝紋

明代或稱為“轉(zhuǎn)枝”，是最為常見的裝飾紋樣。它以植物的枝干或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波線式的二方連續(xù)或四方連續(xù)或用以填充裝飾面。有的還轉(zhuǎn)變?yōu)樯Ⅻc式的二方連續(xù)形式。二方連續(xù)形式的纏技花，在景德鎮(zhèn)陶瓷紋樣中所占比重最大、用途最廣。它的循環(huán)往復(fù)，變化無窮，婉轉(zhuǎn)流動、節(jié)奏鮮明的特點，既適合陶工們揮灑自如的用筆，又利于大量生產(chǎn)。

青花纏枝紋大盤

牡丹紋

牡丹，自唐以來，被人視為繁榮昌盛，美好幸福的象征，宋時被稱為“富貴之花”，并把它作為裝飾題材廣泛應(yīng)用在各種工藝品上。宋瓷中的瓶、罐、盤、盆、缸、枕等器物上均有構(gòu)圖多樣的牡丹紋。或莖蔓纏繞，花葉連綿，或花朵環(huán)抱，或一枝獨放……。工匠們因器施畫，千姿百態(tài)，極盡其華麗妖嬈之美。明清兩代的牡丹花紋更加豐富多彩。

明宣德青花纏枝牡丹紋梨式壺

蓮花紋

蓮花是最早用來裝飾瓷器的花紋之一，從南朝至清代一直盛行不衰。蓮花在佛教以及佛教藝術(shù)中占有特殊地位，被奉為“佛門圣花”。

青花蓮花紋大盤

歲寒三友圖

松、竹、梅稱“歲寒三友”，是國畫中常見的題材，宋以后則常用作瓷器的裝飾圖。

嘉靖青花歲寒三友仙人故事圖

山水畫

在元青花、釉里紅中，山水畫開始顯露頭角。明代民窯青花，山水裝飾已矗立于陶瓷藝術(shù)之林。山川鄉(xiāng)氣、樓臺亭閣、田園風(fēng)光、庭園小景均饒有情趣，且筆勢灑脫，意境深遠。清雍正、乾隆以來，多仿宋、元、明、清諸名家繪畫筆意。御窯制作大多工整精細，而民窯產(chǎn)品則有明顯的裝飾性和質(zhì)樸的民間風(fēng)格。在畫風(fēng)上，康熙青花、五彩山水畫中的山石，山石呈劈開的片狀，系南宋畫院派的風(fēng)格，而雍正時期，則逐漸改用“披麻皴”，這是繪畫界追隨元代四王畫派對制瓷工藝的影響。乾隆時期山水畫的題材大量減少，而常以西湖十景及私人園缽之類，用寫實的手法畫在瓷器上。

吉祥紋祥

在古瓷紋飾中，有很大—部分是表示祝福和象征吉祥的；明清以來，特別流行以寓意諧音的方式來體現(xiàn)這一主題，如：鴛鴦——成雙，牡丹——富貴，桃子——壽，石榴——多子，松鶴——長壽，喜鵲——喜慶，鹿——祿，蝙蝠——福，魚——富足有余，鵪鶉——平安，戟、磐、瓶——喜慶平安等等。
同時，某一種花卉與其它花鳥蟲魚相配都能構(gòu)成多種吉祥圖飾。如，蝙蝠、桃子——福壽雙全，梅花、竹子、喜鵲——“梅竹雙喜”，梅花、竹子、綬帶鳥——夫妻“齊眉祝壽”，梅花、喜鵲——“喜上眉梢”，牡丹、海棠一“富貴滿堂”，牡丹、月季一“富貴長春”，牡丹、松樹一“富貴不老”，牡丹、瓶——“富貴平安”，牡丹、柏樹—“富貴高齡”，牡丹、玉蘭一“玉堂富貴”，牡丹、白頭翁一“富貴白頭”等等

御題詩

清乾隆朝盛行，凡是刻有乾隆詩文的瓷器，都評價甚高，因為乾隆本人只對他最喜愛的宋代名窯和其它陶資精品才肯題詩。他一生所作有關(guān)瓷器的詩文—百九十九首，這些瓷器一向都視為內(nèi)廷秘藏。外國人千方百計地想購買此種瓷器，于是刻“御題”的瓷器突然出現(xiàn)；但真品為數(shù)極少。

梵文

自明宣德開始，梵文就作為裝飾性圖案附加在瓷器的畫面上；嘉靖、萬歷以后，發(fā)展到用花朵環(huán)繞梵文構(gòu)成一種特殊的“捧字”圖案。

明萬歷青花蓮瓣形梵文盤

阿拉伯文

瓷器上書寫阿拉伯文，在永樂、宣德時期的青花瓷器中已有發(fā)現(xiàn)，到正德時期則更為流行。

明正德 青花礬紅阿拉伯文罐

海水龍紋

是一種典型的龍紋，以龍與海水組成，故名。表現(xiàn)龍游在海水中。北宋越窯青瓷碗上刻劃海水龍紋為典型紋飾。元、明、清瓷器上海水龍紋很多，有單龍、雙龍、四龍乃至九龍，穿游騰躍于海水之間，多用繪畫方法表現(xiàn)，也有用彩繪結(jié)合劃花的手法。 
北京故宮博物院藏明宣德青花海水龍紋扁瓶，海水以青花描畫，白龍則用刻劃技法表現(xiàn)。白龍在碧濤中翻滾騰游，分外矯健。成化斗彩海水龍紋蓋罐，黃色蛟龍行馳在碧波中。清乾隆釉里紅海水龍紋梅瓶，彩繪與刻花并用，紅色海水間白龍邀游，更是精彩離奇。

青花海水龍紋大盤