他是一個勤奮的畫家，繪畫技巧在年復(fù)一年的磨礪中變得游刃有余；他也是一個虔誠的畫家，數(shù)年的潛心悟道終于讓他由繪畫表面形式轉(zhuǎn)入到油畫藝術(shù)本體語言的訴求。天命之年的他能夠在畫布上輕松舞蹈，都是他與油畫寂寞相守所賜予的。

     由于受成長年代的限制，鄭長生一開始的油畫創(chuàng)作只能聚焦于蘇聯(lián)油畫現(xiàn)實主義單一畫風(fēng)，藝術(shù)表現(xiàn)上受到了“矯飾風(fēng)”些許影響，遠(yuǎn)離了藝術(shù)最本質(zhì)的核心——真誠。藝術(shù)形式風(fēng)格的多樣化幾乎成為一種奢求，這也是身處那個年代油畫創(chuàng)作的普遍現(xiàn)象，不足為奇。這一時期，他創(chuàng)作了大批以皖南與青島寫生為藍(lán)本的油畫作品，可以清晰看出蘇派油畫風(fēng)格對他的影響至深。其實，每個茁壯的身體都從蹣跚學(xué)步的童稚開始。藝術(shù)也是一樣，當(dāng)初的印記也成為鄭長生油畫創(chuàng)作中極為重要的組成部分，這一時期對油畫色彩的研究為他日后揮灑自如的表現(xiàn)，提供了至關(guān)重要的實踐，青島民居獨特濃烈的紅、皖南民居特有朦朧的灰、江南丘陵醉人的綠，都為成為他對色彩的錘煉與積淀。

     沐浴開放的春風(fēng)，藝術(shù)創(chuàng)作也從被動閉塞走向多元開放。他主動去面對現(xiàn)實，正視人生，充分領(lǐng)略西方油畫的真諦，不斷追求藝術(shù)的最高境界。在表現(xiàn)手法上，試圖融進(jìn)民族的審美需求，用中國傳統(tǒng)藝術(shù)特有的藝術(shù)表現(xiàn)力來豐富油畫藝術(shù)語言。如果說早期對蘇派的吸納還是外力使然，近期則主動調(diào)整自己的創(chuàng)作方向，找到屬于自己的創(chuàng)作語境。否定自己的勇氣是必需的，揚棄成為一種自覺行為，始終貫穿于他的創(chuàng)作始終，一直延續(xù)至今。外國人畫不好中國畫，就是因為他們對中國的悠久歷史的隔膜。反之，對西方繪畫歷史正本清源，需要智者的多元反思。他一邊揮動手中的畫筆，一邊潛心投身于油畫藝術(shù)史的探究，搜集了大量的西方油畫作品集進(jìn)行揣摩。如果說油畫創(chuàng)作偏離西方的血脈傳統(tǒng)，那油畫立足根基何在，更遑論生命力。避免“失語”則是關(guān)乎每個藝術(shù)家的藝術(shù)生命力重要特征，但從鄭長生的近期作品中我們感受到一種質(zhì)樸的真誠，那是一種撲面而來的畫室之外大自然清新氣息。

    他深知，任何藝術(shù)創(chuàng)作不能僅停留在技法的層面，必須超越于斯去找到屬于自己所喜愛的創(chuàng)作形式。蓄勢待發(fā)的力量必然找到靈感宣泄的出口，每一個藝術(shù)家心中都有一個夢想的世界。在鄭長生心中早已激蕩起對自然世界的歌頌之情，身邊生他養(yǎng)他的土地讓他找準(zhǔn)了油畫創(chuàng)作的方向感。國人涵括萬物的傳統(tǒng)自然觀，也為他的藝術(shù)創(chuàng)作提供了豐厚的情感基礎(chǔ)，大自然的風(fēng)光霽月常常使他激情澎湃，思如泉涌，佳作迭出。他特別鐘情于江南丘陵山村的尋常景致，關(guān)注一年四季的晨昏變化，拓展寫實抒情的廣闊空間。由于親灸日深，油畫作品真氣彌漫，每每讓人駐足流連。

    明朝張岱闊別西湖28載，然西湖無日不入他夢中，夢中之西湖未嘗一日分別，故有《西湖夢尋》傳世。癡愛藝術(shù)的人，同心相契。對于專注油畫創(chuàng)作的鄭長生而言，江南丘陵池塘阡陌未曾一日從他的筆下消失，總是在反復(fù)摩挲中尋覓理想中的精神家園。這是一個習(xí)慣，為此成癖，都難覓一種懈怠的借口，夙興夜寐，樂此不疲。

     面對心系多年的自然風(fēng)景，憑借嫻熟的寫生經(jīng)驗，他融合了多種技法以濃烈的表現(xiàn)性用筆、用色，使每幅作品呈現(xiàn)出不同的節(jié)奏和韻律。他在對樹木的摹劃和實景的表達(dá)中，采用了跳躍的筆觸，寥寥幾筆就勾勒出樹影的魂魄；他在水面光影的把握中，善以刮刀在畫布上制造出波光萌動的效果，讓人聯(lián)想到印象派繪畫朦朧的情愫；他用整體的色調(diào)表現(xiàn)出江南純凈的云天，也讓人看到來自俄羅斯油畫的些微影響。近來，由于追求中國藝術(shù)天人合一的最高境界，他著力塑造一種簡散瀟灑的畫意，畫面中大多出現(xiàn)色線的飛動和刮刀大筆觸的揮灑，不斷的揚棄使他的作品再次攀升到一種全新境界，即在表現(xiàn)性的語境中滲透著抒情寫意的性質(zhì)。筆觸越來越自如肯定，作品富有大氣，明朗、率真的藝術(shù)特色，這也是藝術(shù)上追求真誠的自信表現(xiàn)。

    藝術(shù)作品從來就是畫家心像的映照。從生活經(jīng)驗中汲取營養(yǎng)，厚積薄發(fā)。他逐步將中國傳統(tǒng)繪畫的意境闡釋運用到自己油畫作品中，彰顯寫意精神，作品深深烙上中國傳統(tǒng)審美的因子，而漸被藏家與識者所激賞。率性自然的畫風(fēng)逐步確立，律動的肌理效果、黑白灰色塊渾然組合、恣意不羈的書寫性筆法、再融入刮刀率意的刮痕，天機自現(xiàn)，這很大程度上源于他內(nèi)心的寧靜。他似乎悟到了畫面所需要的一種抒情而優(yōu)雅的氣息，那是一種發(fā)自內(nèi)心的歡喜。由此，我們也感知一個智者至深的人文積淀及對至真至美至善的心悟。

    西哲歌德說，“經(jīng)驗豐富的人讀書用兩只眼睛，一只眼睛看到紙面上的話，另一只眼睛看到紙的背后?！睂λ囆g(shù)的參悟何嘗不是這樣，近代國學(xué)大師王國維更是一語中的：一切景語皆情語。當(dāng)畫家的感情滲透到每一幅畫面，“情”就是流淌在畫面上的音符；當(dāng)審美的品格被注入每一個細(xì)節(jié)，就有理由期待空靈意象的風(fēng)格顯現(xiàn)。

    當(dāng)下，油畫創(chuàng)作早已成為油畫家鄭長生生活的一部分，就像體內(nèi)流淌的血脈一般從沒有出離他的生活常態(tài)。在不斷為我們帶來精品力作同時，他也由此邁向精神世界的桃花源。

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