博格-亨利-奧斯威廉Boug-Henri d’Orschwillier(1783珂瑪-1859巴黎)是法國十九世紀最為著名的素描和水彩大師之一,是不多見的將烏賊墨繪畫運用至極致的畫家。
 

巴黎大劇院博物館收藏

博格·亨利·奧斯威廉 Boug·Henri d’Orschwillier（1783珂瑪—1859巴黎）

　　他的素描功底極深,在當時還屬于“當代”作品時就被荷蘭阿姆斯特丹歷史博物館當年的館長Carel Joseph Fodor (1801-60)高價收購。為了購買這些“當代”素描作品,Fodor不惜花掉比倫勃朗的素描還貴的價錢去購買當時法國19世紀初好的素描和水彩作品。所以至今我們還可以到荷蘭的阿姆斯特丹歷史博物館中領略奧斯威廉的素描作品。

　　博格-亨利-奧斯威廉1783年出生于法國阿爾薩斯省著名古城珂瑪(Colmaren),珂瑪是個如詩般美麗的小鎮(zhèn),古老的房屋、潺潺的小河、遍野的葡萄酒莊園,滋養(yǎng)了奧斯威廉的藝術細胞,他5歲起就在繪畫方面展露出過人的天賦,但不被家人支持,9歲時一個偶然的機會奧斯威廉卓越的繪畫才能被新古典主義畫家大衛(wèi)所賞識,并在大衛(wèi)的啟蒙下開始偷偷學習繪畫,后來他輾轉(zhuǎn)到了巴黎開始了他的繪畫生涯。

　　1794年底大衛(wèi)由于創(chuàng)作了《馬拉之死》而被捕,獲釋后主要從事教學和肖像畫的創(chuàng)作,奧斯威廉也因此認識了大衛(wèi)的學生許多歐洲后來著名的畫家,如安格爾、熱里科、格羅等。這一時期奧斯威廉學習到了古典主義的重要技法,但他的內(nèi)心并不想因此而受到束縛,他對素描和水彩畫的興趣甚至遠遠超出了油畫,他開始積極地在此領域探索,并運用他扎實的繪畫功底大膽地進行創(chuàng)新。

　　18世紀水彩畫開始在歐洲興起,而英國的藝術家們的水彩畫已經(jīng)日臻完善,名家輩出,他們的成功激發(fā)了法國一批知名畫家們對水彩畫的濃厚興趣,奧斯威廉就是其中之一。德國最早的水彩風景畫家丟勒對奧斯威廉產(chǎn)生了重要的影響,丟勒的許多作品都是德國視覺藝術的典范,奧斯威廉此階段的作品巧妙地流露出丟勒畫風的特點,比如對大自然嚴肅的觀察、膜拜,對事物局部和細節(jié)的刻畫等等。他還專門游歷了丟勒當年造訪過的斯特拉斯堡等勝地,并誕生了他早期的一系列重要的作品,如1817年讓他在巴黎沙龍展上名聲大噪的《斯特拉斯堡的風景》、《豪勒巴城堡》、《圣奧蒂耶修道院》等。

　　在斯特拉斯堡附近的萊茵河畔,奧斯威廉邂逅了來這里進行文學之旅的克萊門斯·馮·布倫塔諾和阿希姆·馮·阿爾尼姆等詩人和作家,思想上的開闊和頓悟,為他的繪畫注入了新鮮的血液。

　　1819年-1824年,奧斯威廉進入了作品的高產(chǎn)期,他不斷地嘗試創(chuàng)作和突破,他大量用烏賊墨作畫,并著力形成自己的風格。同時展出了許多風景畫作品,如1819年《里斯本城堡》、《圣希伯里鎮(zhèn)入口》、《上阿爾薩斯平原》;1822年《莫沙市風景》、《斯貝爾本格城堡》及《阿爾薩斯平原遠景》;1824年《漢山山脈上的橡樹林》、《西波城附近的朝圣隊伍》等。他的繪畫漸入佳境,在巴黎藝術界已經(jīng)聲名遠播。

　　烏賊墨是一種自然的黑色。最早出現(xiàn)在中世紀,被儲存于玻璃器皿中,用途至今尚未被知曉。使用烏賊墨繪畫興起于18世紀末。生烏賊墨的色彩能力很強呈濃黑色。很淡時,呈現(xiàn)棕色偏藍。運用它繪畫,人們很難看出畫家的筆觸。很久以來,西方藝術家都在使用烏賊墨調(diào)制出或多或少偏藍的棕色,這種冷色調(diào)可以制造奇特的效果?？梢云鸬缴蔬^度的作用。

　　作品中他對天空、事物、景色的描繪更加強烈而真實,畫面既洗練又生機動人,色彩的微妙變幻,光與空氣的交融、彌漫,美好而深遠。細心的人們可以從他的作品中捕捉到零星的浪漫主義元素的融合,別具特色,卻沒有絲毫矯作和夸張的成分,他形成了被人賞識的獨到的風格。

　　事業(yè)上的成功并沒能撫平奧斯威廉精神上的傷痛,他遭遇到了前所未有的感情上的打擊,并且向來追求完美的性格使對自己的創(chuàng)作感到單調(diào)與乏味,他開始陷入迷茫。他常回到他的家鄉(xiāng)阿爾薩斯,在終日的困頓與苦惱中,聞著空氣中漂浮的葡萄酒清香,沉沉欲醉,突然有一日熱里科的不期造訪,讓他受到啟發(fā)并決定馬上動身前往英國。

　　在英國,他拜訪了水彩畫協(xié)會的創(chuàng)建者和代表性的知名畫家透納、康斯泰布爾和波寧頓,他吸收到了英國最先進的水彩畫技法,他也注重觀察英國與法國畫家對水彩畫不盡相同的理解和理念,這些寶貴的友誼和對繪畫的切磋,讓他茅塞頓開,這在他1827年的作品《肯培涅森林里的風景》、《上漢山阿爾薩斯風景》等有所體現(xiàn),他無外乎地再次獲得法國沙龍金獎。

　　之后他又去了意大利,浸染了意大利華麗炫目的歌劇文化,意大利歌劇三杰之一的卓阿基諾·羅西尼所創(chuàng)作的歌劇給奧斯威廉帶來了巨大的震撼和靈感,其中有一個曲目《英國女王伊麗莎白》加劇了他對歌舞劇人物創(chuàng)作的激情。19世紀在法國浪漫主義思潮對芭蕾藝術產(chǎn)生深刻影響。芭蕾舞從內(nèi)容到形式都發(fā)生了根本性變化。反映民間神話傳說、仙女花神、精靈鬼怪等故事成了芭蕾創(chuàng)作的主要題材。女演員成為主角,服裝改成了短裙,腳尖舞成為芭蕾的基本要素。這種足尖站立的技藝,把舞蹈者的身體向上提升,適合表現(xiàn)輕盈的體態(tài)以及表達追求與渴望的情緒。

　　這些給奧斯威廉的創(chuàng)作輸入了源源不斷的動力,美麗的芭蕾舞演員,姿態(tài)各異的肢體造型,美輪美奐的芭蕾舞服飾,所有的美都在他的筆下毫不吝嗇的體現(xiàn)出來,他的作品有為著名的芭蕾舞劇《Danube的女兒》所創(chuàng)作的《Montjoi先生的服飾》、《Marie taglioni》 以及《Joseph Mazilier》等。

　　他更為傾向于用柔和的色彩來渲染高雅的芭蕾舞藝術,以期達到最佳的視覺效果。奧斯威廉的芭蕾舞畫作在藝術界和舞蹈界引發(fā)了轟動,并且一度讓王宮貴族和平民百姓都更加關注原來只有貴族才有特權(quán)欣賞的芭蕾舞劇,他的一幅芭蕾舞畫作曾被癡迷的貴族后裔炒到了天價。

　　當然,博格-亨利-奧斯威廉除了在水彩畫方面非凡的創(chuàng)造力以外,他的素描作品也堪稱為19世紀畫家的經(jīng)典代表作,他的素描作品被法國文化部Jaconde 文化遺產(chǎn)資料庫作以登記,并保存。博格-亨利-奧斯威廉的作品大都是用水彩和烏賊墨繪制,他除了畫風景之外,還繪制過一些人物及室內(nèi)畫。他曾經(jīng)為當時的巴黎大劇院繪制舞劇人物素描及水彩。這些作品現(xiàn)今仍保存于巴黎大劇院博物館及法國國家圖書館中。