明嘉靖 |
尺 寸 |
高40cm |
估 價(jià) |
RMB 20,000,000-30,000,000 |
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“大明嘉靖年制”楷書款 |
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來源: 暫得樓主人、香港著名收藏家胡惠春舊藏 香港佳士得1992年9月29日拍賣,封面、484號 展覽: 《盛世氣象—海峽兩岸重要藏家文物收藏展》2009年11月 參閱: 1《中國陶瓷全集》明(上)封面 P221 2《中國古陶瓷圖典》P120 馮先銘 3《首都博物館藏瓷選》P133 4《文物光華》第4冊 P119 (臺(tái))康嘯白 5《中國歷代陶瓷鑒賞》明 P215 (臺(tái))劉良佑 6《故宮精品大系院藏》——青花釉里紅(中)封面及P251 耿寶昌主編 7《收藏家》2003年第8期封面及P7 李淑琴 8《中華文物集粹-清玩雅集收藏展》P33 鴻禧美術(shù)館 ◎ 器型簡介 蓋罐白地青花繪邊紋,水草,浮萍,黃彩地平涂十二尾魚輪廓,于黃地用礬紅彩填繪,此法又稱‘黃上紅’。有文獻(xiàn)稱“青花礬紅彩”,又稱“青花五彩”。“凡青花加繪一種以上彩,即稱五彩”(《中國古陶瓷圖典》馮先銘)。蓋罐繪有青花,黃釉,礬紅三種色彩,應(yīng)稱“青花五彩”。 〈蓋子〉 寶珠鈕,青花繪瓔珞紋,鈕身青花繪浮萍,蓮塘水草,用“黃上紅”技法繪四尾魚,鮮活跳躍于浮萍和水草之間,近蓋沿處,青花畫雙圈邊線。 〈器身〉 口沿青花畫雙圈線,頸部繪青花纏枝紋,肩部繪青花蕉葉紋,器身青花繪浮萍,蓮塘水草和水波紋,用‘黃上紅’填繪八尾鯉魚,脛部飾青花纏枝紋。 〈底足〉 矮足墻,泛火石紅,施白釉,青花雙圈內(nèi)青花書‘大明嘉靖年制’六字楷書款。 ◎ 存世量考證 迄今為止,青花繪“黃上紅”魚藻紋罐,全世界僅見四件。此件之外,北京故宮博物院(蓋子為后配)、北京首都博物館、英國阿爾伯特博物館各存藏一件。 ◎ 器物考證 〈青花〉 嘉靖青花料改用回青料,又稱‘青金藍(lán)’或‘佛頭青’,特點(diǎn)是藍(lán)中泛紫。初期色彩淺淡,官窯青花藍(lán)色鮮亮,后期色調(diào)灰暗。(《明清瓷器鑒定》耿寶昌)。“黃上紅”,是以黃釉為地,紅彩勾填繪畫,并刻意留出黃地圖案,用紅彩勾描主題花紋輪廓。黃彩似蜜蠟,紅彩如棗皮,二者表里相互襯托、重疊,呈現(xiàn)出一種凝厚,柔美的橙紅色調(diào)?!洞竺鲿?huì)典》載:“嘉靖二年,令江西燒造瓷器,鮮紅改為深礬”。 〈紋飾特點(diǎn)〉 器物整身繪十二尾鯉魚,姿態(tài)各異,游弋于蓮草浮萍間,構(gòu)成迄元流行的“魚藻紋”圖案。 “魚”諧音“余”,暗喻富足有余,魚多產(chǎn)籽,有子孫繁衍不衰的寓意。‘浮萍’諧音“福”與“平”,象征平安多福。“蓮塘水草”乃佛家圣物,有逢兇化吉之意。鈕頭的瓔珞紋,為佛家六飾之一,意破除世俗束縛。 〈制做水平〉 青花五彩,尤其大器,燒制難度大,此器規(guī)正飽滿,有元代遺韻,畫面構(gòu)圖豐富而措落有致,魚歡活,水草紛披,一派人間生氣。青花色彩淡雅、明潤,‘黃上紅’尤為純正,極富立體感。諸藝皆達(dá)到嘉靖制的圓熟境界,代表明代中期 御容身燒制工藝的最高水平。 〈嘉靖青花五彩有兩種類型〉 一種以青花為主,繪浮萍蓮塘水草, 用‘黃上紅’繪鯉魚,魚身勁瘦,呈跳躍狀,蓋有子口,恰合頸口。另一種青花較少,增填綠色、黃色,魚身肥碩,呈游弋式,蓋為直口,正扣頸口,稱餅型蓋。 〈嘉靖青花五彩瓷器的燒瓷史地位〉 代表嘉靖一朝制的頂峰,與永宣青花、成化斗彩并稱明窯三大名品。 |
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