第六、描紅必須要做嗎？

我不知道什么時候起，我們民間的書法教育居然很推崇“描紅”，一般是兩種方法：

第一種是選擇透明的紙張，蒙在字帖上，用毛筆在上面描寫。

第二種方法是在印好的紅色空心字內(nèi)，用毛筆寫進去，填滿空心筆畫。

很多初學(xué)者采用這種方法學(xué)習(xí)書法。但我覺得，這個方法很不好----首先，我們知道，寫毛筆字很關(guān)鍵的一個環(huán)節(jié)就是要明白“用筆”，只有用筆的動作對了，才有可能寫出跟范本差不多甚至一樣的筆畫來。如果不明白用筆動作，是寫不出來跟范本相似的筆畫的。其次是，描紅類似初學(xué)走路的孩子，開始需要大人扶著，后來就不能扶著了，否則你比別的孩子獨立行走的要晚。

描紅，開始的時候，對于初學(xué)者是可以嘗試一下的，但絕不是主要的辦法。為什么呢？因為，描紅會有依賴性，你長此以往在空心字里面寫，會極大傷害你的觀察能力和獨立書寫能力。我們都知道，高手臨帖，一般都會通過自己長期的觀察，記住了筆畫和結(jié)構(gòu)的細節(jié)，然后在臨寫的時候，胸有成竹，如此才會讓你的臨摹具有獨立書寫性和連續(xù)書寫性。

我記得啟功先生曾經(jīng)說過馮承素的《蘭亭序》是這樣弄的：先反復(fù)臨寫《蘭亭序》，爛熟于胸之后，再雙鉤填墨。這樣，摹本不僅形似，而且書寫感很逼真。透過這個故事或者說法，我們是否也可以把承素同志的那種做法看作是一個臨摹學(xué)習(xí)的過程呢？

那么依據(jù)上面啟功先生的這個說法，我覺得描紅在書法學(xué)習(xí)中其實也是非常重要的，可重要的環(huán)節(jié)恰恰應(yīng)該是在后面。竊以為：這個方法適合高手或者臨摹能力很強的人在很熟練之后使用描紅。

為什么？

第一，我們在長期的臨摹之后，都會形成自己的書寫習(xí)慣（在這個臨摹過程中也可以叫做“習(xí)氣”或者“毛病”），那么這個時候，就需要你通過描紅來印證你的習(xí)慣性手法是否在某些地方，與原作有著不通，然后找出來加以改正。

第二，我們的眼睛有時候會忽略掉一些東西，比如細節(jié)。我曾經(jīng)跟別人說過“不要相信你的眼睛看到的東西！”因為熟視無睹，很容易讓我們忽略掉一些細節(jié)。這么說吧，當你用雙眼面對一個字的時候，別以為你看到的是整個字，眼睛總會有一個“視覺點”，你的視覺點不可能看到的是整個字，一定會是這個字的某個筆畫，以及某個筆畫的某一個點。這就是我們的眼睛，看貼的同志現(xiàn)在就試驗一下----盯住一個字，看看是否你看到一個整字還是一個筆畫？然后回帖告訴我。

第三，臨帖的時候一般字帖都是平方在桌子上，這樣就與我們的眼睛形成了45度的夾角，現(xiàn)在想一下，眼睛與字帖之間是否會有視覺透視所造成的偏差？況且，有時候字帖并沒有正對著我們的腦袋（那么這個時候眼睛就是斜視，大家沒想到我還研究了眼科吧？），如此，我們觀察到的范本會有所偏差，這些都會讓你的臨摹出現(xiàn)小的失誤。第一，我們在長期的臨摹之后，都會形成自己的書寫習(xí)慣（在這個臨摹過程中也可以叫做“習(xí)氣”或者“毛病”），那么這個時候，就需要你通過描紅來印證你的習(xí)慣性手法是否在某些地方，與原作有著不通，然后找出來加以改正。

第二，我們的眼睛有時候會忽略掉一些東西，比如細節(jié)。我曾經(jīng)跟別人說過“不要相信你的眼睛看到的東西！”因為熟視無睹，很容易讓我們忽略掉一些細節(jié)。這么說吧，當你用雙眼面對一個字的時候，別以為你看到的是整個字，眼睛總會有一個“視覺點”，你的視覺點不可能看到的是整個字，一定會是這個字的某個筆畫，以及某個筆畫的某一個點。這就是我們的眼睛，看貼的同志現(xiàn)在就試驗一下----盯住一個字，看看是否你看到一個整字還是一個筆畫？然后回帖告訴我。

第三，臨帖的時候一般字帖都是平方在桌子上，這樣就與我們的眼睛形成了45度的夾角，現(xiàn)在想一下，眼睛與字帖之間是否會有視覺透視所造成的偏差？況且，有時候字帖并沒有正對著我們的腦袋（那么這個時候眼睛就是斜視，大家沒想到我還研究了眼科吧？），如此，我們觀察到的范本會有所偏差，這些都會讓你的臨摹出現(xiàn)小的失誤。

第四，很多人臨帖，會很注意一個字的外邊緣，而忽略字的內(nèi)部邊緣（內(nèi)白）。比如，魏碑講究轉(zhuǎn)折的“內(nèi)圓外方”就是這個意思，還有大家注意一下王羲之的“勾”內(nèi)部的那個角度，基本都是近似于直角，而不是很小的“銳角”（為什么？這里不展開，以后再說），而臨帖的時候，你注意過嗎？這就需要我們通過描紅來發(fā)現(xiàn)了。

第五，臨帖一般要注意“線角度、線長度、線位置”這三個基本要素。而我們一般情況下，是很難做到這么首尾兼顧的，所以，描紅會讓你大吃一驚----咦，原來我臨摹的還是有疏忽的地方。

第六，當代人寫字有一個共同點----線條細。我不知道大家注意過沒有？不信，你就把你臨摹的作品拍成照片，跟原作比一下，或者你對照字帖比一下，或者把你的創(chuàng)作作品仔細分析一下，是否你的線條縮小很多的時候就跟鋼筆書法差不多？當代人寫字線條都細，為什么呢？（這里我也不展開了，都告訴你們，我以后忽悠誰去?。。┧?，最好的印證辦法就是描紅來發(fā)現(xiàn)。

我曾經(jīng)一度覺得自己臨摹的《書譜》很像了，可有一天當我往《書譜描紅字帖》里面寫的時候，我差點崩潰了----因為我根本無法一次性做到填滿那個空心字！這說明，我無論結(jié)構(gòu)、線條粗細、線條位置、粗細變化等都差很多很多。。。。這個時候我還敢說自己臨摹的很像嗎？

描紅，對于高手提高自己、發(fā)現(xiàn)古人妙處實在太重要了。而對于初學(xué)者來說，我以為意義不大。作為初學(xué)者，重要的是先控制住毛筆、然后能夠臨摹的有點像，逐漸修改、完善就可以了。初學(xué)，沒有必要拄著拐棍做這么精細的活兒，畢竟初學(xué)就是學(xué)徒工，八級鉗工的活兒干不了。。。

第七、怎么理解透過刀鋒看筆鋒？

啟功先生論書百首里面有一句詩很經(jīng)典，“透過刀鋒看筆鋒”，其實這是說《始平公》造像碑刻的，上一句是“學(xué)書別有觀碑法”。對于這一句話，大家熟悉的不能再熟悉了，可是恰恰很多耳熟能詳?shù)脑捇蛘邌栴}，我們又往往忽略它的精義。這就如同有人問你“你老婆早上出門穿的什么上衣”一樣，一下就說不上來，沒準兒隔壁小妹穿的衣服袖子上有塊鼻屎你都看見了。

我們先從上一句“學(xué)書別有觀碑法”開始說。

不知道哪位爺顯得沒事，非要把毛筆寫的中國字兒分成“貼學(xué)”和“碑學(xué)”，可是這兩個概念盡管被大家認可了幾百年（好像也就一兩百年吧，再早的古人沒有這么無聊----我覺得哈），但還是模棱兩可。為啥這么說呢？《張猛龍》、《張黑女》是碑刻這是毋庸置疑的，可是隨著今年出土的墓志越來越多，很多新出土的墓志都是直接書丹還沒有刻的（就是出土的石碑，上面的字還是毛筆寫的，沒有刻呢），于是我想，這玩意該叫做“貼”還是“碑”呢？再者，我們現(xiàn)在看到的所謂“魏碑”或者“碑刻”已經(jīng)不是原來書寫者毛筆書寫的那個樣子了（盡管有些碑，刻得很嚴肅、很負責(zé)任、很逼真、很不走樣），我們面對碑刻去玩命的臨摹工匠們手工完成的痕跡，是不是有點自欺欺人的味道呢？這個咱以后慢慢展開，不在這個章節(jié)里面。

再者，《圣教序》算“貼”還是“碑”？你要說算貼不算碑，那么人家《張黑女》也不是工匠直接用刀子錘子直接在石頭上干的?。ㄈ思乙彩窍扔妹P寫的）！還有，《勤禮碑》算碑還是貼？《十七貼》算啥？

所以啊，我覺得我們學(xué)書法，最好客觀一些、唯物一些，先不要被理論家弄的那些沒有意義的圈子框住，還沒動手寫書法呢，先把自己歸進一個圈子---俺是碑派的，你是貼派。自古以來文無第一就是這個意思，這要是練武術(shù)的，倆人拿菜刀比劃一下就得了，可文藝這玩意就是玩嘴皮子，實在沒意義。

學(xué)書法，我們的目的就是把毛筆字寫好，用比較客觀的方法去做就是了。別的都是浮云！

那么，很多人面對碑刻（我個人習(xí)慣把古代的書法資料分成“墨跡本”和“刻本”?？瘫痉殖?/SPAN>“石刻”和“木刻”，因為宋代很多刻本是棗木材質(zhì)。棗木有什么好處？怎么分辨木刻本還是石刻本，這個以后慢慢講），大家在臨摹的過程中可能會有一點迷茫----從刻本的拓片中，揣摩、分析當初古人怎么用毛筆寫的，是有一定難度的。這就是啟功先生為什么說“學(xué)書別有觀碑法”了。

一般情況下，學(xué)刻本的人有兩個流派（或者技術(shù)手段）。

第一個是：用毛筆直接模仿碑刻（尤其是石刻）那種經(jīng)過時間和風(fēng)雨剝蝕的線條形狀和質(zhì)感，這是天然形成的“意象”（當時人家寫的肯定不是這個樣子）。這或許應(yīng)該叫做“寫生派”，就是面對大自然的鬼斧神工，照著模仿。

第二個是：通過運用各種資料分析、推理、考證出碑刻最原始、本真的用筆技術(shù)和線條形狀，力求還原到古人當初真實的形象，這個類似“寫實派”。
至于哪一派好，這個不好說。就是西毒的蛤蟆功也是四分天下占其一，所向披靡的。這就跟幾十年前的一個流行語所說的“條條大路通北京”。

本章節(jié)，我重點要說的就是啟功先生的“透過刀鋒看筆鋒”這個話題，當然，我所講的都是我個人的看法，與啟功先生無關(guān)，先聲明一下，免得講錯了有給老爺子栽贓之嫌。

面對刻本，我們應(yīng)該怎么來還原它呢？

其實書法這玩意真的就那么點事兒，沒啥神秘的。如果你以后遇到誰跟你把書法說的很神秘，那絕對是忽悠你呢！

現(xiàn)在我們拿《圣教序》為例（管它是貼還是碑呢，反正是刻本），大家都知道，圣教序是唐朝懷仁同志花了十多年，收集王羲之手札等墨跡中的字湊起來的，這其中幾乎囊括了我們今天能夠見到的《蘭亭序》以及王羲之手札的字，即便王羲之沒有寫過的字，懷仁也采取了兩種辦法----

一是用偏旁部首組合成字；

二是用某字代替某字（比如圣教序后面心經(jīng)部分，“色”就用“包”代替）。

既然《圣教序》中都是王羲之的字，為啥有的字我們找不到出處呢？大家考慮過這個問題嗎？

咱下回書接著分解。。。。

上回咱說到“既然《圣教序》中都是王羲之的字，為啥有的字我們找不到出處呢？”，現(xiàn)在我告訴大家----那是因為，王羲之那些墨跡沒有流傳下來唄。諸位看官，你是這么想的嗎？如果你猜對了，讓老婆獎勵你一朵小紅花！

書歸正傳----首先，請大家預(yù)備一本高清版本的《圣教序》和一本《蘭亭序》字帖（我認為應(yīng)該用馮承素同志的摹本，歐、褚的臨本都不是很靠譜，不是說假的，我是說與王羲之真跡的樣子，他們二位臨的不準確，這個以后我會單獨介紹、比照的，按下不表）。

然后，你把《圣教序》里面的《蘭亭序》中的字都挑選出來（這個很鍛煉眼力），接下來你去對照兩者之間的差別----1、字形上對照；2、線條粗細對照；3、筆畫形狀對照；4、大小對照；5、起筆收筆動作（形狀）對照。
當你把這個對照完了之后，你就知道古人的碑刻技術(shù)和認真程度如何了。于是你也就知道刻本和墨跡本的差別（不是區(qū)別）在哪里了。

當你要進一步玩的時候，建議你用《十七貼》+《遠宦帖》的墨跡本做比照玩，對了，還有《蜀都貼》（也叫《游目帖》，沒有圖片的看這里：http://bbs./thread-264437-1-2.html《王羲之當年真的想去汶川嗎？----從《游目帖》說開去 》），《十七貼》里面有一篇完整的《遠宦帖》和《游目帖》，當你用墨跡本比較的時候，你會發(fā)覺二者之間的差別。面對差別，你才會知道墨跡本的本來面目以及王羲之到底有多精彩、刻本有多么大的差距。

通過這種比較，你才會慢慢的明白什么才是本來的筆法和寫法。只有這樣，在今后的臨摹刻本中，你才會透過刀鋒看筆鋒，直逼王羲之，否則你會被唐朝那些工匠們領(lǐng)到大溝里去，一輩子不知道北在哪里。

我這么一說，你這么一聽，是不是覺得----原來書法真的就這么點兒破事兒！

是啊，有些人總說書法是國粹，是中國文化的核心之類的，那都是沒有底氣的人說的。說白了，不就是手拿毛筆寫中國字兒嘛。書法，比造原子彈簡單多了去了，忽悠誰??！