第一名：帕格尼尼(1782～1840)，全世界最偉大的小提琴家之一，生于意大利。在一次宮廷音樂會上，他用兩根琴弦即興演奏《愛的情景》，用E弦代表女性，G弦代表男性，造成轟動。后來拿破侖過生日時，他又創(chuàng)作了只用一根弦演奏的《拿破侖奏鳴曲》。代表作：《24首小提琴隨想曲》。

人們的傳說：他在琴弓中填滿了小鉛彈，所以才運弓如飛；他謀殺了競爭對手，用對手的腸子編織了他的琴弦，所以琴聲才如此優(yōu)美；他把靈魂出賣給了魔鬼，換來人間沒有的技巧......

第二名：克萊斯勒（1875～1962），奧地利著名小提琴家之一。代表作：《愛的歡樂》、《愛的痛苦》。

人們的評論：他不僅是演奏小提琴，他已經(jīng)成為小提琴?；蚋玫恼f法是，小提琴成了他。演奏音樂之于克萊斯勒，正如飛翔之于鳥，游泳之于魚兒......

第三名：海菲茨（1901～1987）。二十世紀最偉大的小提琴家，生于俄羅斯。11歲時演奏柴科夫斯基小提琴協(xié)奏曲，轟動樂壇。

人們的評論：我們這個時代最有影響力的是海菲茨。

第四名：薩拉薩蒂（1844～1908）。西班牙最著名的小提琴家。代表作：《吉普賽之歌》。

第五名：科萊里（1653～1713）。意大利著名小提琴家，現(xiàn)代小提琴技術(shù)的奠基人。代表作：《圣誕協(xié)奏曲》。

歷史學(xué)家霍金斯記載說：“他拉小提琴時，面容往往變了樣，眼睛如火一般在燃燒，眼珠轉(zhuǎn)動著就像陷入了極度的痛苦之中。”

四大小提琴協(xié)奏曲

D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲(貝多芬):1806年12月23日首演,指揮:貝多芬;小提琴獨奏:克萊門特

e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲(門德爾松):1845年3月13日首演,指揮:戈蒂;小提琴獨奏:戴維(這首的第一樂章就是首頁的背景音樂)

D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲(勃拉姆斯):1879年1月1日首演,指揮:勃拉姆斯;小提琴獨奏:約阿希姆

D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲(柴科夫斯基):1881年12月4日首演,指揮:漢斯·李希特;小提琴獨奏:布羅茨基

當小提琴演奏家需要具備的素質(zhì)

梅紐因身上的音樂智能，甚至在他還沒有接觸小提琴，尚未接受任何音樂訓(xùn)練時就表現(xiàn)出來了。他對那種特殊聲音的強烈瓜以及他在小提琴演奏上的飛速進步，表明他從生理上具備發(fā)展音樂智能的先天條件。從這樣具且賦的孩子身上，我們能知道，音樂智能具有其生理上或先天的淵源，而且音樂智能確實能作為一種智力獨立存在，它擁有獨特的規(guī)律和思維結(jié)構(gòu)，與其他智能有必然的聯(lián)系。音樂是一種聆聽的語言，它包括四種屬性：音高、節(jié)奏、音強與音色，并且有獨特的符號系統(tǒng)來標示。許多世界上令人注目的音樂作品都是由音樂的四種要素變換組合而成的。

但是，大多數(shù)人的音樂智能并不像梅紐因那樣出眾，而是屬于音樂智能的第一階段?比如喜歡聽音樂，相信許多人也都達到這一層面。這些人喜歡買音樂CD，旅游時總喜歡飛翔富有當?shù)厣实囊魳稢D作為紀念品，他們的辦公室，家里總是充滿了音樂。這些人無法忍受沒有音樂的環(huán)境，甚至在家里的客廳，廚房，臥室都有音響。一位音樂愛好者朋友，連浴室里都裝了一臺音響。想想看，一天忙碌之余，躺在浴缸里，聽一首自己喜歡的歌曲真是人生一大樂事。他們每晚在音樂中入睡；早上，也一邊聽音樂，一邊準備上班，上學(xué)，大家都似乎變得有韻律感了。另外，聽韻也使他們的工作效率提高了許多。

音樂智能達到第二階能夠正確且富有感情地演唱或演奏出旋律。像一引起歌唱家，演奏家，任何一首歌，他們可以聽一兩遍，就準確無誤地唱出來。這樣的天賦，再加上后天的努力與機遇，才能獲得日后的成功。

音樂人、作曲家等所擁有的是最高級的音樂智能，他們能夠作詞譜曲，以抒發(fā)他們的情感例如譚盾用交響樂的方式詮釋中國文化，并把他們介紹到全世界；一位創(chuàng)作型的女歌手，當了媽媽之后，寫出許多表達她對新生命的感恩與熱愛的歌曲。

除了天賦最重要的是心靜，吃得起苦，另外運氣真的很重要，

天賦，靈感, 勤奮。

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尼科羅．帕格尼尼（Niccolo Paganini,1782-1840）意大利小提琴家、作曲家。為音樂史上最負盛名的演奏家之一，被稱為小提琴魔術(shù)師。他最輝煌的成就在于演奏自己的作品，他身材瘦長，拉琴時情緒激越，如癡如醉。
在創(chuàng)作方面，帕格尼尼也是一位驚世天才。他的24首隨想曲就被不少偉大作曲家借用主題，寫下變奏曲，廣為流傳。而他的小提琴協(xié)奏曲，由于具有意大利式的優(yōu)美明快曲風(fēng)、如歌般的旋律和鮮明而富創(chuàng)意的戲劇性效果，更是成為后人雅俗共賞的經(jīng)典。但是帕格尼尼生前并不愿意公開自己的作品。也許是不想讓其他人演奏，他甚至將第一小提琴協(xié)奏曲移調(diào)記譜，以增加其技巧的神秘性(如果以正常方式寫譜，后世演奏家稍加練習(xí)，便可以演奏出來)。因此他去世后一些作品失傳了很長一段時期，后來才一一被發(fā)掘，如第三至第六協(xié)奏曲，直到20世紀才被發(fā)現(xiàn)和整理出來。20世紀乃至今天的小提琴演奏家無一不以演奏錄制帕格尼尼6首小提琴協(xié)奏曲為至高的榮耀；因此，他們中不少人一生反復(fù)錄制，精益求精。就像鑄劍，千錘百煉而終得寶器。2000年年初登陸中國大陸的薩爾瓦多．阿卡多新錄制的帕格尼尼的6首《小提琴協(xié)奏曲全集》即屬此類。
帕格尼尼的6首小提琴協(xié)奏曲從技巧上來說，難度之大是盡人皆知而不爭的事實。正是因為這6首協(xié)奏曲難度的存在，使得帕格尼尼身后的無數(shù)杰出小提琴演奏家們幾乎終其一生地追求著，努力著，不斷向作品的難度挑戰(zhàn)，再三再四。而當他們對于作品的詮釋得到世人的承認后，他們也毫不懈怠，他們又再次向自己挑戰(zhàn)，繼續(xù)孜孜以求，力爭完美，以釋心懷。20世紀的小提琴大師中，謝霖是這樣，米爾斯坦是這樣，梅紐因也是這樣……在世的演奏家中，帕爾曼是這樣，這里要介紹的版本中的阿卡多也是這樣。
阿卡多是當代杰出的小提琴演奏家、指揮家，1956年畢業(yè)于那不勒斯音樂學(xué)院，而從1955年開始，他就在各種國際小提琴比賽中頻頻獲獎，其中最為值得稱道的是1958年獲得的帕格尼尼國際小提琴比賽的大獎。阿卡多的演奏曲目涵蓋了從維瓦爾迪、巴赫直到當代作曲家的極為廣泛的作品。當然，他最為擅長的還是帕格尼尼的作品，比如他經(jīng)常演出并幾次錄制的帕格尼尼《24首隨想曲》和協(xié)奏曲。
早在1974年1月和1975年4月，阿卡多就曾經(jīng)在倫敦芭金音樂廳錄制過帕格尼尼《小提琴協(xié)奏曲全集》，由夏爾．迪圖瓦指揮倫敦愛樂樂團協(xié)奏，錄音公司為DG 片號：DG415 378-2GH。在那個版本中，阿卡多比較充分地展示了他那以臻爐火純青的小提琴演奏技巧，運弓凌厲，樂曲起伏大，聽起來讓人覺得酣暢淋漓，過癮解渴。而且，值得一提的是，那版錄音的音響效果極為出色，動態(tài)大，高音好，低音足，經(jīng)常被用來作考驗視聽器材的試音碟片。
如果說阿卡多1975年錄制的帕格尼尼《小提琴協(xié)奏曲全集》，更多地讓我們極其真切地領(lǐng)略了大師的出神入化的技巧。那么，阿卡多這次在20世紀末錄制這套全集則讓我們感受到了更深層次的東西，感受到了更為打動人的來自音樂的魅力。
這集子3張?zhí)籽b。打開片盒拿出第一張CD放入唱機，《第一小提琴協(xié)奏曲》剛一開聲就讓聽者得到一種厚實的樂隊效果，和1975年DG版一樣，而且低音大鼓的雄渾低沉甚至較1975年版更足實。但是，序奏剛一結(jié)束，我們馬上就能感受到明顯的不同：主奏小提琴是在樂隊明顯地停頓下來之后才不慌不忙地出現(xiàn)，而且，速度放慢了！比較一下兩個版本第一樂章的演奏時間長度，這一版比1975年版多用了1′20〃！于是，直接的聽感是從容了。仔細聽下去，不知不覺中，技巧“少”了，準確地說是被聆聽者忽略了；繼之而來的呢?細細品味之下不難發(fā)現(xiàn)，情感多了，滋味厚了，濃了，醇了。那種亞平寧半島所特有的東西，像橄欖油一樣澄徹而又厚又稠的情感被凸現(xiàn)出來，被和盤托出來。
以往，經(jīng)常有人聲稱帕格尼尼的小提琴作品中炫技的成份太多，以至于把作品的情感因素忽略、掩埋殆盡；他們或者干脆直截了當?shù)卣f帕格尼尼的作品中情感的成份根本就不多。由眼前的阿卡多的版本看來，那種認識從根本上就是一種謬誤，帕格尼尼不只是《超級練習(xí)曲》的締造者，他的作品中同樣浸淫著如詩如畫的情感。所以，這才是真正的帕格尼尼，這才是真正的阿卡多！由衷地，我們在心底里為帕格尼尼喝彩，同時也為他血脈相通的同胞、真實揭示作品真諦的小提琴大師薩爾瓦多．阿卡多喝彩！
值得一提的是：這個集子中的作品不是以往的5首，而是6首，因為收入了1972年在倫敦古董商手中發(fā)現(xiàn)、后經(jīng)證實為帕格尼尼《E小調(diào)小提琴協(xié)奏曲第0號》！這支曲子1973年就是由阿卡爾多大師在尼諾．桑左格諾指揮的斯卡拉歌劇院管弦樂團的協(xié)奏下首次演出于米蘭城?，F(xiàn)在這部作品的原曲譜存熱那亞的帕格尼尼音樂學(xué)院。