高中美術(shù)鑒賞課教學方式初探
惠安縣荷山中學 余錫銘
[摘要] 此次高中新課程改革，要求課堂教學必須改變過去單一的教學方法，將傳統(tǒng)文化、審美教育融于美術(shù)鑒賞的教學內(nèi)容。這就要求教師要充分設計課堂教學方式方法，有效創(chuàng)設課堂情境，潛移默化地將知識傳達給學生，使學生輕松愉快的學習中，自我實現(xiàn)學習目標。本文結(jié)合自已的教學實踐提出高中美術(shù)鑒賞課教學應注重如下的幾方面：淡化學科本位，提高學生審美描述表達的能力；巧妙地設計課堂教學方式；美術(shù)語言引領學生學會獨立思考；自主探究、求異創(chuàng)新、主動參與；和諧合理運用現(xiàn)代化教學手段。
[關(guān)鍵詞]新課改 學科本位 教學方式 美術(shù)語言 教學手段
引 言
在大力推進高中新課程改革的今天，人們越來越深刻地認識到美術(shù)教育在提高與完善人的素質(zhì)方面所具有的獨特作用。從1994年秋起，在高中開設美術(shù)欣賞必修課程，至2003年下半年，頒布了普通高中《美術(shù)課程標準》，到2004年秋季，我國的基礎教育課程改革在各省逐步推進，普通高中課程標準實驗教科書《美術(shù)鑒賞》以全新的面貌和形式呈現(xiàn)在我們面前。此次課程改革是我國第八次進行改革，也是一次更為深刻的改革，這將反映在教師的教育觀念、教育方式、教學行為的改變上。因為任何一項課程改革的設想，最終都要靠教師在教學實踐中去實現(xiàn)、去完善。在當前應試教育沒有真正轉(zhuǎn)變，高考壓力依然如故的情況下，高中美術(shù)教學課時量少的現(xiàn)狀（18--20課時/學期）下，美術(shù)教師只有付出更多的智慧和精力，充分發(fā)揮藝術(shù)學科的魅力，提高課堂效率，創(chuàng)新求變，才有可能在有限的時間中，授學生以漁，真正實現(xiàn)素質(zhì)教育的目的。
我作為一名高中美術(shù)教師，有過多年職專、高中的教學經(jīng)驗，面對新修訂的《普通高中美術(shù)課程標準》所設置了“美術(shù)鑒賞”內(nèi)容系列，與以前課程設置雖存在一定差異，但我感到只要把握美術(shù)欣賞與美術(shù)鑒賞活動有其共性：由淺入深，由表及里，由形式到內(nèi)涵的探究這一過程，就能在美術(shù)鑒賞課中逐步激發(fā)學生的學習興趣，培養(yǎng)學生用眼、動口、心悟、述情、探究的鑒賞習慣，讓學生“動”起來，有效地發(fā)揮學生的主體地位，更好地幫助學生發(fā)現(xiàn)、理解作品深遂而復雜的內(nèi)涵，促使學生鑒別與評價美術(shù)作品能力的生成，逐步提高鑒賞能力是有可能的。現(xiàn)結(jié)合自己的教學實踐和研究，談談自己的一些看法：
一 淡化學科本位、提高學生審美描述表達的能力
《高中美術(shù)課程標準》指出“學習內(nèi)容應適應高中學生學習的實際能力，不宜過高、過難，過于專業(yè)化”，換言說就是要淡化學科本位，不要過于專業(yè)化的講述、評析，讓學生覺得太難懂；同時也指出：“懂得美術(shù)鑒賞的基本方法，恰當使用美術(shù)術(shù)語(如形狀、色彩、空間、材質(zhì)等)……”。因此，在對具體作品的鑒賞過程中，我們應該引導學生擺脫只是注意作品較為明顯的和自己所熟悉的形式特征的“走馬觀花”階段，逐漸由對作品片面描述及經(jīng)常使用的通俗語言轉(zhuǎn)向能運用一些“美術(shù)語言”乃至學會從不同角度仔細觀察作品，對作品不同層次的信息意義進行解讀，對形式語言進行識別、概括、整合，從而完整把握作品的形式特征及精神。在作品的描述時，要多鼓勵、多啟發(fā)，以促使學生進行自由準確地交流和表達，使其鑒賞、評述能力，日漸提高。
《高中美術(shù)課程標準》認為美術(shù)鑒賞的基本方法是“描述、分析、解釋和評價”，也就是在對作品不同層次的信息意義進行解讀的過程中，培養(yǎng)學生的“視覺讀寫能力”，在不同指向的“解讀”活動中，提高學生的美術(shù)素養(yǎng)。描述也好，分析、解釋和評價也好，總是建立在表述的基礎上。多年的高中美術(shù)教學經(jīng)歷告訴我：剛進入高中的學生在描述表現(xiàn)能力方面偏低，詞匯貧乏，或者極不規(guī)范，不入門道。所以，在教學中，在把握美術(shù)的學科本位同時要致力于注重培養(yǎng)學生的語言及文字表達能力的培養(yǎng)，大到文章的起承轉(zhuǎn)合，小到擬詞造句，要強調(diào)以自由、準確地表達自己的意思。比如：學生評價一些作品的風格的時候，總會用“簡單”一詞，我讓他們和“簡練”、“簡約”比較后再定，他們很快就領悟了；如學生在鑒賞唐代的仕女圖時總愛用“肥胖”來形容，我會啟發(fā)他們用“豐腴”之詞更文雅。這樣，學生就可以了解到，作為一個美術(shù)家他不僅僅會畫幾筆畫，而且對社會是有深刻感受和理解的。美術(shù)作品是反映社會生活的狀況，同時也高于生活，在作品描述的過程中有意識地滲透其他學科的知識，這就需要教師要深發(fā)掘教材的內(nèi)涵，巧妙地設計課堂教學方法去引導學生提高提高學生審美描述表達的能力。
二 巧妙地設計課堂教學方式
美術(shù)教育的課程改革，要求課堂教學必須改變過去單一的教學方法，摒棄單純重技法的枯燥訓練，在不拋棄技能訓練的基礎上，將傳統(tǒng)的文化、審美教育融于美術(shù)鑒賞的教學內(nèi)容。這就要求教師應巧妙地設計課堂教學方式方法，有效創(chuàng)設課堂情境，潛移默化地將知識傳達給學生，使學生輕松愉快的學習中，自我實現(xiàn)學習目標?？v觀一些美術(shù)課堂教學與本人的教學實踐，可將教學方法歸納成以下幾種：
１．將影視、動漫文化引進課堂，讓學生通過自己的經(jīng)驗來建構(gòu)知識。
新課標要求我們能更深入地開發(fā)人文內(nèi)涵，學生除了文化知識的積累外，教師可采用各種媒介，分析、講解作品是鑒賞的主要途徑。由于個人知識的積累總是有限的，單純語言的描述又相當貧乏，在這時將影視、動漫文化引入課堂，能夠馬上增光添彩，吸引學生的注意力，提高教學效率。影像、動漫文化更廣泛地打開了學生的視野，上至天文，下至地理，古今中外的美術(shù)文化，都能在影視、動漫片中得到直觀的了解。如《人間生活》一課我在鑒賞唐、宋社會生活的環(huán)節(jié)中安插描繪生活的歷史電影片斷來激起學生的熱情，有助于學生了解當時社會觀念，從而實現(xiàn)教學目標。
２．將音樂融入課堂，引導學生參與文化的傳承與交流。
藝術(shù)是相通的，音樂則具有強烈的情緒感染作用，能調(diào)動人的情緒反應，在美術(shù)鑒賞課中適當?shù)匾胍魳沸蕾p對提高學生的學習興趣和理解美術(shù)作品有很大的作用。如：在鑒賞《韓熙載夜宴圖》時，用多媒體展示圖中的三個片斷：1）（聽樂）中配以優(yōu)雅的琵琶曲，讓同學們體會東方藝術(shù)含蓄內(nèi)斂的韻味中體悟人物的神情和動態(tài)；2）（觀舞）選配以狂熱的擊鼓聲讓學生的鑒賞情緒高漲；3）（清吹）則在配以悠揚的笛簫合奏中陶冶；在鑒賞《清明上河圖》時以低沉幽雅的洞簫曲引發(fā)學生回歸到遙遠的北宋時代。教師要營造課堂教學氛圍，使學生們的思緒在優(yōu)美和諧的氛圍中自由地馳騁。
３．將文學鑒賞引進課堂，創(chuàng)設教學情境。
美術(shù)通過造型視覺藝術(shù)去傳播文化思想，文學則利用語言文字塑造形象，反映生活，舞蹈則通過肢體語言來表現(xiàn)生活，三者目的相同，只是表現(xiàn)手法不同而已。在美術(shù)鑒賞教學中適當選取一些的詩歌、散文、故事，有利于激發(fā)學生的鑒賞熱情。如：我在《我們怎樣運用自己的眼睛》一課時，讓同學們一邊聽古箏彈奏的《高山流水》，一邊欣賞齊白石、黃公望的筆墨丹青，然后有意識地讓學生用詩歌、歌曲或優(yōu)美的語言去對描述作品自然美景的感悟，既配合了文學獨有的韻味，又突出了中國畫傳統(tǒng)神韻，令人沉醉其中。
４．將社會活動引進課堂，體現(xiàn)美術(shù)作品鑒賞的社會價值。
美術(shù)作品的創(chuàng)作價值在于被社會大眾的認可，而后通過各種社會途徑去實現(xiàn)升值。因此我把藝術(shù)品拍賣會的形式引入課堂。如在鑒賞后印象主義繪畫作品時，通過大屏幕展示凡高、高更、塞尚的作品讓學生模擬拍賣會的競拍形式進行自主鑒賞學習，從而加深對作品的理解。
５．將戲劇表演引入課堂，促使自身體驗的生成。
美術(shù)作品是生活體驗的傳載物之一，它的形象是來源于生活的具體物，是美術(shù)家根據(jù)畫面需要經(jīng)概括、提煉、加工而成。因此，在美術(shù)鑒賞過程中可運用戲劇表演來體驗自身對生活的理解。如鑒賞列賓《伏爾加河上的纖夫》時可讓學生模仿畫中纖夫的形象，體驗生活的艱辛等。
美術(shù)教學應注重教師是授課者與主持人風格相結(jié)合。教師是教學情境的創(chuàng)設者，是教學活動的組織者和引導者，是學生心語的傾聽者和積極的反映者。教師在美術(shù)課堂上適當借鑒主持人的角色，能夠在教學中更充分地體現(xiàn)出學生的活力，它會使我們的課堂富有創(chuàng)意，使學生觸景生情，進入角色，并全身心投入，讓學生學中有樂，樂中有學，讓美術(shù)課都能成為學生精彩的藝術(shù)表演舞臺！
三 美術(shù)語言引領學生學會獨立思考
美術(shù)鑒賞作為審美教育，是以作品欣賞為主的。作為高中美術(shù)教師教會學生如何做到真正意義上的作品鑒賞成為首要任務。因為美術(shù)作品使用的是一種特殊的語言，是一種符號語言。由于社會人文環(huán)境的不同，使用的創(chuàng)造法則不同，歷史地域的不同，都形成了各自傳統(tǒng)的美術(shù)語言。在教學中，我們要領著學生邁進藝術(shù)殿堂，運用視覺去感知美術(shù)作品的形象和形式進而領悟作品內(nèi)蘊的時候．首先要讓學生先了解美術(shù)作品用來與人交流的那種特殊的語言,以便為學生能夠比較深入細致地欣賞美術(shù)作品提供一定幫助，這是鑒賞作品的前提條件。
美術(shù)語言，具體地說是指美術(shù)作品的形體、明暗、色彩、空間、材質(zhì)與肌理等方面，它們給人的視覺感受和由此產(chǎn)生的視覺心理。美術(shù)作品正是以它的形式元素塑造出可視的藝術(shù)形象。這些形式元素就是美術(shù)家傳情達意的藝術(shù)語言。因此，在美術(shù)鑒賞課中如何讓學生讀懂作品中的語言成為教學的關(guān)健。
美術(shù)欣賞只是停留在簡單甚至膚淺的層面上，而高層次的美術(shù)鑒賞應以一定的美術(shù)語言知識為理論支撐。在美術(shù)鑒賞教學中，僅以“像”和“不像”，“美”和“不美”來評判美術(shù)作品，是高中美術(shù)鑒賞教學中不負責任的表現(xiàn)。“像”和“不像”對于再現(xiàn)性作品來說，尚有可言，而面對當今這個照相、數(shù)碼技術(shù)飛速發(fā)展的時代，美術(shù)中的許多繪畫作品又如何才能立腳？而對于表現(xiàn)性作品，就象十九世紀以后的意象性作品和抽象性作品而言，藝術(shù)作品的創(chuàng)作遠不只是為了象形，藝術(shù)家寄托在作品中的主觀情感和審美理想，才是作品的靈魂所在。中國畫家主張“有筆有墨謂之畫”，筆墨成了中國畫最基本藝術(shù)語言，是用來體現(xiàn)中國畫特有的審美情趣，如潘天壽《映日》和齊白石《荷花影》就體現(xiàn)出這種耐人尋味的筆情墨趣；荷蘭畫家蒙德里安的作品《紅黑黃藍灰的構(gòu)成》，若以“像”和“不像”去評判這件作品，而不去分析作者運用點、線、面的縱橫交錯以及色彩的冷暖、面積的大小等形式要素，給人造成的心理感受的聯(lián)想和分析，那么，學生是不會正確理解這件作品的。因為人對色彩產(chǎn)生感覺和聯(lián)想，進而激發(fā)出感情，自古以來各種象征意義就與某些色彩聯(lián)系在一起。同樣，以“美”和“不美”來評述美術(shù)作品，對高中生而來說是膚淺的， “美”給人的感受是多樣的，因為它具有多元性、復雜性。不少的“美感”，是通過不美的形式來表現(xiàn)的，如古希臘雕塑通過形體的不全體現(xiàn)殘缺美；挪威畫家蒙克的作品《吶喊》，正是通過極不協(xié)調(diào)的色彩和近乎可怕的形象來表現(xiàn)出人的不安和恐懼的，使人們在19世紀末壓抑的情緒在此得以釋放而獲得特有的“美感”。西班牙畫家畢加索的《格爾尼卡》，也是通過怪誕的造型和地獄般的色彩來揭露法西斯的罪行的，表達了人民對法西斯暴行的憤慨，從而產(chǎn)生一種泄憤后的“美感”，所以教師在分析、解讀這些作品的時候，如不通過美術(shù)語言引領學生對作品進行理性的分析，而以像和不像、美和不美去評述它，美術(shù)鑒賞是難以收到好效果的。在鑒賞美中要深入淺出地滲透審美知識，才有利于學生觸類旁通地形成知識系統(tǒng)和審美經(jīng)驗。從而達到使學生學會自主建構(gòu)鑒賞美術(shù)作品的方法和技巧，提高美術(shù)鑒賞能力。
四、自主探究、求異創(chuàng)新、主動參與
新課標要求：要培養(yǎng)學生自主探究的能力。學生通過自己的觀賞、分析和討論探究，對美術(shù)作品必然是見智見仁，會產(chǎn)生各種看法或不同的評價。由于學生經(jīng)驗、認識能力有限，有些看法也許是十分幼稚的、膚淺的或不全面的，但只要他們是認真的，是真實的感受，教師就應給予尊重和認可。教師可以作一些提示或補充，但絕對不要輕易地將專家或教師的觀點強加于學生。因為，對美術(shù)作品的理解本無統(tǒng)一的標準，一定程度上講，對美術(shù)作品的鑒賞是對作品的再創(chuàng)造，而且隨著年齡的增長和知識的積累，再加上自已的主動探究，學生會逐漸領悟作品真正的內(nèi)涵。就像欣賞達?芬奇的《蒙娜麗莎》， 悲觀人會感受到它的悲傷，樂觀的人會欣賞到它的微笑，究竟是微笑還是悲傷呢?答案在自己心中。所以，要教會學生通過多種角度多種方法來鑒賞美術(shù)作品。美術(shù)作品鑒賞的過程實際上就是接觸作品，把握作者的思想意圖，與藝術(shù)作品直接交流，理解作品信息，并對作品進行理性分析的過程，是感性認識和理性認識的結(jié)合。教師應尊重、保護、鼓勵學生的任何見解，乃至是相反的見解，引導學生充分發(fā)表源自內(nèi)心的觀點、感受，鼓勵學生以創(chuàng)新精神從多角度理解作品、發(fā)表真正屬于自己的主張，結(jié)論正確與否并不關(guān)鍵，關(guān)鍵的是學生積極主動探究，勇于實踐的過程。在探究的過程中開發(fā)學生求異思維和發(fā)散思維，培養(yǎng)學生的再創(chuàng)造能力。學生的學習活動應是一個主動參與的過程，只有在主動參與的學習活動中，學生才能充分發(fā)揮自身的主觀能動性，調(diào)動自身的創(chuàng)造潛能。在課堂中教師要注意營造一個平等、活躍的課堂環(huán)境，合理的設計學習活動，師生共同參與，實現(xiàn)師生互動，激發(fā)學生參與鑒賞的熱情，這就需要教師要構(gòu)建一個讓學生敢說、想說的平等、自由的交流平臺。
五 合理運用現(xiàn)代化教學設備與媒介
作為美術(shù)教師，應全面掌握現(xiàn)代教育技術(shù)（網(wǎng)絡、DV、多媒體），以適應信息時代教育改革的需要。運用多樣化的電教手段，確實能提高教學效率，這對推動教育現(xiàn)代化，實施素質(zhì)教育，大面積提高教育質(zhì)量。隨著現(xiàn)代教育技術(shù)的發(fā)展和素質(zhì)教育的逐步推行，傳統(tǒng)的授受式美術(shù)教學模式的局限性日益明顯，現(xiàn)代教育技術(shù)給美術(shù)鑒賞教學帶來更為廣闊的空間，這種融聲音、圖像、文字、動畫、信息為一體的教學技術(shù)，彌補了傳統(tǒng)教學方法的不足，為實現(xiàn)多種教學目標提供更大的便利。現(xiàn)代教育技術(shù)運用要合理，只有適時、適量、高效的使用，才會收到事半功倍的效果。
結(jié) 語
總之，高中美術(shù)鑒賞課堂教學方式方法實踐中要注意淡化學科本位，提高學生審美描述表達的能力；要巧妙地設計課堂教學方式；通過美術(shù)語言引領學生學會獨立思考；進而培養(yǎng)學生自主探究、求異創(chuàng)新、主動參與的意識以及和諧合理的運用現(xiàn)代化教學手段提高教學效率。馬克思說：“藝術(shù)對象創(chuàng)造出懂得藝術(shù)和能夠欣賞藝術(shù)的大眾”。學生要通過鑒賞實踐來學習、提高和掌握的美術(shù)鑒賞方法與能力。教師應該通過多種實踐活動來培養(yǎng)學生和促進學生全面健康地發(fā)展。隨著教育課程改革的不斷深入，許多教育觀念、教育手段、教育模式、教育內(nèi)容等在發(fā)生深刻的變化，美術(shù)鑒賞課教學方式只有教師在深研教學大綱和普通高中《美術(shù)課程標準》的基礎上，結(jié)合學生的實際,不斷完善和提高教學方式，才能適應新課程改革要實現(xiàn)“素質(zhì)教育”的要求，與時代的步伐相一致。
參考文獻
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